蔡思睿
王建民,江蘇無錫人,是著名的作曲家和古箏專家,母校是南京藝術(shù)學(xué)院。他創(chuàng)作了許多的音樂作品,涉獵的方面很寬,包含了許多不同的體裁,如:器樂獨(dú)奏、室內(nèi)樂、交響樂等等。他創(chuàng)作的民樂作品最為出彩,代表作品有:《第一二胡狂想曲》《四季掠影》《天山風(fēng)情》等,其中,他創(chuàng)作的古箏作品最具有影響力,《楓橋夜泊》《蓮花謠》等被都列入了各大比賽和考核的必學(xué)曲目。他所創(chuàng)作的古箏曲雅俗共賞,在保留古典韻律的同時(shí),又融入了現(xiàn)代元素,《蓮花謠》這首作品具有濃厚的歷史氣息和鮮明的民族色彩,但有強(qiáng)烈的個(gè)人特色,現(xiàn)代創(chuàng)新的演奏技法更是為此曲注入了生命力。
《蓮花謠》來源于曲種蓮花落,是浙江的四大曲種之一。蓮花落是第一批國(guó)家級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn),富有江南特色,它影響了《蓮花謠》的風(fēng)格特點(diǎn),使其清新流暢,節(jié)奏分明,嚴(yán)肅優(yōu)雅?!渡徎ㄖ{》的素材取自于民間傳統(tǒng)音樂,王建民使用特殊的混合曲式結(jié)構(gòu)使它在眾多的古箏作品中脫穎而出。
蓮花,深受中國(guó)古代文人學(xué)士的喜愛,被佛教中人尊為圣潔之花。作者通過這首曲子抒發(fā)了對(duì)蓮花“出淤泥為不染,濯清漣而不妖”高尚品節(jié)的贊美,同時(shí)表達(dá)了作者對(duì)人生哲理的深刻領(lǐng)悟。
《蓮花謠》全曲由五個(gè)部分組成,生動(dòng)形象地描寫了蓮花在不同情境下的風(fēng)景,所采用的是西方的復(fù)三部曲式,可以劃分呈示部、展開部和再現(xiàn)部。此曲使用了人工定弦的調(diào)式,方式十分新穎,通過大二度、小三度的疊置構(gòu)成了六個(gè)不同的五音調(diào)式,讓此曲在不同的宮調(diào)系統(tǒng)中切換自如,銜接流暢。
樂曲由幾組節(jié)拍自由的泛音開始,給人營(yíng)造出了一個(gè)虛無縹緲的夢(mèng)境,在夢(mèng)境里,一朵朵蓮花盛開在清澈的湖水中,一顆顆的泛音就像清晨的露一滴一滴地落在花瓣上、蓮葉上,聲音若即若離,最后滴入水中消失不見。輕柔的泛音與搓音的結(jié)合更是給人一種聲音忽遠(yuǎn)忽近的感覺。從弱到強(qiáng)刮奏靜謐柔和仿佛一陣微風(fēng)吹過,緊接著右手重復(fù)的音符配合左手由慢到快,漸強(qiáng)后逐漸變?nèi)醯拇暌艉凸巫嗪蟮膬蓚€(gè)反向琶音,就像水面被風(fēng)掀起波瀾,又逐漸歸于平靜,給人留下了無限的遐想。
圖1
《蓮花謠》的引子十分輕巧,每一個(gè)音要彈得干凈,清澈。弱音才是考驗(yàn)演奏者功力的關(guān)鍵,因?yàn)檠葑嗾吆苋菀自谶@里放松警惕從而隨意演奏,相反,越是音量弱的音,就越要將指尖繃緊,出來的聲音才會(huì)緊實(shí)、飽滿,而不是散的。泛音要從琴弦中間開始演奏,搓音與泛音的力度保持一致,由弱漸強(qiáng)。彈奏引子的時(shí)候特別要注意氣息的流轉(zhuǎn),用氣息的起伏來帶動(dòng)情緒,肢體也要有隨著呼吸起伏,在音區(qū)切換時(shí)身體需要前后動(dòng)作,像是在與琴交流。演奏者要循序漸進(jìn),由淺入深地演奏,沉下氣,切不可操之過急,慢慢地將聽眾帶入那一片神秘的情境中去。
曲子從這開始進(jìn)入了第一次的轉(zhuǎn)調(diào),作者采用了三聲部織體的創(chuàng)作手法,由左手的持續(xù)低音切入,作為鋪墊,然后右手進(jìn)入主旋律。左右手旋律交織在一起,時(shí)不時(shí)錯(cuò)開前后拍,又重新聚攏。低聲部重復(fù)的單音如同薄霧一般籠罩著湖面,讓人產(chǎn)生一種霧里看花,水中望月的感覺,而蓮花在水中根莖交錯(cuò),自由生長(zhǎng)。右手主旋律結(jié)束后的花指和搓音為接下來的轉(zhuǎn)調(diào)變奏做了充分的準(zhǔn)備,在16小節(jié)的琶音后正式進(jìn)入變奏,也是《蓮花謠》第二次的轉(zhuǎn)調(diào),由人工B調(diào)轉(zhuǎn)回了人工E調(diào)。由慢漸快十六分音符的旋律讓曲子的氛圍明快起來,寂靜的湖水里仿佛多了些活蹦亂跳的魚兒,使湖水流動(dòng)起來。主旋律穿插在這些流動(dòng)的音符中,像是隨著水流而搖擺的蓮花,晃動(dòng)著腦袋互相親昵,舒展著他們的花瓣,好不可愛。后半段左右手的任務(wù)調(diào)換,由右手演奏主旋律,左手則是用琶音作為遙指的補(bǔ)充,在一片流暢的,優(yōu)美婉轉(zhuǎn)的旋律中,慢板進(jìn)入尾聲。左右手的旋律疏密有致、波瀾起伏使音樂形象飽滿豐富,美不勝收,更是表達(dá)出了作者對(duì)于蓮花優(yōu)美姿態(tài)的贊美之情。
圖2
在演奏這部分時(shí),因?yàn)樯舷侣暡抗?jié)奏旋律都不同,所以演奏者要注意左右手的配合。和偶爾錯(cuò)開的拍子都有一定的難度,可以左右手分開練習(xí)之后再進(jìn)行合手。慢板前半段左手的重復(fù)音2可以用小指勾弦,出來的聲音更加空靈低沉,沒有那么直白。變奏之后的快速指序很考驗(yàn)功力,需要指尖觸弦,聲音才會(huì)飽滿圓潤(rùn)。每一小段(三小節(jié))都要起伏,注意強(qiáng)弱和快慢的交替,開頭漸強(qiáng)漸快,結(jié)尾漸弱漸慢,要有流動(dòng)的感覺。主旋律的演奏則是要具有歌唱性的,從左手的單音,到右手的遙指,要注意一個(gè)情緒的遞進(jìn),為后面的快板做情緒上的鋪墊。
此段是《蓮花謠》進(jìn)入了第三次轉(zhuǎn)調(diào),主旋律在這里進(jìn)行了第三次的變奏,與前面兩個(gè)部分不同的是,這一段是跳躍的,歡快的,明顯它豐富了許多,節(jié)奏性增強(qiáng)了許多。開頭從左右手結(jié)合構(gòu)成的單拍子和弦切入,就像是風(fēng)雨來臨前預(yù)警的雷聲,“砰,砰,砰,砰”,隨著由小搓變成大搓搭配著著后半拍漸強(qiáng)的刮奏,雨水也慢慢的從天而降。只見那湖中的蓮花們昂首挺胸的準(zhǔn)備著,迎接這場(chǎng)瓢潑大雨。大風(fēng)拉扯著蓮花的身體,雨點(diǎn)敲打在它們的花瓣上,被大雨濺起的湖水拍打在它們的莖葉上,而它們依然挺立著,享受著雨水的滋潤(rùn),與風(fēng)雨共舞。作者還在這里用了一段帶滑音的模進(jìn)段落作為連接過渡,在一串急促的點(diǎn)指后,將聽眾帶入下一個(gè)場(chǎng)景,雙手同時(shí)彈奏搓音,每小節(jié)采用對(duì)稱的結(jié)構(gòu)在中音區(qū)和高音區(qū)之間來回轉(zhuǎn)換,這一來一去之間像是蓮花與惡劣天氣在互相搏斗。141小節(jié)開始是《蓮花謠》第四次轉(zhuǎn)調(diào),這里從B調(diào)轉(zhuǎn)成了A調(diào)。左手的掃弦配合著刮奏給音樂添加了吹打樂的色彩,雖然很短,但此段是本曲最具有民族韻味的一段。一段單音到遙指再到大搓音的模進(jìn),節(jié)奏從3/4拍變成6/8拍又變成了緊張的十六分音符,音響效果從弱到強(qiáng),每個(gè)音都鏗鏘有力,將情緒不停地向上推進(jìn)到了一個(gè)小高潮。猝然,在情緒的至高點(diǎn),左右手在琴碼兩側(cè)自由刮奏,接著是右手不規(guī)則的掃搖,亂中有序,仿佛蓮花在大雨滂沱,電閃雷鳴中依然堅(jiān)韌不拔,百折不撓。
本段雖然沒有特別明顯的節(jié)奏變化和跳躍,卻在一層層的遞進(jìn),為快板與急板做了充分的準(zhǔn)備。也正是因此,這段容易彈奏得很死板,所以情感表達(dá)的把握就變得尤為重要,強(qiáng)弱對(duì)比、節(jié)奏對(duì)比要凸顯的更加明顯。72小節(jié)開始,左手持續(xù)的分解和弦伴奏要彈得右手弱一點(diǎn),去突出主旋律。每一句開頭的遙指自然的帶上一個(gè)音頭,做一個(gè)強(qiáng)調(diào)。搖指還需要由弱漸強(qiáng),賦予它歌唱性,旋律自然就會(huì)生動(dòng)起來,給人帶來強(qiáng)烈的畫面感。110-118小節(jié)的下滑音要準(zhǔn)確和輕巧,#1-2、#4-5、#5-6都是半音關(guān)系,按弦太深或太淺都不合適,隨著節(jié)奏的增快這一動(dòng)作的難度也在增加。在彈奏127-140的時(shí)候,對(duì)比要明顯,營(yíng)造出有一唱一和的感覺,中音區(qū)要弱,向琴碼的位置靠近彈奏,高音區(qū)要強(qiáng),在靠近在前岳山的位置彈奏。141-149小節(jié),左手的掃弦和刮奏節(jié)奏要準(zhǔn)確,掃弦只有半拍,刮奏則要盡量刮滿一拍,整體還需要配合一些肢體動(dòng)作。小快板最后的拍子轉(zhuǎn)換從慢到快將情緒推向頂峰,搖指和刮奏自由大氣,即灑脫又增加了曲子的氣勢(shì)。
進(jìn)入快板之后,整體的節(jié)拍和氣氛逐漸緊張,左手重復(fù)低沉的十六分音符像是大戰(zhàn)前的鼓點(diǎn),短促而有力的輪指模擬了水滴時(shí)不時(shí)打蓮花上的聲音,而花指和琶音的配合則昭示著暴風(fēng)雨即將到來,不羈的懸空搖指從強(qiáng)到弱,像是風(fēng)過后的最后一刻平靜。隨著一聲掃搖的開始,《蓮花謠》進(jìn)入D調(diào)的急板。上方聲部的主旋律配合著下方聲部的再現(xiàn)進(jìn)行,形成了卡農(nóng)式的模仿復(fù)調(diào),即有力量感又不乏張力。雙手配合的點(diǎn)指、分解琶音和小搓音,流動(dòng)的音符像層疊的浪花一般將情緒一步步頂峰。單拍子的四聲織體寬闊而挺拔,音響效果猶如龐大的管弦樂,是本曲最終的高潮,蓮花和暴風(fēng)雨的搏斗在雙手重復(fù)的琶音和三個(gè)長(zhǎng)拍子的遙指中迎來尾聲。
圖3
彈奏這一段時(shí)要具有強(qiáng)勁的爆發(fā)力,快板下方聲部的音符重復(fù)密集,每個(gè)音力度和音量必須統(tǒng)一,注意指尖觸。上方聲部三個(gè)重音用輪指彈奏,用力勾弦的同時(shí)要避免出現(xiàn)雜音,連接緊密的琶音必須勾弦準(zhǔn)確,一旦出錯(cuò),不協(xié)和音會(huì)非常明顯。急板搖指和大搓相互配合用復(fù)調(diào)的方式演奏主旋律,旋律的重音放在每小節(jié)的第一個(gè)音。熟練和流暢地雙手點(diǎn)指和琶音,隨著彈奏力度的增加和音量的擴(kuò)大逐漸將樂曲推向高潮。這里可以找一下樂曲進(jìn)行的規(guī)律,可以更好的記背譜子。189-196小節(jié),要注意每一小段之間連接的氣口,雙手搓音一定要沉下氣息彈奏,節(jié)奏是逐句加快的,作為一個(gè)情緒的累積,最后爆發(fā)在兩個(gè)音區(qū)跨度很大的和弦,給人一個(gè)聽覺的沖擊,配合著手部的動(dòng)作可以抬起的夸張一些。重復(fù)的琶音指尖要將琴弦勾準(zhǔn)、勾穩(wěn)了,身體動(dòng)作跟著流動(dòng)的旋律起伏。最后的三個(gè)自由的搖指,給移動(dòng)琴碼預(yù)足時(shí)間,在練習(xí)的時(shí)候就要事先準(zhǔn)備好琴碼移動(dòng)的空間,以及提前調(diào)節(jié)好音準(zhǔn)的位置,以免正式演奏的時(shí)候出現(xiàn)跑調(diào)的問題
這一段是有激情地贊頌,作者將對(duì)蓮花的喜愛、欣賞、贊揚(yáng)都集中在了這里,蓮花在經(jīng)歷風(fēng)雨蹂躪后仍然堅(jiān)強(qiáng)不屈的圣潔品質(zhì)在此刻體現(xiàn)的淋漓盡致。旋律是慢板素材的變奏,三聲部織體使音響效果宏偉遼闊,單音被長(zhǎng)拍子的搖指所替代,氣息更加綿長(zhǎng),左手的刮奏和連續(xù)的三連音豐滿了音樂形象,像是譜寫了一首贊美的詩(shī)篇。雨過天晴,受過摧殘的蓮花絲毫不見疲倦,亭亭玉立,清澈地雨滴還掛在花瓣上,在氣勢(shì)恢宏的詩(shī)篇過后,空靈的泛音再一次響起,是尾聲,也是慢板的再現(xiàn),這如同被洗刷過的新鮮空氣一般灌入鼻腔,撫平了聽眾別因精彩搏斗而澎湃的內(nèi)心。隨著越來越輕的音樂,將鏡頭一點(diǎn)一點(diǎn)的拉遠(yuǎn),直到畫面完全消失。
《蓮花謠》進(jìn)行到廣板部分已經(jīng)將近十分鐘,在最激烈的高潮過后,緊接著一分多鐘的長(zhǎng)拍子搖指。這意味著想要從容又不失力量的完成廣板部分,在練習(xí)過程中,演奏者需要進(jìn)行一定的耐力練習(xí),特別是長(zhǎng)時(shí)間搖指的訓(xùn)練。左手伴奏部分,音符連接的比較緊密,特別是有琶音和搓音三連音節(jié)奏,需要重點(diǎn)練習(xí),才能有三聲部織體的感覺。右手的搓音和左手的單音皆是重音,保持力度的同時(shí)要干凈利落,演奏這個(gè)部分時(shí)身體要隨著重音的落下顫動(dòng),隨著刮奏前后擺動(dòng),動(dòng)作要大方外放,將心中積攢的情意展現(xiàn)出來。尾聲和引子首尾呼應(yīng),全曲從泛音開始,也在泛音中結(jié)束,演奏的方法也是相似的,就不過多贅述了。
通過對(duì)《蓮花謠》全曲的分析,可以看出《蓮花謠》這首作品具有濃厚的歷史氣息和鮮明的民族色彩,也具有強(qiáng)烈的個(gè)人特色,作者王建民將現(xiàn)代創(chuàng)新的演奏技法和新的曲式結(jié)構(gòu)融入到作品中,為傳統(tǒng)的民樂注入了新的生命力。在這個(gè)不斷發(fā)展的時(shí)代,這首作品的成功,讓我意識(shí)到,只有創(chuàng)新才能傳承和發(fā)展傳統(tǒng)文化。筆者在練習(xí)《蓮花謠》這首曲子最大的感受是,它之所以可以被列入比賽和考核的必選曲目,并不只是曲子本身包含的技巧有難度,還難在音樂的意境,它需要演奏者完全的理解和掌握它所想表達(dá)的情感,然后通過不斷的練習(xí),才能完整的展現(xiàn)出這首曲子的意境和韻味?!?/p>