宋代工筆花鳥畫對當(dāng)代工筆花鳥畫的影響

李宇然

摘 要：宋代花鳥畫是我國花鳥畫史上一顆璀璨的明珠，中國花鳥畫的發(fā)展在宋代到達(dá)了頂峰。受宋明理學(xué)的影響，宋代花鳥畫畫家將格物致知的精神運(yùn)用到繪畫中，作畫態(tài)度嚴(yán)謹(jǐn)，這使宋代的花鳥畫具有獨(dú)特的審美意蘊(yùn)，并且對后來的花鳥畫壇甚至其他的藝術(shù)形式都產(chǎn)生了潛移默化的影響。宋代花鳥畫是宋代畫家獨(dú)特的審美意識和高超的繪畫表現(xiàn)能力的綜合體現(xiàn)，充分展現(xiàn)了中國藝術(shù)的魅力所在。當(dāng)代的工筆花鳥畫依然可以從宋代的花鳥畫中吸收經(jīng)驗，文章通過分析宋代花鳥畫，歸納其重要的藝術(shù)特色以及對后來工筆花鳥畫的影響。

關(guān)鍵詞：構(gòu)圖;宋代工筆花鳥畫;意境;寫實性

宋代花鳥畫以其精妙的構(gòu)思技巧，廣博的美學(xué)內(nèi)涵，華美的設(shè)色風(fēng)格成為后人臨摹學(xué)習(xí)的美學(xué)源泉。由于宋初的最高統(tǒng)治者對藝術(shù)的熱愛與追求，宋徽宗時期便設(shè)立了翰林書畫院。這一龐大的繪畫體系吸引了大批繪畫藝術(shù)人才，因而這一時期名家輩出，繪畫取材之廣，也就最終造就了花鳥畫的繁榮氣象。

一、宋代工筆花鳥畫出現(xiàn)的社會背景

宋代的工筆花鳥畫在整個花鳥畫史上到達(dá)了巔峰水平，如鄭午昌《中國畫學(xué)全史》云：“花鳥，至宋實為最盛之時代?！北彼纬跗诙嗤瞥琰S筌的繪畫風(fēng)格，到中期以徐煕和崔白為主，后期在皇帝趙佶的倡導(dǎo)下追求寫實，至工至細(xì)，為工筆花鳥畫做了穩(wěn)健鋪墊的同時也為花鳥畫壇注入了新的畫理和畫技。

在經(jīng)濟(jì)方面，百姓生活富足，市場經(jīng)濟(jì)繁榮;政治方面，生活穩(wěn)定，社會祥和;教育方面，“書中自有顏如玉，書中自有黃金屋”這樣的潮流被社會所帶動。整個宋代在經(jīng)濟(jì)、文化、政治上空前發(fā)達(dá)，宋代的花鳥畫也正是在這樣的社會文化背景之下走向了巔峰。

二、宋代工筆畫鳥畫發(fā)展的風(fēng)格特點

（一）強(qiáng)調(diào)寫實精神

五代時期的兩大畫家——徐煕、黃筌對宋代初期的花鳥畫影響十分廣泛。在此時期，受宋明理學(xué)的影響，畫家們普遍注重寫生與寫實，他們追求寫實的表現(xiàn)手法，追求自然美，細(xì)致地描繪大自然的各種形態(tài)，力圖把大自然的生命真實記錄下來。

如北宋畫家趙昌，是追求畫面寫實性的代表畫家。趙昌極其擅長花鳥寫生，因此別名“寫生趙昌”。他在寫生創(chuàng)作中十分注重從大自然中觀察，感悟，而后用寫實的手法將自然界中的花鳥、草木的真實狀態(tài)展現(xiàn)得淋漓盡致?！缎彤嬜V》云：“作折枝極有生意，傅色尤造其妙。兼工于草蟲，然雖不及花果之為勝?！币灿惺妨嫌涊d，趙昌經(jīng)常在太陽還未升起之時就外出寫生，仔細(xì)觀察各種植物的各種形態(tài)。正是這種求真務(wù)實的寫生態(tài)度，使他的作品生動、自然、靈活?！秾懮惖麍D》是趙昌的代表作品之一，其花、鳥、蟲、草刻畫得極為生動傳神，歷來被認(rèn)為是臨摹學(xué)習(xí)花鳥作品之典范。這幅畫描繪了蝴蝶圍繞著蘆葦、野菊等翩翩起舞的畫面，生動靈活。其中蚱蜢和蛺蝶采用雙勾填色法，結(jié)構(gòu)特征描繪得十分準(zhǔn)確。這是由于作者平時對粉蝶、蟲草、花卉進(jìn)行長期且細(xì)致的觀察，把這些動植物的形體特征掌握得非常細(xì)致的結(jié)果。

（二）簡約的畫面布局

畫面的布局也就是畫面的構(gòu)圖，即謝赫的“六法論”里面的“經(jīng)營位置”。

所謂的“經(jīng)營”就是在一個畫面當(dāng)中，把畫面里具體物象之間的關(guān)系處理恰當(dāng)，并且表達(dá)出畫家的創(chuàng)作意圖。宋代的花鳥畫構(gòu)圖既講究形式上的嚴(yán)謹(jǐn)周密，又講究畫面的生動自然，活潑有趣，正如米芾所說：布置得天真。

宋代折枝花鳥構(gòu)圖的藝術(shù)程式主要的特征就是具有玲瓏雅致的外形，畫面較為含蓄、簡練，構(gòu)思巧妙。例如林椿的《果熟來禽圖》，畫面在碩果累累的樹枝上合理安排了棲息著的一只小鳥，小鳥驀然停在枝頭，打破了畫面的寧靜。這幅折枝花鳥發(fā)揮了小品構(gòu)圖的優(yōu)勢，小鳥的動勢被刻畫得惟妙惟肖，尤其是振翅欲飛、回眸轉(zhuǎn)頸的瞬間，可謂點睛之筆。整幅畫面構(gòu)圖雖簡約，卻充滿了生機(jī)盎然的意趣，表現(xiàn)出畫家蘊(yùn)藉空靈的審美情感，畫面筆法森嚴(yán)，用筆精細(xì)，設(shè)色妍美。畫外之意趣凸顯了花鳥畫的抒情性，給人虛實相生、空白處皆成妙境的感覺。

（三）寓情于景，情景交融

無論是文學(xué)史上還是藝術(shù)史上，中華文化之精髓就是追求意境美。而宋代的花鳥畫在寫實的基礎(chǔ)之上也同樣繼承了意境美，以徐煕的野逸風(fēng)格為代表。

如團(tuán)扇《出水芙蓉圖》，畫家截取一朵花頭和一片葉子進(jìn)行巧妙組合，構(gòu)圖看上去十分簡潔，但畫家用精妙的筆法給自然狀態(tài)下的荷花賦予了一種超自然美的形象。嫩粉色的荷花和碧綠的荷葉巧妙地形成對比，營造出一種清幽空靈的意境，凝聚了對自然生命的熱愛之情。作者在荷花中尋找的是一種情緒、一種感覺甚至是一種境界，里面蘊(yùn)含著祥和、寧靜、淡雅的詩意和禪境，這樣的作品讓人為之所動容。

“氣韻生動”①可以說是工筆花鳥畫的至高境界，而宋代畫家的作品就是在意境上追求生命和自然的氣韻，其流傳下來的經(jīng)典花鳥作品就是最好的見證。

三、宋代工筆花鳥畫對當(dāng)代工筆花鳥畫的影響

（一）宋代工筆花鳥畫在寫實性上對工筆重彩花鳥畫的影響

宋代工筆花鳥畫對物象真實性的注重仍然對現(xiàn)代工筆花鳥畫產(chǎn)生著深刻的影響。在工筆畫的創(chuàng)作當(dāng)中，畫家們?nèi)匀蛔裱匀粚傩?，?qiáng)調(diào)物象的客觀實在性。這種尊重客觀事實的繪畫精神值得我們?nèi)W(xué)習(xí)和發(fā)揚(yáng)。畫家江宏偉是一個極其重視寫生和寫實的畫家，他的作品在造型方面大都十分嚴(yán)謹(jǐn)，遵從自然事物的本質(zhì)，同時在畫面的效果上又加入了他個人的主觀性，將自己的審美理解通過畫面展現(xiàn)出來。

寫實也是花鳥畫創(chuàng)作的基礎(chǔ)。但是當(dāng)代的工筆畫家在繼承寫實性的同時也并不局限其中，他們在尊重客觀規(guī)律的同時也更加注重個人情感的抒發(fā)和畫面的視覺效果，因此出現(xiàn)了一大批有創(chuàng)新精神和自己獨(dú)特風(fēng)格的個性鮮明的藝術(shù)家。如畫家陳文光，他追求畫面效果給觀眾的視覺沖擊力，可以從其作品中看到他自己的情感。他在作品《悠然》中將荷葉這一傳統(tǒng)的素材納入到畫面中。這幅作品就寫實性而言，突破了傳統(tǒng)寫實的標(biāo)準(zhǔn)，畫面中更加強(qiáng)調(diào)點線面的關(guān)系綜合起來給欣賞者的視覺效果，弱化了一些線條和細(xì)節(jié)，充分發(fā)揮了作者的主觀能動性。

（二）宋代工筆花鳥畫在構(gòu)圖上對當(dāng)代工筆花鳥畫的影響

從構(gòu)圖上看，宋畫的花鳥畫構(gòu)圖多為折枝構(gòu)圖，如上文所提到講究畫面的虛實、主次、前后的關(guān)系，折枝特寫式即截取自然花卉中更具代表性特征的局部帶入到畫面中，使之和整體描繪相比更加具體，更加動人。上文列舉的《果熟來禽圖》就充分體現(xiàn)了折枝構(gòu)圖的妙處所在。

當(dāng)代花鳥畫家江宏偉先生《立春》這幅作品就是采用了宋代花鳥畫的構(gòu)圖程式，畫面中截取欒枝、臘梅的典型局部來加以描繪表現(xiàn)，突出細(xì)節(jié)的刻畫，畫面中的大片空白使畫面更加深遠(yuǎn)有意境。

（三）宋代工筆花鳥畫在意境上對當(dāng)代工筆花鳥畫的影響

中國工筆花鳥畫在經(jīng)過數(shù)千年的洗禮之后，也逐漸形成了自己獨(dú)有的形式語言和物象思維。宋代花鳥畫不但重視造型，更講究形神兼?zhèn)?，宋畫中的意境多通過畫面的空白處體現(xiàn)。笪重光曾說過：“無畫處皆成妙境”。畫面中空白之處不僅烘托了虛無的意境，還可以延伸畫面空間。當(dāng)代花鳥畫家高茜是一位善于表現(xiàn)情感與意境的畫家，她的作品往往能夠?qū)⒁恍]有聯(lián)系的物象或者是有聯(lián)系的物象在非自然的狀態(tài)下結(jié)合到一起，然后在唯美的意境中表現(xiàn)出來。如她的作品《內(nèi)心世界》分別將具有現(xiàn)代感的帷幕與懸浮在空間里的魚兒組合到畫面當(dāng)中，將一種非自然狀態(tài)下的物象展現(xiàn)出來，更好地表現(xiàn)出了具有現(xiàn)代氣息的靈動與優(yōu)雅，給欣賞者留下無限的遐想空間。

（四）當(dāng)代工筆花鳥畫的創(chuàng)新與突破

當(dāng)代工筆花鳥畫與以往的花鳥畫相比，一個很重要的突破就是視覺效果更加強(qiáng)烈。這種不同以往的效果歸因于新的表現(xiàn)技法和新的材料，這是以往的工筆花鳥畫所沒有的。例如在工筆畫中加入金箔或其他材料，畫面就會呈現(xiàn)出色澤光艷而又厚重的視覺效果，有效地將現(xiàn)代感與傳統(tǒng)性完美地結(jié)合形成新的畫面效果。當(dāng)代的工筆重彩花鳥畫在畫面表現(xiàn)上相當(dāng)豐富，著重表現(xiàn)材質(zhì)美以及色彩的塑造力，嘗試新的技法，如打磨、吹洗、厚涂、噴灑、拼貼、余染等。

當(dāng)代工筆花鳥畫不局限于傳統(tǒng)的繪畫工具和繪畫材料，拓寬了自身發(fā)展的道路，使得畫面因材質(zhì)的不同而呈現(xiàn)出不同的效果。在當(dāng)代工筆花鳥畫中，往往更注重黑白灰的關(guān)系以及畫面分割而產(chǎn)生的美感，將肌理、色彩、線條等在作品當(dāng)中綜合起來塑造物象，線的元素被逐漸弱化。背景的處理與之前宋代工筆花鳥畫相比變得更為厚實，肌理效果變得更加強(qiáng)烈，色彩變得更為濃烈。畫家張導(dǎo)曦的作品《荷韻》將礦物質(zhì)顏料與金屬箔完美結(jié)合到一起，畫面中的荷葉、荷花都是使用金屬箔貼制而成，再加上運(yùn)用不同的表現(xiàn)手法，如積色、平涂、色彩流動等，使畫面層次分明，給人一種華麗、斑駁，乃至宏偉壯闊的“鏤金錯彩”之美。當(dāng)代的工筆花鳥畫正是借助技法與材料的創(chuàng)新完成了一次在創(chuàng)作概念和繪畫語言上的轉(zhuǎn)變。

四、結(jié)語

總之，研究學(xué)習(xí)工筆花鳥畫的路途是曲折的，我們在這條路上或許因為嘗試而要面臨很多失敗，因此更要有強(qiáng)大的耐心和堅定的意志去克服種種困難。在生活中我們也要不斷發(fā)現(xiàn)新的事物，敢于嘗試，敢于挑戰(zhàn)。在學(xué)習(xí)研究花鳥畫時，不僅要深刻地挖掘宋代工筆花鳥畫的各方面長處，也同樣要融合不同的藝術(shù)門類的優(yōu)點，本著接納、包容、開放的態(tài)度創(chuàng)作出有時代特色的工筆花鳥畫。

注釋：

①“氣韻生動”出自謝赫所著的《古畫品錄》，是其倡導(dǎo)的六法論之一。

參考文獻(xiàn)：

[1]葉郎.中國美學(xué)史大綱[M].上海：人民出版社，2000：72.

[2]郭若虛.圖畫見聞志[M].北京：人民美術(shù)出版社，2016：63.

[3]王伯敏.中國美術(shù)通史[M].濟(jì)南：山東教育出版社，1996：49.

[4]鄭午昌.中國畫學(xué)全史[M].上海：上海古籍出版社，2019：124.

[5]俞劍華.宣和畫譜[M].北京：人民美術(shù)出版社，2017：111.

作者單位：

河北師范大學(xué)