藝術(shù)歌曲《關(guān)雎》的創(chuàng)作特征以及演唱分析

涂暢

摘要：中國古詩詞的文化源遠流長，博大精深。《關(guān)雎》作為中國古詩詞藝術(shù)歌曲中的精粹，將音樂元素與古詩詞文化完美的結(jié)合在了一起。從藝術(shù)的本質(zhì)意境出發(fā)，以“詩”“歌”“樂”三維一體的綜合表演藝術(shù)形式出現(xiàn)，具有中西結(jié)合的特點。因此，筆者將會從創(chuàng)作特征以及演唱心得入手，旨在為更多的聲樂演唱者提供一定的理論基礎(chǔ)與實踐基礎(chǔ)。

關(guān)鍵詞：藝術(shù)歌曲;創(chuàng)作背景;演唱分析;

一《關(guān)雎》的創(chuàng)作背景

（一）曲作者簡介

趙季平先生，現(xiàn)任西安音樂學院院長，中國音樂家協(xié)會主席，陜西省文學藝術(shù)聯(lián)合會主席。他是一位對西方音樂文化以及中國古代傳統(tǒng)文化造詣極其深厚的作曲家，在作曲方面，所創(chuàng)作的作品富有深蘊，旋律悠揚，并且具有強烈的時代氣息，歌詞與音律的完美結(jié)合，使其作品具有強烈的藝術(shù)氣息，趙季平先生一生中創(chuàng)作了大量優(yōu)秀的古詩詞藝術(shù)歌曲，《關(guān)雎》便是其中的代表作之一。趙先生認為，中國古詩詞優(yōu)美，深邃并極其富有韻味，中華上下五千年的歷史積淀，所孕育出帶有中華民族特色的古詩詞其本身的藝術(shù)價值和審美價值是毋庸置疑的，值得讓我們好好研究并有責任傳承下去。[1]

（二）歌詞分析

《關(guān)雎》一文原出自《詩經(jīng)·國風·周南》，是先秦時代漢族文學史上出現(xiàn)最早的一部詩歌總集?！对娊?jīng)》中的詩，在當時都是可以作為被演唱的歌曲進行演唱的，根據(jù)所配樂曲的性質(zhì)，可分為風、雅、頌三類。其中，《關(guān)雎》是“風”篇的其中之一，又是十五國風的第一篇。“十五國風”指的是十五個地方的民歌，包括今陜西、河南、河北、山西、山東等地，共有160篇，是《詩經(jīng)》的核心內(nèi)容，而《關(guān)雎》是最具代表性的名篇之一。《關(guān)雎》的內(nèi)容其實很樸實，就是講述了一位純情少年愛慕上一位美麗姑娘，并對其瘋狂相思與追求的故事，詩詞將熱戀中的心態(tài)表露得淋漓盡致。[2]

二《關(guān)雎》的曲式結(jié)構(gòu)分析

趙季平創(chuàng)作的關(guān)雎，很好地將中國傳統(tǒng)民族歌曲創(chuàng)作技法與西方音樂的創(chuàng)作技法相融合，是近現(xiàn)代古詩詞藝術(shù)歌曲的典型代表之作，既具備現(xiàn)代流行元素又不失中國的傳統(tǒng)民族韻味。全曲為帶再現(xiàn)的“AB-A”三段體結(jié)構(gòu)，調(diào)性主要以七聲D羽調(diào)式為主，剛開始為七聲清樂D羽調(diào)式，后到了樂曲的第23小節(jié)變微（#4）的出現(xiàn)，轉(zhuǎn)至七聲雅樂D羽調(diào)至結(jié)東，44拍，節(jié)奏自由、稍慢，旋律悠揚動聽，古曲風格濃郁。

《關(guān)雎》引子部分共九小節(jié)，右手的單音旋律，悠揚而平靜;左手則同時配以大量的和弦琶音伴奏，抒情而優(yōu)美，營造出一種寧靜的朦朧美。最后一小節(jié)用高八度的顫音引出優(yōu)美而動聽的歌聲，為歌曲的展開起了鋪墊作用。整段前奏都是有意地在模仿古琴演奏的音色，仿佛營造出一種寧靜而優(yōu)美的意境，充滿了民族古風特色。A段以抒情敘述為主，清新而淡雅，左手以和弦琶音以及分解和弦伴奏為主。B段為全曲的高潮部分，演唱情緒逐漸遞升，由平靜轉(zhuǎn)為激動，左手的和聲織體也逐漸豐富起來，右手連續(xù)的密集型十六分音符雙音伴奏將音樂情緒推向樂曲的高潮，營造出一種夜不能寐，輾轉(zhuǎn)反側(cè)的復雜心理。以力度的層層遞進：mf-f-表達出樂曲的情緒升華再由mf-p恢復平靜。樂曲高潮中右手還運用了連續(xù)的兩個八度，以及高音區(qū)的和弦連接配以左手的低音區(qū)密集型伴奏織體來渲染音樂的旋律和情緒對比。古箏、笛子、鋼琴的加入，體現(xiàn)了“中西結(jié)合”古詩詞藝術(shù)歌曲的特點，使得音樂更加細膩和豐富化。巧妙地融合鋼琴伴奏長音伴奏音響效果，以及古箏的“刮奏”和“揉弦”技巧，使各樂段之間完美銜接。為《關(guān)雎》的整體藝術(shù)效果，增色不少，既增加了不穩(wěn)定性，也包含了預見性?！蛾P(guān)雎》整首作品的旋律和伴奏都很美，組成了其音樂本質(zhì)的“血肉和骨架”。[3]

三《關(guān)雎》的演唱分析

整首作品在演唱時，始終不能脫離古詩詞歌曲的古典韻味及風格特征。準確把握其雅樂歌曲的空曠感，營造出寧靜和諧的藝術(shù)氛圍。演唱的音色要求輕松自然、甜美而圓潤。歌唱的呼吸要求有一定的氣息支撐，吸氣一定要深，不必刻意去追求明亮而通透的聲音和高位置演唱技巧。這首作品的完整演唱必須要有較好的氣息功底，演唱中必須把握好各樂句的力度和音樂情緒對比，嚴格控制好平穩(wěn)、均勻的歌唱呼吸狀態(tài)，有條不紊地演唱。注意好每一句歌詞的咬字行腔及歸韻，力求做到咬字吐字清晰準確，字正腔圓。尤其是曲中這些極具特色的如：“窈窕”疊韻、“參差”雙聲、“輾轉(zhuǎn)”是雙聲又是疊韻等的演唱，一定要依字行腔，字頭一定要清楚，韻尾一定要收好，并且不失古詩詞藝術(shù)歌曲的特色韻味。還有全曲的最高兩個音“采”和“筆”，在演唱時可以嫁接美聲唱法，氣息嘆到最底層，然后口腔稍微豎一點，這樣演唱出來的高音才會更加圓潤，高而不擠，強而不炸。

作品的歌唱過程中，也不能隨意增加裝飾音，必須合理地運用潤腔技巧。為了突出古詩詞歌曲的特色韻味，以在適當?shù)牡胤竭\用合適的技巧。例如：可以在樂曲的個字前加一個短小的倚音，加重字頭的演唱，予以巧妙甩腔技術(shù)，模仿古琴的揉弦技巧，增強古典韻味;再者“鐘鼓樂之”的“之”字后面加一個短小的波音，增強古詞歌曲的吟誦韻味等。在運用潤腔技術(shù)的時候，盡量做到歌聲婉轉(zhuǎn)自如，既要做到不吝嗇也不能濫用各技術(shù)技巧以免畫蛇添足。[4]

結(jié)語

綜上所述，中國古詩詞歌曲是中國聲樂藝術(shù)中極具價值的一種歌唱藝術(shù)種類，筆者通過對這首古詩詞歌曲的創(chuàng)作特征以及自身的演唱分析后，以及在實際的演唱中，懂得了應該如何在表達作品的同時，完善自身的表演，讓古詩詞歌曲更好的傳播給更多的聲樂學者。

參考文獻

[1]冷雪梅.古詩詞藝術(shù)歌曲《關(guān)雎》中語言敘述的重要性[J].戲劇之家，2021（35）：65-66.

[2]冷雪梅.古詩詞藝術(shù)歌曲《關(guān)雎》中語言敘述的重要性[J].戲劇之家，2021（35）：65-66.

[3]楊能華.古詩詞歌曲《關(guān)雎》的審美特征與演唱分析[J].今古文創(chuàng)，2021 （24）：96-97.

[4]楊能華.古詩詞歌曲《關(guān)雎》的審美特征與演唱分析[J].今古文創(chuàng)，2021 （24）：96-97.