梁 玖
(北京師范大學(xué) 藝術(shù)與傳媒學(xué)院,北京 100875)
到2021年藝術(shù)學(xué)理論(藝?yán)韺W(xué),全文同)學(xué)科就確立10周年了。那么,從學(xué)科歷史的角度來審視,是否能夠較為清晰地回答出近10年來這個學(xué)科確立得怎么樣這個基本問題?是否形成了明確的體系性結(jié)論?包括能夠明確地回答——學(xué)科基本邊界的厘定狀態(tài)、時空構(gòu)筑強(qiáng)度、內(nèi)在系統(tǒng)充實(shí)成型程度、學(xué)科隊伍建立與學(xué)術(shù)水平、學(xué)科知識體系建構(gòu)力度、學(xué)科效能發(fā)揮強(qiáng)度、被公認(rèn)度、新面對的問題、未來走向定位等方面。比如:對藝?yán)韺W(xué)學(xué)科內(nèi)在各二級學(xué)科的認(rèn)識、共識和研究的最新水平數(shù)據(jù)是什么?遺憾的是學(xué)科目前依然存在著“拎不清自身職責(zé)”的問題或相關(guān)現(xiàn)象。目前最為緊要的是解決三種人的問題,作為學(xué)科最緊密而又對自身職責(zé)“拎不清”的三種人:一類是作為“學(xué)科組織引路者”認(rèn)識混亂導(dǎo)致“學(xué)科還亂套”的狀態(tài),其中沒有學(xué)科邊界區(qū)分度和守候?qū)W科自身任務(wù)目標(biāo)是最大問題;一類是作為學(xué)科的“參與者”認(rèn)識不清導(dǎo)致的“盲偽為”的問題,其中最大問題是自身明明不對還“理直氣壯”地表現(xiàn)出儼然一副教父的狀態(tài);一類是學(xué)科學(xué)習(xí)者認(rèn)識不準(zhǔn)導(dǎo)致“無適感”的迷茫存在,其中最大問題就是對這個“新學(xué)科”沒有新的態(tài)度和應(yīng)該有的跟進(jìn)匹配性專業(yè)學(xué)術(shù)作為。對這幾種行為主體的認(rèn)識與行為不改變,最終的危害結(jié)果就是產(chǎn)生學(xué)科“掘墓人”。因此,在當(dāng)下的確是需要從根本上去梳理清楚學(xué)科的基本問題和相關(guān)問題、應(yīng)當(dāng)有的任務(wù)目標(biāo),形成基本的認(rèn)識結(jié)論,明確自身的責(zé)任,真正把學(xué)科建設(shè)好,充分發(fā)揮學(xué)科的功能,充分體現(xiàn)學(xué)科存在的不可替代性價值。
藝?yán)韺W(xué)學(xué)科經(jīng)過近10年的探索性建構(gòu)、發(fā)展,是由曾經(jīng)糾結(jié)或爭論“有沒有”的階段,已經(jīng)發(fā)展到思考“在不在”和“是不是”的階段。
“在不在”,是指辨識個體或群體自身在或不在藝?yán)韺W(xué)學(xué)科立場專業(yè)上思考問題的規(guī)格性觀點(diǎn)。比如,有學(xué)人出手就是原封不動地在個人原有學(xué)科和專業(yè)立場來試圖說些“藝?yán)韺W(xué)”的話,這顯然是“不在”這個新學(xué)科場域之中討論“學(xué)科本體問題”。如果是從建議的角度,提出相關(guān)的參考性認(rèn)識是很好的,這或許有助于避免犯相關(guān)學(xué)科在建構(gòu)和發(fā)展過程中出現(xiàn)過的錯誤。好比內(nèi)科的大夫請外科大夫來會診一樣,目的是為了內(nèi)科大夫更精準(zhǔn)地完成內(nèi)科的事情,而不是由外科大夫來“替代”內(nèi)科和內(nèi)科大夫的職責(zé)與任務(wù)。因此,“在不在”學(xué)科立場是決定主體行為和結(jié)果是否專業(yè)的重要標(biāo)準(zhǔn)和邏輯起點(diǎn)。
“是不是”,是指辨別基于守候?qū)W科立場和專業(yè)視點(diǎn)而做的具體事項是否屬于學(xué)科和專業(yè)的規(guī)格性觀點(diǎn)?!笆遣皇恰边@個“屬不屬于”的問題,目前是藝?yán)韺W(xué)學(xué)科研究和發(fā)展中最突出的問題。最典型的事例反映在有的藝?yán)韺W(xué)學(xué)科的教育定位、課程設(shè)置、教學(xué)實(shí)施、辦學(xué)評價的非專業(yè)問題上,以及研究生(無論是碩士生還是博士生)學(xué)位論文選題的“非專業(yè)性選題”問題上。那種以藝?yán)韺W(xué)學(xué)科的名義招收“藝術(shù)教育研究”的研究生所做的卻是“音樂學(xué)科教育”或“舞蹈學(xué)科教育”。同樣如果說招收的是“藝術(shù)史研究”的研究生所做的事情卻是對書法史或音樂史或道教美術(shù)史的研究,這類情況就是屬于“不是”學(xué)科和專業(yè)的狀態(tài)。如果不在學(xué)科之中做事,或在學(xué)科中做的不是學(xué)科專業(yè)的事,那么這個學(xué)科還有存在價值以及發(fā)展前景嗎?有人問:“如何衡量和判定自己所做的事情‘是不是’或‘屬不屬于’學(xué)科和專業(yè)的東西?”這是個關(guān)鍵問題。解決的基本認(rèn)識和方法就是在具體落地執(zhí)行的時候,依照“有區(qū)分性不可替代+共識原理性”這個最簡單的規(guī)格性標(biāo)準(zhǔn)來精準(zhǔn)判定。這是可以有效判定是否是專業(yè)的問題,同時也可以自覺杜絕非專業(yè)情況的發(fā)生。有區(qū)分性不可替代,是指辨識自己所做的議題或?qū)n}內(nèi)容是“與彼有別”而不能夠放到部門藝術(shù)學(xué)科中成為被替代的實(shí)在之標(biāo)準(zhǔn)。作為藝?yán)韺W(xué)中“當(dāng)代藝術(shù)理論研究”方向的碩博士生,如果選擇《王希孟“千里江山圖”用色研究》,就屬于沒有區(qū)分性地直接被“美術(shù)學(xué)”這個一級學(xué)科替代的“實(shí)在”。共識原理性,是指辨識所做議題和專題是基于藝術(shù)事實(shí)或部門藝術(shù)事實(shí)生成的原理性結(jié)論的學(xué)理之標(biāo)準(zhǔn)。這是認(rèn)知清楚生成能夠放到各個“具體部門藝術(shù)”中都能發(fā)揮作用的原理性理論,因此要避免還在部門藝術(shù)里游走,而沒有或不能形成具有抽象性、概括性和學(xué)理性的藝術(shù)道理。1942年5月毛澤東在延安文藝座談會上的講話及其結(jié)論就屬于“共識原理性”理論,而不是只管某一個部門藝術(shù)的問題。當(dāng)他在論析當(dāng)時“文藝工作者”存在的五個問題中的首要問題時就說:“立場問題。我們是站在無產(chǎn)階級的和人民大眾的立場。對于共產(chǎn)黨員來說,也就是要站在黨的立場,站在黨性和黨的政策的立場。在這個問題上,我們的文藝工作者中是否還有認(rèn)識不正確或者認(rèn)識不明確的呢?我看是有的。許多同志常常失掉了自己的正確的立場?!盵1]藝術(shù)符號論代表、德裔美國哲學(xué)家蘇珊·朗格(Susanne K. Langer)在論及藝術(shù)與哲學(xué)的關(guān)系時曾講:“世界上沒有哪一件事物不可以對其進(jìn)行哲學(xué)上的探討,也沒有哪一件事物不向我們提出一些哲學(xué)方面的問題,而與藝術(shù)有關(guān)的哲學(xué)問題就更多了。對于這些問題藝術(shù)家一般不能做出準(zhǔn)確的回答,他們最多只能對此發(fā)表一些較為實(shí)用的見解,只有當(dāng)人們把這些實(shí)用見解用更為準(zhǔn)確的字眼表達(dá)出來的時候,才算真正地回答了這些問題或真正才能算作在探求他們的答案的道路上前進(jìn)了一步?!盵2]1其中所謂的“用更為準(zhǔn)確的字眼表達(dá)出來”,在本質(zhì)上就是指藝術(shù)理論家或藝術(shù)哲學(xué)家揭示出藝術(shù)“共識原理性”理論,只有這樣才能讓藝術(shù)學(xué)科知識體系又“前進(jìn)了一步”。更進(jìn)一步講,對“藝術(shù)是否能成為一個本源因而必然是一種領(lǐng)先,或者藝術(shù)是否始終是一個附庸從而只能作為一種流行的文化現(xiàn)象而誕生”[3]62等藝術(shù)本體性命題或問題的回答,只有在藝?yán)韺W(xué)學(xué)科層面才有可能盡情、整體、深入和準(zhǔn)確地進(jìn)行討論,最終讓藝術(shù)學(xué)科更加完滿和豐厚。
目前,有關(guān)學(xué)科的人存在的主要問題是有意無意地忽視學(xué)科立場,忽視專業(yè)視點(diǎn),忽視研究的邏輯起點(diǎn),忽視對問題的針對性解析,忽視研究主題的譜系研究,忽視對研究對象的守候,忽視對主題的闡釋,忽視確立自己的研究主張,忽視研究方法對應(yīng)問題解決的有效性,忽視形成自己的觀點(diǎn),忽視研究結(jié)論的形成,忽視自己的貢獻(xiàn)呈現(xiàn),忽視對學(xué)科的建構(gòu)性傳承,等等。要真正認(rèn)識到和能夠解決這些基本問題,作為藝?yán)韺W(xué)學(xué)科中“藝術(shù)教育”的研究者,首先要認(rèn)識藝?yán)韺W(xué)學(xué)科的“思想生成”這個根本點(diǎn),由此要去思考和解決自己將如何產(chǎn)生關(guān)于藝術(shù)新思想的問題。不認(rèn)識到和不首先解決這一個學(xué)科的根本認(rèn)識點(diǎn),既不能有效走進(jìn)藝?yán)韺W(xué)學(xué)科,也理解不了藝?yán)韺W(xué)學(xué)科存在實(shí)質(zhì),更是難以基于藝?yán)韺W(xué)學(xué)科立場去真正有效地研究好藝術(shù)教育。所以,充分理解藝?yán)韺W(xué)學(xué)科的“思想形成”問題,是“藝術(shù)教育”研究者首先要清醒和努力去作為的任務(wù)目標(biāo)。
思想形成,是藝?yán)韺W(xué)學(xué)科的核心命題和任務(wù)目標(biāo)。藝術(shù)學(xué)為何能獨(dú)立成為一個學(xué)科門類,藝術(shù)學(xué)理論(藝?yán)韺W(xué))又為何要成為藝術(shù)學(xué)門內(nèi)中的首位一級學(xué)科,現(xiàn)今對其中的道理與因素是不用再討論了,但對藝術(shù)學(xué)門類及其各個一級學(xué)科進(jìn)行系統(tǒng)地深入認(rèn)識與研究,尤其是對各個一級學(xué)科的本質(zhì)性與內(nèi)核性內(nèi)容的認(rèn)識將是一個持續(xù)的工作。
藝?yán)韺W(xué),作為藝術(shù)學(xué)門內(nèi)中的領(lǐng)頭學(xué)科,它不僅要訴求產(chǎn)生藝術(shù)新思想,更重要的是要形成藝術(shù)新的思想系統(tǒng)。因此,以下幾個專題或者議題是應(yīng)當(dāng)被充分認(rèn)識和研究的。
首先,要有生成和建立新的藝術(shù)思想及其思想系統(tǒng)的意識。凡是進(jìn)入藝?yán)韺W(xué)學(xué)科的人首先是應(yīng)當(dāng)確立起能獨(dú)自創(chuàng)生思想的意識和觀念。只有在訴求創(chuàng)生藝術(shù)新思想的意識指導(dǎo)下,才會隨時去思考自己在學(xué)科中最關(guān)切的學(xué)科和學(xué)術(shù)問題是什么,找到真正適合自己的對的學(xué)術(shù)之路,從中基于發(fā)現(xiàn)特別之處展開研究,最后才有可能使自己的藝術(shù)新思想成型。事實(shí)上,充分理解自己要創(chuàng)生思想這一個基本認(rèn)識,就是對藝?yán)韺W(xué)學(xué)科有了一個本質(zhì)性的認(rèn)知和把握。當(dāng)然,任何新思想的產(chǎn)生都不是一個簡單的事情。個人置身藝?yán)韺W(xué)學(xué)科后是應(yīng)當(dāng)去除浮躁和純粹功利主義之心,用自適的安心和靜心來專注討論學(xué)科真正的問題。如此執(zhí)著方可找到自己的那個獨(dú)有的藝術(shù)思想力量及其專門的學(xué)理系統(tǒng)。
其次,敢于基于個人的學(xué)術(shù)想象力生成新的藝術(shù)想法和系統(tǒng)理論。走進(jìn)藝?yán)韺W(xué)領(lǐng)域的人,應(yīng)該有如小說家那樣的作品創(chuàng)作意識和能力,用自己的學(xué)術(shù)想象力別出心裁地創(chuàng)造出猶如《殺死一只知更鳥》(美國作家哈伯·李的小說)或《百年孤獨(dú)》(哥倫比亞作家加西亞·馬爾克斯的小說)那樣有骨有血有肉的藝術(shù)思想及其藝術(shù)思想系統(tǒng),打開新的藝術(shù)思想世界,供人們走進(jìn)去,走出來,獲得新的領(lǐng)悟、理解、思考,分享和開展新的藝術(shù)行動。其中,先不要怕自己提出或創(chuàng)建的藝術(shù)思想是否為別人理解,關(guān)鍵的是要追求能夠提出一套新的藝術(shù)想法,包括新的藝術(shù)命題、藝術(shù)術(shù)語、藝術(shù)概念、藝術(shù)觀念、藝術(shù)闡釋等,也就是要充分定位去找到藝術(shù)新的命題、觀念、學(xué)理、知識、價值,最終集成具有獨(dú)有價值和標(biāo)志性的藝術(shù)思想。本來置身藝?yán)韺W(xué)的碩士生和博士生都是有望創(chuàng)建產(chǎn)生藝術(shù)新思想的后備軍,可是當(dāng)下形成一個可謂不好的傾向,為了能夠保險和順利通過學(xué)位論文的匿名評審和答辯,導(dǎo)致那些具有開拓性或有獨(dú)辟蹊徑建構(gòu)的研究選題被自行扼殺了,這是一種遺憾,也是學(xué)科最大的損失。須知藝術(shù)新思想的提出或產(chǎn)生要有敢于冒險的思想和精神。筆者當(dāng)年在站做博士后工作的時候,合作導(dǎo)師黃會林教授就特別指出“到了博士后還不能做點(diǎn)自己的東西?”可以說筆者當(dāng)年提出“審藝學(xué)”的研究,就是一種被鼓勵的學(xué)術(shù)拓進(jìn)意識與行為的反映。事實(shí)上,黃會林教授在2009年提出的“第三極文化理論”(1)第三極文化理論,是指類別性確認(rèn)基于族群文化主體價值的創(chuàng)生發(fā)展互利建構(gòu)學(xué)說,并由“有·自信”“存·捍衛(wèi)”“生·創(chuàng)造”“本·資生”“惠·和合”這五個認(rèn)識論因素組成互為關(guān)聯(lián)的思想系統(tǒng)。參見梁玖:《概觀黃會林教授的“第三極文化論”》,載《藝術(shù)評論》2020年第7期。的原創(chuàng)藝術(shù)學(xué)新思想學(xué)說,就既是一種學(xué)術(shù)膽量,也是一種開創(chuàng)性行為的證明。
最后,用可見的藝術(shù)學(xué)術(shù)實(shí)在性構(gòu)筑藝術(shù)新的思想大廈。藝術(shù)新思想的生成不是空話,而是要產(chǎn)生出有具體實(shí)在的觀念、術(shù)語、概念和知識系統(tǒng),這樣才能使新的藝術(shù)思想是“所論不虛”的實(shí)在。20世紀(jì)存在主義哲學(xué)創(chuàng)始人、德國哲學(xué)家馬丁·海德格爾基于他提出的“真理藝術(shù)思想”——“藝術(shù)就是真理的生成和發(fā)生”,在論及藝術(shù)本質(zhì)時主張“一切藝術(shù)的本質(zhì)都是詩”,并形成一套他自己的體系性論述和確認(rèn)性結(jié)論。[3]55蘇珊·朗格卻主張和提出了“表現(xiàn)性的形式”“是藝術(shù)的本質(zhì)和衡量的尺度”[2]120-121。無論是主張藝術(shù)是真理還是藝術(shù)是情感表現(xiàn)的形式,都分別是一種藝術(shù)新思想的呈現(xiàn)與貢獻(xiàn),這是藝?yán)韺W(xué)目前所需要的品質(zhì)與行為。
總之,進(jìn)入藝?yán)韺W(xué)學(xué)科的人應(yīng)當(dāng)是要有成為馬丁·海德格爾、蘇珊·朗格那樣能夠建構(gòu)出自己獨(dú)立藝術(shù)思想及其知識體系之人的意識和嘗試行動。事實(shí)上,現(xiàn)實(shí)的藝術(shù)學(xué)科或藝術(shù)領(lǐng)域還遠(yuǎn)沒有達(dá)到我們期待那樣的思想豐富和學(xué)理深邃的境地。
教育是需要的產(chǎn)物——教育是人的需要也是社會的需要。既然是需要,也只有當(dāng)需要實(shí)現(xiàn)之后才會得到滿足。無論從哪種角度講,藝術(shù)教育學(xué)科的核心問題和任務(wù)是要討論和尋求讓預(yù)想和既定的藝術(shù)教育行為得以實(shí)現(xiàn)的問題。對藝術(shù)教育思想、藝術(shù)教育哲學(xué)、藝術(shù)教育方法、藝術(shù)教學(xué)藝術(shù)等領(lǐng)域和專題的深入討論,都是圍著“行為實(shí)現(xiàn)”這個核心任務(wù)議題來展開的。深刻認(rèn)識藝術(shù)教育學(xué)科的“行為實(shí)現(xiàn)”問題,是所有進(jìn)入藝?yán)韺W(xué)學(xué)科從事藝術(shù)教育研究的人必須專注討論和研究的基本議題和任務(wù)目標(biāo)。所謂深刻認(rèn)識,不外乎是專注洞見和揭示某實(shí)在的五個基本意義:一是看到了實(shí)在存在的原因;二是看到了存在背后的存在因素;三是有效區(qū)分了本質(zhì)與非本質(zhì)之所在;四是揭示出了存在不曾有的道理;五是定格了能指性意義和學(xué)說應(yīng)用。那么,從這五個切入點(diǎn)也是可以進(jìn)一步探析和認(rèn)識藝術(shù)教育學(xué)科行為實(shí)現(xiàn)的可能性趨向?qū)嵲谥ā?/p>
藝術(shù)教育的“行為實(shí)現(xiàn)”在本質(zhì)上是個復(fù)數(shù)態(tài)。不僅是因為藝術(shù)形態(tài)多樣、藝術(shù)創(chuàng)作路徑多樣、藝術(shù)教育觀念多樣、藝術(shù)教育歷史豐富、接受藝術(shù)教育者多樣、藝術(shù)教育主體情懷豐富,而且更是因為時間在不斷變化和新的需求不斷產(chǎn)生。所以,藝術(shù)教育的“趨向?qū)嵈妗薄靶袨椤迸c任一行為的“實(shí)現(xiàn)”方式都是復(fù)數(shù)狀態(tài)。其中,有兩個中心問題是必須討論的:一是究竟怎樣才能確定“那個”行為是值得而為的,為何同樣是大學(xué)的藝術(shù)專業(yè)教育,在通過幾番的教育教學(xué)之后就出現(xiàn)了巨大的品質(zhì)和社會公認(rèn)度的差異;二是究竟以哪一個更便捷有效的方式來實(shí)現(xiàn)“可為”的藝術(shù)教育行為,在現(xiàn)實(shí)中同樣性質(zhì)的一門課程,由不同教師講授后,學(xué)生的學(xué)習(xí)成長提升程度和反映為何差別巨大??梢?,能夠更“高級”地確定一個具體的藝術(shù)教育行為及其目標(biāo),并基于藝術(shù)教育的行為及其目標(biāo)選擇確定具體的實(shí)現(xiàn)方式,是藝術(shù)教育學(xué)科研究者需要聚焦關(guān)注和解決的中心議題。以技術(shù)主義、事務(wù)主義、功利主義、教師中心主義、經(jīng)驗主義、自由主義為依據(jù)設(shè)計的藝術(shù)教育行為,其“品質(zhì)高級度”為何不太高,這值得研究。如果以欠缺或者弱化藝術(shù)教育理想、藝術(shù)教育思想、教育學(xué)術(shù)觀念、未來眼光為依據(jù)確定藝術(shù)教育行為,再怎么強(qiáng)調(diào)要或者立志去討論“如何進(jìn)一步提高”藝術(shù)課堂教學(xué)質(zhì)量,加強(qiáng)實(shí)踐課程建設(shè),在專業(yè)課程中發(fā)揮教書育人作用,不斷引導(dǎo)學(xué)生走向全新的自我等,都會是徒勞的或者說收效不大。總之,如果能夠緊扣藝術(shù)教育“行為實(shí)現(xiàn)”這個核心主題概念,是有可能做到不斷地“進(jìn)一步”守候和深化對藝術(shù)教育的研究,以及促成有品質(zhì)的新藝術(shù)教育產(chǎn)生與成型。有必要特別強(qiáng)調(diào)的是這里提的“藝術(shù)教育”概念,不是部門藝術(shù)的教育實(shí)在,而是部門藝術(shù)教育的上位概念,也是提供和促進(jìn)部門藝術(shù)自身教育深化發(fā)展的專業(yè)藝術(shù)教育學(xué)術(shù)思想性資本。同時,這也引出另一個需要思考和解決的問題:有人認(rèn)為藝術(shù)學(xué)理論學(xué)科的“藝術(shù)教育學(xué)科”研究是空泛的。然而仔細(xì)想一想作為一個具體實(shí)在的上位概念和思想生成時空的所在,怎么會是空的呢?好比意義、真理、情趣對于一件具體的藝術(shù)作品實(shí)在來說,它怎么會是空的呢?虛實(shí)相生也是藝術(shù)的絕妙法則,作為一個思想性存在或觀念性實(shí)在怎么會是空的呢?這只能說當(dāng)下藝?yán)韺W(xué)學(xué)科的確是太欠缺有創(chuàng)生空靈思想的人。如果套用海德格爾的“真理是存在者之為存在者的無蔽狀態(tài)”[3]64,似乎也可以把藝術(shù)教育稱為“藝術(shù)教育是存在者之為存在者的無蔽狀態(tài)”。一句話,藝術(shù)教育學(xué)科不是部門藝術(shù)教育的累贅,而是引領(lǐng)部門藝術(shù)教育深化發(fā)展的智慧源泉,同時也是深化藝?yán)韺W(xué)學(xué)科教育的智力技能資本。
盡管怎樣才算是最恰當(dāng)?shù)?、更?yōu)效的藝術(shù)教育行為實(shí)現(xiàn)的規(guī)格標(biāo)準(zhǔn)不是能夠一勞永逸知道和解決的問題,但是從個人需要社會化的角度來看,教育和社會是個人自適飛翔的兩翼。這就邏輯性地決定了“藝術(shù)教育社會學(xué)”是深入討論藝術(shù)教育學(xué)科的重要路徑,若是定位在基于人與社會互助關(guān)系上專注對反思、開辟、預(yù)設(shè)等取向的藝術(shù)教育命題展開研究是會有意義的。
首先,整全反思藝術(shù)教育體系。從藝術(shù)教育哲學(xué)的表達(dá)方式上講,藝術(shù)教育者不停止懷疑是因為他執(zhí)意要去懷疑。整全反思藝術(shù)教育體系正是基于此規(guī)格的要求和行為。反思,既靠主體意志,更重要的是依靠信仰、職責(zé)和能力。藝術(shù)教育不止一種對象、一種層次、一種內(nèi)容、一種方法,不是一時之事,但是藝術(shù)教育總是有一種關(guān)系、一種空間場、一種彼岸,有彼此的需要,還有“無知”的未來。因此,藝術(shù)教育總是有一種實(shí)在。這種實(shí)在包括藝術(shù)教育的歷史,包括當(dāng)下的藝術(shù)教育社會、趨向、不可知,由此形成藝術(shù)教育的一種“有形體系”。那么,基于藝術(shù)教育現(xiàn)有實(shí)在的有形體系去不斷地探尋“無形體系”,終究是會不斷接近于藝術(shù)教育的至臻完善之境的,這是符合藝術(shù)教育的自在學(xué)理邏輯的。所以,從藝術(shù)教育的有形體系開始進(jìn)行全面反思,包括從它的邊界、依據(jù)、內(nèi)容、方法、成效、歷史、資本、問題等體系性因素入手,可以獲得對藝術(shù)教育更新、更深入、更全面、更系統(tǒng)的探究,并形成對藝術(shù)教育的新認(rèn)知的結(jié)論和方法。比如,從藝術(shù)教育歷史的取向角度梳理,當(dāng)下大中小學(xué)各自的藝術(shù)教育,在整體上是發(fā)展到了什么水準(zhǔn)?中國基礎(chǔ)藝術(shù)教育從“雙基”到“三維目標(biāo)”到“核心素養(yǎng)”到“21世紀(jì)核心素養(yǎng)5C模型”(2)21世紀(jì)核心素養(yǎng)5C模型是指文化理解與傳承素養(yǎng)(Cultural Competence)、審辨思維(Critical Thinking)、創(chuàng)新素養(yǎng)(Creativity)、溝通素養(yǎng)(Communication)、合作素養(yǎng)(Collaboration)。此模型是由北京師范大學(xué)研究并于2018年2月發(fā)布的成果。北京師范大學(xué)中國教育創(chuàng)新研究院的研究團(tuán)隊基于2001年成立于美國華盛頓的21世紀(jì)學(xué)習(xí)聯(lián)盟(the Partnership for 21st Century Learning,簡稱為“P21”),研發(fā)推出“21世紀(jì)學(xué)習(xí)框架”的四個中心領(lǐng)域——“生活與職業(yè)素養(yǎng),學(xué)習(xí)與創(chuàng)新素養(yǎng),信息、媒體與技術(shù)素養(yǎng),關(guān)鍵學(xué)科與21世紀(jì)素養(yǎng)”,即核心素養(yǎng)4C模型——審辨思維、創(chuàng)新素養(yǎng)、溝通素養(yǎng)、合作素養(yǎng),并增加“文化理解(Cultural Competence)與傳承素養(yǎng)(Critical Thinking)”這一個主題因素,由此形成核心素養(yǎng)5C模型。(參見魏銳、劉堅、白新文等《“21世紀(jì)核心素養(yǎng)5C模型”研究設(shè)計》,載《華東師范大學(xué)學(xué)報·教育科學(xué)版》2020年第2期。)為此,P21首席執(zhí)行官大衛(wèi)·羅斯(David Ross)祝賀說:“當(dāng)?shù)弥麄儗?C素養(yǎng)擴(kuò)展到涵蓋文化理解與傳承素養(yǎng)的5C素養(yǎng)從而彌補(bǔ)我們既有框架中的空白時,我們P21的團(tuán)隊倍感興奮。5C素養(yǎng)模型是一種創(chuàng)新,應(yīng)該受到各國教育工作者的歡迎?!?見[美]大衛(wèi)·羅斯《致辭:從“4C”到“5C”——祝賀“21世紀(jì)核心素養(yǎng)5C模型”發(fā)布》,載《華東師范大學(xué)學(xué)報·教育科學(xué)版》2020年第2期。),接下去的會是什么?不管將來具體是什么,當(dāng)下有兩點(diǎn)是可以肯定的,一是還遠(yuǎn)沒有到達(dá)能認(rèn)知的終點(diǎn),二是不能離開基于滿足藝術(shù)教育基本需要這個主題。這恰好為目前仍然沒有被定義為“雙一流學(xué)?!?、一流學(xué)科、一流專業(yè)、一流課程、一流大師的藝術(shù)教育主體啟示了可行的方向,并有了實(shí)干與作為的空間。其實(shí),由當(dāng)下持續(xù)盛行的“千篇一律式藝術(shù)教育”觀念、行為、效果這個現(xiàn)實(shí),就足以說明和預(yù)示著中國的藝術(shù)教育生長空間是異常巨大的,關(guān)鍵在于現(xiàn)實(shí)中的擔(dān)當(dāng)者予之整全反思藝術(shù)教育體系的力度、深度、程度如何。在當(dāng)下的藝術(shù)教育社會中,有誰能夠勇敢地站出來說:“讓‘這個’還有‘那個’的那些藝術(shù)教育行為去見鬼吧!”整全反思藝術(shù)教育體系,不是修補(bǔ)行為,而是基于完善的更新行為:既要找準(zhǔn)藝術(shù)教育社會的舒適區(qū),又要清楚麻醉劑是什么;既要有敢于走出舒適區(qū)的意識、觀念和方法,又要有敢于丟掉長期以來依賴的或服用的麻醉劑的意識和膽量。其實(shí),去除藝術(shù)教育的從眾心理,已經(jīng)是刻不容緩的事情了。2020年疫情期間,互聯(lián)網(wǎng)上推出的各種層面的線上藝術(shù)作品展示或展播,所存在的模仿性、重復(fù)性、作品感不夠、藝術(shù)性不強(qiáng)、社會主題思維弱化、創(chuàng)意思維淺層化、表現(xiàn)單一、非精致性突出等狀態(tài),難道還不值得警惕和深刻反思嗎?出現(xiàn)這樣尷尬局面的根源其實(shí)就在藝術(shù)教育行為實(shí)現(xiàn)力量的弱化上。線上推出來的各種層次的演講和課程,依然存在著創(chuàng)新性、學(xué)術(shù)性、體系性、引領(lǐng)性不足之弊,且比以往線下出現(xiàn)得更明顯。這些藝術(shù)教育的現(xiàn)實(shí)更加凸顯了當(dāng)下應(yīng)該深刻整全反思藝術(shù)教育的急迫性。
其次,基于需要開辟新的行為實(shí)現(xiàn)可能性?;谒囆g(shù)教育哲學(xué)的即使“不可改變”中也包含著“可能性變化”的認(rèn)識,對待實(shí)存的藝術(shù)教育都當(dāng)不以絕對論。當(dāng)下是理想的、合適的藝術(shù)教育,有可能變成憂愁的、不合適的;不理想的則可能會變成好的藝術(shù)教育實(shí)在。開辟,是藝術(shù)教育永遠(yuǎn)的任務(wù)和職責(zé),包括生成新的愿景、思想、領(lǐng)域、道路、方式、內(nèi)容、價值。如果說整全反思藝術(shù)教育體系是為了追求藝術(shù)教育達(dá)到學(xué)術(shù)上的無漏之境,那么開辟藝術(shù)教育新的行為實(shí)現(xiàn)可能性,則是為了找到藝術(shù)教育趨向?qū)嵈娴穆窂胶头椒āi_辟的核心是提升藝術(shù)教育主體的主體性和增強(qiáng)履行職責(zé)的境界與強(qiáng)度。藝術(shù)教育的一切事情都是人為的事情,只有當(dāng)藝術(shù)教育主體有了全能性的主體性狀態(tài),才有可能真正主動地找到開辟藝術(shù)教育新行為實(shí)現(xiàn)的可能性。從當(dāng)下藝術(shù)教育的社會現(xiàn)實(shí)來看,其一,首要任務(wù)是著力加強(qiáng)對獨(dú)立藝術(shù)教育思想的探求。藝術(shù)教育的“慣例+經(jīng)驗+實(shí)踐”事實(shí)大于藝術(shù)教育的“新思想+學(xué)理+前沿領(lǐng)域”現(xiàn)象十分突出。如果不改變這些現(xiàn)狀和問題,謀求藝術(shù)教育開辟新的行為實(shí)現(xiàn)可能性的想法就只是空想。目前普遍欠缺的是獨(dú)立的藝術(shù)教育思想、藝術(shù)教育理論及其體系性內(nèi)容,所以作為藝?yán)韺W(xué)體系的藝術(shù)教育學(xué)科最為重要的任務(wù)目標(biāo)就是要能夠生成獨(dú)有的藝術(shù)教育思想及其藝術(shù)教育理論,由此才能更好地供給部門的藝術(shù)教育足夠運(yùn)行和發(fā)展的學(xué)理資本。如果進(jìn)入藝?yán)韺W(xué)的藝術(shù)教育學(xué)科研究者深刻地明白這一點(diǎn),就不會覺得自己所在的學(xué)科和專業(yè)沒有研究的空間。藝術(shù)教育空間學(xué)、藝術(shù)教育原理、藝術(shù)教育哲學(xué)、藝術(shù)教育史學(xué)、藝術(shù)教育社會學(xué)、藝術(shù)教育邏輯學(xué)、藝術(shù)教育學(xué)術(shù)學(xué)、藝術(shù)教育技術(shù)學(xué)、藝術(shù)教育心理學(xué)、社會藝術(shù)教育學(xué)、比較藝術(shù)教育學(xué)、藝術(shù)教育測量學(xué)、藝術(shù)教育政策學(xué)、藝術(shù)教育法學(xué)、藝術(shù)教育管理學(xué)、藝術(shù)研究生教育學(xué)、藝術(shù)教育未來學(xué)、藝術(shù)教育行政學(xué)、藝術(shù)教務(wù)學(xué)、藝術(shù)教育思想史、區(qū)域藝術(shù)教育學(xué)等都是當(dāng)前應(yīng)當(dāng)努力開辟的次級學(xué)科或?qū)I(yè)。這些不僅是藝術(shù)教育學(xué)術(shù)研究所需要關(guān)注的領(lǐng)域,更是真正全面推進(jìn)藝術(shù)教育學(xué)科和藝術(shù)教育行為實(shí)現(xiàn)的依憑資源。其二,基于提升性意識從自己現(xiàn)有基礎(chǔ)開始一點(diǎn)一點(diǎn)地著手改變和完善具體事項。這需要藝術(shù)教育者去發(fā)現(xiàn)和最終找到進(jìn)入自己專注思考和研究的眼界與事件。比如,每位藝術(shù)教育者能否不定期撰寫、不斷更新自己教學(xué)課程簡介的100頁陳述文本,其體系性內(nèi)容包括課程規(guī)格、自己的教育理念、課程依據(jù)、課程體系、課程的學(xué)術(shù)高度、課程獨(dú)特之處、新知、解決的技術(shù)路線、貢獻(xiàn)給學(xué)科專業(yè)和單位的點(diǎn),師生都要怎么做,預(yù)測學(xué)生能學(xué)到什么,讓學(xué)生能“看”多遠(yuǎn),還存有哪些問題,懷疑什么,自己也還不懂什么,又有什么新的發(fā)現(xiàn),再提出給學(xué)習(xí)者的10個命題、對課程的2000字新結(jié)論、寫給修課者的千字文、結(jié)課狀態(tài)及其水平等。在此基礎(chǔ)上,任何一個藝術(shù)教育組織單位能夠把所屬每一位教師的“100頁個人教學(xué)課程簡介文本”匯總起來,那將會是怎樣獨(dú)有的藝術(shù)教育資本和景觀?僅僅抓住這樣一件具體的也是核心的藝術(shù)教育事件能有所突破的作為,則是有了解決基本藝術(shù)教育問題的突破口,也是開辟藝術(shù)教育新的行為實(shí)現(xiàn)可能性的切入點(diǎn)。如果真有這樣一個有學(xué)術(shù)厚度的教學(xué)課程簡介文本,日積月累還怕找不到自己獨(dú)有的藝術(shù)教育主張、藝術(shù)教育特色和藝術(shù)教育風(fēng)格?其三,必須確立和提升藝術(shù)教育主體的自適未來策略與眼光。藝術(shù)教育,如果沒有極強(qiáng)的主體和未來的意識和思想是難以如其所愿的,尤其是想開辟出藝術(shù)教育新局面或新天地更是困難重重,開辟、開創(chuàng)藝術(shù)教育學(xué)科和專業(yè)新的時空領(lǐng)域都是需要有個人強(qiáng)力度的智慧、眼光和膽量的。
最后,保障藝術(shù)教育生長活力的充足資本。任何時候藝術(shù)教育行為實(shí)現(xiàn)都離不開一定的保障條件,包括制度、機(jī)制、執(zhí)行、調(diào)控、影響力等制約因素。如何獲得具有超越性的認(rèn)知內(nèi)容,建立可靠的藝術(shù)教育制度與機(jī)制,具有強(qiáng)大的執(zhí)行和調(diào)控的隊伍,形成被廣泛認(rèn)可的專有藝術(shù)教育影響力,既是確保藝術(shù)教育活動行為實(shí)現(xiàn)的重要基礎(chǔ)性和資源性資本,又是深入研究藝術(shù)教育學(xué)科的重要領(lǐng)域和命題。
總之,深刻認(rèn)識藝術(shù)教育學(xué)科的“行為實(shí)現(xiàn)”問題是所有進(jìn)入藝?yán)韺W(xué)學(xué)科欲著手研究藝術(shù)教育學(xué)科的研究者必須清晰認(rèn)識和研究的中心問題,希冀由此不斷尋找到更加專深、關(guān)鍵的研究領(lǐng)域和議題,并逐漸形成基于個體思想的系統(tǒng)性知識、學(xué)理和價值,最終成為中國藝術(shù)教育學(xué)派的重要構(gòu)成部分。
所謂“深切體會主體置身其中的‘新思想貢獻(xiàn)’問題”,是指凡進(jìn)入藝?yán)韺W(xué)領(lǐng)域從事藝術(shù)教育學(xué)科的研究者之學(xué)術(shù)終極目的是能創(chuàng)造出發(fā)展藝術(shù)教育學(xué)科所需的新想法或?qū)W說,包括產(chǎn)生新的主張、觀念、學(xué)理、知識等。為什么當(dāng)下特別呼吁要及早杜絕對藝?yán)韺W(xué)的非專業(yè)研究的問題,目的就在于訴求解決培養(yǎng)學(xué)科專業(yè)真正的接班人的問題,走出自己培養(yǎng)學(xué)科專業(yè)“掘墓人”的誤區(qū)。欲獲得對學(xué)科和專業(yè)的“新思想貢獻(xiàn)”,特別需要形成心中有數(shù)、發(fā)力有點(diǎn)、動而有成的學(xué)術(shù)觀。
首先,確保“心中有數(shù)”的研究邏輯起點(diǎn)。比如,有些研究者即便有了研究的初步意向,但在究竟要落實(shí)到意向里的哪個具體的研究議題,以及明確精準(zhǔn)的研究對象是什么等關(guān)鍵內(nèi)容上,卻是含混不清的,以至有人在整個研究過程中對自己的主張是什么、有可能形成的觀點(diǎn)是什么、所研究的主題對于學(xué)科的價值究竟體現(xiàn)在何處等問題都不十分清楚,結(jié)果就導(dǎo)致對個人研究的最終結(jié)論都難以精準(zhǔn)陳述出來。從事藝術(shù)教育學(xué)科的研究者有比較明確的自我認(rèn)識和行動計劃,確保自己“心中有數(shù)”,是開展研究的首要邏輯起點(diǎn)與任務(wù)目標(biāo),也是醫(yī)治解決自我專業(yè)學(xué)術(shù)迷茫性和盲動性的良效處方。
其次,尋找“發(fā)力有點(diǎn)”的研究領(lǐng)域。所謂“發(fā)力有點(diǎn)”,即關(guān)注值得研究的領(lǐng)域?qū)n}。如何才能在藝術(shù)教育學(xué)科和專業(yè)中尋找可以專注研究的領(lǐng)域及其可能生成新的思想或者是藝術(shù)教育新學(xué)說的主題,并沒有統(tǒng)一路徑或標(biāo)準(zhǔn)答案,但以下方面卻是可以輔助推進(jìn)達(dá)成愿景的因素。其一,明確丟掉學(xué)科和專業(yè)的“大鍋經(jīng)驗和解釋的高湯”[4]7是尋找的前提。藝術(shù)是人類異乎尋常的潤心文化,作為藝術(shù)教育的研究者是應(yīng)當(dāng)追問現(xiàn)存的藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)教育是否已經(jīng)有了“另類主張”,或許只有在萌生了追求另一種主張和觀點(diǎn)的時候,才有可能找到可被專注發(fā)力研究的那個點(diǎn)。當(dāng)然,“另類主張”既不是壞的主張,也不是嘩眾取寵的“胡說八道”,是有學(xué)術(shù)含金量的訴求。所以,在訴求尋找“發(fā)力有點(diǎn)”的研究選項時,要全力打破自己的慣例性思維、單一性思維,形成全相思維的獨(dú)立洞見能力和學(xué)術(shù)判斷能力。其二,及早確定個人的相關(guān)研究專題。如果在廣博基礎(chǔ)上及早確定自己能夠?qū)W⒀芯康念I(lǐng)域和主題,則有助于提升自己的研究進(jìn)程和效率??傊?,只有在個人執(zhí)著勤奮之中迅速地找到那個有價值的研究點(diǎn),才有可能最終做出對學(xué)科的貢獻(xiàn),同時成就自己。
最后,獲得“動而有成”的結(jié)果。藝術(shù)是空靈的,藝術(shù)文化是實(shí)在的,藝術(shù)品是現(xiàn)實(shí)的,藝術(shù)的價值在于為我們提供一種資本。那么,作為置身于藝術(shù)教育的研究者來講其核心要做的事是什么?答案簡單,就是要在行動中獲得有分量的藝術(shù)教育新成果。提出和形成藝術(shù)教育學(xué)理,提出與驗證可實(shí)行的藝術(shù)教育技術(shù)路線,這是藝術(shù)教育研究的兩個基本硬核內(nèi)容,即提出新的藝術(shù)教育學(xué)說以及形成新的藝術(shù)教育話語體系與藝術(shù)教育程序性知識體系。誠然,在藝術(shù)創(chuàng)作和藝術(shù)教育行為實(shí)現(xiàn)的過程中,每一次都不會輕易成功的,但如果行為者每一次都以自己的“進(jìn)取心和靈感”去全力以赴地追逐自我極致智慧[4]8,并全力調(diào)動個人思想、個人經(jīng)驗、個人建議、個人悟性,全速從“實(shí)”進(jìn)“思”,就有可能最終產(chǎn)出殷實(shí)之“果”——或思想,或?qū)W理,或?qū)W說,或?qū)W派,或未來,等等。
綜觀人類的歷史,災(zāi)難、宗教和教育是人類獲得新生的三大核心動力因素。教育在本質(zhì)上是讓人在行為實(shí)現(xiàn)中去壞存好,核心任務(wù)是幫助個體和群體愿望的充分實(shí)現(xiàn)。藝術(shù)教育學(xué)科的每一位研究者若是方向明確、目標(biāo)清晰、行為有力,要貢獻(xiàn)出藝術(shù)教育新思想就不是一個問題了。一句話,只有當(dāng)藝術(shù)教育研究者有了自己研究的“親見”或洞見之實(shí),才可以真正成為“研究者”??傊?,藝術(shù)教育是要著力培養(yǎng)真正能用藝術(shù)的自我智慧去親見或獨(dú)見一切的意識和能力,藝術(shù)教育研究者應(yīng)當(dāng)明白藝術(shù)教育學(xué)科頭等重要的事情是可以提供養(yǎng)護(hù)所有藝術(shù)教育者的思維氣質(zhì)及其行為活動實(shí)現(xiàn)的品質(zhì)。