林 正 林欣甫
1.武漢體育學(xué)院,湖北 武漢 430079;2.天津師范大學(xué),天津 300384
國際標準舞進入中國以來,藝術(shù)表演舞作為國際標準舞的一個重要組成部分,與競技舞的發(fā)展相比,藝術(shù)表演舞呈現(xiàn)出始終滯后于競技舞的發(fā)展現(xiàn)狀。在此背景下通過對藝術(shù)表演舞編創(chuàng)問題進行研究具有重要的實踐意義,對摩登雙人舞的空間建構(gòu)是本文展開摩登雙人舞研究的依存環(huán)境,即以藝術(shù)表演舞空間的特性以及空間塑造的外在影響因素等,在此基礎(chǔ)上,身體作為這個場所中表達的核心,作為空間互動的表達載體,亦作為言說的另一種無聲的語言,呈現(xiàn)出“超越”,這種身體超越將是藝術(shù)創(chuàng)作者想要極力“存在于創(chuàng)作之外的深層共鳴”的藝術(shù)追求,這無疑在理論上也可以豐富藝術(shù)表演舞的創(chuàng)作體系。
國際標準舞藝術(shù)表演舞的空間特點主要分為如下三個方面。
第一是舞臺空間特點。摩登競技舞是舞池的四面環(huán)繞觀眾,而摩登表演舞舞臺空間是由一面觀眾構(gòu)成,因此在展現(xiàn)空間上就會打破舞程線的八個方向,進而出現(xiàn)舞臺九格劃分的變化。①從結(jié)構(gòu)上看舞臺的觀眾面構(gòu)成比舞池而言更為簡單,但從舞蹈的編排角度來說卻并未因此化簡?!叭绻粋€知覺對象本身十分簡單但又要用它來表達相當復(fù)雜的意義,其結(jié)果就不具有簡化性。②”舉例說明,如果讓舞者用簡單的空間面向表現(xiàn)復(fù)雜的內(nèi)心情感時結(jié)果就出現(xiàn)詞不達意,這種形式與內(nèi)容的不統(tǒng)一無疑會產(chǎn)生復(fù)雜的結(jié)果。
第二是雙人舞的接觸技術(shù)模式,國際標準舞藝術(shù)表演舞的接觸技術(shù)與標準的摩登舞的接觸技術(shù)有所不同,在舞蹈中接觸位置方面均可能隨著表達的主旨發(fā)生一系列的變化。舞者雙方接觸位置在移動過程中有時是分開的,有時是不分開的,所以在移動的過程中需要注重接觸的準確位置和其移動軌跡,尤其需要重視與之相對應(yīng)的移動方法。在舞蹈中我們通常將貼和的點又稱之為支點,這種力量不只是舞伴之間的相互對抗亦或是自身肢體之間對抗所產(chǎn)生的。通過支點的對抗可以產(chǎn)生更多的張力,使得舞者的空間更具立體。但支點并非是絕對穩(wěn)定的,它與舞者的身體重心緊密聯(lián)系在一起。
第三是在架型方面。摩登舞的標準架型較為固定,這種固定能夠加強舞伴雙方引帶和跟隨,便于舞者在舞池中自由穿行。而國際標準舞藝術(shù)表演舞的上肢空間不可能,也不可以“固定”,其變化豐富的上肢空間有利于舞臺上的舞者淋漓盡致的表達。
摩登舞在舞蹈創(chuàng)作中所遇到的瓶頸主要為缺乏完整和科學(xué)的藝術(shù)表演舞技術(shù)規(guī)范,目前可供參考和使用的技術(shù)只有與之對應(yīng)的競技舞蹈技術(shù),但只有這些是遠遠不夠的。藝術(shù)表演舞起舞目的依據(jù)創(chuàng)作的意圖而定,舞伴關(guān)系也因人物角色不同而呈現(xiàn)多元,舞伴的接觸方式和引導(dǎo)跟隨技術(shù)也隨之發(fā)生變化,所以在藝術(shù)表演舞的創(chuàng)作中僅以原有的競技舞技術(shù)作為其唯一技術(shù)支撐的話,顯然是捉襟見肘。本論文闡釋摩登雙人舞的內(nèi)部空間與外部空間的三種轉(zhuǎn)換方式,以全新的空間言說方式實現(xiàn)“身體超越”。
第一種,由內(nèi)而外的空間轉(zhuǎn)換強調(diào)情感的歸屬性,外部的空間通常僅僅是舞蹈的動作、舞臺的背景模式,其綜合表現(xiàn)力相對局限,沒有空間轉(zhuǎn)換的優(yōu)勢。而內(nèi)部空間主要是從情感需求的表達上,強調(diào)內(nèi)部空間的獨特價值,融合了各種情感因素。因此,由內(nèi)而外的空間轉(zhuǎn)換上,其主要是從情感需求的標準、定義等角度,強調(diào)舞蹈藝術(shù)的內(nèi)在表演價值。
第二種,由外而內(nèi)的空間轉(zhuǎn)換主要是通過場景的搭建模式,以一種題材的歸屬性,強調(diào)雙人舞編創(chuàng)過程中的展現(xiàn)效果。由外而內(nèi)的空間轉(zhuǎn)換效果主要體現(xiàn)在如下兩個方面,第一是展現(xiàn)效果的獨特性。其主要是從綜合展現(xiàn)效果方面,以一種輪換的展現(xiàn)模式強調(diào)空間轉(zhuǎn)換效果的獨特意義與價值。第二是背景題材模式。通過場景搭建等模式,應(yīng)用到背景題材中進一步突出舞蹈藝術(shù)的獨特性內(nèi)涵。
第三種,由內(nèi)外層疊的空間相對復(fù)雜,能有效表意是人物內(nèi)心的事實經(jīng)驗,或事實經(jīng)驗中的不同的人物內(nèi)心。亦或是當舞蹈需要表意人物內(nèi)心事實的內(nèi)心情緒時也會出現(xiàn)內(nèi)外空間層疊。通過鋪墊和巧妙的轉(zhuǎn)接實現(xiàn),這些層疊的空間使表意方式更豐富生動,內(nèi)容選擇有更多可能性。
道具對摩登雙人舞編創(chuàng)空間的影響主要體現(xiàn)在如下兩個方面,一方面是可支撐類道具,如桌、椅、板凳等。這一類道具的影響更多體現(xiàn)在外空間,由于道具因素的影響,在動作空間延展性方面會起到幫助作用,提供支點對抗和更多空間變化的可能性。尤其是在一些題材較為特別的摩登雙人舞編創(chuàng)空間中,道具本身也有表意效果。但不可避免在某些動作中便會影響其原有的運動方式,尤其是流動中。離開道具舞動時整個舞臺空間的構(gòu)圖也會因此受到影響;另一方面是不可支撐道具,即衣物飾品等體積小一些的道具。此類道具相比而言更便于攜帶,注重其引申含義。不論是哪種道具在摩登舞中都要注重其在人物之間起到的紐帶關(guān)系,參與構(gòu)建人物雙方之間的內(nèi)外空間構(gòu)建,為作品點睛。
舞臺對摩登雙人舞編創(chuàng)空間的影響主要體現(xiàn)在舞臺自身的結(jié)構(gòu)特點,劇場的舞臺為一面觀眾,王玫在舞蹈調(diào)度的研究中稱之為“前視角”③,其他的三面均被阻隔,如此一來在一個物質(zhì)空間中出現(xiàn)了正反面以及對應(yīng)的方向。在舞臺這個盒子里有上文提到的三個平面和九格位置,每個平面有不同的對立矛盾,每個格子有不同的視覺效果。舞臺的這些特點給舞者提供可展示的空間也為舞者帶來了限定,所以在摩登雙人舞編創(chuàng)的過程中依照人物關(guān)系來選擇和構(gòu)建理想的舞臺空間,以求準確的表意。不僅僅是舞蹈編排,其中還涉及舞臺美術(shù)設(shè)計方面,其中包括布景、燈光、化妝、服裝、效果、道具等。事實上,舞臺構(gòu)圖不僅可以解決舞蹈空間中面臨的表意問題,其本身也具有表意的能力,作為舞蹈的畫布背景反襯托出舞蹈藝術(shù)中的氣、意、形等形態(tài)元素,從而發(fā)現(xiàn)其存在的藝術(shù)美學(xué)。
觀眾的文化價值觀對舞蹈編創(chuàng)空間具有非常重要的影響,其體現(xiàn)在摩登雙人舞編創(chuàng)空間的方方面面?!靶螤畈粌H是由那些當時刺激眼睛的東西決定的,眼前所得到的經(jīng)驗,從來都不是憑空出現(xiàn)的,他是從一個人畢生所獲取的無數(shù)經(jīng)驗當中發(fā)展出來的最新經(jīng)驗。④”觀眾看到舞蹈會產(chǎn)生新的經(jīng)驗,這種經(jīng)驗會與以往的經(jīng)驗和記憶痕跡聯(lián)系,類似的一些記憶痕跡總是在化簡的基礎(chǔ)上相互干擾,使人們產(chǎn)生共鳴。這些簡化的只言片語像鑰匙,開啟門里的模糊又清晰的記憶。從客觀的事物中激發(fā)觀眾的情感,這種表現(xiàn)形式或許看似簡單,在這種簡單的基礎(chǔ)上,不斷地產(chǎn)生各種無限的想象,使得其作品的人物藝術(shù)形象不斷充實。觀眾的文化價值觀對舞蹈藝術(shù)創(chuàng)作規(guī)律延伸的基礎(chǔ)上,通過對現(xiàn)實題材人物形象的觀察與分析,不斷從理解人物價值的角度出發(fā)才能創(chuàng)造出豐富的藝術(shù)形象。對此,編舞需在現(xiàn)實生活實踐中不斷了解觀眾的文化需求,從簡化中尋出開啟觀眾文化需求共鳴的鑰匙。
注釋:
①美國舞蹈家多麗絲 韓芙將舞臺水平面上劃分為九塊方格.
②美國魯?shù)婪?阿恩海姆《藝術(shù)與視之覺》.
③王玫,著.舞蹈調(diào)度的王玫研究.江蘇鳳凰文藝出版社,2014.正文中第四頁.
④《藝術(shù)與視之覺》第五節(jié)過去的經(jīng)驗所發(fā)生的作用.