淺談臨摹《溪山行旅圖》有感

尚寧

摘要：文章主要從怎樣學(xué)習(xí)山水畫，臨摹《溪山行旅圖》的重要性，臨摹學(xué)習(xí)產(chǎn)生的問題和解決辦法進(jìn)行了對比和研究

關(guān)鍵詞：山水畫;臨摹;《溪山行旅圖》;感悟

新學(xué)期伊始，我們有幸深得鄔健老師指點，進(jìn)行山水畫臨摹學(xué)習(xí)。學(xué)而不思則罔，學(xué)習(xí)務(wù)必要和思考結(jié)合起來，這篇文章就是為我學(xué)習(xí)臨摹《溪山行旅圖》一個思想感悟

董其昌曾講過： “先師古人，后師造化”，我認(rèn)為國畫的學(xué)習(xí)也應(yīng)大致如此。在學(xué)習(xí)山水畫的過程中，我們最應(yīng)該做的就是先是認(rèn)識傳統(tǒng)山水畫的技法，然后通過臨摹學(xué)習(xí)掌握相關(guān)的筆墨語言，運用所學(xué)技法組織畫面。其后便是師造化，通過寫生將技法運用到創(chuàng)作中。最后將學(xué)習(xí)過后的他人技法為自己所用，使筆墨語言能夠抒情達(dá)意。 中國畫作為東方繪畫的主要流派，有著自己獨特的思維方式和繪畫技法，唐朝的畫家張璪曾經(jīng)說過一句至理名言：“外師造化，中得心源”，這句話是中國繪畫史上的不朽名句。簡單理解為，造化是指造化自然，心源則指內(nèi)心的感悟。他的意思在于畫家應(yīng)以大自然為師，然后再結(jié)合自己內(nèi)心的感悟，如此這樣才可以創(chuàng)作出好的作品。山水畫就是貼近大自然，將自己置放在自然中去感悟自然。臨摹學(xué)習(xí)山水畫的作用，我覺得先由淺入深，循序漸進(jìn)，先通過大量的臨摹，而后通過寫生最后進(jìn)行創(chuàng)作而準(zhǔn)備的。

我曾經(jīng)好奇為什么山水臨摹課為什么各位老師都選擇溪山行旅圖呢？后來我閱讀了很多網(wǎng)上相關(guān)文獻(xiàn)，去過圖書館翻過各種書籍，慢慢的開始意識到，《溪山行旅圖》不僅是一件藝術(shù)品，他是我們非常重要的一件稀世珍寶，這個作品的產(chǎn)生基于畫家本人的經(jīng)歷和心性，也基于當(dāng)時的時代背景和文化背景。我們先簡要分析此圖的歷史背景。宋朝是我國傳統(tǒng)山水畫的高峰時期。北宋是繼唐代之后又一次國家大統(tǒng)時期，最高統(tǒng)治者采取有力措施，發(fā)展經(jīng)濟(jì)穩(wěn)定社會，并會非常重視文化的發(fā)展。這種社會環(huán)境為畫家提供了充分發(fā)揮自己才能的空間。繪畫選題寬泛，繪畫種類繁多，許多領(lǐng)域空前繁榮，成為中國繪畫史上的鼎盛時期。山水畫是宋代繪畫中成就最為輝煌的畫科。宋代是儒學(xué)大發(fā)展的一個時期，也是理學(xué)孕育成熟的一個時期。盡管繪畫界大多數(shù)從道釋的角度切入宋朝山水畫，但是其朝代畫家藝術(shù)風(fēng)格實際上不可避免地受到當(dāng)時理學(xué)精致化的影響，它在經(jīng)過唐朝、五代十國的孕育后，逐步走向成熟，到了宋代，繪畫風(fēng)格朝著深度和廣度快速發(fā)展。畫家們在表現(xiàn)山川的雄偉和秀美之中，總結(jié)出了完整的創(chuàng)作規(guī)律，使宋代山水畫成為山水畫發(fā)展史上一個重要的階段。在整個美術(shù)或者說東方美術(shù)都扮演著重要的角色，宋朝開始，很多精神開始內(nèi)斂起來，他不像唐朝一樣騷動，宋朝多一絲質(zhì)樸。另一方面，我們通過臨摹，從最初定稿開始后就可以簡單地學(xué)會一顆石頭的畫法，或者樹木、瀑布、人物等等的畫法，通過對作品的逐漸深入，進(jìn)而引發(fā)對筆墨技法的反思和研究。《溪山行旅圖》中范寬對山石的線條處理，豐富而富有一定的力量，手法上用筆沉著有力，老辣之級，他靈活的運用猶如鋼筋鐵骨的輪廓勾勒和描繪山石的皴法。在這幅稀有的絕世佳作中，我們從中不僅可以見識到古代大家的筆墨技法，還能學(xué)習(xí)山水畫中最經(jīng)典的皴法，范寬擅長使用“雨點皴”“豆瓣皴”“刮鐵皴”“釘頭皴”來豐富整個畫面，他的作品不管是從整體還是局部都被塑造得滴水不漏，全部畫面組織相宜，黃土的垂直肌理、山巒的起伏態(tài)勢、山體的陰陽凹凸，在范寬筆下得到了生動的展現(xiàn)。雖然我們經(jīng)常臨摹這幅作品，但是每次僅僅是模仿了它的皮毛，即使筆法功底深厚、筆墨精到，也難得其精髓。

范寬，字中立。華原（今陜西耀縣）人，董其昌在溪山行旅圖中提字 北宋范中立溪山行旅圖，范中立是范寬的外號，起因是范寬在畫山的時候總喜歡在山的中間，其實范寬也是他的外號，據(jù)傳聞這個人，居所個性是特別的寬容，別人覺得他很大度很寬容，又覺得他很正值，范寬山水畫的突出特征是雄渾厚重、深沉健壯，線如鐵條，皴如鐵釘，山如鐵鑄，樹如鐵澆。范寬所學(xué)甚多，形成了自己特有的風(fēng)格和特色《溪山行旅圖》是他的代表作之一。從《溪山行旅圖》這部作品中，我們看到范寬傳承與創(chuàng)新的狀態(tài)同時存在，他在學(xué)習(xí)經(jīng)典的同時又創(chuàng)造著經(jīng)典。放眼古今中外的世界，任何一位名家大師的誕生都是從傳統(tǒng)中來，通過對傳統(tǒng)的臨摹練習(xí)不斷累積而成。臨摹學(xué)習(xí)這幅著名的《溪山行旅圖》，可以讓我深刻地體會到在以后的學(xué)習(xí)過程中，臨摹是學(xué)習(xí)第一步，傳統(tǒng)山水筆墨技法的學(xué)習(xí)是山水畫學(xué)習(xí)過程中不能缺失的一個至關(guān)重要的環(huán)節(jié)。

再來說一下我的臨摹作業(yè)，我用了兩個周的時間，一直在臨畫面最低端那三塊大石頭，想要學(xué)畫山水必須先畫石頭，因為石頭是山石的組成部分，我們從石頭開始來了解山水畫的陰暗塊面前后關(guān)系。可以說一塊石頭就是一個微觀上的山，一座山就是宏觀上的一個石。我總結(jié)了一些在臨摹溪山行旅圖需要注意的一些問題：

一、一開始我們沒有起形，經(jīng)過老師的講解后才知是需要用摸炭條起形的，但是我個人覺的不用起小形，起形不用太細(xì)，因為大形明確就可以邊畫邊調(diào)整，把握好形體不僅僅是在于輪廓地勾勒，一開始我把形體起的很細(xì)致，結(jié)果一味的跟著起好的輪廓線走了，欠考慮之后忽略了很多轉(zhuǎn)折，導(dǎo)致整個畫面很平。形體的把握在于自己的理解，只要你理解了這塊石頭的轉(zhuǎn)折再加上你的技法，石頭自然有型。

二、范寬的《谿山行旅圖》，此圖應(yīng)該是濃墨淡墨結(jié)合來繪畫學(xué)習(xí)，一開始我一直覺得是先勾濃墨山石形體的大線條，在此基礎(chǔ)上再淡墨皴，染，經(jīng)過老師的講解知道了應(yīng)該最后再濃墨收拾畫面加以點提，前期應(yīng)該是濃淡結(jié)合這去畫，而不是淡墨畫一層，濃墨在畫一層這樣層層累加。

三、在皴得時候要注意線條要方一點硬朗一點，用筆有力，表現(xiàn)力度。行筆速度不易過快，線條有粗細(xì)對比，疏密排列。在關(guān)鍵的結(jié)構(gòu)處再皴、再點、再提，注意整體的濃淡虛實。

鄔老師對我們臨摹要求讓我們先從水口邊的石頭開始臨摹，不需要畫得太快，臨摹一張畫要先去看，先去思，而不是拿到臨本后直接開始照本宣科。這點我的感觸是極深的，我的上一堂山水臨摹課并沒有花太多心思，而只是在為了完成作業(yè)而畫作業(yè)，即使臨摹了一次溪山行旅圖，再執(zhí)起筆，卻仿佛是一張從未見過的作品，對它存在腦海的印象寥寥無幾。這是一件很羞恥的事情。所以這次臨摹課，我吸取了前次深刻的教訓(xùn)，去真正的用心思考，去翻書本，查文獻(xiàn)，鄔老師每次集中講解的筆記里面涉及的知識，我都會跑到圖書館翻閱資料，找到原作去細(xì)細(xì)品讀，雖然部分知識在書本上找不到的，因為是老師自己總結(jié)的精華，這三周我跑圖書館的次數(shù)超越了之前幾乎一學(xué)期跑的圖書館的次數(shù)，說來慚愧，及其慚愧。但是要感謝老師，讓我懂得除了會畫畫以外，還要做到心中有丘壑，不僅要懂得怎么畫畫，還要知道一幅畫的歷史背景，創(chuàng)作意圖，抒發(fā)了作者怎樣的思想等一系列需要我掌握的問題，讓我對看書論書燃起了興趣。