倉央嘉措詩歌誤讀之解析

劉悅

摘? 要： 倉央嘉措是西藏藏傳佛教格魯派第六世達賴喇嘛。他的詩歌由于受到多種因素的影響導(dǎo)致了讀者的誤讀。但是這種誤讀并不是沒有價值與意義。對于倉央嘉措自身來說，倉央嘉措詩歌的誤讀使得人們真正認識到了這位藏族的活佛詩人;對于倉央嘉措詩歌本身來說，倉央嘉措詩歌的誤讀提升了詩歌本身的內(nèi)涵，豐富了詩歌的意蘊;對于廣大的讀者來說，倉央嘉措詩歌的誤讀滿足了讀者的審美需求和情感體驗，讀者個性化的解讀與呈現(xiàn)的過程，就是進行詩歌文本再創(chuàng)造的過程。

關(guān)鍵詞： 倉央嘉措;詩歌;誤讀

中圖分類號： I06? ? ? ?文獻標識碼： A? ? ? ?文章編號： 2096-8264（2020）02-0049-03

一、外現(xiàn)俗像內(nèi)是僧

倉央嘉措這位西藏格魯派第六世達賴喇嘛，也是西域高原上家喻戶曉的詩人，他的一生充滿著各種傳奇與神秘。但是每當人們看到他或者看到他詩歌的時候，總會把他當做一個純粹的詩人，從愛情角度來閱讀解析他的詩歌，但是這種解讀過于狹隘。因而在閱讀倉央嘉措詩歌的時候完全還可以把他看成一位西藏的宗教領(lǐng)袖，站在活佛的角度上去觀照他的詩歌。這樣不僅給倉央嘉措增添了神秘色彩，也使得他的詩歌充滿詩意美，給予了讀者大量的想象空間。

一個是布達拉宮里的活佛，一個是拉薩街頭的浪子，很難將這兩種完全對立的形象放在一個人身上，但在倉央嘉措的身上卻出現(xiàn)了這種離奇的現(xiàn)象。所以人們懷疑倉央嘉措的浪子形象是假的，是民間捏造的，或者說這種形象只是讀者的誤讀。

為什么說這種形象是誤讀？第一，倉央嘉措是一位活佛，并且還是藏傳佛教格魯派的活佛。藏傳佛教格魯派是藏傳佛教所有派別中戒律最為嚴格的一個派別。所以從小他就受到藏傳佛教格魯派嚴格的戒律教育，對于自己的行為是嚴格控制的，酒色是絕對禁止的。第二，說他生活放蕩，沉溺于酒色最早是從拉藏汗這位政敵的口中說出來的，不得不懷疑這位政敵口中的話的真實性。其次，拉藏汗說他“不守清規(guī)，耽于酒色”是想來證明倉央嘉措“是假達賴”，以此達到他“請求罷黜”的目的。仔細思考一下這句話的邏輯，“不守清規(guī)，耽于酒色”就是假達賴嗎？這好像邏輯不成立，“不守清規(guī)，耽于酒色”似乎只能證明倉央嘉措違反了僧人的戒律，但不能證明就是假達賴。第三，倉央嘉措的生活一直受到嚴格的管理與監(jiān)管。15歲之前，他大多生活在措那宗，受到桑杰嘉措派往的僧官曲吉和多巴的嚴格監(jiān)管，過著幾乎與世隔絕的生活。15歲時，他舉行了坐床典禮，之后，他一直生活在那座屬于他的宮殿中。尚且不說作為達賴喇嘛的宮殿布達拉宮的保衛(wèi)是何等的嚴密，就說倉央嘉措住進布達拉宮以后被第巴桑杰嘉措嚴格管教，每天的時間，被各種學(xué)習課程安排得滿滿的。他是否有機會、有時間逃出布達拉宮來到拉薩街頭？要知道藏傳佛教的僧人學(xué)習的內(nèi)容可是很多的，光五部大論學(xué)完至少需要20年時間。不管是一般的僧人還是活佛每天都要四點起床誦經(jīng)禮佛，開始一天的修行。

雖然，倉央嘉措的活佛形象的本質(zhì)被諸多情郎的外表掩蓋誤讀，但是這種誤讀卻很好地將這兩種形象綜合在一個人身上。也許這兩種形象集合在其他人身上會覺得非常怪異、不和諧。但是他們集合在倉央嘉措的身上，卻讓人們領(lǐng)略到了一個人的別樣人生。

如果沒有這種誤讀，沒有那些動人的“情詩”，沒有那疑云重重的故事，也許人們根本就不會記得有這么一個人，這樣一位西藏的活佛，這樣一位住在布達拉宮的雪域之王。倉央嘉措詩歌的誤讀使得人們真正了解、認識到了這位藏族活佛詩人，領(lǐng)略到了他的“別樣人生”。事實上，無論是哪一種形象，都是人們寄托自己心愿的美麗誤讀。

二、文學(xué)文本的開放性

文學(xué)文本的最大價值就在于它其中所表達出的審美意味，這是文學(xué)文本不可或缺的重要部分，也影響著文學(xué)文本的審美價值。而意蘊不能脫離文學(xué)文本自身而單獨存在，所以形象與意蘊的關(guān)系是融合統(tǒng)一的關(guān)系。而形象的塑造有賴于“意象”與“修辭手法”的選擇與運用。

意象，就是客觀物象經(jīng)過詩人的情感活動而創(chuàng)造出來的一種藝術(shù)形象。簡單地說，意象就是寓“意”之“象”，就是用來寄托詩人主觀情思的客觀物象。每個詩人受到自己的審美、情感、語言文字運用習慣等多方面的影響，都有一套自己獨有的意象符號體系。倉央嘉措作為一個杰出的詩人，他也有屬于自己的一套意象符號體系。

首先，“意中人”“愛人”“伴侶”“未生娘”“瑪吉阿米”等代表女子的意象是倉央嘉措詩歌中運用最多的意象。在于道泉先生的譯本中，一共有23首詩歌都用到了這些意象。由于這些意象的意蘊內(nèi)涵存在著多種解釋，使得倉央嘉措詩歌的內(nèi)涵更加豐富。例如開篇第一首“從東邊的山尖上，白亮的月兒出來了，未生娘的臉兒，在心中已漸漸地顯現(xiàn)”。于道泉先生在這里翻譯“未生娘”在藏語中意為“少女”。還有第七首“花開的時節(jié)已過，‘松石蜂兒’并未傷心。同愛人的因緣盡時，我也不必傷心。”第二十一首“因為心中熱烈的愛慕，問伊是否愿作我的親密的伴侶？伊說：‘若非死別，決不生離’?！眰}央嘉措詩歌中將這些意象配合一定的情境和表達人物神態(tài)、心理和情緒的詞語，刻畫人物內(nèi)心深層次的心理活動。例如：“我向露了白齒微笑的女子們的座位間普遍地看了一眼，一人羞澀的目光流轉(zhuǎn)時，從眼間射到我少年的臉上?！?/p>

使用“白齒微笑”來形容“女子”，主要來顯示這位女子的美麗。后面緊接著“我看了一眼”，而少女此時也“目光流轉(zhuǎn)”，并且是“羞澀的目光”。在這里的“羞澀”其藏文原意是用眼角的余光很快地看了別人一眼，從而來表達一種青年男女之間交往時想去而又因為羞澀不敢的微妙而復(fù)雜的心理。倉央嘉措詩歌中的這些意象雖然看似平常，但是他卻通過他的語言賦予了這些意象不同的意味，給人以獨特的感受，構(gòu)成了一套屬于他的意象符號體系。

詩歌常用的修辭手法有賦、比、興、夸張、襯托、借代、排比、反復(fù)、頂真、互文、用典等。在這諸多的修辭手法中，比興是最重要的，也是使用最多的幾種修辭手法之一。比興手法是詩歌創(chuàng)作中傳統(tǒng)的表現(xiàn)手法，也是詩歌創(chuàng)作中常用的手法。倉央嘉措的詩歌便大量地采用了這種手法，并且用的自然自如，真切可感，使得詩歌的意義更加深遠，更加婉轉(zhuǎn)流暢，避免了詩歌的平淡與單調(diào)，增加了詩歌的美感，成功地造就了詩歌意象的生動性與深刻性。但是這種比興手法的運用，特別是隱喻手法的運用，使得倉央嘉措的詩歌本身蘊含著豐富多元的意味。例如：“從東邊的山尖上，白亮的月兒出來了?！瓷铩哪槂海谛闹幸褲u漸地顯現(xiàn)?！?/p>

這首詩采用比興的手法，抓住人物鮮明的特征來塑造人物形象，并且把事物與情景相結(jié)合，狀物寫景，情景交融。首先把“東邊山尖上的月亮”比作女子嬌美的面容，采用了比喻和想象，給人以明亮、寧靜、清新的感覺，用簡單質(zhì)樸的語言和意象勾勒出美麗動人的畫面。接著詩人表達情感，說少女的面容已經(jīng)在我的心中浮現(xiàn)，充分表達了詩人的相思愛慕之情。

當然對于這首詩還有其他的理解方式，由于“未生娘”詞義的不確定，導(dǎo)致了理解的不同。于道泉先生在翻譯時，采用了藏文的直譯，他在注釋中也給出了自己的理解，認為是少女的意思。原本于道泉先生的這個理解是不帶有感情色彩的詞，而后來以此理解為“純潔的少女”“未嫁的姑娘”等，于是這首詩就成為了訴說相思之情的情詩。這個詞既然是藏文的直譯，那么藏文原義是什么呢？通過資料發(fā)現(xiàn)，原義是“不是親生的母親”。而“母親”又是誰呢？有人認為是桑杰嘉措，于是它就成為了政治詩;也有人認為按照佛教密宗修行觀想的法門，“未生娘”應(yīng)該指的是佛、菩薩，于是就成為了道歌。

倉央嘉措的詩歌因為各種特別的意象的選擇加之比興手法的大量運用使得其意蘊更加深厚、內(nèi)涵更加豐富，留給了讀者更多的解讀空間。因而文本自身擁有的開放性，使得“美麗”的誤讀極大擴大了文本的意義領(lǐng)域和表現(xiàn)領(lǐng)域。

三、讀者閱讀的再創(chuàng)造

倉央嘉措詩歌的誤讀滿足了讀者的審美需求和情感體驗，讀者個性化地解讀與呈現(xiàn)的過程就是詩歌文本再創(chuàng)造的過程。漢藏之間由于多種因素的影響，在審美觀念產(chǎn)生了很大的差異。這種審美觀念的差異對于詩歌的欣賞也產(chǎn)生了非常大的的影響。藏族文學(xué)受到藏傳佛教文學(xué)傳統(tǒng)和民間文學(xué)的雙重影響，在詩歌表現(xiàn)方式上既講究辭藻華麗的唯美主義風格，將深奧的宗教義理以充滿詩意的抒情方式表達出來;也強調(diào)詩歌語言的簡明精煉和通俗易懂。

藏族深厚的文化使得藏族文學(xué)有著濃厚的浪漫主義風格。這種風格主要體現(xiàn)在理想的張揚和強烈的主觀意愿的表達。笨教的萬物有靈觀念直接以我之心度萬物，把客觀世界主觀化，因而具有超乎尋常的想象力和強烈的主觀抒情色彩。就是在這種思想的影響下藏族文學(xué)有著豐富的浪漫主義抒情色彩。又由于藏族原始的、古老的文化基本完整的保存，有著古老的神靈信仰和神靈祭祀，使得藏族有著獨特的神話思維，造成了在文學(xué)創(chuàng)作上想象的陌生化，使得藏族詩歌往往超越常規(guī)，在表達上有著獨特的創(chuàng)新，在內(nèi)容上有著獨到的見解。

而漢族文學(xué)受到中國傳統(tǒng)儒釋道等思想的影響也形成了自己的審美觀念。受儒家文化的影響，漢族文學(xué)重視文學(xué)對社會的作用，重視文藝的倫理教化功能，強調(diào)文以載道，文學(xué)也應(yīng)該是為塑造完全人格塑造的。受到道家思想的影響，漢族文學(xué)注重文學(xué)作品的言外之意、文學(xué)風格的自然真美和精神境界的逍遙自在，強調(diào)情感的抒發(fā)、語言形式和藝術(shù)風格的自然。受佛教思想的影響，漢族文學(xué)主張追求神似、神韻，追求無言之美。

漢族與藏族之間由于宗教文化以及審美觀念的差異而導(dǎo)致了具體的客觀物象所內(nèi)涵的意義的不同。而正是這種不同造成了今天的讀者對倉央嘉措詩歌的誤讀。讀者的這種誤讀其實就是對倉央嘉措詩歌進行個性化的解讀與呈現(xiàn)，就是一個對倉央嘉措詩歌文本再創(chuàng)造的過程。讀者在閱讀的過程中融入自身的情感，與作者進行精神上的交流，對詩歌中的意象進行著自己獨特的理解與闡釋，在很大程度上促進了文本價值的提升，使得一個文本真正成為文學(xué)作品。

綜上所述，可以看到倉央嘉措詩歌誤讀產(chǎn)生的原因有很多。其中有倉央嘉措自身特殊身份的原因;有倉央嘉措詩歌文體自身的原因;有漢藏文化差異的原因。

實際上，除了上述原因，還有倉央嘉措詩歌版本和譯本眾多的原因;有詩歌傳播過程中的原因等等。但是對倉央嘉措詩歌的這種誤讀并不是沒有價值：首先對于倉央嘉措這位作者自身來說，倉央嘉措詩歌的誤讀使得人們真正了解、認識到了這位藏族活佛詩人，同時無論是哪一種形象，都是人們寄托自己心愿的美麗誤讀;其次對于倉央嘉措詩歌本身來說，倉央嘉措詩歌的誤讀提升了詩歌本身的內(nèi)涵，豐富了詩歌的意蘊;最后對于廣大的讀者來說，由于漢藏文化和審美的差異造成的倉央嘉措詩歌的誤讀還滿足了讀者的審美需求和情感體驗，與此同時，讀者個性化地解讀與呈現(xiàn)的過程也成為詩歌文本再創(chuàng)造的過程，促進了文本價值的提升。

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