傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲觀念及技法比較研究

陸海平

北部灣大學

一、傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲概述

（一）傳統(tǒng)作曲定義

作曲，是指作曲家創(chuàng)作的一些具有節(jié)奏、律動的音符集合，是對于復雜的精神世界活動的形象化表現(xiàn)，通俗的講也就是一首音樂作品的產(chǎn)生過程，傳統(tǒng)作曲在西方音樂創(chuàng)作中，指代的就是作曲家對于一定范圍之內(nèi)的音高，以及一定時間范圍限制內(nèi)的音長進行一定的排列組合，形成樂曲。傳統(tǒng)的意義就是對于前人的經(jīng)驗、理解進行了解和總結(jié)，在此基礎上進行現(xiàn)有技術(shù)條件以及設備下的創(chuàng)作。

（二）電子音樂作曲定義

在對電子音樂內(nèi)涵進行解讀的過程中可以將其具體的分為狹義和廣義兩個內(nèi)容，廣義層面的電子音樂主要指的是創(chuàng)作者通過應用一些電子設備來使所創(chuàng)作出的音樂形成一種與傳統(tǒng)不同的新形式。在當前人類科學技術(shù)不斷發(fā)展的過程中，音樂創(chuàng)作人員通過應用采樣器和電子音序器以及電子合成器等比較先進的設備而使音樂創(chuàng)作突破傳統(tǒng)枷鎖走向一條康莊大道。而在音樂藝術(shù)與一些其他藝術(shù)進行融合和應用的過程中也極大程度地改變了傳統(tǒng)模式下的表現(xiàn)形式。在狹義層面對電子音樂作曲進行理解主要是指以科技創(chuàng)新作為基礎，并遵循一定的邏輯性來對曲目進行有意識地創(chuàng)作，并且在之后通過應用一些虛擬的樂器來將曲目演奏出來。

二、傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲觀念的不同

音樂創(chuàng)作在音樂領域的地位是非同一般的，其是起到主導作用的。因為音樂創(chuàng)作能力的高低會對整個音樂領域的發(fā)展產(chǎn)生直接的影響，音樂創(chuàng)作出新的曲目，標志著新的音樂作品的正式誕生。在電子音樂出現(xiàn)之后，音樂的概念和范疇被大大擴展了，傳統(tǒng)音樂不再是音樂創(chuàng)作領域內(nèi)的唯一。但是由于電子音樂是一種新興的音樂創(chuàng)作方式，人們在接受新興事物方面存在一定的制約，對這種全新的作曲方式還沒有達到完全接受的地步，但是電子音樂未來的發(fā)展升級也一定是大勢所趨。傳統(tǒng)音樂作曲與電子音樂作曲主要存在以下幾點觀念上的差異。

（一）審美藝術(shù)上的差異

創(chuàng)新和突破是音樂得以不斷發(fā)展的不二法寶，而音樂審美則會在很大的程度上對音樂的發(fā)展產(chǎn)生影響。傳統(tǒng)的音樂作曲方式主要秉承的是傳統(tǒng)的審美藝術(shù)，而電子音樂則是一種新的創(chuàng)作形式，其是對音樂創(chuàng)作形式的一種突破，同時也必然是一種音樂觀念和審美藝術(shù)的變革。這兩種音樂創(chuàng)作形式在審美藝術(shù)上存在一定的差別，但這種差別并不會造成兩者的對立，反而兩種音樂形式都是共同服務于音樂創(chuàng)作本身的。

（二）音樂教育能力上的差異

絕大多數(shù)的傳統(tǒng)音樂作品都是民族精神和人文情懷的最為直接的體現(xiàn)，這種音樂不單單要求旋律，更需要創(chuàng)作人保持良好的心態(tài)和情感，稍出現(xiàn)偏差，那么最終音樂作品的質(zhì)量則必然會受到不良影響。評判好音樂的標準不能僅僅停留在動人的旋律上，而更要評判創(chuàng)作人的態(tài)度，聽眾和創(chuàng)作人會通過作品進行一次對話。電子音樂無疑是對傳統(tǒng)音樂的一次顛覆，創(chuàng)作者的視野得以拓寬，聽眾的審美觀念也會受到一定的沖擊，音樂教育的能力也較強。

（三）音樂普及能力上的差異

電子音樂和傳統(tǒng)音樂的普及能力是存在一定差異的，這主要表現(xiàn)在兩者在音樂的普及方式上存在差別，傳統(tǒng)音樂一般需要借助于歌劇院和專業(yè)的音樂演出的場所，并且對表演配合的要求也較高；而電子音樂則相對更為平民化，在網(wǎng)絡新媒體中便可進行傳播，電子音樂還具有較強的數(shù)字性特點，這決定了其具有相比傳統(tǒng)音樂更為容易的存儲特性，互聯(lián)網(wǎng)為人們提供了選擇和下載自己喜愛音樂的極大的便利和自由。由此可見，電子音樂在傳播的速度和范圍上都要優(yōu)于傳統(tǒng)音樂，二者的普及能力是存在較為明顯的差異的。

三、傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲的技法比較

（一）傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲的創(chuàng)作藝術(shù)存在差異

1.作曲的順序不同

傳統(tǒng)音樂的作曲和電子音樂的作曲存在創(chuàng)作順序上的較大的差異。傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作首先要根據(jù)音樂旋律進行音樂框架的構(gòu)建，進而來進行音樂創(chuàng)作的完善。而電子音樂的創(chuàng)作順序也與之存在不同，電子音樂首先要創(chuàng)作旋律，之后依據(jù)旋律框架進行創(chuàng)作因素的相關(guān)分析，最后進行的便是演奏樂器的選擇。

2.組成結(jié)構(gòu)不同

在作曲方面，傳統(tǒng)音樂和電子音樂還存在樂曲組成、旋律構(gòu)成和音樂節(jié)奏上的不同點。傳統(tǒng)音樂作曲首先要求創(chuàng)作人必須具備較強的發(fā)散性思維，要善于對樂曲從整體上進行把握，在不同的創(chuàng)作階段，要進行結(jié)構(gòu)上的完善，還需要將樂曲的結(jié)構(gòu)與旋律進行對應和結(jié)合，而最后則需要通過合適的樂器來進行集中體現(xiàn)。由此可見，傳統(tǒng)音樂在創(chuàng)造上耗時較長，但也正印證了那句老話——“慢工出細活”，傳統(tǒng)音樂經(jīng)過這樣一番嚴苛的高標準的準備，其最終的作品呈現(xiàn)出的表演形式是很容易取得好的成果的，聽眾的認可度也會很高。

電子音樂的創(chuàng)作要借助現(xiàn)代化的電子錄音設備來完成，首先錄制各個部分的旋律，之后通過先進的計算機音樂合成器來對單個的旋律進行融合，使之成為一個整體旋律，這樣一來作曲的時間相比于傳統(tǒng)音樂而言就大大縮短了。電子音樂最終所呈現(xiàn)出來的渲染力如何主要取決于音樂創(chuàng)作人的思維方式，如果創(chuàng)作人的思維想象活躍性較強，那么最終呈現(xiàn)的音樂表現(xiàn)能力也會較強，反之亦然。

（二）傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲的創(chuàng)作組成形式存在差異

音樂作曲的創(chuàng)作組成形式實質(zhì)上指的是音樂創(chuàng)作的模式，主要包括兩方面，即邏輯思維模式和音符排列模式。在這方面，傳統(tǒng)的作曲方式是不同于電子音樂的作曲方式的。傳統(tǒng)音樂的音符排列是很簡單的，一目了然，所以線性思維顯著。這種簡單的排列組織方式其實是與現(xiàn)代的作曲模式相悖離的。而電子音樂將音符的排列變得復雜多變，思維邏輯自然也是非線性的，這使得電子音樂的樂曲風格呈現(xiàn)出多元化的特征，這也可看作是對傳統(tǒng)作曲方式的一種突破和創(chuàng)新。電子音樂往往具有更強的吸引力和渲染力，而傳統(tǒng)音樂則較為容易成為經(jīng)典?？梢哉f兩種作曲方式各有千秋，又各有不足，如果可將兩者結(jié)合以取長補短，那么最終創(chuàng)造出的音樂必然又會是創(chuàng)新之作。

（三）傳統(tǒng)作曲與電子音樂作曲的表現(xiàn)角度存在差異

創(chuàng)作人一般都會在音樂中滲透一定的特殊化情感，這稱之為音樂作曲的表現(xiàn)角度。在傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)作方面，創(chuàng)作者受到傳統(tǒng)思想影響較重，作品中自然而然會表現(xiàn)一定的個人情感，這樣創(chuàng)作出的音樂傳統(tǒng)性和教育性都比較強，聽眾在認真聆聽之后，往往能夠得到知識的增長和思想上的升華，樂曲警醒世人的作用得以呈現(xiàn)。然而電子音樂卻不同，這種類型的音樂創(chuàng)作人的思想更為現(xiàn)代，音樂創(chuàng)作的出發(fā)點更為商業(yè)化和娛樂化。在情感滲透方面，電子音樂表現(xiàn)出較少的情感滲透的特征，其主要是通過樂曲帶來經(jīng)濟效益。對于現(xiàn)代人來說，電子音樂似乎更符合基本的精神需求，但是電子音樂卻很難成為經(jīng)典，永世流傳。

（四）創(chuàng)作素材的來源存在差異

首先是創(chuàng)作素材的來源，在19世紀末，傳統(tǒng)的音樂技術(shù)已經(jīng)發(fā)展到了一定的高峰，進入了瓶頸期，等到20世紀，音樂藝術(shù)在時代改革的背景下也發(fā)生了巨大的改變。傳統(tǒng)音樂的聲源主要是來自于一些樂器的演奏以及樂器的組合演奏，加上有一定頻率限制的人聲以及動物聲，這樣的選擇都受到一定的物理條件約束。但是電子音樂就不同，電子音樂的創(chuàng)作聲源素材大體上可以分為三種不同的類型。第一類是傳統(tǒng)音樂聲源素材的借鑒使用；第二類是通過電子設備模擬的一些物理環(huán)境中存在的聲音素材；第三類就是指經(jīng)過一定的技術(shù)手段進行合成過的全新的聲音素材。例如，中國電子音樂作曲家劉健教授的大型電子作品《黑珍珠》，就是以不同音響的不同層次著手，以音色的立體思維作為主要的手法進行創(chuàng)作。

四、結(jié)語

綜上，電子音樂從某種意義上講就是傳統(tǒng)音樂在如今這個科學技術(shù)發(fā)展迅速、創(chuàng)作理念不斷更新年代的體現(xiàn)形式，傳統(tǒng)音樂創(chuàng)作也在不斷地發(fā)展著。電子音樂無論是其音樂的形式、內(nèi)容、處理技術(shù)手段以及傳播手段相較于傳統(tǒng)音樂都有一定的優(yōu)勢，但是也有其自身的不足，傳統(tǒng)音樂因為其限制有一定的韻律美，在規(guī)則范圍內(nèi)的創(chuàng)作有其嚴整的魅力，而更加自由的電子音樂也有其新奇、獨特的時代魅力，這兩者是共存的，對比的目的在于更準確地運用，要在充分了解二者之間創(chuàng)作不同之處的基礎上，合理地運用這種不同創(chuàng)作出全新的作品。