課本劇在敘事文言文教學(xué)中的實踐和探究

【摘要】課本劇這一教學(xué)形式并非適合所有文言文，像游記、哲理、議論類文言文很難作為課本劇來開展，最合適的類型莫過于敘事類文言文，在這類文言文中，戲劇矛盾集中，人物個性鮮明，情節(jié)曲折，適合編成劇本進行表演。在查閱文獻、實踐操作的基礎(chǔ)上筆者設(shè)計為六步“選、備、編、排、演、評”，并在就任中學(xué)進行了整個步驟的排演，取得了良好的課堂效果。下面筆者就以人教版必修一第二單元第二課《鴻門宴》為例，具體闡述課本劇在敘事文言文教學(xué)中的規(guī)范和程序，以期給一線教師作為教學(xué)參考。

【關(guān)鍵詞】課本劇;敘事;文言文

【中圖分類號】G633? ? ? ? ? ? ? ? ?【文獻標(biāo)識碼】A? ? ? ? ? ? ? ? ?【文章編號】1672-0490（2020）15-0055-02

【本文著錄格式】孟佳薇.課本劇在敘事文言文教學(xué)中的實踐和探究[J].課外語文，2020，19（15）：55-56.

一、確定形式，了解常識

（一）選表演形式

課本劇的形式有很多種：話劇、戲曲、木偶劇、舞劇、音樂劇、朗誦、小品、相聲等。其中尤以話劇課本劇應(yīng)用最為廣泛，在語言方面的大量運用這一特點適合于文言文的改編與表演，有利于學(xué)生對于人物性格的把握和理解。而且在話劇表演過程中可以穿插少量音樂、歌唱、舞蹈、朗誦等多種藝術(shù)形式，有利于調(diào)動起大部分同學(xué)，充分發(fā)揮課本劇作用。

（二）了解話劇及編演的基本知識

對于課本劇的編演，首先要求教師有充足的戲劇和表演知識儲備，才能更好地指導(dǎo)學(xué)生。在《鴻門宴》正式學(xué)習(xí)前一周，筆者印發(fā)“課本劇入門常識”手冊，讓學(xué)生在課下仔細(xì)閱讀，讓學(xué)生在周末選擇一部經(jīng)典話劇《雷雨》（北京人民藝術(shù)話劇院）觀影并寫下對話劇的認(rèn)識，初步接觸話劇的整體概況。

二、學(xué)生備課，教師指導(dǎo)

備課階段開始，作為正式進入《鴻門宴》課本劇活動的第一步，一定要把基礎(chǔ)打牢，打扎實。因此，此階段建議教師安排兩個課時，備課筆者分為三個層次：備文章、備人物、備主題。

（一）備文章

《鴻門宴》第一課時安排為備文章，即掌握文章的基礎(chǔ)知識，讀通文章、讀懂文章。筆者設(shè)計了三個任務(wù)，輔助學(xué)生本課時的學(xué)習(xí)（分組進行，本班分為6個小組、每組8人）。

任務(wù)一：每組選出一人整理《史記》與作者司馬遷的相關(guān)知識。

任務(wù)二：借用課下注釋和輔導(dǎo)書每組6人分別整理文言知識，通假、古今異義、詞類活用、一詞多義、特殊句式、成語典故。

任務(wù)三：疏通文意，復(fù)述文章故事梗概，并梳理出文章主要事件。

（二）備人物

《鴻門宴》第二課時的下半課時安排“備人物”，學(xué)生在文章中摘選出所有人物（8個）：項羽（重點）、范增、項莊、項伯、劉邦（重點）、張良、樊噲、曹無傷，小組內(nèi)進行人物形象討論。教師提供課堂人物助讀材料單，如項羽《史記·項羽本紀(jì)》、 李清照《夏日絕句·詠項羽》、 杜牧《題烏江亭》、王安石《烏江亭》、項羽《垓下歌》。

三、學(xué)生編劇，教師審查

劇本，是課本劇之本，是源頭，是整個課本劇活動的載體，所有活動過程都需要緊緊圍繞著劇本進行，編劇質(zhì)量的好壞直接影響著演員的語言、動作，劇目的主題、中心。一個成功的劇本是要觀眾清楚作者表達(dá)的中心思想，是要能塑造出有個性的人物、包含合理的戲劇沖突。以《鴻門宴》的改編（第三個課時）為例，劇本的編寫，需要經(jīng)歷以下步驟。

（一）明結(jié)構(gòu)，分場次

編寫劇本第一步就是要明確文章的情節(jié)結(jié)構(gòu)，即開端——發(fā)展——高潮——結(jié)局，第一個課時，學(xué)生已經(jīng)針對文章內(nèi)容、主要情節(jié)進行了梳理，《鴻門宴》的劇本結(jié)構(gòu)為三幕劇。第一幕：鴻門宴前，分三場（無傷叛變、項伯告密、張良出謀）。第二幕：鴻門宴上，分二場（劉邦謝罪、鴻門斗法）。第三幕：鴻門宴后，分三場（沛公出逃、張良入謝、誅殺無傷）。

（二）串情節(jié)，增刪改

劇本的編寫是為主題服務(wù)的，我們可以根據(jù)劇情的發(fā)展，考慮表演的實際，適當(dāng)增添或者刪減內(nèi)容，使整部劇詳略得當(dāng)，發(fā)揮出最佳的戲劇效果。例如“項伯說羽”放在第二幕劉邦謝罪時，項伯在旁為之說話，這樣的改編更加符合劇情的發(fā)展，而且避免了內(nèi)容的冗雜和不必要的場次安排，使時空更加集中，簡化故事枝節(jié)，矛盾更加明顯。

（三）定人物，編臺詞

編寫劇本的第二步就是確定人物，根據(jù)每一幕每一場的劇本設(shè)計確定好每個場次的出場人數(shù)和主次關(guān)系?？坍嬋宋镄蜗笠獜乃姆矫嫒胧郑簞幼?、語言、表情、心理。其中語言的刻畫最為重要。

（四）設(shè)計舞臺提示

舞臺提示和臺詞一起構(gòu)成劇本語言，起到解釋補充說明的作用。一般有如下幾種含義。第一，舞臺場景說明：故事發(fā)生的時間、地點、環(huán)境。第二，服裝道具說明：穿戴、肖像、擺設(shè)、裝飾。第三，神態(tài)、動作提示：人物手勢、神情、上下場。第四，背景音樂：渲染氣氛。

（五）組內(nèi)討論，修改磨合

劇本寫作完成之后 ，我們需要重新審視，進行最后的討論完善，針對細(xì)節(jié)再進行修改，以期達(dá)到最好的排演效果?；刈x初稿要注意以下幾個方面：一要確保劇本結(jié)構(gòu)完整，二要主題明確，三要注意細(xì)節(jié)的編寫。

四、學(xué)生排練，教師點撥

與傳統(tǒng)文言文課堂不同，我們不再是枯燥的集體講授與個人背誦，課本劇教學(xué)需要每個人的參與，需要合作協(xié)調(diào)，需要每個人發(fā)揮自己的長處和興趣，讓學(xué)生獲得成就感。以下為小組人員分工及責(zé)任。

五、學(xué)生演出，教師觀賞

在整個演出過程中，教師要有宏觀上的把握，整個主題走向，演出效果，多方位觀察，對場務(wù)、演員、導(dǎo)演等舞臺上和舞臺下的動向要細(xì)致觀察，以便接下來針對學(xué)生的評價給出補充。

六、演后多方評價，多維評價

演出結(jié)束的評價環(huán)節(jié)不應(yīng)局限于觀眾，教師要指導(dǎo)學(xué)生善于反思，多方評議。評價人可劃分為自我評價、教師評價、同學(xué)評價三個方向，教師可以提供以下（如表所示）維度，給評委學(xué)生參考，促使評價的多元化，使課本劇在各個方面能獲得提高和改進。

最終是教師評價，教師要從宏觀上給出總體評價，對于評價的原則，教師應(yīng)遵循“重體驗、重過程、重真情”，重視學(xué)生在參與中收獲的體驗感受，看是否活動中全員做到了“人人有事做”，讓每個人得到情感上的自信，找到自己在集體中的位置，找到自己的價值所在，培養(yǎng)團體感和個人在集體中的責(zé)任感，不要讓課本劇變成個別學(xué)生的獨角戲。重視過程性評價，重視進步和過程中的收獲，不同于傳統(tǒng)課堂的結(jié)果性評價，教師要轉(zhuǎn)變思考方式。重視真情實感，在表演的舞臺上，要用心體會學(xué)生傳達(dá)出來的真情流露，不必在意一些小的疏漏，將自己和角色融為一體的表演是最出色的，情感對于觀眾的打動是課本劇表演最可貴的地方。