周長江的精神場域在《互補系列 155》中的呈現(xiàn)

摘? ? 要：眾所周知，一件藝術(shù)作品會有各種各樣的理解，如果人們相信藝術(shù)作品只有一種意義，這樣的作品很快就會被這唯一的意義所牢牢的束縛住，最終導致作品的僵化和死亡。一個觀看者和一個作品的遭遇，總是有一個獨一無二的經(jīng)驗浮現(xiàn)，而本文是從觀看和畫面出發(fā)，抓住《互補跡象15.5》中的這些經(jīng)驗，并將它們表達出來。

關(guān)鍵詞：互補系列;抽象藝術(shù);精神場域;生命美學

一、周長江繪畫的形成原因

以創(chuàng)造為樂的人，最希望人們談論他們的產(chǎn)品，而不是其他。抽象藝術(shù)雖然來自西方，但在東方傳統(tǒng)美學中彌漫的意象和抽象審美意識具有一種天生自在的基礎(chǔ)，氣、韻、神、品中高格調(diào)的傳統(tǒng)精神足以使其茁壯成長，從中衍化出中國式的抽象藝術(shù)，而周長江的作品正是完美的詮釋了‘中國式的抽象藝術(shù)。

周長江的作品與他的創(chuàng)作環(huán)境和親身經(jīng)歷有著密不可分的關(guān)系。一方面源于他所經(jīng)歷的八十年代的文革美術(shù)背景，文革運動興起時，他畫了大量“高大全，紅光亮”的宣傳畫。當時也是藝術(shù)創(chuàng)作的黃金時期，政治上的撥亂反正，經(jīng)濟上的家庭聯(lián)產(chǎn)承包責任制，文化上的多元化，這都造就了周長江是一位精英的藝術(shù)家，他對藝術(shù)不倦的追求，使他從一個寫實油畫家演變成一個當代藝術(shù)家。

另一方面，是源于1938年的中原之行，使其在精神的需求上找到了藝術(shù)的支撐點。他在看到霍去病墓之石雕后，他感慨古代東方藝術(shù)宏大而廣博，簡潔而雄渾，樸素而神秘，這深深打動了他，也使他頓悟藝術(shù)之精神。繪畫凝重的色調(diào)，是周長江對生命沖動的一種表達，這是生命迸發(fā)的渠道，同時也是他本人對世界的看法，對生命美學主題的思考和對人的價值的思考。

二、周長江繪畫的藝術(shù)特色

《互補系列 15.5》，源于中國傳統(tǒng)的道家哲學，這一點我們從作品的名字和內(nèi)容中都不難看出。道家用陰陽互補的關(guān)系來闡釋人與宇宙，人與人之間的對應關(guān)系?！盎パa”成為他表現(xiàn)的一種意識形態(tài)：天與地，陰與陽，晝與夜等都存在于對立統(tǒng)一的矛盾關(guān)系之中，并在此消彼長，周而復始的循環(huán)中相互依存。

在長2.8米，寬2米的畫幅上，黑紅兩種色調(diào)給人造成強烈的視覺沖擊。然而細看，卻難以發(fā)現(xiàn)一個略顯清晰的圖形。但是飽滿的畫面所散發(fā)出濃郁的東方氣息又使人深受感染，藝術(shù)的張力顯露無疑。作品以紅色為統(tǒng)籌，鋪陳整幅畫面配以斑駁的中性色描繪主體，不同色度的紅色點綴，在感受類似不同光線下色度變化，形成了色彩的相互交映與多維互動，按互補的關(guān)系組合造型，并進行某種對立而平衡的空間構(gòu)造，是一種形式語言上的設(shè)定，也使作品也呈現(xiàn)出了更多的理性思考與全局關(guān)照。

他的畫面盡力減省筆痕，仿佛不斷地去拆除抽象內(nèi)部那些多余的結(jié)構(gòu)，以不能再減的最后幾筆支撐平面與三維，實象與虛象之間相互轉(zhuǎn)化的龐大空間。而最后幾筆，將中國書法筆墨融入到自己的創(chuàng)作中，也仿佛是幽靈的舞蹈，旋轉(zhuǎn)，騰空，翻跳，再以優(yōu)雅的劃痕馳向遠方。這最后看似不經(jīng)意的，頗得八大山人神髓的幾筆，和高度被虛化抽離的場域色相互為表里，那素雅清淡的調(diào)性，幾乎濃縮了他個人生命歷程與文化體驗的全部信息。其筆觸的澀滯，筆速的疾徐，筆力的穿透，筆性的飄逸，完全體現(xiàn)了中國藝術(shù)精神的書寫性。而其色調(diào)的淡遠，色基的厚樸，色相的咬合，色料的濁透，也完全創(chuàng)造了中國抽象藝術(shù)虛靈通透，內(nèi)斂含蓄的文化品格。

周長江所畫的《互補系列 15.5》這幅作品，將我們對生活，對人生的感受，按互補的關(guān)系去組合造型，色彩穿插，通過空間的處理，節(jié)奏的表現(xiàn)，從中國傳統(tǒng)繪畫中汲取營養(yǎng)，抽象的描繪出“中國韻味”。畫面中既沒有冰冷的理性，也鮮見熱烈的感性，而是在有限的書寫與調(diào)性變奏中抵達一種精神場域。

三、周長江繪畫的創(chuàng)作影響

藝術(shù)的目的是讓人的生命更加有意義，周長江把生命中對于美的向往和感悟轉(zhuǎn)換成藝術(shù)符號，傳遞給審美大眾。作品中獨特的肌理和筆觸，是藝術(shù)家內(nèi)心的真實反映，也是生命力的感覺。這幅作品能夠深刻的感觸到作者誠摯的生命歷程，生存欲望和內(nèi)心的情感沖動，這是對人性本身的真是寫照，也讓人的心靈得以釋放。

從新時期以來周長江一直致力于抽象藝術(shù)的探索，可以說，他是一個抽象藝術(shù)家，除了這個定義外，我們還可以發(fā)現(xiàn)這些詞也可以用在他身上：“一個知識分子”，“一個現(xiàn)代主義者”，“一個實驗藝術(shù)家”。他身上有著那種二十世紀后期現(xiàn)代中國人身上特有的復雜的自我構(gòu)成，現(xiàn)代中國認那種了解和追趕現(xiàn)代世界的烏托邦欲望和不倦的奮斗精神;傳統(tǒng)儒家對各種異質(zhì)性內(nèi)容進行綜合的哲學天性;八十年代知識分子的自我道義感;現(xiàn)代主義者的知識信仰和歷史深度追求;以及后現(xiàn)代的多元價值態(tài)度，這些方面周長江都具有。

在他的精神場域，我們能體味到超然物外而內(nèi)心充沛的幽遠禪意，這就是他手書痕跡傳遞出的一種生命狀態(tài)。

參考文獻：

[1]汪民安，《形象工廠》，南京大學出版社，2009年

[2]方勇譯，《莊子》，中華書局，2017年

[3]徐復觀，《中國藝術(shù)精神》，沈陽：春風文藝出版社，1987年

作者簡介：李岱容（1994.02.18—），性別：女，籍貫：山東民族：漢，學歷：碩士 專業(yè)：藝術(shù)學理論，學校：魯迅美術(shù)學院 。