關牧村演唱風格中民族性的傳承與促進

師巖

摘要：本文主要分析關牧村的演唱風格，以及關牧村的演唱方式給中國民族歌曲的傳承與發(fā)展帶來的積極影響。

關鍵詞：關牧村 演唱風格 民族性 傳承

關牧村是我國著名的女中音歌唱家，她將西洋唱法與中國民族唱法相融合，開創(chuàng)了中國女中音演唱的藝術先河。她演唱的作品具有高度的民族性，無論演唱方式，還是演唱的情感表達，都讓人感受到中國民族歌曲的獨有魅力。關牧村以扎實的歌唱功力和與時俱進的歌唱理念，傳承了中國聲樂藝術，為中國聲樂藝術的發(fā)展做出了貢獻。

一、關牧村演唱風格中的民族性

（一）關牧村的演唱風格

不同的歌唱家在演唱時有不同的演唱技巧和演唱規(guī)律，多數情況下可以將其分為美聲唱法、民族唱法和通俗唱法。歌唱唱法分類是為了讓歌唱家針對自己的演唱習慣以及演唱技巧更好地進行探究，但是很多歌唱家在演唱時并不拘泥于某一種演唱方式和演唱方法，而是根據自身的特點結合不同的曲目，選擇不同的演唱方式。有些歌唱家會將美聲唱法與民族唱法相結合，有些歌唱家則會將民族唱法和通俗唱法相結合。對于關牧村而言，其獨特的唱法就是以民族唱法為主，間接吸收通俗唱法以及美聲唱法。由于關牧村自身的聲音特點和演唱習慣，她的歌聲中經常會給人一種濃厚的民族性，這是一種親切且自然的氣質。在關牧村演唱的過程中，其吐字清晰、字正腔圓。其聲部的中、高、低搭配合理自然，唱腔圓潤、柔美，體現(xiàn)了她對藝術的追求，也體現(xiàn)了她演唱風格中所蘊含的民族性。關牧村在演唱過程中，執(zhí)著于將民族歌曲藝術化，將藝術歌曲民族化，這也是分析關牧村演唱風格中民族性的重要之處。關牧村演唱了大量具有濃厚少數民族風情的歌曲，無論是維吾爾族風格的《吐魯番的葡萄熟了》、壯族風格的《紅棉搖籃曲》，還是其他民族的不同風格的歌曲，都體現(xiàn)了關牧村在演唱時的民族性，表現(xiàn)了她對中國少數民族歌曲的熱愛。

關牧村在演唱外國歌曲時，同樣體現(xiàn)出民族性。她演唱了大量的外國民族歌曲，比如印尼的《梭羅河》，巴基斯坦的《美麗的國土》等，這些歌曲在演唱時雖然充滿了異域風情，但是同樣使用了民族唱法，能夠讓人們感受到在演唱不同曲目時，其對民族唱法的熱愛以及民族唱法的應用效果。關牧村的民族唱法表現(xiàn)出的是自然、流暢、透亮、深情的特色，將民族唱法與美聲唱法、通俗唱法融合到一起，給人以細膩、柔美的時代氣息。關牧村一直對演唱方法進行摸索，其獨有的音色在演唱中經常能表現(xiàn)出動情的歌聲，打動觀眾的心靈，原因之一是她擁有豐富的情感體驗，并能將這些情感體驗和情感變化展現(xiàn)給聽眾。關牧村的歌曲像婉轉的微風，也像碧藍的大海，能夠輕易地抓住觀眾的心靈，引起觀眾對歌曲的情感共鳴，她將自己的唱法與歌曲本身的情感融為一體，能準確地把握住歌曲的情感。比如說在演唱民族歌曲《吐魯番的葡萄熟了》，聽眾通過她的演唱感受到邊疆的報國之情，也感受到邊疆人民對祖國的熱愛和對美好生活的向往。關牧村的歌聲感動了無數觀眾，并且讓更多的人感受到民族唱法對中國民族性的傳承。關牧村獨有的嗓音條件使她能夠更好地應用民族唱法。關牧村的音色深沉、醇厚、溫暖，給人一種明亮寬厚的感覺，同時也不缺乏柔情與浪漫。

關牧村通過對嗓音三個聲區(qū)的把握，并集中統(tǒng)一起來，在胸聲區(qū)做到聲音渾厚、扎實，在中聲區(qū)做到聲音自然、純美，在頭聲區(qū)做到了柔和與明亮。三個不同聲區(qū)的準確把握，讓關牧村的歌曲演唱給人一種濃厚、柔美的意境，這是一種明亮且甜美的體驗。關牧村獨特的嗓音條件，使其在演唱時音域相對寬闊，真假聲的轉換十分完美。關牧村通過大量的練習讓真假聲結合越發(fā)完美，能夠通過不同音域變化表現(xiàn)出優(yōu)美且寬厚的嗓音。比如說《吐魯番的葡萄熟了》這一歌曲，在演唱過程中不僅體現(xiàn)了關牧村演唱的民族性，也體現(xiàn)了聲音本身所具有的干凈與純樸，這是一種婉轉、悠揚的聲音。關牧村的氣息沉穩(wěn)且悠長，在演唱過程中，善于表達抒情、優(yōu)美的歌曲，通過適當地運氣，歌唱大自然，歌唱祖國，吐字清晰、流暢，能將歌曲本身所蘊含的情感和韻味展現(xiàn)出來。在《吐魯番的葡萄熟了》這首歌曲中，關牧村通過自身對運氣的處理，巧妙地改變了歌曲中所蘊含的平緩與急促，讓歌曲的音調節(jié)奏變化更加舒緩，體現(xiàn)出維吾爾族的獨有風情。獨特的嗓音和聲音變化也得益于關牧村本身十分擅長女中音音色，能將歌曲中的情感與其所想要表達的音域融為一體。

這種方式讓音色本身更加豐富，共鳴腔體的變化也能滿足聽眾的需求。關牧村演唱的歌曲充滿人情味，特別是在演唱抒情歌曲時，能更好地將情感展現(xiàn)出來。在音樂演唱方面，關牧村可以運用寬廣的音域演唱女中音里具有一定難度的花腔，讓高音和低音自然地進行轉變，這印證了她的歌唱實力，也印證了她對民族唱法的嫻熟程度。比如歌曲《月光下的鳳尾竹》，施光南創(chuàng)作的這首極具傣族風情的歌曲表達的是傣族男女追求愛情時的狀態(tài)，以及傣族人民所向往的美好田園生活。整首歌曲的風格相對清新、亮麗，具有西南少數民族的獨特風情。關牧村在演唱這首歌曲時運用了民族唱法，也將歌曲中的細節(jié)通過自己的歌喉展現(xiàn)出來，無論是對歌詞和音區(qū)的處理，還是一強一弱、一弱一強的變化，都讓人們感受到她從容優(yōu)雅的風格，感受到傣族人民對田園風情和美好生活的向往。《金風吹來的時候》這首歌曲講述了秋天的風景以及傣族人民對大自然的熱愛，關牧村較好的運氣技巧以及旋律把握，營造了一種秋風撲面而來的感覺，充分展現(xiàn)出歌曲本身的意境，表達了傣族人民熱愛家鄉(xiāng)、熱愛祖國的美好情懷。

（二）關牧村演唱中的民族性

關牧村獲得巨大的成功和她擁有一顆熾熱愛國的心是分不開的。關牧村在演唱中始終堅定地將民族化作為自己的演唱風格，并且符合大眾的審美取向。雖然世界是多元化的，音樂也是多元化的，但作為一個中國歌手，在演唱時應將民族化發(fā)揚光大，不同的歌唱家在長期的藝術實踐過程中會形成自己獨有的藝術特色，而關牧村始終堅持藝術的多元性和包容性，認為民族的才是世界的，人們需要在當下返璞歸真。關牧村相信民族音樂永遠不會落伍，在演唱過程中借鑒了美聲唱法，將演唱技法進行融合，既保留了傳統(tǒng)民歌的原汁原味，也符合大眾對民歌的審美需求。比如中國傳統(tǒng)民歌《蘭花花》《小河淌水》就對弘揚中國民族音樂文化起到了推進作用。關牧村也在多元文化的融合過程中找到了自己的位置，進而形成了自己獨特的民族化演唱風格。關牧村具有高超的藝術天賦，經過多年的練習形成了獨特的歌唱方式。關牧村的聲音渾厚、透亮、自然，能夠自然地駕馭作品，表達作品的抒情性和時代性。關牧村的歌聲中沒有矯揉造作的聲音，也沒有一味地迎合大眾，但是卻能讓人感受到音樂本身的魅力。