論戲曲導(dǎo)演與戲曲演員在創(chuàng)作中的關(guān)系

陳勇

摘要：戲曲藝術(shù)在創(chuàng)作的過程中，存在著既矛盾又統(tǒng)一的關(guān)系，特別是戲曲導(dǎo)演和演員二者之間表現(xiàn)的更為明顯，雖然二者之間是相互獨(dú)立的，但他們之間卻又有著很大的關(guān)聯(lián)?！皠”緞”?，一劇之本”，劇目的創(chuàng)作一切以劇本為基礎(chǔ)，在此基礎(chǔ)之上再進(jìn)行深層次的導(dǎo)演闡述，最后劃分行當(dāng)，擬定演員，進(jìn)行訓(xùn)練后進(jìn)入排練，同時要保證各個部門的正常運(yùn)行，并把劇本中的主題思想內(nèi)容全方位的展示出來。正所謂“臺上一分鐘臺下十年功”，戲曲演員要運(yùn)用長時間練就戲曲程式化的四功五法，來把劇本的主題思想內(nèi)容通過飾演的角色表現(xiàn)出來，確保戲曲特有的基本元素的合理性。

關(guān)鍵詞：戲曲藝術(shù)? ?戲曲演員? ?創(chuàng)作

中圖分類號：J804? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ?文章編號：1008-3359（2020）03-0171-02

在戲曲創(chuàng)作的過程中，大家更多關(guān)注的問題就是導(dǎo)演和演員之間服從和依附的關(guān)系。表演是戲曲藝術(shù)的重要核心部分，導(dǎo)演與演員需要協(xié)調(diào)工作，使演員的創(chuàng)造能力得到充分的發(fā)揮，導(dǎo)演進(jìn)行大方向的把控，一定要一切以劇本為中心，以呈現(xiàn)最完美的舞臺效果為最終目的。

一、戲曲導(dǎo)演與戲曲演員的作用

（一）戲曲導(dǎo)演的作用

和任何藝術(shù)一樣，戲劇的發(fā)展有賴于天才的杰出創(chuàng)造。人人都會演戲，人人都可以當(dāng)導(dǎo)演，但是畫匠畫出來的是普通的畫，而藝術(shù)家畫出來的是藝術(shù)品。

戲曲導(dǎo)演的構(gòu)思和排練，不僅要從劇本的客觀內(nèi)容出發(fā)，而且在組織情節(jié)、安排規(guī)定情境，甚至挖掘人物特定性格時，就要考慮到如何發(fā)揮演員技術(shù)特長和個人風(fēng)格問題。導(dǎo)演要發(fā)揮戲曲演員的優(yōu)勢，更要善于把技巧的運(yùn)用融入到構(gòu)思中，使之情節(jié)化、性格化，并力求對思想和人物的深化，起到有益的甚至是畫龍點(diǎn)睛的作用。高度的控制力和分寸感是導(dǎo)演必須具備的心理素質(zhì)。導(dǎo)演不能喪失自己作為演出創(chuàng)造的主導(dǎo)地位，更不能成為“主角兒”的附庸。他必須關(guān)心每個角色，著眼于具有不同能量的個體之間相互配合的整體效應(yīng)。

戲曲導(dǎo)演的目標(biāo)就是指導(dǎo)戲曲演員來完成戲曲任務(wù)，簡單來講就是把戲曲中的人物表現(xiàn)的更加生動具體。戲曲導(dǎo)演的任務(wù)比較復(fù)雜，不僅要掌握編劇的創(chuàng)作風(fēng)格，而且還要對戲曲演員的創(chuàng)作個性、習(xí)慣以及自身能力進(jìn)行了解。在戲曲藝術(shù)創(chuàng)作中，要積極引導(dǎo)演員，有針對性的對演員進(jìn)行幫助。戲曲導(dǎo)演還要把劇本結(jié)構(gòu)進(jìn)行整體分析，嚴(yán)格把握和控制各個環(huán)節(jié)，為演出的整體效果提供了保障，既提升了戲曲的欣賞價值，又明確了戲曲的主題和思想內(nèi)容。

導(dǎo)演是一部戲曲作品的領(lǐng)導(dǎo)者，作為各種藝術(shù)元素的綜合者，不但要具備生活各個角度的常識，對歷史、地理、音樂、舞蹈等各方面都要有所了解，對人物性格的把控，用演員表達(dá)作品的思想，從而也隨著演員做出各種調(diào)整改變，把控大局，不論前臺后臺，舞美道具，從各個方面做統(tǒng)籌，最大限度調(diào)動各部門的積極性，音樂、燈光、化裝、舞美、服裝等，宏觀調(diào)控，使所有演職人員發(fā)揮才能，把眾人的勞動結(jié)合在一起。還要時刻堅持主體思想，在調(diào)整細(xì)節(jié)的同時明確作品的立意，把控節(jié)奏，一切以主題為主，呈現(xiàn)出完美的作品。

（二）戲曲演員的作用

戲曲的主體就是戲曲演員，它的主要職責(zé)就是通過自身所具備的藝術(shù)修養(yǎng)，來準(zhǔn)確的塑造劇中人物，只有這樣，才能體現(xiàn)演員的作用。戲曲演員自身需要具備良好的業(yè)務(wù)素養(yǎng)，深刻領(lǐng)悟劇本主題思想，認(rèn)真了解歷史背景，社會背景，要以四功五法為基礎(chǔ)，演員不但要深刻感受角色的思想感情，更要理智的對所演的人物作出科學(xué)客觀的評價，來更好的駕馭每一個角色。

二、戲曲導(dǎo)演與戲曲演員的合作關(guān)系

（一）互相協(xié)調(diào)的關(guān)系

比如劇目《鐘馗》，劇中有許多高難度動作，對演員腿功的軟開度、控制力要求極高，但是由于有些演員的自身?xiàng)l件因素受限，可能達(dá)不到最完美的效果，此時就需要導(dǎo)演根據(jù)演員的情況，合理調(diào)整改變技術(shù)性的動作，揚(yáng)長避短，使該劇更完美的呈現(xiàn)于舞臺。因此，戲曲導(dǎo)演和戲曲演員二者之間相輔相成，彼此的尊重和信任，體現(xiàn)了導(dǎo)演與演員相互協(xié)調(diào)的重要性。

（二）辯證統(tǒng)一的關(guān)系

導(dǎo)演要善于充分依靠和發(fā)揮演員的創(chuàng)造才能，又要有約束和抑制演員自我擴(kuò)張的魅力，這種辯證統(tǒng)一的關(guān)系，可以說，在戲曲導(dǎo)演和演員的合作中，表現(xiàn)得最為明顯和突出。除此之外，具體的幫助和指導(dǎo)演員成功的塑造舞臺形象，也是導(dǎo)演和演員合作中的一項(xiàng)重要任務(wù)。盡管演員不希望導(dǎo)演在創(chuàng)造形象的活動中代替他，但他要求導(dǎo)演能積極有效的幫助他。

（三）互為映照的關(guān)系

如果把戲曲演員比作成一面鏡子，通過鏡子的反映效果，就會突出戲曲導(dǎo)演的創(chuàng)作能力以及技術(shù)水平;如果戲曲導(dǎo)演也比作成一面鏡子，就會在面鏡子中看出戲曲演員是否具備良好的素質(zhì)和自身水平。戲曲導(dǎo)演和演員要分清各自的職責(zé)所在，同時還要利用好合作關(guān)系，二者相互學(xué)習(xí)，相互借鑒，改正自身的缺點(diǎn)，提升戲曲演員自身的水平和素質(zhì)，從而為戲曲表演創(chuàng)造相良好的發(fā)展空間。

劇作作為編劇的作品、音樂作為作曲的作品、表演作為演員的作品，這些就好比一個“拼盤”，這種作品看起來似乎有聯(lián)系又沒有關(guān)系的，即使導(dǎo)演做得工作比較出色，也很難傳承下去，已經(jīng)沒有了新鮮的活力。有位著名的戲曲教育家朱文相先生曾經(jīng)說過，京劇在舞臺演出的過程中，必須要突出整體的表演藝術(shù)，對于表演藝術(shù)，就要突出主要角色的表演，主要表現(xiàn)在人物的唱、念、做、打這四種藝術(shù)手段，所謂的“唱”就是指唱功，“念”就是指念白，“做”就是指做功，“打”就是指武功。京劇藝術(shù)的三突出是在所有的人物中突出正面的人物，在正面的人物中突出英雄人物，在英雄人物中突出主要人物，它是一個規(guī)律性的問題，而不是某一個戲劇的問題，要加強(qiáng)和重視編、導(dǎo)、演三個主要方向。目前來看，在京劇中存在著很多的問題，造成問題的主要原因就是“三突出”沒有落實(shí)到位。

三、提升戲曲導(dǎo)演與戲曲演員實(shí)現(xiàn)緊密合作的措施

（一）導(dǎo)演幫助演員理解和把控角色

一般來說導(dǎo)演通過形象的分析，幫助演員了解作者、劇本的思想、演出的立意，貫穿行動，人物在劇本形象系統(tǒng)中的地位，以及人物性格、心理、外貌和演出設(shè)想等等來完成的。并在不斷排練中，還要經(jīng)過不斷解釋、發(fā)展、深化，并使之融化到演員的心靈和行動中去，才能使其成為一種有生命的認(rèn)識和把握。

（二）導(dǎo)演幫助和指導(dǎo)演員體驗(yàn)角色

僅靠對人物心理分析是不夠的，還要調(diào)動演員平素的生活和心理經(jīng)驗(yàn)積累，并展開豐富的想象喚起類似的情感體驗(yàn)，才有可能使演員探求角色內(nèi)心深處，置身于角色的地位上去思索、去感受、去行動。

所以導(dǎo)演要去引導(dǎo)演員進(jìn)入創(chuàng)作狀態(tài)，促進(jìn)演員展開豐富的想象，以超越一般的生活化的體驗(yàn)，向舞臺體驗(yàn)轉(zhuǎn)化。

（三）幫助和指導(dǎo)演員體現(xiàn)角色

體驗(yàn)，對于演員創(chuàng)造人物固然是非常重要的，但從一個角色誕生的過程中看，它只不過是手段和工具。演員創(chuàng)作的最終目的，還是要把體驗(yàn)的成果，轉(zhuǎn)化成鮮明的可以訴諸觀眾視覺、聽覺的，能夠感染觀眾的外部動作——言語動作和形體動作。

（四）幫助和指導(dǎo)演員處理好與演出整體的關(guān)系

面對著名演員：一方面要啟發(fā)，另一方面要注意他不要離開總的構(gòu)思。

面對有基礎(chǔ)的演員：一是從內(nèi)部出發(fā)，從生活出發(fā)，分析劇本，分析人物;二是幫助演員找到和選擇能夠表達(dá)人物情感的外部表現(xiàn)形式，即唱、念、做、打的技巧，這也是導(dǎo)演的一種工作方法。

面對青年演員：導(dǎo)演除去分析講解外，還要突出作為教師這一方面的責(zé)任，必要時還要示范。

總之，無論何種方法導(dǎo)演要必須提出可行方案，其次，在整個排演過程中，導(dǎo)演都要不斷的給演員以鼓勵和增強(qiáng)其信心。

四、結(jié)語

戲曲導(dǎo)演和戲曲演員二者之間相輔相成，它們應(yīng)當(dāng)有著良好的合作關(guān)系，只有共同創(chuàng)造，才能展現(xiàn)出導(dǎo)演和演員在戲曲創(chuàng)作中的重要作用。對于戲曲導(dǎo)演，就是劇本的描述者和分析者，也是一部戲曲的組織者;那么，演員就是創(chuàng)造者，把導(dǎo)演所構(gòu)思的內(nèi)容進(jìn)行全面的展現(xiàn)出來，若演員要熟練掌握四功五法藝術(shù)手段，就可以給他們更大的發(fā)揮空間;若演員還不夠成熟，就要為他們示范或制定規(guī)則。由于戲曲的排練比較重要，所以在排練的過程中，必須要加強(qiáng)和重視人物形象的塑造，一切以文本主題思想為主，演員們一定要流露真情實(shí)感，整個演出環(huán)節(jié)才能夠更加完美。總而言之，戲曲導(dǎo)演和演員在實(shí)際的創(chuàng)作中需要不斷的創(chuàng)新和探索，緊跟時代步伐，使傳統(tǒng)戲曲藝術(shù)能夠變得更加燦爛奪目，吸引更多的青年觀眾，關(guān)注傳統(tǒng)藝術(shù)，為我國戲曲未來的發(fā)展注入源源不斷的動力，將會大大的提升藝術(shù)高度和品味。

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