從“情”的逝去到“情”的回歸

摘? 要：中國文學(xué)的抒情傳統(tǒng)源遠(yuǎn)流長，在這種傳統(tǒng)里，文學(xué)藝術(shù)家們不僅局限于抒發(fā)個人情感，也借由抒情觀照歷史，反思家國興衰、社會劇變。白先勇在《游園驚夢》里表達了代表著“情”的傳統(tǒng)的消逝，而借由青春版《牡丹亭》召喚“情”的回歸，這種姿勢本來就是抒情傳統(tǒng)的一部分。白先勇用一種抒情的方式，表達了他對于愛情、生命、往昔、家國以及傳統(tǒng)的復(fù)雜情感，“情”與“抒情”得以完美統(tǒng)一。

關(guān)鍵詞：情;抒情;傳統(tǒng)復(fù)興

作者簡介：姜智慧，女，湖南安鄉(xiāng)人，華東師大博士，副教授，研究方向：文藝學(xué)。

[中圖分類號]：I206? [文獻標(biāo)識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2020）-03-0-02

（一）情不知所起，一往而深

“原來姹紫嫣紅開遍，似這般都賦予斷井頹垣，良辰美景奈何天，賞心樂事誰家院？[1]”1945年的上海美琪大劇院，梅蘭芳一曲婉麗而嫵媚的《游園驚夢》將經(jīng)歷了八年戰(zhàn)爭離亂的人們從恍如隔世的噩夢中喚醒。而就在那一刻，昆曲的優(yōu)雅與凄美觸動了九歲的白先勇內(nèi)心深處的某一種情愫，這種情愫在他此后的人生履歷中不斷豐富與復(fù)雜，即便到了人生的晚年，他竭盡全力也要將這曲戲所代表的抒情審美意境再一次生動地還原。

（二）游園招魂，“情”的逝去

二十年后，經(jīng)歷了民族的危難分裂，家族的過眼繁華，親人的離散永別的白先勇，把對家國傳統(tǒng)的依戀、人世滄桑的無奈之情，抒發(fā)在小說《游園驚夢》里。而他在茲念茲的昆曲，則成為這部小說創(chuàng)作的動機。他曾說：“由于昆曲《游園驚夢》以及傳奇《牡丹亭》的激發(fā)，我試圖用小說的形式來表現(xiàn)這兩出戲的境界，這便是我最初寫《游園驚夢》的創(chuàng)作動機”[2]。昆曲《牡丹亭》是潛藏在小說中的一個潛在文本，白先勇借助于夢境連接過去與現(xiàn)在，表達了他對于往昔的依戀與召喚?！队螆@驚夢》里一群經(jīng)歷了家國喪亂流落異鄉(xiāng)的南京貴族，依然活在往日民國政府的繁華記憶里。在一場如夢似幻的的盛宴上，當(dāng)年紅極一時錢夫人藍(lán)田玉因一曲《游園驚夢》憶起往事種種，一時哽咽失聲。她在這一次“游園”中“驚夢”，頓感世事變遷與人生無常。《游園驚夢》所驚醒的，不僅僅是錢夫人一個人的夢，而是整個沒落貴族階層的美夢。

昆曲曾經(jīng)從明朝中葉起盛極一時，后于乾隆年間，被通俗淺易的花腔取而代之。因此，小說里錢夫人的今夕感觸以及往昔憑吊，還具有更深一層的文化內(nèi)涵?！队螆@驚夢》不僅僅是一部藍(lán)田玉等一群人身世的滄桑史，也是中國傳統(tǒng)文化的一闕挽歌。昆曲這種精美的藝術(shù)形式，曾經(jīng)是貴族階層輝煌時期精致生活的體現(xiàn)，也是一個繁華時代的象征?！队螆@驚夢》將昆曲百年的變化濃縮于一夜，小說末尾，錢夫人感嘆：“變多嘍。變得我都快不認(rèn)識了——起了好多的高樓大廈?！边@一“變”字，道出了白先勇內(nèi)心對于傳統(tǒng)消逝的悵然。他在小說里盡情表達的是一種對于以“情”主導(dǎo)，象征著生命、靈性與希望的往昔消逝的一種感傷。面對繁華的隕落，傳統(tǒng)的衰敗，白先勇借著《游園驚夢》叩問：一場宏大的，關(guān)于時間重整的冒險，怎么就讓過去如此“隕落”了呢？那么豐富的文明，那么繁華的景象，怎么就不由分說地都失去了呢？[3]也許，白先勇借助于今昔對比所要表達的，是他對于個人、家國、傳統(tǒng)以及時代文明的反思，他徘徊在時間的兩岸，想通過寫作這樣一種抒情的表達，為他所處的60年代招魂，這種召喚實際上也是他尋求文化現(xiàn)代性的一種獨特表達。

（三）牡丹還魂，“情”的回歸

小說《游園驚夢》中白先勇對于傳統(tǒng)與青春美好傷逝的困惑，以及對于傳統(tǒng)文化失落的反思與叩問的解答，是他之后的生命道路中一直探尋不止的夢。2006年，白先勇帶著他的青春版《牡丹亭》，風(fēng)塵仆仆地踏上了文化救贖與往昔再現(xiàn)的旅途?！赌档ねぁ分袦@祖思想的偉大之處不是情對理的反抗，而是理必須以情為基礎(chǔ)。黎湘萍[4]認(rèn)為：杜麗娘的苦，不是來自于禮教的壓迫，而是來自于為情所苦。在《牡丹亭》中，禮教并不構(gòu)成壓抑人性的迫害力量。湯顯祖是想通過杜麗娘的故事讓我們意識到：在所有禮教、政治、理和道所構(gòu)成的人世風(fēng)景里，最不能或缺的，最關(guān)鍵最核心的部分乃是“情”。“情不知所起，一往而深。生者可以死，死者可以生”，在湯顯祖看來，“詩言志”無他，“情”也。 我們不必追問情從何而來，我們只要懂得這個“情”是中華傳統(tǒng)里“安頓生命與文化的絕對信念與姿態(tài)”[3]210，它可以跨越時空，超越生死?！赌档ねぁ匪休d的人性與生命意識，正是生活在工具理性時代的現(xiàn)代人所缺乏的。白先勇將《牡丹亭》命名為青春版，是想從現(xiàn)代的視角，重新塑造一個純粹、干凈、雅致與唯美的現(xiàn)代版《牡丹亭》，與傳統(tǒng)遙相呼應(yīng)，并讓傳統(tǒng)在現(xiàn)代重生，喚醒當(dāng)代人對于詩性的追求與至情的向往。他曾經(jīng)在與符立中的對話中談及：如果要給《牡丹亭》一個定位，可能是中國抒情文學(xué)傳統(tǒng)——從《詩經(jīng)》、《楚辭》一以貫之——的巔峰[5]。因此，白先勇以“抒情”作為青春版的制作總原則，一切努力都以“情”的展演為核心。

（1）以“情”為主線的劇本整編

《牡丹亭》原著作的情節(jié)以兩條線索展開，一條是柳夢梅和杜麗娘反禮教的主線，另一條是陳最良和杜寶等代表封建勢力的主線。兩條線索形成一種張力，體現(xiàn)了情與理的對抗，對當(dāng)時明末禮教社會進行尖銳的批判。而青春版《牡丹亭》面對現(xiàn)代觀眾，封建“理”的線索不復(fù)存在，因此主要圍繞著“情”的主線展開，除了杜、柳之間的愛情之外，還有一條隱形的“情”的線索，即杜、柳兩家與其家人、仆人等的情誼，這一顯一隱兩條“情”的線索，構(gòu)筑一個愛情、親情與友情交織的完美世界。全劇分夢中情，人鬼情，人間情三部分，“由情真、情深、層層推進到情至的境界;也由情與自我、情與他者、逐步擴展到情與社會的關(guān)系”[6]。整編中為了利于情的推進，青春版對于二十七個折子戲的整理也是進行了適當(dāng)?shù)拇?lián)與剪裁，對于原著的折子戲順序進行了部分的調(diào)動。全劇從杜麗娘的故事開始，引起觀眾對“情”的期待，喚起普通大眾的情感共鳴，喚起日益功利化的現(xiàn)代人原始生命情感的復(fù)蘇。

（2）突出“抒情”的舞臺演出

舞臺演出如何讓“情”生動地展現(xiàn)與傳達是青春版《牡丹亭》的核心。青春版《牡丹亭》著重打磨與渲染男女主人公的抒情唱段。為了突顯杜麗娘一往情深的詩人氣質(zhì)，突出了原著中“驚夢”、“尋夢”、“寫真”、“離魂”等旦角表演的抒情唱段，使得“千古第一有情人”的形象得以凸顯與豐滿。柳夢梅在 “拾畫”中因為游賞花園，觸景生情，唱起“錦纏道”，用半小時的獨角生角戲把柳夢梅的癡情刻畫得淋漓盡致。這一男主角游園與尋夢的情景和上本中女主角游園尋夢兩相呼應(yīng)，構(gòu)造了一個純粹詩意的有情境界，男女主角在這種濃厚的抒情氛圍里盡力展現(xiàn)了對生命的熱愛和尊重，極好地呼應(yīng)了中國文學(xué)中的抒情傳統(tǒng)。杜麗娘因情而死，花神出場為之護送，“回生”里杜麗娘在花神的圍繞中復(fù)活，最后大團圓的場景里，花神簇?fù)矶琛；ㄉ袷嵌披惸锏氖刈o神，也是青春、生命、美好的象征，杜麗娘美麗的夢境與花神的表演充分地詮釋了《牡丹亭》“情”的主題，富有強烈的感染力。

（3）為“情”服務(wù)的舞臺呈現(xiàn)

傳統(tǒng)的昆曲演出，舞臺上沒有布景，一桌兩椅，劇中情感的體現(xiàn)完全依靠演員的歌唱與身段表演。而青春版《牡丹亭》運用的卻是現(xiàn)代的大型舞臺，如何在現(xiàn)代劇場里展現(xiàn)傳統(tǒng)昆曲的美？白先勇以“尊重傳統(tǒng)，卻不因循傳統(tǒng)，利用現(xiàn)代，但不濫用現(xiàn)代”為原則，“在舞臺裝置、服裝道具、舞蹈技法、書畫布景、燈光設(shè)計等各個方面有所變革，既保持寫意、抒情、象征詩化的傳統(tǒng)意境，又放手打造古典與現(xiàn)代相互交融的舞臺場景”[7]。青春版《牡丹亭》里沒有具象化的舞臺背景，而是利用書法、繪畫以及投影營造了一個寫意、簡約的空間，演員服裝的水袖以及服裝顏色的搭配都適合昆曲傳統(tǒng)的審美標(biāo)準(zhǔn)，唱腔的配樂、配器皆依照現(xiàn)存昆曲曲譜， 新配的音樂、過場都體現(xiàn)了傳統(tǒng)昆曲音樂的特點。所有現(xiàn)代元素的運用，恰恰更好地彰顯了古典的雅韻。青春版《牡丹亭》，正是白先勇面對21世紀(jì)的當(dāng)下，對現(xiàn)代粗鄙的機械復(fù)制與商業(yè)潮流的批判，他想借著青春版《牡丹亭》，重現(xiàn)中國古典的人文精神。

（四）“情”與“抒情”的完美統(tǒng)一

從《游園驚夢》到青春版《牡丹亭》，白先勇用一種抒情的方式展現(xiàn)了“情”的失去與“情”的回歸。白先勇在寫作中告訴我們：中國文化最精美的就是抒情美典，中國文學(xué)最悠久的就是抒情傳統(tǒng)。這樣一個召喚過去的姿勢，本身也就是一個抒情的姿勢。通過這一姿勢，他在盡力彌補海峽分割造成的巨大缺憾，以及現(xiàn)代對于傳統(tǒng)的巨大斷裂[3]214。21世紀(jì)，置身于工業(yè)繁榮、科技發(fā)展而傳統(tǒng)逝去的現(xiàn)代化語境里，白先勇又用青春版《牡丹亭》這種抒情的表達方式，以中國抒情傳統(tǒng)的巔峰之作，喚起情的回歸，這種努力何嘗不是中國文學(xué)里偉大抒情傳統(tǒng)的一部分。白先勇在多次訪談中強調(diào)，自五四之后，中國文學(xué)對于政治和意識形態(tài)給與了過分的關(guān)注與書寫，他一直在尋找一種新的聲音，這種聲音既能融合中國古典，又能體現(xiàn)現(xiàn)代?！队螆@驚夢》用一種現(xiàn)代的寫作手法表達傳統(tǒng)的失去，青春版《牡丹亭》用一種現(xiàn)代的方式呈現(xiàn)傳統(tǒng)的回歸，二者同時又表現(xiàn)出強烈的古典意義上的抒情傾向。因此，《游園驚夢》和青春版《牡丹亭》可以說是白先勇用一種抒情的方式回歸中國文學(xué)藝術(shù)抒情傳統(tǒng)的努力，同時也是他從抒情的視角，表達對于抒情傳統(tǒng)里“情”的尊重與探尋。白先勇曾經(jīng)在訪談中提到，自西學(xué)東漸開始，中國人不僅與傳統(tǒng)文化割裂，對傳統(tǒng)肆意破壞，更是在長期“歐洲中心主義”和“西方中心主義”的強勢霸權(quán)話語下，失去了文化自信。白先勇借由《牡丹亭》建立傳統(tǒng)與現(xiàn)代的對話，以此重建他心中的傳統(tǒng)家園，喚回傳統(tǒng)文化的青春。在上世紀(jì)60年代那個無處不談啟蒙與革命的史詩年代，和今天商業(yè)文明與的科技革命的大場景里，《游園驚夢》與青春版《牡丹亭》的抒情召喚顯得尤為可貴，當(dāng)這個時代過去，回頭再看時，這種抒情之音也許會成為一個時代的啟示。

參考文獻：

[1]湯顯祖《牡丹亭》[M].人民文學(xué)出版社，2014年版，第53頁。

[2]白先勇《白先勇文（五）》[M].花城出版社，2000年4月版，第336頁。

[3]王德威 《抒情傳統(tǒng)與中國現(xiàn)代性—在北大的八堂課》[M].生活·讀書·新知三聯(lián)書店，2010年，第208頁、210頁、214頁。

[4]黎湘萍 聞玄歌而知雅意—從昆曲青春版《牡丹亭》開始的文藝復(fù)興[A].白先勇與青春版《牡丹亭》[M].花城出版社，2006年，第120頁。

[5]符立中《對談白先勇—從臺北人到紐約客》[M].現(xiàn)代出版社，2015年，第151頁。

[6]華瑋 情的堅持—談青春版《牡丹亭》的整編[A].白先勇與青春版《牡丹亭》[M].花城出版社，2006年，第120頁。

[7]吳新雷 青春版《牡丹亭》的獨特創(chuàng)意與成就[J].華文文學(xué)，2005（6）：28-30。