楊虹偲
(鄭州鐵路職業(yè)技術學院,河南 鄭州 450000)
針對藝術教育和創(chuàng)造性思維的綜合分析并不是一個嶄新的命題。尤其在近些年來,建設創(chuàng)新型國家和培養(yǎng)創(chuàng)新型人才的需要使得越來越多的學者關注藝術教育和創(chuàng)造性思維的關聯(lián),涵蓋內(nèi)容和切入角度十分豐富。其中江奇生從平面設計的角度分析了創(chuàng)造性思維在藝術教育中的重要影響和事件,且將“創(chuàng)造”與“本土元素”相結合,進一步提出創(chuàng)新精神與本民族傳統(tǒng)文化相融合所開拓出的平面設計的本土風格將為新時代的藝術設計提供更廣闊的的發(fā)展空間。1 馬驊則分析了音樂教育中創(chuàng)造性思維培養(yǎng)的價值,強調(diào)創(chuàng)造性音樂教育是塑造健全人格與精神、實施完整教育的有效途徑。2 此外,在心理學研究方面,也有不少研究結果支持藝術教育確實對創(chuàng)造性思維的培養(yǎng)有著不可忽視的積極影響。心理學強調(diào)情感、藝術和想象三者之間的相互關聯(lián)及影響,認為藝術創(chuàng)作是一種反映情感、實踐想象的現(xiàn)實創(chuàng)造,正如車爾尼雪夫斯基的名言“藝術來源于生活,又高于生活”,“高于生活”就是藝術家通過個人的想象力與創(chuàng)造性思維,對于生活進行的創(chuàng)造性演繹。
著名的畫家和文學家豐子愷在《關于學校的藝術科》中提出了廣義的藝術教育的概念,即“藝術教育,是全般的教養(yǎng),是應該融入各科的,不是可以機械的獨立的,也不是所謂藝術科的圖畫與音樂能代替的”。他將教育歸為“真、善、美”三類,其中“真”為科學,“善”是道德,“美”則是藝術。他尤其重視藝術教育,并堅持它和科學、道德應該是同等重要的地位,既不該被狹隘地等同于美術、音樂,也不該被單獨排除在教育之外。3 目前為止,主流觀點也大部采納了豐子愷的這一思想,將藝術教育描述為“審美教育活動”(以下簡稱“美育”),包含文學、音樂、美術等多種藝術手段,以教授藝術知識、培養(yǎng)藝術欣賞、促進藝術創(chuàng)作為主要目的。在專業(yè)藝術教育領域,有戲劇學院、音樂學院、美術學院等培養(yǎng)專業(yè)藝術工作者,而對于大多數(shù)人來講,藝術教育的本質(zhì)目的其實是培養(yǎng)全面發(fā)展的人和健全的審美心理結構。
盡管長久以來創(chuàng)造性思維的界定并沒有在學術界取得一致意見,但創(chuàng)造性思維并非全然來自于天賦,很大程度上也依靠后天培養(yǎng)。學者們的分歧主要在于,是將創(chuàng)造性思維看成一個過程,一種狀態(tài)還是一個結果。例如,大腦皮層通過感知、記憶、思考等形成聯(lián)系和恢復聯(lián)系,即是一種過程;在最佳的心理狀態(tài)下呈現(xiàn)的靈感、直覺和想象等思維,即是一種狀態(tài);通過創(chuàng)造性思維產(chǎn)生新奇的結論,收獲,則是一種結果。4在三種不同的觀點中,筆者較為傾向于第一種,即創(chuàng)造性思維經(jīng)由大腦皮層建立和恢復聯(lián)系產(chǎn)生,繼而獲得感知、記憶、思考等能力,并且具有創(chuàng)新性,是一種心智活動。
史百瑞的研究證明,人腦由兩個半球構成,各自專管人的不同行為,即腦功能不對稱性。左半球負責語言、理論思考、分析、計算等能力,右半球負責非語言、繪畫和圖形、音樂、直覺、幾何空間等能力,總體上看,左腦負責科學,右腦負責藝術。但優(yōu)秀的科學家并不僅僅只有左腦發(fā)達,例如愛因斯坦,他不但十分擅長小提琴,還有著超乎常人的思考模式,即使用非語言進行思考,思考完畢之后,再轉換成語言,即思考過程發(fā)生在右腦,右腦工作完畢之后,再將結果轉換到左腦,變成語言。普朗克、波恩和海森伯等偉大的物理學家也是古典音樂的愛好者。法拉第的右腦思維則體現(xiàn)在圖像表達上,他著名的法拉第線和電磁線,正是用圖畫、圖形的方式生動展現(xiàn)了并無實體的電磁現(xiàn)象。右腦的發(fā)達,為這些科學家提供了進行創(chuàng)造性思考的重要生理基礎,而同為右腦分管,藝術教育將有助于右腦的進一步開發(fā)和鍛煉,為培養(yǎng)創(chuàng)造性思維打開更廣泛的大腦空間,建立堅實的發(fā)展基礎。
創(chuàng)造性思維是靈活的,也是發(fā)散的。它既可以是建立在前人發(fā)現(xiàn)之上的創(chuàng)新或再創(chuàng)作,也可以是毫無規(guī)律、天馬行空的靈光一現(xiàn),這與藝術創(chuàng)作的過程不謀而合。阿基米德在浴缸中發(fā)現(xiàn)浮力定理、牛頓在蘋果樹下發(fā)現(xiàn)萬有引力、門捷列夫在睡夢中悟到化學元素周期表等,都證明創(chuàng)造性思維在很大程度上具有靈活性和偶然性,或者換句話說,來自于科學家的靈感。而藝術正是靈感的重要來源,它和上述種種科學發(fā)現(xiàn)一樣,充滿不合規(guī)律的浪漫主義色彩和靈光一現(xiàn)的絕妙收獲。以美術為例,抽象派大師畢加索的創(chuàng)作不見得有分毫明確的規(guī)律可循,卻是美術史上無可取代的偉大之作;在音樂領域,李斯特的樂曲狂野豪放,其中不乏常人的手掌尺寸所不能及的跨度和音域,時人看來或許毫無章法,但并不影響他在音樂史上留下濃墨重彩一筆。另外,想象力也是創(chuàng)造性思維的動力之一,與“靈感”一詞相比,它更強調(diào)“源于生活且高于生活”的概念??茖W家從生活中汲取養(yǎng)分,通過想象力將微不足道的細節(jié)轉化為科學鏈條中關鍵的線索,藝術家則以生活為藍圖,通過想象力繪制五光十色的夢境。靈感與想象力,為創(chuàng)造性思維培養(yǎng)提供了強大的動力。
無論是培養(yǎng)創(chuàng)新型人才還是培養(yǎng)創(chuàng)造性思維,都是一項長期的任務。也正是因為如此,藝術教育在培養(yǎng)創(chuàng)造性思維中的任務更應該是長遠、長久的,如何讓創(chuàng)造性思維成為一種習慣,讓創(chuàng)新思想成為大眾思想,也將是一個十分值得研究的命題。筆者認為,藝術教育正是創(chuàng)造性思維培養(yǎng)的源泉,這里使用“源泉”一詞,也蘊含著“源泉混混,不舍晝夜”和“材如源泉,汲用無窮”的意味。前文提到,藝術教育并不為專業(yè)藝術院校所獨有,普通人聆聽音樂、觀賞畫作、欣賞影視作品、閱讀書籍報刊,在生活中潛移默化地接受美的熏陶,提升對美的鑒賞,這同樣也是一種藝術教育。而正是因為這種與生活緊密關聯(lián),無處不在的特性,藝術教育容易成為人們生活中的習慣,藝術教育帶來的影響也容易長久維持,成為創(chuàng)造性思維的不竭源泉。
藝術教育中具體培養(yǎng)創(chuàng)造性思維的途徑和方法多種多樣,無法一一列舉。而在筆者看來,最重要的兩種方法是聯(lián)想法和發(fā)散法。聯(lián)想法與人的想象力密切相關,重點是在沒有聯(lián)系的事物中發(fā)現(xiàn)相似之處,從表面現(xiàn)象看到本質(zhì)特征,從不相似看到相似,從而進行邏輯聯(lián)系。具體來說,在文學作品鑒賞課程中,可由某一句詩句進行聯(lián)想,例如“商女不知亡國恨,隔江猶唱后庭花”看似描寫歌女的靡靡之音,實則可以聯(lián)想到作者創(chuàng)作時的內(nèi)心情感、歷史背景等,還可以以此為基礎,聯(lián)想到許多同類以景寫情的詩句。發(fā)散法則是由一個起點出發(fā),從各個角度提出各種設想、各種觀點。其中著名的“頭腦風暴法”就是一種實例,它鼓勵與眾不同、多多益善,并將結果排列記錄,后續(xù)統(tǒng)一討論。多人之間的靈感和思維發(fā)散互相影響,從而引起連鎖的創(chuàng)造性思維,形成綜合創(chuàng)新思路。
綜上所述,藝術教育和創(chuàng)造性思維培養(yǎng)的聯(lián)系是密切的,藝術教育對于創(chuàng)造性思維培養(yǎng)的作用也是重要的、顯著的。藝術教育不僅是創(chuàng)造性思維的基礎,還是它的動力、源泉,不但為創(chuàng)造性思維提供生理結構層面的支持,還有助于培養(yǎng)創(chuàng)造性思維所必須的想象力和靈感,并促進創(chuàng)造性思維形成長期習慣,總體來說有助于創(chuàng)新型人才的培養(yǎng)和創(chuàng)新型國家的建設發(fā)展。