袁羽佳
【摘要】我們經常說“民族的才是世界的”,中華民族歷史源遠流長,民族音樂是不可多得的一份瑰寶,本科院校應該立足于我國的民族音樂,在《基礎樂理》課程中融入中國民族音樂的樂理,加深學生對民族音樂的理解,提升學生的音樂素養(yǎng),提升學生的音樂感染力和創(chuàng)造力。音樂專業(yè)教師應該提煉“中國民族樂理”的精髓,將其融入到日常教學中,帶領學生一起探索民族音樂的發(fā)展歷史,感受民族音樂的藝術特色,讓中西方音樂發(fā)生激烈的碰撞,激發(fā)學生的音樂創(chuàng)新能力,提升學生的音樂審美能力,打造高效音樂課堂,培養(yǎng)出具有傳承中國民族音樂意識的優(yōu)秀音樂人才,開創(chuàng)中國音樂創(chuàng)作的新局面。
【關鍵詞】大學音樂專業(yè);“中國民族樂理”;《基礎樂理》;教學改革
【中圖分類號】G642 ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? ? 【文獻標識碼】A
“中國民族樂理”是《基礎樂理》課程中一個重要的理論支撐,它倡導的是把音樂學和民族學結合起來進行研究。中國民族音樂樂理強調的是把民族音樂的起源發(fā)展、社會影響力、藝術表現(xiàn)力這三個角度研究音樂,這是一種全新的音樂研究理論,對于我國音樂教育和教學的發(fā)展,產生了深遠的影響。本科音樂專業(yè)作為我國培養(yǎng)音樂人才的重要搖籃,應該緊密結合這一全新的音樂研究理論,引導學生傳承和弘揚中國民族音樂,把民族音樂融入到現(xiàn)代音樂創(chuàng)作中,讓我國的民族音樂在新時代煥發(fā)出新生機。
一、《基礎樂理》課程的教學現(xiàn)狀
(一)教材版本多樣化,尚沒有統(tǒng)一的標準
目前大多數(shù)本科院校音樂專業(yè)的基礎樂理教材版本非常多,各個任課教師根據(jù)自身特點選取不同的版本,目前還沒有一個統(tǒng)一的標準。例如現(xiàn)在比較常見的李重光主編的《音樂理論基礎》;馬東風主編的《基本樂科教程》等版本,這些教材在內容上雖然比較相似,但是普遍存在一個缺點,那就是這些教材普遍取材于19世紀的西方音樂基礎樂理,和我國現(xiàn)在的音樂教育現(xiàn)狀不太相符,已經不能滿足學生日益增長的音樂需求,教學效果有待提升。
(二)針對民族音樂的教學內容不夠深入
調式在《基礎樂理》課程中占據(jù)了很大的比重,目前大多數(shù)的教材都把西方大小調式和中國民族調式作為調式教學的重點,但是對于中古調式講解放在了輔助章節(jié),這導致學生對于中國民族樂理的認識出現(xiàn)了斷層,對于中國民族音樂調式缺乏足夠的了解。當前很多音樂專業(yè)的學生對于中國民族調式的認識都存在誤區(qū),認知只要是五聲調式都是中國民族調式,這一觀點是片面的,影響了學生民族音樂的學習效果。
(三)存在重理論輕實踐的情況
很多音樂教師在講解《基礎樂理》這門課程時,存在重理論輕實踐的狀況,對于視唱練耳、聲樂演唱等板塊,側重理論知識的講解,忽略了在基礎樂理知識講解中融入相應的器樂演奏?!痘A樂理》課程教學最忌諱的就是“紙上談兵”,教師應該把基礎樂理講解和教材中的民族器樂、鋼琴伴奏相結合,這樣可以有效提升學生的樂感和演唱技巧。
二、“中國民族樂理”思維引入《基礎樂理》課程的途徑
(一)深挖教材中和“中國民族樂理”思維的契合點
雖然各大院校的《基礎樂理》課程教材尚沒有統(tǒng)一,音樂專業(yè)教師需要做的就是深挖教材中和中國民族音樂樂理的契合點,在教學中滲透中國民族音樂因素,提升學生對民族音樂的熟悉感。例如教師在講解音樂中的節(jié)奏和節(jié)拍的相關知識是,教師可以結合民族音樂中的板眼,板眼是中國民族音樂獨有的節(jié)拍,常見于民族音樂和戲曲中的節(jié)拍,通常把每一小節(jié)最強的拍子叫做板,余下的弱節(jié)拍叫做眼。教師可以帶領學生欣賞中國傳統(tǒng)戲劇藝術,例如京劇、昆曲、河北梆子等的配樂,指導學生運用鑼鼓、二胡、板琴等模仿民族音樂的節(jié)奏,讓學生體會民族音樂的板眼,掌握民族音樂獨有的節(jié)拍;教師還可以讓學生學唱一些經典的戲曲唱段,讓學生體驗民族戲曲藝術的唱念做打,讓學生親身體驗民族音樂的節(jié)奏和音節(jié)的強弱變化。教師在基礎樂理教學中引入中國民族音樂樂理思維,可以培養(yǎng)學生對民族音樂的熱愛之情,也可以引導學生把民族音樂元素運用到現(xiàn)代音樂的學習和創(chuàng)作中。
(二)創(chuàng)設教學情境,滲透民族音樂內涵
《基礎樂理》課程相對于音樂專業(yè)的其他課程來說,教學內容相對枯燥,教師如果想要在這門課程中融入中國民族樂理思維,教師可以創(chuàng)設富有民族樂理的教學情境,讓學生接受民族樂理的熏陶。例如教師在講解大小調式這一章節(jié)時,教師可以運用多媒體播放一些富有民族特色的大小調式,西方音樂的調式由七個音符,中國民族音樂由五音構成,也就是我們常說的宮商角徵羽。教師在講解大小調式時,可以節(jié)選一些中西方不同音樂片段,讓學生區(qū)分中西方調式的區(qū)別。教師要注意的是選取不同的民族音樂調式,包括五聲音階、六聲音階、七聲音階。例如教師可以播放一段單聲部旋律,讓學生標記出運用了哪些和弦,引導學生結合和聲知識分析旋律。教師可以引導學生總結出民族音樂調式的規(guī)律,例如以宮為主音的五聲音階(123561),稱為C宮調式,以此類推推理出民族音樂的主要調式。教師可以在教學中播放一些古典民族音樂,例如高山流水,讓學生感受民族音樂的二部曲結構,這首曲子運用了民間傳統(tǒng)樂散板,體驗中國調式的轉調。
(三)理論和實踐教學并重,增加民族樂器伴奏
我國的民族樂器豐富多樣,音樂教師可以在《基礎樂理》課程教學中增加民族樂器的使用,多用民族樂器作為配器演奏,這樣可以更自然地融入中國民族樂理。例如教師在講解《基礎樂理》課程的重難點和弦相關知識時,教師可以播放一些民族器樂演奏的經典之作,例如二胡名曲《賽馬》,讓學生分析曲子中和弦的運用,主要是讓學生探究三和弦、七和弦的起承轉合,教師可以指導學生運用二胡進行演奏,讓學生親身體驗民族音樂的魅力;教師還可以在視唱練耳教學中,運用長笛、琵琶、古箏等樂器來做伴奏,在教學中融入民族音樂元素,提升學生對民族音樂的熟悉度;在音樂教學中樂器伴奏也是重要的板塊,教師可以每一節(jié)課抽出10分鐘的時間,讓學生進行樂器演奏展示,學生可以選擇自己擅長的樂器,演奏自己擅長的民族風樂曲,真正讓民族音樂走入學生的內心,提升學生對民族音樂的認同感,提升課堂教學效果。
(四)延伸音樂課堂教學,創(chuàng)辦民族音樂社團
社團是大學校園一道亮麗的風景線,音樂專業(yè)教師可以延伸音樂課堂教學,輔導學生創(chuàng)辦民族音樂社團,為學生提供更廣闊的展現(xiàn)音樂才能的舞臺。例如教師可以配合社團舉辦民族音樂演奏大賽,號召本專業(yè)以及其他專業(yè)愛好民族音樂的學生積極參與,展現(xiàn)民族音樂的獨特魅力,這也是彰顯大學生文化自信的重要途徑,也可以營造校園內濃郁的音樂文化氛圍。音樂教師還可以組織學生對流行歌曲進行改編,讓時尚的現(xiàn)代音樂“返璞歸真”,改編為時下流行的古風歌曲,讓中國民族樂理激發(fā)學生的音樂創(chuàng)作靈感,提升《基礎樂理》課程的教學效果。
三、結語
總之,大學音樂專業(yè)教學要緊密結合中國民族音樂,讓民族樂理融入現(xiàn)代音樂課堂。教師要深挖教材中和“中國民族樂理”思維的契合點,創(chuàng)設教學情境,滲透民族音樂內涵,理論和實踐教學并重,增加民族樂器伴奏,延伸音樂課堂教學,創(chuàng)辦民族音樂社團,提升音樂專業(yè)學生的音樂素養(yǎng),為國家輸送更多優(yōu)質的音樂人才。
參考文獻
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