永恒的流動(dòng)
——解析扎哈·哈迪德的設(shè)計(jì)思想

張琴，李捷

（武漢理工大學(xué)，武漢 430070）

扎哈·哈迪德的設(shè)計(jì)向來(lái)以大膽、造型獨(dú)特聞名，她被稱為建筑界的“解構(gòu)主義大師”，但哈迪德的解構(gòu)主義理念卻和其他的解構(gòu)主義大師不盡相同。在她早期的作品當(dāng)中，更多是有著俄國(guó)先鋒派藝術(shù)中的構(gòu)成主義與至上主義特點(diǎn)的設(shè)計(jì)。而后期的一些作品則呈現(xiàn)出了一種具有流動(dòng)特點(diǎn)的、柔軟和連續(xù)性的非幾何的自由形態(tài)。她用靈動(dòng)的形態(tài)化解了建筑在形式系統(tǒng)支配下的和諧與完整，對(duì)于扎哈而言，她并不追求刻意的形態(tài)或秩序，而是一種自由，一種擺脫約束的理想世界，而扎哈的建筑則是將她烏托邦式的想象帶到了現(xiàn)實(shí)中。

一、“漂浮與自然”——追求自由的設(shè)計(jì)理念

（一）建筑是無(wú)重力的

扎哈從前期到后期的作品彼此差別極大，但有著一致的創(chuàng)作理念。她將建筑從現(xiàn)存的秩序中解放出來(lái)，從而產(chǎn)生新的秩序。利用扭轉(zhuǎn)、彎曲、傾倒、波浪形等形式語(yǔ)言，使其設(shè)計(jì)產(chǎn)生一種“失重”“失衡”等不穩(wěn)定的勢(shì)態(tài)，從而使建筑具有了一種夢(mèng)幻般的、無(wú)重力的漂浮感。

漂浮的設(shè)計(jì)理念完美地體現(xiàn)在一張繪畫(huà)中——世界（89度）（The Word〔89 Degrees〕，1993）。在這張繪畫(huà)中（圖1），哈迪德用她獨(dú)特的視角將建筑放置在我們所處的這顆星球上，而我們則從另一個(gè)角度——外太空中觀察與欣賞這件藝術(shù)作品。圖片上組成建筑的幾何元素被定格在釋放能量的那一瞬間，隨著地球的轉(zhuǎn)動(dòng)，地面上的風(fēng)景映入空中，形成了新的風(fēng)景。這幅畫(huà)中的世界成為了哈迪德的天地，在那里地球引力消失了，視線被扭曲，線條相互交織，在那里沒(méi)有現(xiàn)實(shí)世界中對(duì)于重力以及尺度的定義。

因此扎哈的建筑就像將正在播放的電影按下了暫停鍵，伸出的手、邁開(kāi)的腳步、搖曳的花、漂浮的云，流動(dòng)的水，一切都停止了但又像是運(yùn)動(dòng)著，顯示出一種流暢的、浮動(dòng)的、靈異的效果，創(chuàng)造出一種帶給人奇異感受的“不動(dòng)之動(dòng)“的狀態(tài)。

（二）借助自然的藝術(shù)

自然景觀是扎哈·哈迪德所偏愛(ài)的一種用來(lái)作為形式類比的資源，例如山川、河流、峽谷、梯田、甚至是一塊石頭都可以成為她汲取靈感的來(lái)源。如廣州大劇院（Guangzhou Opera House，2003—2010）的設(shè)計(jì)寓意就源自于海珠石的傳說(shuō)，象征著一對(duì)被江水沖刷的靈石（圖2）。通過(guò)提取建筑和周圍環(huán)境獨(dú)特的歷史脈絡(luò)，用古老的傳說(shuō)將建筑與城市的歷史文脈聯(lián)系起來(lái)，以創(chuàng)造出嶄新的城市景觀來(lái)發(fā)掘潛在的城市文脈。

大劇院內(nèi)部不僅有1804座的歌劇廳，還有403座的小型劇場(chǎng)、多功能廳、排練廳等。觀眾席的墻面及吊頂都采用了玻璃纖維石膏板預(yù)鑄件掛板（圖3），形成一種流動(dòng)且無(wú)縫連接的表面，塑造出大尺度、流暢的空間形態(tài)。其設(shè)計(jì)理念則源于模仿自然景觀中真實(shí)的地形地貌，池座與樓座相互交疊，在不同的高度形成不同的弧度，猶如珠江的潮水般碧波浩渺。

除了這些特定的、有實(shí)體的物體外，一些自然界中的抽象特征也被扎哈運(yùn)用到了建筑的設(shè)計(jì)中?！叭嗽斓鼐啊钡母拍钜恢贝嬖谟谠淖髌分校且环N與自然相似但沒(méi)有明確界定的建筑空間。它是一種精密的空間系統(tǒng)，但卻不遵從不合理的精密，也并非隨意的布局，它所追求的是一種自然的滲透感。她利用場(chǎng)地生成建筑的形狀，并給予它們各種不同的功能，將建筑物的線條延伸到風(fēng)景之中，將空間囊括在線條之間，她重建了人和人、建筑和人之間的關(guān)系，創(chuàng)造了一個(gè)開(kāi)放流動(dòng)的空間。

在扎哈的建筑中不會(huì)存在相互割裂或是獨(dú)立存在的功能元素，它們有著模糊的邊界，在使用上有機(jī)相連。在這樣的空間中，建筑在四周展開(kāi)，人們可以同時(shí)感受到所有的方向、多重事件的發(fā)生，而不是孤立的空間片段。她用嶄新的方式實(shí)現(xiàn)了空間的功能劃分，各個(gè)空間單元不再獨(dú)立存在，而是保持著空間在感官上的連續(xù)性。

德國(guó)萊比錫城的寶馬工廠中央大樓（BMW Plant Central Building，2001—2005）作為整座寶馬工廠的中心樞紐，承接著幾乎所有的活動(dòng)功能。這座建筑同時(shí)容納著生產(chǎn)線、工人和辦公人員、參觀的游客，占據(jù)著工廠整片的北部區(qū)域，并成為人流匯合點(diǎn)的中心建筑?；旌系墓δ軈^(qū)代替了傳統(tǒng)的功能分區(qū)，扎哈用貫穿整座建筑的生產(chǎn)線將不同功能的單元空間串聯(lián)起來(lái)，使得每個(gè)工作步驟顯得緊湊有序、一目了然。例如，工程辦公室就設(shè)置于工人的勞動(dòng)空間之中，身體力行地參與和指導(dǎo)工人。生產(chǎn)線就位于辦公室和餐廳的上方（圖4），半成品車身在縹緲?biāo){光的沐浴下緩緩移動(dòng)，一旦移動(dòng)速度發(fā)生變化，相關(guān)工作人員就能馬上察覺(jué)到異常并加以調(diào)整。在這樣的工作環(huán)境中，無(wú)論是生產(chǎn)線上的工人還是技術(shù)管理人員都能平等地共享聯(lián)通的工作空間，使不同生產(chǎn)線的工人和工程師在工廠總能不期而遇，也實(shí)現(xiàn)了工廠經(jīng)理的期望通過(guò)建筑設(shè)計(jì)促進(jìn)員工交流的愿望。

圖1 繪畫(huà)作品“世界（89度）”

圖2 廣州大劇院外形

圖3 廣州大劇院內(nèi)部

圖4 寶馬工廠中央大樓

二、“拼貼與層疊”——化繁為簡(jiǎn)的設(shè)計(jì)方法

扎哈對(duì)空間的營(yíng)造手法主要體現(xiàn)在對(duì)復(fù)雜空間的組織性上，通過(guò)這種組織，實(shí)現(xiàn)了空間水平和垂直方向的透明性和流動(dòng)性，以及交通和功能空間的融合，使建筑在空間上更加開(kāi)放。在扎哈的建筑的任何位置都能體會(huì)到各個(gè)空間雖然相對(duì)獨(dú)立，但又有一種空間的連通與相互滲透感。扎哈對(duì)于空間的組織手法主要總結(jié)歸納為以下兩種：拼貼與破碎、層疊與轉(zhuǎn)換。

（一）拼貼與破碎

扎哈在水平方向上組合不同的元素形成拼貼藝術(shù)，這是她使用的一種常見(jiàn)設(shè)計(jì)手法。在扎哈的建筑設(shè)計(jì)中，我們通常能感受到強(qiáng)烈的拼貼感和拼貼帶來(lái)的空間碎片感，所以扎哈被認(rèn)為是一個(gè)追求“解構(gòu)”的設(shè)計(jì)師。然而，扎哈拼貼設(shè)計(jì)的方法并不是為了迎合“解構(gòu)”的設(shè)計(jì)形式，而是為了創(chuàng)造更加多樣化的內(nèi)部空間形式，而建筑內(nèi)部空間的外部表達(dá)則形成了建筑形式。

扎哈將不同的空間單元在水平方向的二維平面中展開(kāi)拼貼，不同單元的重疊部分形成了空間潛在的透明性，扎哈用破碎重疊部分墻體的方式來(lái)打通這種空間潛在的透明性從而形成一種糅合的空間（圖5）。此時(shí)，這種空間的交織削弱了不同空間單元的獨(dú)立性和整體性，它們相互滲透產(chǎn)生一種空間邊界的模糊感，使人在建筑內(nèi)部的視野和快速的運(yùn)動(dòng)不受到任何的阻礙，實(shí)現(xiàn)空間的水平透明與流動(dòng)性。

位于萊茵河畔魏爾的維特拉消防站（Vitra Fire station，1990—1994）（圖6），標(biāo)志著她的藝術(shù)生涯的一個(gè)新階段的開(kāi)始。維特拉消防站項(xiàng)目是扎哈首座建成的建筑設(shè)計(jì)作品，在此之前扎哈一直被稱為“紙上建筑師”。消防站整棟建筑都是裸露的，由灰色的混凝土構(gòu)成，屋頂既沒(méi)有邊飾也沒(méi)有鍍層。建筑仿佛凝滯在剎那間的運(yùn)動(dòng)狀態(tài)，室內(nèi)的許多墻壁、頂棚都是傾斜的，不安定的動(dòng)感充斥著整個(gè)建筑，這也與消防員隨時(shí)待命的工作性質(zhì)相呼應(yīng)。

扎哈的態(tài)度是：絕不與糟糕的東西和諧。她將消防站與它相鄰的工廠隔絕開(kāi)來(lái)，但卻不是與周圍環(huán)境完全不相容地佇立在那里，她將建筑線條延伸到風(fēng)景之中，建筑融合了沿著線條而來(lái)的風(fēng)景，外部的環(huán)境延伸到建筑的內(nèi)部，使內(nèi)部與外部空間的邊界變得模糊。而在建筑內(nèi)部，具有不同功能的空間，如更衣室和休息空間，被拼貼在一起。通過(guò)破碎的墻體，人們可以同時(shí)感受到建筑中多個(gè)空間的存在，連續(xù)的空間體驗(yàn)也就此體現(xiàn)。

圖5 拼貼法

圖6 維特拉消防站

（二）層疊與轉(zhuǎn)換

與拼貼的手法相似，將平面在垂直的方向?qū)訉盈B加，形成一種平面上的二維重疊關(guān)系。在建筑中，扎哈將不同功能的空間單元在垂直的方向?qū)盈B起來(lái)，并使用X-ray的繪圖法使其能在同一時(shí)刻看到所有平面之間的層疊關(guān)系，從而實(shí)現(xiàn)二維平面上研究各層平面在空間中的層疊方式（圖7）。這樣可以直觀地看到空間形成了一種豎向的、潛在的透明性。扎哈通過(guò)建立豎向交通系統(tǒng)，突破了這種隱藏的透明性從而實(shí)現(xiàn)了空間在豎向的開(kāi)放與流動(dòng)性。.同時(shí)，扎哈認(rèn)為垂直交通不一定要設(shè)計(jì)成垂直方向的“核心”，而是可以通過(guò)層與層之間轉(zhuǎn)換布置。通過(guò)這種聯(lián)系，空間的透明性與空間的流動(dòng)性和交通融為一體。

在位于中國(guó)香港的賽馬會(huì)創(chuàng)新樓（Jockey Club Innovation Tower，2007—2014）的設(shè)計(jì)中，扎哈就完美地體現(xiàn)了這一設(shè)計(jì)手法。這座建筑拔地而起，建筑的外輪廓迂回曲折，脫離了以往建筑垂直于地面的外墻，以傾斜的角度沖入天空。在建筑的內(nèi)部，扎哈將平面交錯(cuò)地層疊在一起塑造出空間，并用橋梁、樓梯和電梯來(lái)打破空間的狹隘。通過(guò)這些豎向交通體系（圖8）的布置與轉(zhuǎn)換，進(jìn)而創(chuàng)造出多樣且連續(xù)的空間體驗(yàn)。

三、“永恒的流動(dòng)”——詩(shī)意的表現(xiàn)手法

“非線性建筑”（Nonlinear Architecture）將成為下一個(gè)千年在復(fù)雜科學(xué)指導(dǎo)下的一場(chǎng)重要的建筑運(yùn)動(dòng)。無(wú)論這場(chǎng)運(yùn)動(dòng)的結(jié)果如何，它都是對(duì)牛頓經(jīng)典科學(xué)和傳統(tǒng)建筑形式的反叛。

——查爾斯·詹克斯

計(jì)算機(jī)技術(shù)的崛起帶來(lái)的數(shù)字化技術(shù)使得非線性科學(xué)迅速興起，這對(duì)傳統(tǒng)的科學(xué)體系提出了挑戰(zhàn)，也在建筑設(shè)計(jì)領(lǐng)域掀起了一股新的浪潮。這種技術(shù)領(lǐng)域的革新伴隨著設(shè)計(jì)操作方法的革新，這對(duì)于設(shè)計(jì)思維方式的轉(zhuǎn)變是顛覆性的，也徹底地改變了人們對(duì)于建筑的認(rèn)知。

圖7 層疊法

圖8 賽馬會(huì)創(chuàng)新樓的豎向交通體系

在2004年，普利茲克獎(jiǎng)的得主震驚了整個(gè)建筑界，扎哈作為最年輕的，同時(shí)也是第一位獲得該榮譽(yù)的女性建筑師，站在了建筑行業(yè)金字塔頂點(diǎn)。一夜之間，她的面孔出現(xiàn)在各種建筑雜志上，為千萬(wàn)人所熟知。而這也成了她向世界展現(xiàn)自己獨(dú)特的設(shè)計(jì)表現(xiàn)手法的重要轉(zhuǎn)折點(diǎn)，在這個(gè)過(guò)程中她也形成了自己的設(shè)計(jì)風(fēng)格。

扎哈的設(shè)計(jì)在最后的十年中呈現(xiàn)出不規(guī)則的、連續(xù)流動(dòng)的、柔軟的自由形態(tài)，這與數(shù)字化設(shè)計(jì)的發(fā)展密不可分。對(duì)于扎哈來(lái)說(shuō)，數(shù)字化技術(shù)不僅是一種幫助設(shè)計(jì)的工具，更是她用于輔助設(shè)計(jì)思考的手段。她借助數(shù)字化技術(shù)沖破了封閉思維方式的“圍城”，打破了原有的建筑對(duì)稱、均衡、穩(wěn)定等禁錮建筑師思維的枷鎖，將自然界中的柔軟的曲線、曲面運(yùn)用到建筑設(shè)計(jì)中，創(chuàng)造出流動(dòng)、液態(tài)、動(dòng)態(tài)塑性的建筑形態(tài)。這種流體般的塑性形態(tài)意味著傳統(tǒng)“界面”概念的消解，空間各個(gè)界面相交時(shí)產(chǎn)生的線被流暢的曲面所替代，使空間界面具有了連續(xù)性，人們?cè)谔幱诟鱾€(gè)面的轉(zhuǎn)換中難以察覺(jué)，從而形成了空間的流動(dòng)性，此時(shí)建筑也因?yàn)榍婧颓€的存在呈現(xiàn)出流動(dòng)、柔軟、自由的形態(tài)。傳統(tǒng)建筑中一般都有著明顯的主次關(guān)系或等級(jí)秩序，但在扎哈的筆下，這種流體般的建筑形態(tài)消除了這種主次關(guān)系，將視線集中在建筑空間的任何一點(diǎn)時(shí)，我們都會(huì)看到建筑是流動(dòng)的，并且這種流動(dòng)帶有一定的組織性。

除非是設(shè)計(jì)中規(guī)中矩的“方盒子”建筑，建筑外形上稍微有些不符合常規(guī)就必然會(huì)遭受到許多的爭(zhēng)議與質(zhì)疑。北京銀河SOHO（Galaxy SOHO 2009—2012）還在設(shè)計(jì)階段時(shí)就造成了一定的轟動(dòng)，或是批判或是期待，這也是扎哈的設(shè)計(jì)常常伴隨的爭(zhēng)論。這個(gè)項(xiàng)目是由5座相連而又相互獨(dú)立的建筑體構(gòu)成，它們由橋梁連接在一起，形成流暢的建筑外形（圖9）。建筑內(nèi)庭空間的設(shè)計(jì)是扎哈對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)院落的致敬，在建筑內(nèi)部塑造出一個(gè)連續(xù)開(kāi)放的內(nèi)在空間，各個(gè)建筑體在此處交匯，相互延伸交融，共同塑造出流體般的建筑形態(tài)，隨著建筑的走勢(shì)，這種流動(dòng)感進(jìn)而呈現(xiàn)出強(qiáng)烈的節(jié)奏感與韻律感。歌德曾將建筑比喻為“凝固的音樂(lè)”，扎哈的建筑則是她舞蹈的伴奏。

除了獨(dú)特的建筑設(shè)計(jì)風(fēng)格外，扎哈也是一位極為善于跨界的大師，從室內(nèi)設(shè)計(jì)到產(chǎn)品設(shè)計(jì)，甚至是舞蹈藝術(shù)她都有所涉獵。與建筑不盡相同，雖然都是追求形態(tài)上的流動(dòng)，但在設(shè)計(jì)小體量物品時(shí)扎哈追求的則是客體主義的現(xiàn)實(shí)感。

室內(nèi)設(shè)計(jì)領(lǐng)域中，以數(shù)字化技術(shù)和先進(jìn)的工藝技術(shù)作為設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)，扎哈充分展現(xiàn)了她運(yùn)用“曲面”的天賦。只需一眼就可以感受到它的與眾不同，普埃塔·阿美莉卡酒店（Hotel Puerta America，2003—2005）的設(shè)計(jì)中，扎哈將幾乎所有界面和家具連成一個(gè)整體，地面、墻體、天花板甚至床、座椅、潔具等等都被連接成一個(gè)連續(xù)的曲面（圖10），一切都是流動(dòng)的。顏色全部采用了白色，白色的墻，白色的門、白色的桌椅和潔具，一切都是白色的。浴室則是整個(gè)室內(nèi)空間中唯一不是白色的地方，它配有橘黃色的鹵素?zé)?，為空間增加了一層浪漫的氛圍。扎哈的設(shè)計(jì)很難界定她的風(fēng)格，可以說(shuō)是極簡(jiǎn)主義也可以說(shuō)是未來(lái)主義，但可以知道一切都是白色的，一切都是流動(dòng)的。

當(dāng)被問(wèn)道“未來(lái)”的世界時(shí)，扎哈說(shuō)：“我堅(jiān)信，未來(lái)世界的工業(yè)產(chǎn)品、建筑，將會(huì)與自然界的有機(jī)生命相似，不再像今天這樣被死板的幾何線條、不連續(xù)的元素和尖銳的角度所主宰，所有的元素將會(huì)融合成一個(gè)連續(xù)的有機(jī)整體。”她甚至宣稱：“未來(lái)就是曲線的世界。”

與法國(guó)鱷魚(yú)（Lacoste）合作，全球限量1000雙的牛皮鞋Lacoste Shoes（2008—2009）使用動(dòng)態(tài)流體網(wǎng)格，以符合人體工程學(xué)的方式包裹在腳上進(jìn)行擴(kuò)展和收縮，創(chuàng)造出一種獨(dú)特的起伏景象，充分體現(xiàn)了扎哈對(duì)“流動(dòng)感”的掌握（圖11）。她將Lacoste的標(biāo)志進(jìn)行數(shù)字化處理，衍變出一些不斷重復(fù)的花紋。這個(gè)系列利用了扎哈“動(dòng)態(tài)流體網(wǎng)格的演化”概念，讓鞋子可以完全貼合腳的輪廓，甚至可以隨著人的動(dòng)作而伸縮。隨著人的運(yùn)動(dòng)，鞋子上的鐳射花紋不斷延展收縮、忽隱忽現(xiàn)，呈現(xiàn)出水波紋般的變化。

圖9 北京銀河SOHO

圖10 普埃塔·阿美莉卡酒店

圖11 與法國(guó)鱷魚(yú)合作的限量版牛皮鞋Lacoste Shoes

四、結(jié)語(yǔ)

扎哈·哈迪德的設(shè)計(jì)理念以及設(shè)計(jì)方法與表現(xiàn)手法中所顯示的幾種不同的傾向是不能被獨(dú)立看待的，它們相互交織、彼此影響，并通過(guò)設(shè)計(jì)作品綜合有機(jī)地表現(xiàn)出來(lái)。就如在北京銀河SOHO的設(shè)計(jì)中，在感受到扎哈對(duì)流體形態(tài)塑造的同時(shí)，亦能體會(huì)到建筑的“漂浮”感以及她對(duì)“自然”的追求。不只這一件作品，本文中所例舉的案例皆可論證。

她以對(duì)未來(lái)的前瞻性顛覆著我們對(duì)空間甚至產(chǎn)品設(shè)計(jì)的認(rèn)知，格物致知，引領(lǐng)我們?nèi)ビ|摸未來(lái)。盡管一直以來(lái)建筑界對(duì)她的爭(zhēng)議從未間斷，或許是因?yàn)樗脑O(shè)計(jì)太過(guò)超前、不屬于這個(gè)時(shí)代，但我相信在不久的未來(lái)她的展望終將實(shí)現(xiàn)。