【摘要】《菲伯爾鋼琴基礎(chǔ)教程》是由美國著名作曲家、鋼琴家菲伯爾夫婦根據(jù)兒童的心理特征精心研究,并與鋼琴教學(xué)實踐相結(jié)合而編寫的一套鋼琴啟蒙教程。中國引進的《菲伯爾鋼琴基礎(chǔ)教程》共六級,每一級包含《課程和樂理》和《技巧和演奏》兩本內(nèi)容。本文主要對第二級進行教學(xué)分析。
【關(guān)鍵詞】創(chuàng)新;啟蒙;分析
【中圖分類號】G642 【文獻標(biāo)識碼】A
《課程和樂理》與《技巧和演奏》共分為十個單元:第一單元《連奏與跳音》;第二單元《高音F-A-C-E》;第三單元《五線譜上的高音C-D-E-F-G》;第四單元《音程(二度、三度、四度、五度)》;第五單元《二分休止符和全休止符》;第六單元《升號與降號》;第七單元《主音和屬音》;第八單元《C和弦(I級和弦)》;第九單元《屬七和弦》;第十單元《大譜表上的G五指音階》。兩本教材互為補充。
序——復(fù)習(xí)第一級:準(zhǔn)備好,開始學(xué)習(xí)了!
《課程和樂理》從節(jié)奏、拍號、力度標(biāo)記、音名、級進、跳進、C五指音階的預(yù)備練習(xí)方面進行復(fù)習(xí),主要考查對一級基本內(nèi)容的掌握,在這一部分內(nèi)容加入G五指音階。在這里,可以先將音名A、B、C、D、E、F、G提前復(fù)習(xí),以便快速找到G的位置,用C五指音階的方法彈奏G五指音階。《螢火蟲》是一首C五指音階練習(xí),課程練習(xí)為移調(diào),且思考問題:代表C、D、E、F、G/G、A、B、C、D的小蜜蜂,分別讓“猜猜看,我的主音是誰?”這里需要引導(dǎo)學(xué)生樹立五指音階的概念,并強調(diào)主音的重要性。 《技巧和演奏》中技巧秘訣教授了四個非常有用的秘訣,這些技巧秘訣在學(xué)琴生涯中貫穿始終,這些技巧秘訣可以幫助習(xí)琴者更加輕松地演奏鋼琴?!?.圓圓的手型——杯狀手型。將右手放在膝蓋上。保持手型并慢慢將手放到鍵盤上。左手做同樣的練習(xí)。然后試著雙手同時做?!边@提供了利用膝蓋位置保持手型的一種方法,能夠輕松利用自己的身體部位塑造出基本彈奏手型?!?.放松的手腕。手腕輕輕抬起(在琴蓋上練習(xí))。雙手預(yù)備好圓圓的手型,想象有條栓了氣球的線正緩緩地把你的手腕往上提。將你的手腕慢慢抬起,直到只有3指的指尖還留在琴蓋上?,F(xiàn)在輕輕回到正確彈奏的姿勢。左右手各做兩次‘手腕輕輕抬起的練習(xí),然后雙手同時練習(xí)?!边@可以讓學(xué)生體會到手腕放松抬起的感覺,學(xué)習(xí)到起與落?!?.手輕輕彈跳。啄木鳥輕輕啄(在琴蓋上練習(xí))。右手預(yù)備好圓圓的手型。大指用指尖側(cè)面立好,手腕不可下壓。用指尖輕彈下列節(jié)奏(五個手指同時彈),左手重復(fù)?!北扔鞒勺哪绝B能使學(xué)生聯(lián)想到跳音像啄木鳥輕巧、快速又準(zhǔn)確地啄樹,書中練習(xí)為五個手指同時彈響,可以與每個手指分別彈奏跳音一起練習(xí)。“4.手指獨立性。手指悄悄話(在琴蓋上練習(xí))。無聲彈奏以下手指音型。要保持圓圓的手型?!笨梢悦恐笍椬嗟耐瑫r下一個手指高抬指準(zhǔn)備,按順序依次進行,為連奏的練習(xí)做準(zhǔn)備,并且基本手型不變。
第一單元:連奏與跳音
《課程和樂理》學(xué)習(xí)了演奏的標(biāo)記及要求連貫彈奏。每一個連奏樂句后面要求“手腕輕輕抬起”,教師在一開始進入連奏教學(xué)時需要放慢速度,講清楚教授的內(nèi)容與要求并且準(zhǔn)確地示范,可以用左右手彈奏的dol、re、mi、fa、sol作為入門練習(xí)。在《航行的旋律》練習(xí)中,將音樂與線條結(jié)合起來,“根據(jù)左邊的旋律,找出右邊圖片中與之形狀相同的小河。”有先向下彎曲再向上彎曲的曲線;有先向上彎曲再向下彎曲的曲線;有連續(xù)彎曲的曲線。曲線的彎曲幅度也有大有小,這都和音樂的旋律走向有著直接的聯(lián)系,將音樂走向具體化、線條化,更能加深學(xué)生對旋律走向的理解。《小蚱蜢》中學(xué)習(xí)跳音,使音色奏出清脆的、獨立的聲音效果?!都记珊脱葑唷愤B奏與跳音都用了形象的標(biāo)題,比如《獨木舟漂流》《摩天輪上升》《摩天輪下降》《蚱蜢競賽1、2》等,將樂曲的形象與走向先展示出來,為稍后的練習(xí)做準(zhǔn)備。
第二單元:高音F-A-C-E
《課程和樂理》中F-A-C-E是高音譜號第一、二、三、四間的音符,在《中場休息》與《加油,加油!》右手手位保持在一指彈奏第一間的F音,五指彈奏第三間的C音。前兩首作品練習(xí)了F-A-C,在《孤獨的松樹》中學(xué)習(xí)了E,擴大了彈奏的范圍,在前四小節(jié)右手3指彈奏E音,第五小節(jié)右手變換手位又回到了1指彈奏F?!段覑鄢琛分袕娬{(diào)新的力度標(biāo)記mp,在樂曲中mp與f形成力度上的對比?!都记珊脱葑唷窂娬{(diào)圓圓的手型,《我的宇宙飛船沒有雨!》練習(xí)跳音,并且將跳音彈奏出來的聲音與題目形象地結(jié)合“想象每個音都是雨滴打在宇宙飛船金屬外殼上的聲音。”將跳音清脆的聲音與雨滴落在金屬外殼聲音聯(lián)系,讓習(xí)琴者更容易理解。
第三單元:五線譜上的高音C-D-E-F-G
《課程和樂理》這部分的重點是“高音C”,在樂理知識中,我們將中央C開始向上的一組劃分為小字一組,比中央C高八度新的一組劃分為小字二組。不過《菲伯爾鋼琴基礎(chǔ)教程》并沒有使用樂理的概念,而是采用 “低音、中央、高音”等描述,更容易被低齡兒童所接受。在剛進入這部分內(nèi)容時書中標(biāo)注出大譜表上的三個C音:低音C、中央C和高音C,教師在教授此部分內(nèi)容時可以讓學(xué)生記牢三個音符寫在五線譜的位置并復(fù)習(xí)識譜。《C音搖滾》主要學(xué)習(xí)C音,《莫扎特的五個名字》學(xué)習(xí)D、E音,《紙飛機》學(xué)習(xí)F、G音,至此循序漸進地學(xué)習(xí)了C、D、E、F、G。這部分板塊的樂理知識中《紙飛機飛翔》鞏固練習(xí)辨別音與音之間是級進還是跳進;另一板塊樂理知識《雜耍小調(diào)》的彈奏練習(xí)中也包含級進與跳進,且形象地表述:a.小級進大跳進,跳音開始啦;b.變跳進,變跳進,向上爬,向下滑。練習(xí)時可以邊彈邊思考音與音之間的關(guān)系?!都记珊脱葑唷房勺鳛檠a充練習(xí)。
第四單元:音程(二度、三度、四度、五度)
《課程和樂理》本單元的重點內(nèi)容是音程。在五線譜上,任意兩音之間的距離成為音程,分別學(xué)習(xí)二度、三度、四度、五度。在學(xué)習(xí)過程中,我們首先要清楚究竟度數(shù)關(guān)系怎么來判斷,在這部分每一首新的作品可以先梳理音與音之間的關(guān)系。每一部分都分別練習(xí)了旋律音程與和聲音程,但沒有在書中表示,在這部分主要辨別音程及聆聽每一種音程帶來的音響效果,可以簡單歸為和諧與不和諧音程。在樂理版塊中,由教師彈奏二度、三度、四度、五度,學(xué)生有聽覺判斷對應(yīng)音程關(guān)系?!都记珊脱葑唷分徐柟塘思记擅卦E中手輕輕彈跳、手指獨立性、放松的手腕。
第五單元:二分休止符和全休止符
《課程和樂理》部分將二分休止符與全休止符一起學(xué)習(xí),這兩種休止符寫法類似,容易混淆,可以讓學(xué)生先找出區(qū)別,然后再記憶。《森林之鼓》樂曲中還有之前學(xué)過的四分休止符,共包含三種休止符,可以讓學(xué)生將二分休止與全休止用不同色彩的筆分別圈出來,高低音譜號分別讀譜,將所用的休止符用“空”表示。《技巧和演奏》中《萬花筒》除了本單元重點休止符內(nèi)容,還強調(diào)鞏固復(fù)習(xí)第四單元的音程內(nèi)容,在這首作品中將音程的名稱寫出來。
第六單元:升號與降號
《課程和樂理》中升號與降號的內(nèi)容僅學(xué)習(xí)臨時升降記號,沒有涉及調(diào)號,能夠直觀的看到標(biāo)記的升降記號,不容易忘記升或降某些音。在這部分教師需要幫助學(xué)生明確半音的概念,可以給出一個音,讓學(xué)生向上與向下分別構(gòu)建半音,熟練掌握以后再學(xué)習(xí)升降記號。在《梅林魔法師》與《超級偵探》預(yù)備學(xué)習(xí)的升號/降號小規(guī)則有一條重要的概念:升號/降號只在一小節(jié)內(nèi)起作用。需要教師強調(diào)并詳細(xì)講解?!都记珊脱葑唷纷鳛檠a充練習(xí)。
第七單元:主音和屬音
這部分是為第八單元與第九單元的課程鋪墊基礎(chǔ)。《課程和樂理》導(dǎo)入概念:彈奏C五指音階中的第一個C音和第五個G音,這兩個音在音階中非常重要。音階的第一級為主音,具有平靜的特點,音階的第五個級為屬音,是活躍的音符,具有不安的特點。在這部分的樂曲練習(xí)中,可以先將主音與屬音分別圈出,并在彈奏時加以強調(diào),《技巧和演奏》中除了主音與屬音的練習(xí),還鞏固復(fù)習(xí)第六單元的升降記號。
第八單元:C和弦(I級和弦)
本單元以C大調(diào)為主,學(xué)習(xí)了C和弦中最重要、最具有穩(wěn)定性的I級和弦—C和弦dol、mi、sol,以C為根音,向上由兩個三度音程構(gòu)成。在這部分的練習(xí)先學(xué)習(xí)第七單元中的主音與屬音構(gòu)成的和聲音程,再加入中間的音,這也能使學(xué)生有手指支撐感,再彈和弦就能站的更穩(wěn),聲音更渾厚。
第九單元:屬七和弦
屬七和弦是在屬音三和弦的基礎(chǔ)上增加了七度音構(gòu)成的和弦,屬七和弦的成員為G、B、D、F。在這本書里,只使用屬七和弦的五音與七音,也就是F、G。在彈奏《課程和樂理》與《技巧和演奏》的內(nèi)容時,可以先將屬七和弦圈出來,再進行彈奏練習(xí)。在樂理版塊《貝多芬的小趣事》里,需要根據(jù)拍號畫小節(jié)線,更重要的是練習(xí)時在每個小方框里寫出相應(yīng)的和弦標(biāo)記,是I還是V7。一般來說旋律主要的音是dol、mi、sol時,采用Ⅰ級和弦。旋律主要是re、fa、la時,采用屬七和弦。學(xué)生在編配時需要邊彈奏邊聽是否和諧。
第十單元:大譜表上的G五指音階
這部分的內(nèi)容主要是學(xué)習(xí)低音G、中央G、高音G。彈奏時手的位置變成了右手1指彈G,左手5指彈G的固定手位。在樂理版塊中,可以讓學(xué)生根據(jù)C和弦的特點找出G和弦的主音、屬音,繼而找出I級和弦與V7和弦。樂理版塊《恐龍之舞》是一項即興創(chuàng)作,先要聽老師彈奏的伴奏部分——感受舞蹈節(jié)奏;要求用G五指音階任意音符順序創(chuàng)作。這里需要固定左右手G五指音階手位,便于彈奏;當(dāng)老師輕輕地彈,要配合老師的彈奏力度。在這里鍛煉了聽覺的能力,也強調(diào)了手指控制力度的能力;別忘了要結(jié)束在主音G上——強調(diào)了主音的重要性以音樂結(jié)束主音的歸屬感。在《陀螺之歌》中教授了弱起拍:這首樂曲是從弱起拍開始的(不完整小節(jié)或弱起小節(jié)),再引向樂曲的第一個完整小節(jié)。如果樂曲從弱拍開始,那么它的結(jié)尾一般也是不完整小節(jié)(或弱起小節(jié))。前后兩個不完整小節(jié)的拍數(shù)相加等于一個完整小節(jié)的拍數(shù)?!都记珊脱葑唷分小遏[鐘》作品又強調(diào)了弱起拍彈奏節(jié)奏感:弱起拍要輕輕,在完整小節(jié)再出現(xiàn)強拍。
結(jié)語
菲伯爾夫婦、驗精心編著的《菲伯爾鋼琴基礎(chǔ)教程》,突出了學(xué)習(xí)的趣味性和創(chuàng)造性,將音由心生,樂從樂起的理念貫穿在教材始終,在編寫上有著獨特的特色。
參考文獻
[1]南希·菲伯爾,蘭德爾·菲伯爾.菲伯爾鋼琴基礎(chǔ)教程[M].北京:人民音樂出版社,2015.
作者簡介:熊瀟瀅(1987—),女,河南信陽人,信陽農(nóng)林學(xué)院教師,碩士研究生,研究方向:音樂教育。