課改10年，我們改變了什么？

陳仕進

新課程實施10年來，我們的學生音樂素質如何呢？是不是像《標準》里說的那樣，已經(jīng)做到了“為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎”呢？大家先來看一個實例：

高一年級新學期的第一節(jié)音樂課，我不經(jīng)意地讓一位學生唱唱七個基本音級，豈料他卻說：“老師，不要叫我，我從來都沒學過?！睕]學過？我既震驚又狐疑，望向其他學生，目光所到之處都趴倒一片。真的是不會唱！為什么會這樣？原因在哪里？

九年義務教育音樂教學大綱提出的最基本要求是：“讓學生在唱歌、欣賞、器樂、識譜四方面的學習略有所成?！逼胀ǜ咧幸魳沸抡n程是與九年義務教育階段的音樂課程相銜接的，這樣的基礎，我們如何銜接？義務教育階段形成的薄弱基礎，如何能承載高中音樂教育課程改革的重任？

義務教育階段產生的問題將繼續(xù)掣肘高中新課程的實施，筆者試著談談這些問題與矛盾及解決它們的方法。

一、應試教育與素質教育之間的矛盾

這是普通高中音樂教學工作中的核心矛盾。不管是各級領導、教師還是普通家長，大家的目光都盯著高考這個指揮棒。長期以來，這種固定的應試思維使得高中的藝術教育處于被遺忘的角落，大部分的高中學校在2004年前實行一刀切，不開音樂課。2004年后，高中能不能正常地開展音樂教學？要不要上音樂課？音樂課的開設會不會影響高考成績？這些爭論始終沒有停止過。要解決這個核心矛盾，還是要靠各級行政部門加大制度設計和政策宣傳的力度，使基層學校由觀望等待、被動接受，到主動積極實施。如果這個核心矛盾能得到徹底解決，高中音樂課程設置理念不難實現(xiàn)。

二、教師教學理念與新課標要求之間的矛盾

如果說制度解決了核心矛盾，那么教師教學理念與新課標相悖又是新課標推進中的一重矛盾。

部分老師為了迎合學生，將教材之外的流行音樂作為主要的授課內容。殊不知，雖然新課標重視學生的情感與過程體驗，但教師不能簡單理解為“想學就有體驗”。音樂教師的作用，就是把傳統(tǒng)音樂教授給學生，而不是一味地迎合學生的口味。學生也許不懂得怎么欣賞離他們很遙遠的音樂，但是一定要了解和知道，不了解、不知道，又如何喜歡呢？別忘了新課標所要求的是情感體驗之后的知識與技能的獲得，這就是音樂教師教學理念的核心部分，音樂教師必須謹記這一點。

造成教師教學理念與新課標有偏差的原因就是，音樂教師長期以來不受重視，除了組織一些藝術比賽外，課堂教學、教研交流、外出業(yè)務學習都往往流于形式。正是由于長期不受重視、教研活動不正常開展、外出業(yè)務學習少，導致教師的教學理念與新課標的要求常常背道而馳。所以加強各級新課程培訓與教研交流，讓教師充分了解新課標內容、理解新課標精神，是解決矛盾的必要手段。

三、教學容量和學時有限之間的矛盾

在使用新課程音樂教材的初期，由于沒有可參照的經(jīng)驗，學生鑒賞水平處于非常低的階段，加之在教學中要引導學生參與討論，因此，每節(jié)課都感覺到時間非常緊迫。如果不及時調整教學模式，累積起來的“后遺癥”會對教學造成極大的影響。為了解決這一矛盾，筆者做了以下調整：不求細而求精，突出重點;非重點內容，采取學生聆聽時教師簡單介紹的方式。如第一單元第三節(jié)《生活之音》里有《鐘》《打字機》《永恒的水》《社戲》等幾首樂曲，我把重點放在了《打字機》和《永恒的水》，對樂曲產生的背景、風格特征、作曲家等都做了互動學習，而學生也參與了對作品的分析，在課后做了《動聽的肢體聲》創(chuàng)新實踐。

要解決教學容量與學時之間的矛盾，就要把豐富的教學內容建立在科學的、有的放矢的教學安排基礎之上，教師在課前必須根據(jù)章節(jié)內容，依據(jù)作品風格特點、時間長短、異同特征做好教學設計，做好合理、細致、科學的案頭工作，這也是上好一節(jié)課的前提條件。

四、聆聽和探討之間的矛盾

在觀看本區(qū)的優(yōu)秀音樂課堂競賽時，有一堂課是《多彩的華夏之音：民歌篇》，教師和學生討論了各民族的風土人情，講到勞動號子時還讓學生進行了一場拔河比賽。評課的時候，該教師說是為了達到 “探討、交流、參與、互動”的目的。這又是一個新的矛盾，新課標背景下聆聽與探討的矛盾。

其實聆聽和探討是緊密相連、不可分割的，先聆聽再探討。但在實踐教學中，教師往往是把它們孤立起來，或本末倒置。高中《音樂鑒賞》全部是音樂作品的鑒賞學習，把聆聽音樂放在最重要的位置，這是由音樂的藝術特質所決定的。沒有聆聽而只有老師滔滔不絕的作品分析，必然會導致舍本逐末，失去鑒賞的核心要素。

新課程標準強調學生的主動參與、合作互動等探討行為，但這些行為要建立在聆聽的基礎上，讓學生在聆聽過程中充分感知音樂作品的情感、思想，從而獲得聽覺上的愉悅，情感的體驗?！皾M堂動”“滿堂問”“滿堂答”不是探討。要想把聆聽和探討有效地結合起來，就要注意培養(yǎng)學生聆聽音樂的習慣，讓學生仔細地、認真地去聆聽音樂的各種要素以及它們的變化。在充分聆聽的前提下，感受音樂作品的表現(xiàn)力;體會“音調、節(jié)奏、聲音、演奏、演唱方法、打動人的地方”等音樂要素在音樂表現(xiàn)中的作用，課堂的一切活動都圍繞著聆聽音樂進行，這才是探討。

五、教師教學評價與學生學業(yè)評價之間的矛盾

新課程背景下教師的教學評價與教學管理、學生學業(yè)評價的內容和方式的客觀性、可操作性較難把握，目前大家還是沿用傳統(tǒng)評價模式，只以分數(shù)作為評價標準，“課改”精神得不到落實。對教師的評價應該體現(xiàn)多面性，取消單純以教學成績來考核評價教師的做法，可從德能勤績幾方面進行，并且合理分配每個方面的權重;對學生要進行綜合素質評價，反映學生在知識與能力、過程與方法和情感態(tài)度價值觀等諸項目標的達成程度。

基礎教育課程改革是一場深刻的教育思想與觀念的革命，面臨最大挑戰(zhàn)的是工作在第一線的教師，教師既是“課改”的直接對象，又是“課改”的具體實施者，既要改變過去的“自我形象”，又要實現(xiàn)新的“自我轉型”。既是極大的困難和挑戰(zhàn)，又蘊涵著希望與機遇，作為“副科”的音樂學科更是如此。如果我們能把握機遇，戰(zhàn)勝困難，消除12年學不會唱7個音的怪現(xiàn)象，改變高中音樂教育的現(xiàn)狀，那將是我們基層音樂工作者的幸事，更是學生們的幸事。

（作者單位：廣東湛江市經(jīng)濟技術開發(fā)區(qū)第一中學）

責任編輯?? 晁芳芳