張亮 傅嘉盈
【摘要】本文以任伯年《蒲塘秋艷圖》與《牡丹孔雀圖》兩幅花鳥(niǎo)畫(huà)為例,通過(guò)類似文學(xué)批評(píng)里“文本細(xì)讀”似的精摹方式,深入體驗(yàn)、解析海派前期代表人物任伯年花鳥(niǎo)畫(huà)的筆墨技巧技法,探討海派的美術(shù)史意義,以期獲得美術(shù)史教學(xué)中的“典型性”和規(guī)律性的素材,積累花鳥(niǎo)畫(huà)教學(xué)的寶貴經(jīng)驗(yàn)。
【關(guān)鍵詞】海派前期;任伯年;花鳥(niǎo)畫(huà);臨?。唤虒W(xué)經(jīng)驗(yàn)
在美術(shù)教學(xué)中,對(duì)某一流派的研究討論,不僅要依靠文獻(xiàn)的梳理、勾連,圖像的對(duì)比、解析,還需要借助一些具體的還原性實(shí)踐,讓學(xué)生更加直觀體驗(yàn)到某一流派代表人物在技法上的承傳性和典型性,以深化所學(xué)理論知識(shí)。
任伯年是海派前期花鳥(niǎo)畫(huà)的領(lǐng)軍人物,他的花鳥(niǎo)畫(huà)總體上經(jīng)歷了一個(gè)由工到寫(xiě)的過(guò)程,從時(shí)期上可分為前期、成熟期與晚期三個(gè)階段,從面貌上可分為工筆、寫(xiě)意、工寫(xiě)結(jié)合與沒(méi)骨四個(gè)方面。在前期階段,他主要以師承前輩為主,作品面貌上基本是以工筆為主,多為雙勾設(shè)色。定居上海后,任伯年在工筆畫(huà)風(fēng)中著意融入沒(méi)骨畫(huà)法,形成沒(méi)骨與點(diǎn)寫(xiě)相結(jié)合的小寫(xiě)意,又從西方水彩畫(huà)的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)中受到啟發(fā),形成了積染、撞水、撞粉、撞色、加膠、色粉、點(diǎn)厾、泥金等多種手法并用的技法體系,獨(dú)具現(xiàn)代性審美特征又透出“洋味”的個(gè)人風(fēng)格。這也是任伯年最成熟、最具標(biāo)志性的繪畫(huà)風(fēng)格。而到了晚期,其花鳥(niǎo)畫(huà)已趨向追求于一種渾化自然的境界。
為了幫助學(xué)生更好理解、把握海派前期花鳥(niǎo)畫(huà)的技巧技法,筆者專門(mén)挑選了任伯年的《蒲塘秋艷圖》(圖1)與《牡丹孔雀圖》(圖2)進(jìn)行臨摹、解析,因?yàn)檫@兩幅作品基本涵蓋了任伯年花鳥(niǎo)畫(huà)語(yǔ)言的特色,沒(méi)骨、撞色、點(diǎn)厾、泥金等技法都有體現(xiàn)。而且,需要特別強(qiáng)調(diào)的是,筆者針對(duì)這兩幅作品所進(jìn)行的還原性實(shí)踐與普遍意義上的臨摹在目的上存在一些不同,在還原過(guò)程中所遭遇的問(wèn)題以及解決這些問(wèn)題的思考和辦法,要比最終的臨摹結(jié)果更為重要,因?yàn)檫@個(gè)實(shí)驗(yàn)的過(guò)程恰恰是檢驗(yàn),甚至是重新發(fā)現(xiàn)海派前期花鳥(niǎo)畫(huà)語(yǔ)言特色的重要途徑。同時(shí),在還原過(guò)程中發(fā)現(xiàn)問(wèn)題、解決問(wèn)題的過(guò)程、辦法等,既可為美術(shù)史教學(xué)提供“典型性”和規(guī)律性的素材,也可為今后的花鳥(niǎo)畫(huà)教學(xué)積累寶貴經(jīng)驗(yàn)。
準(zhǔn)備工作:姜思序珍品花青膏用水浸泡一夜,姜思序赭石膏、西藏赭石粉、深石青、舟曲藏青、深石青、扁青、藏青、三木石青、姜思序頭青粉、姜思序頭綠粉,錫管三青、蛤粉、錫管白、白珊瑚、白水晶末(以上礦物色都是7號(hào)粗細(xì)的顆粒),以及油煙墨塊和托好的絹。
在最開(kāi)始做實(shí)驗(yàn)步驟的時(shí)候,筆者用的是沒(méi)有托過(guò)的絹,也沒(méi)有繃起來(lái),直接平鋪在氈子上。結(jié)果顏色畫(huà)上去,絹就皺得特別嚴(yán)重,形成了很多小的皺褶,直接影響了運(yùn)筆,且水積聚在褶皺凹陷處,這樣是在材料方面遇到的第一個(gè)問(wèn)題。為此,筆者向有關(guān)專家詢問(wèn),得知清代光緒年間的絹和現(xiàn)在的絹在制作工藝方面存在差異?,F(xiàn)在的絹是扁絲,即將絹絲壓平后織造,與過(guò)去相對(duì)粗糙且未經(jīng)壓平處理的絹絲不同。因而過(guò)去任伯年雖然也是直接平鋪?zhàn)鳟?huà),卻不會(huì)像現(xiàn)代絹面一樣在遇水后出現(xiàn)這么多的褶皺。筆者無(wú)法獲得晚清時(shí)期與任伯年使用過(guò)的相同質(zhì)地的絹,只能挑選質(zhì)感和屬性接近的絹,并在生絹背后托一層熟宣。由于筆者用的絹也是幾乎無(wú)膠礬的絹,自己刷了兩遍膠礬水,托完后的絹因?yàn)橛惺煨埡汪莺α康闹嗡跃哂辛艘欢ǖ奈?,所以絹面遇水后起皺的?wèn)題基本得到解決。
荷葉的作畫(huà)步驟方面,筆者請(qǐng)教了相關(guān)專家,大致形成了兩種看法:一種認(rèn)為荷葉底子上有一層赭石淡墨的底子,然后再施花青;另一種則認(rèn)為是趁濕直接將花青與赭石淡墨自然銜接而一氣呵成。筆者針對(duì)兩種看法都做了嘗試,基本都能達(dá)到任伯年畫(huà)面的效果,而最終此文中呈現(xiàn)的方式,則是由內(nèi)而外先施花青再以赭石淡墨過(guò)渡銜接的方法。關(guān)于赭墨,筆者用泡好的赭石和西藏赭石粉(必須加膠),調(diào)和淡墨,切勿太均勻,讓赭石和墨碰(碰出來(lái)的顏色干凈),以大筆觸側(cè)鋒鋪寫(xiě),使荷葉邊緣自然積淀滲化(圖3)。
任伯年在創(chuàng)作中常常以植物性(水色)顏料和礦物質(zhì)(石色)顏料并用,這樣,既可獲得水色富于變化的靈動(dòng)效果,又能取得石色沉穩(wěn)妍麗的華美效果,并在水色與石色的相互沖撞滲化中,形成邊漬、分層、疊壓等豐富肌理。①
任伯年荷葉上撞色形成的肌理,是用礦物色加明膠撞入水色后形成的。但筆者仔細(xì)觀察后發(fā)現(xiàn),原作礦物色部分出現(xiàn)了明顯的小氣泡,這是使用錫管石色和錫管水色相撞無(wú)法達(dá)到的效果。因?yàn)殄a管石色顆粒不夠粗,膠也不夠濃稠,因此顏料材質(zhì)的選擇對(duì)畫(huà)面呈現(xiàn)的面貌很重要。當(dāng)然對(duì)畫(huà)面石青顏色的校正,筆者找了幾乎所有產(chǎn)地的石青,石青的原料是藍(lán)銅礦,筆者找到了深石青、舟曲藏青、深石青、扁青、藏青、三木石青等幾種石青,都是7號(hào)顆粒粗細(xì)。通過(guò)請(qǐng)教顏料制作專家,得知一塊礦物結(jié)晶在加工成顏料的過(guò)程中,7號(hào)—10號(hào)顆粒粗細(xì)是最好的標(biāo)段,尤其是7號(hào)顆粒粗細(xì),最能顯現(xiàn)出該礦物質(zhì)顏料最為漂亮純正的本色,因?yàn)檫@個(gè)級(jí)別的顆??梢詫㈦s質(zhì)漂洗得最徹底。7號(hào)前的顆粒顏料因?yàn)樘郑s質(zhì)粘在顆粒上,不易漂洗干凈;而10號(hào)以后的顆粒因?yàn)樘?xì)了,遇水則浮于表面,也難于漂洗。因而7號(hào)顏色最純凈的,也是發(fā)色最好的。根據(jù)任伯年原作荷葉上的顏色的純度、色相及明度,選擇調(diào)和這些不同的7號(hào)石青礦物色,從而達(dá)到了和原作接近的效果,當(dāng)然其中的用筆還是依舊沒(méi)有忽視,既借鑒了水彩畫(huà)的撞色及水的運(yùn)用,也體現(xiàn)了中國(guó)畫(huà)花鳥(niǎo)大寫(xiě)意的筆法。
仔細(xì)觀察原作荷花的顏色,筆者推測(cè)任伯年很可能使用了含鉛的白顏色,因?yàn)闀r(shí)間的原因變成有點(diǎn)微微發(fā)黑,這個(gè)問(wèn)題也需要注意,所以這次筆者改用蛤粉,可以保持荷花的白色經(jīng)久不變色。荷葉之間的縫隙是這次實(shí)驗(yàn)沒(méi)有做好的部分,鑒于要關(guān)照色彩和用筆,所以這個(gè)縫隙沒(méi)有像任伯年留得那么有型又自然。因此沒(méi)骨畫(huà)中的留白是非常重要的,它既是畫(huà)中的窗戶,也是畫(huà)中的結(jié)構(gòu),需要試驗(yàn)者多作嘗試。
《蒲塘秋艷圖》中鳥(niǎo)的部分,任伯年大膽運(yùn)用白粉,把蛤粉點(diǎn)撞在三青墨與赭石墨里面,白色的干濕厚薄隨之出現(xiàn)不同的氣韻和層次,這豐富了畫(huà)面,也為花鳥(niǎo)畫(huà)開(kāi)拓了新的表現(xiàn)技法。
關(guān)于畫(huà)中的蒲草,是花青、三青和淡墨,色墨忌均勻,用水較多,依靠水的滲化形成一種靈動(dòng)渾融的效果。用筆方面則需注意根據(jù)葉子的走向,既有從葉尖順勢(shì)而下,也有自底部逆勢(shì)往上送筆,筆路自然銜接,運(yùn)筆平穩(wěn)果斷,講究節(jié)奏,忌潦草。
任伯年除了在普通絹、紙上使用常規(guī)顏料作畫(huà),還喜歡在染色箋紙(絹)上使用泥金作畫(huà)。雖然明清時(shí)的其他畫(huà)家也有類似創(chuàng)作,但大多只是偶爾為之,很少像任伯年一樣,在其藝術(shù)創(chuàng)作的成熟期大量使用,并利用材料的特殊性,將其發(fā)展為個(gè)人藝術(shù)語(yǔ)言中的一種獨(dú)特技法與風(fēng)格特征。
據(jù)筆者觀察,這種用泥金在染色箋紙、絹上作畫(huà)的形式,主要流行于江浙一帶。這種繪畫(huà)形式除了受到日本蒔繪漆器的影響之外,很可能還受到江浙地區(qū)特有的民間視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)——寧波泥金彩漆工藝的影響。在這種將彩漆與泥金融合在一起的民間家具(甬式家具)的局部裝飾中,我們往往可以見(jiàn)到紅色漆底上有泥金繪制的花鳥(niǎo)圖案,并有意將其處理成畫(huà)幅的形態(tài)。由此我們可以看出,某一地域繪畫(huà)流派的地域性、民間性,往往通過(guò)本地域民間日常生活中的視覺(jué)經(jīng)驗(yàn)對(duì)其產(chǎn)生的影響而呈現(xiàn)出來(lái)。②這也與海派融合文人與民俗審美的特征相符。
用泥金在青色箋紙上作畫(huà)可以強(qiáng)化泥金的沉穩(wěn)厚重的層次感,還可借此加強(qiáng)金色與箋紙底色對(duì)比的裝飾性效果,并利用這種強(qiáng)烈對(duì)比,使畫(huà)面更具視覺(jué)沖擊力?,F(xiàn)藏于中國(guó)美術(shù)館的《泥金花鳥(niǎo)六條屏》(1890年,花青色箋紙),就是最能體現(xiàn)任伯年這類畫(huà)作技法風(fēng)格的代表性作品。其中的《荷花鷺鷥》(圖4)一屏,畫(huà)中荷葉與荷花、葉桿與鷺鷥間的空間關(guān)系,都是通過(guò)泥金的厚薄加以區(qū)分的,整體爽利的用筆中,金粉厚重處如漆如脂,稀薄處時(shí)見(jiàn)筆痕與底色,使得整幅作品鋪滿金色卻又層次分明,輝煌熱烈處不輸民間泥金彩漆,筆墨精妙處又分明是作家功力。這種在民間審美與文人花鳥(niǎo)畫(huà)形式之間取得的平衡,無(wú)疑是任伯年對(duì)以往文人同類型作品在視覺(jué)形式和格調(diào)上的開(kāi)拓。
這幅《牡丹孔雀圖》的賦色單用泥金,筆者謹(jǐn)慎選擇了兩種金:冷金色和暖金色(日本吉祥顏料)。在具體的實(shí)踐過(guò)程中,筆者發(fā)現(xiàn)金色顏料比其他顏料比重要大,雖然金顆粒相對(duì)細(xì)膩,但是畫(huà)出的筆跡卻缺少變化,尤其是在礬熟的紅色絹底上,更容易出現(xiàn)刻板凝滯的效果。經(jīng)過(guò)反復(fù)實(shí)驗(yàn),筆者意識(shí)到筆上蘸金粉的均勻度和水的多少,往往會(huì)影響落筆之后金粉的流動(dòng)效果。如果蘸的金色厚了,就會(huì)導(dǎo)致筆跡刻板、缺少變化。
《牡丹孔雀圖》是在紅色絹底上使用泥金完成,色彩雖然簡(jiǎn)單,效果卻并不單薄,既有分明的層次感,又有豐富的質(zhì)感,這都是依靠多遍疊加、甚至冷暖金疊加使用而達(dá)到的,從而實(shí)現(xiàn)了遠(yuǎn)觀沉穩(wěn)熱烈,近觀細(xì)膩豐富的視覺(jué)效果。同時(shí),畫(huà)中牡丹的花葉、蘭草、幽石、孔雀之間的空間關(guān)系,都是通過(guò)泥金的厚薄加以區(qū)分的。值得注意的是,任伯年的這幅作品的韻律感非常強(qiáng),因?yàn)樗捎昧吮∩ぶ裆囊?guī)律,這只孔雀的背部毛發(fā)色薄,那挨著它的另一只孔雀的色就厚畫(huà),這樣視覺(jué)上有節(jié)奏又輕松富于變化。筆者仔細(xì)觀察后發(fā)現(xiàn),任伯年在畫(huà)面的收尾階段還使用了朱膘重新點(diǎn)醒細(xì)節(jié),而這個(gè)細(xì)節(jié)也證明了任伯年使用的是真金,因?yàn)槿绻乔嚆~紅銅,那么一旦含有水銀的朱膘或朱砂畫(huà)上去就會(huì)引起化學(xué)反應(yīng),發(fā)生變色。
任伯年的繪畫(huà)吸收并融合了沒(méi)骨花鳥(niǎo)畫(huà)、西方水彩、民間工藝等多種藝術(shù)表現(xiàn)手法,在學(xué)習(xí)前人的基礎(chǔ)之上十分巧妙地利用了這些特質(zhì),發(fā)展出一套全面的技法體系與具標(biāo)志性的時(shí)代風(fēng)格。探索他的花鳥(niǎo)畫(huà)藝術(shù)給當(dāng)今花鳥(niǎo)畫(huà)教學(xué)與創(chuàng)作提供廣闊的指引空間和極大借鑒意義。
還原任伯年作品的實(shí)踐方式能夠迅速地發(fā)現(xiàn)問(wèn)題,從而進(jìn)一步解決問(wèn)題,在解決問(wèn)題的過(guò)程再次深化了對(duì)技法、材料等方面的研究,這不僅有助于豐富寫(xiě)意花鳥(niǎo)畫(huà)生動(dòng)的教學(xué),更是在花鳥(niǎo)畫(huà)的實(shí)踐教學(xué)中再次還原至美術(shù)史研究之中,讓美術(shù)史教學(xué)與繪畫(huà)實(shí)踐教學(xué)產(chǎn)生相互促進(jìn)的效果。將實(shí)踐融入教學(xué)中,不僅能夠讓學(xué)生掌握基本的技法,還能有助于讓學(xué)生理論聯(lián)系實(shí)踐,進(jìn)行綜合的思考,培養(yǎng)更全面立體的研究方法和探索精神,以及在研究繪畫(huà)技法與理論過(guò)程中發(fā)現(xiàn)問(wèn)題、解決問(wèn)題的能力??偠灾?,堅(jiān)持海派前期花鳥(niǎo)畫(huà)傳統(tǒng),建立繼承與革新的繪畫(huà)精神,與當(dāng)代藝術(shù)發(fā)展相協(xié)調(diào),既能充分突顯民族性,又能體現(xiàn)時(shí)代特色,對(duì)現(xiàn)代繪畫(huà)的多元化發(fā)展具有重要意義。
注釋:
①關(guān)于植物性顏料與礦物質(zhì)顏料的分類、制法、特性及使用方法,參見(jiàn)于非闇《中國(guó)畫(huà)顏色的研究》,人民美術(shù)出版社,1955年。
②關(guān)于甬式家具對(duì)任伯年繪畫(huà)的影響,可以參見(jiàn)葉芃在其博士論文《任伯年花鳥(niǎo)畫(huà)色彩研究》中關(guān)于寧波民間“三金”的論述。