淺談審美特征在鋼琴教育中的表現(xiàn)

楊雪

摘要：鋼琴作為素質(zhì)教育中的一個(gè)重要的工具之一，其教育的首要目的就是發(fā)出美的聲音，這也是體現(xiàn)鋼琴教育在素質(zhì)教育中的一個(gè)重要的特征之一。通過(guò)鋼琴教育在日常生活中的展開，能夠加強(qiáng)人們對(duì)自身在形式手段上的捕捉力，然而這種特性也正是通過(guò)音樂造詣的形式所表現(xiàn)出來(lái)的。本文從藝術(shù)審美特征滲透在鋼琴教育環(huán)節(jié)入手，讓學(xué)生在享受美并提高綜合素質(zhì)的過(guò)程實(shí)現(xiàn)良好的藝術(shù)表現(xiàn)、獲得豐富而微妙的情緒體驗(yàn)，美的聲音建立在豐富的精神內(nèi)涵之上。

關(guān)鍵詞：審美特征;鋼琴教育;表現(xiàn)

鋼琴作為素質(zhì)教育中的一個(gè)重要的工具之一，其教育的首要目的就是發(fā)出美的聲音，這也是體現(xiàn)鋼琴教育在素質(zhì)教育中的一個(gè)重要的特征之一。

一、鋼琴教育中良好的感性樣式

在鋼琴教育中，我們往往將追求良好的感性樣式放在鋼琴教育的突出位置上，正是出于這一點(diǎn)考慮，在教學(xué)過(guò)程中，教學(xué)對(duì)學(xué)生在彈奏過(guò)程中每個(gè)發(fā)音的糾正也是出于這樣彈奏 “不好聽”，或聽上去不“舒服”，而不出將糾正的內(nèi)在根源放在對(duì)表現(xiàn)對(duì)象上的追求上。事實(shí)上，正如著名的希臘哲學(xué)家亞里斯多德所說(shuō)的：“人的本質(zhì)是追求快樂”。德彪西也在《意象集》一書中所強(qiáng)調(diào)的，在藝術(shù)中對(duì)聲音感官美的追求已經(jīng)主宰了一切。以作品《月落荒寺》為例，在這一作品中的和聲的形式并沒有以音型式的伴奏表現(xiàn)出來(lái)，而是使其伴隨著旋律的移動(dòng)，達(dá)到“加厚”旋律的效果，繼而給觀者表達(dá)出了作品中所暗含著的朦朧的詩(shī)意幻境。從德彪西對(duì)藝術(shù)的理解中我們也可以發(fā)現(xiàn)，豐富與良好的聽覺感性樣式與內(nèi)心深處的情感體驗(yàn)正是德彪西所追求的一種藝術(shù)理念。事實(shí)上，產(chǎn)生良好、豐富的聽覺感性樣式滿足人類聽覺感性體驗(yàn)的需要及表現(xiàn)人類無(wú)法言傳的情緒體驗(yàn)是鋼琴重要功能，不僅如此，鋼琴教育可以采用通過(guò)良好的感性樣式讓學(xué)生的鋼琴學(xué)習(xí)在高效和愉快中更好地實(shí)現(xiàn)教育功能。

二、技能技巧是充滿內(nèi)涵的形式

藝術(shù)是人類精神文化的一種特殊形態(tài)。這種形態(tài)的特殊性主要表現(xiàn)在，在藝術(shù)實(shí)踐的過(guò)程中，對(duì)表現(xiàn)對(duì)象的形式追求成為了創(chuàng)作者的一個(gè)首要的目的，這是與其他性質(zhì)的實(shí)踐活動(dòng)有著明顯區(qū)別的，因?yàn)槠渌膶?shí)踐活動(dòng)都是以事物的實(shí)質(zhì)內(nèi)容為工作目的。而就鋼琴藝術(shù)而言，這種特殊性則是建立在對(duì)鋼琴技巧的不斷練習(xí)上而實(shí)現(xiàn)的。

法國(guó)杰出女鋼琴家瑪格麗特·朗指出了技巧的內(nèi)涵：“技巧就是觸鍵，是指法藝術(shù)，是踏板，是對(duì)總的分句規(guī)則的知識(shí)，是具備豐富的表情調(diào)色板，可供鋼琴家根據(jù)他要表現(xiàn)的樂曲風(fēng)格，根據(jù)他的靈感而自由調(diào)度?？偠灾?，技巧就是對(duì)鋼琴的完全掌握，是無(wú)所不包的完備的藝術(shù)造詣”。在肖邦的鋼琴藝術(shù)中，也從來(lái)沒有把技術(shù)與演奏的音樂完全劃分開來(lái)，而是在強(qiáng)調(diào)藝術(shù)起點(diǎn)具有頭等重要意義的同時(shí)，還應(yīng)該不斷加強(qiáng)對(duì)鋼琴技巧的鍛煉，如果沒有很好的掌握技術(shù)的話，即便有了天賦也不可能造就出驚人的成果。最困難的是在掌握了技巧之后，會(huì)運(yùn)用它來(lái)表達(dá)思想和情感，不陷人困難的泥濘之中無(wú)法自拔，而是不斷地將難題廓清和簡(jiǎn)化，還是轉(zhuǎn)到了通過(guò)藝術(shù)解決技術(shù)難題上，在肖邦看來(lái)藝術(shù)的起點(diǎn)高于一切。針對(duì)技術(shù)的內(nèi)涵，施納貝爾說(shuō)，“就貝多芬作品詮釋而言，哲學(xué)意義上的追問(wèn)是第一位的，其次才是彈奏的準(zhǔn)確性”。他把對(duì)貝多芬作品的詮釋技巧直接等同于“哲學(xué)意義上的追問(wèn)”，技巧既是形式又是目的，顯示了形式和內(nèi)容的高度統(tǒng)一。但是當(dāng)具體到不同的演奏家的時(shí)候，鋼琴藝術(shù)又具有特殊性的一面。例如，在阿勞的眼中，技巧的作用主要表現(xiàn)在對(duì)藝術(shù)手段的闡釋上，因此，從這一角度出發(fā)，在鋼琴的表現(xiàn)過(guò)程中我們應(yīng)該更重要的從作品的深層次內(nèi)涵來(lái)進(jìn)行分析研究，只有這樣才夠在技巧上給出恰如其分的表現(xiàn)和詮釋。

三、文獻(xiàn)修養(yǎng)是賦予作品意義的過(guò)程

談到文獻(xiàn)修養(yǎng)對(duì)審美特征的影響，必須首要要談及文獻(xiàn)修養(yǎng)的意義。正如凌遠(yuǎn)所說(shuō)的，在舉辦的很多國(guó)際性的鋼琴比賽中，為什么參賽的中國(guó)選手往往到了第二輪以后就被淘汰呢，我想這其中一個(gè)較為關(guān)鍵的原因便是對(duì)音樂所處的文化背景知識(shí)的了解程度不夠，從而也就造成了對(duì)作品上的深入理解。

如果要想了解這一現(xiàn)象造成的原因，就必須要從對(duì)音樂的理解來(lái)談。總體而言，主體對(duì)音樂的理解過(guò)程的第一個(gè)環(huán)節(jié)是由音樂所引起的情緒體驗(yàn)，這主要是就創(chuàng)作者的對(duì)情感的表現(xiàn)而言的，由于在表現(xiàn)過(guò)程中只能以單純的情緒狀態(tài)來(lái)實(shí)現(xiàn)，因此，情感中的認(rèn)識(shí)性成分只能夠作為一種心理背景而被過(guò)濾掉，但是這卻并不意味著情感性中的導(dǎo)向作用的丟失，相反而是以一種更加獨(dú)特的方式表現(xiàn)力出來(lái)。這一點(diǎn)在德彪西前奏曲標(biāo)題的作用上可以得到形象的說(shuō)明。盡管在這一前奏曲中只是為我們提供一個(gè)標(biāo)題性的氣氛，更不像浪漫主義的標(biāo)題那樣具有聯(lián)想性和強(qiáng)烈的體驗(yàn)性。但是這一作品卻取得了不遜于浪漫主義標(biāo)題風(fēng)格的效果。其成功之處便在于作品中所內(nèi)涵的良好的感性樣式和微妙的情緒體驗(yàn)。所以音樂呈現(xiàn)的首先是直接作用于人情緒的變化過(guò)程;在情緒體驗(yàn)的過(guò)程中主體通過(guò)聯(lián)覺規(guī)律了解表現(xiàn)對(duì)象：在聯(lián)覺基礎(chǔ)上引起聯(lián)想心理活動(dòng)。值得一提的是，聯(lián)想取決于個(gè)人經(jīng)驗(yàn)，由同一種音響引起的體驗(yàn)?zāi)軌蚴谷寺?lián)想到什么對(duì)象，在不同的主體之間是沒有一定之規(guī)的;而情感體驗(yàn)則是在聯(lián)想活動(dòng)介入后引起價(jià)值判斷才產(chǎn)生的;再上升到作品意蘊(yùn)，藝術(shù)作品的意蘊(yùn)常常超越了作品自身特定的歷史內(nèi)容，具有更加普遍和深刻的思想內(nèi)涵，它需要欣賞者用自己的全部心靈去探究和領(lǐng)悟。那么，審美主體個(gè)人經(jīng)驗(yàn)、知識(shí)背景的不同，當(dāng)時(shí)的興趣、注意、需要傾向的不同，是音樂具有“多解性”與“不確定性”，甚至在“表現(xiàn)的是什么”這個(gè)最起碼的層次上也發(fā)生著理解差異的原因。音樂的這種非語(yǔ)意性特性要求欣賞者具備捕捉微妙的情緒變化的能力和能與音樂融為一體的思想，能讓美的客觀存在因裝載你的思想而具有價(jià)值，人的思想是讓情緒的藝術(shù)散發(fā)美感的核心，審美客體的性質(zhì)是由主體方面的原因決定的。因此，音樂所喚起的審美體驗(yàn)是超越了一般認(rèn)識(shí)活動(dòng)的一種更高層次的精神活動(dòng)。為了理解音樂或者說(shuō)使作用于自身聽覺的音響實(shí)現(xiàn)意義，只有為學(xué)生創(chuàng)設(shè)不同文化形態(tài)的氛圍，才能慢慢形成他們深厚的文化積淀。

在現(xiàn)實(shí)生活中，文化修養(yǎng)所涵蓋的范圍比較寬泛，并囊括了心理學(xué)、歷史以及人類學(xué)方向的知識(shí)。深厚的文化修養(yǎng)與敏感的心靈觸覺不僅能夠把作品自身所具有的特有的文化意識(shí)以及藝術(shù)家自身所具有的豐富的情感體驗(yàn)表現(xiàn)出來(lái)，還能夠進(jìn)一步開拓創(chuàng)作主體對(duì)音樂的審美視野。所有這些豐富的積淀與修養(yǎng)是鋼琴演奏者想從更廣闊的視野、在更高的層次上去理解和把握作品的基礎(chǔ)，它是想象力豐富、創(chuàng)造力無(wú)窮的重要原因，會(huì)潛移默化我們的審美趣味，影響我們的價(jià)值觀。當(dāng)鋼琴藝術(shù)因?yàn)樽约旱呢S富而展現(xiàn)無(wú)窮魅力的時(shí)候，鋼琴學(xué)習(xí)變成對(duì)自我的肯定，變成充滿生命力的生活方式，如我們眨眼，喝水一樣自然，也如同我們?nèi)ソ加我粯佑心康?、過(guò)程和驚喜。因此，鋼琴教育加強(qiáng)文獻(xiàn)修養(yǎng)實(shí)際上是實(shí)現(xiàn)鋼琴教育審美性，科學(xué)性、造就用快樂的方式促進(jìn)人類文明發(fā)展使者的教育原則。

四、結(jié)語(yǔ)

通過(guò)鋼琴教育在日常生活中的展開，能夠加強(qiáng)人們對(duì)自身在形式手段上的捕捉力，然而這種特性也正是通過(guò)音樂造詣的形式所表現(xiàn)出來(lái)的?！八囊馑及ㄟ^(guò)學(xué)習(xí)和鉆研而獲得的對(duì)音樂語(yǔ)言的理解能力、分析能力——這是理解音樂的基礎(chǔ)，包含著對(duì)藝術(shù)、文學(xué)、歷史、哲學(xué)、及其相關(guān)文化領(lǐng)域的揭示，加上對(duì)樂器的技術(shù)控制，形成一種藝術(shù)性的善于表現(xiàn)的鋼琴技能”。

參考文獻(xiàn)：

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