略談當(dāng)代玉雕藝術(shù)的“取法乎上”

陶連疆

摘要：中華玉文化淵源長(zhǎng)流、璀璨奪目，在中華民族歷史文明的進(jìn)程中發(fā)揮著重要的無(wú)法替代的作用，而且是延續(xù)時(shí)間最長(zhǎng)，是從未間斷的文化載體。玉文化流傳至今，既是我們的精神財(cái)富又是我們的物質(zhì)財(cái)富，把我們祖先留給我們的珍貴的玉文化遺產(chǎn)傳承下去是我輩的責(zé)任和義務(wù)，要想不負(fù)重托，首先就是必須把傳統(tǒng)的優(yōu)秀玉文化傳承下來(lái)，在傳承中有所發(fā)展，在發(fā)展中有所創(chuàng)新，只有這樣當(dāng)代的玉文化才能得到更好的繼承。

關(guān)鍵詞：玉雕藝術(shù);“取法乎上”;傳承

玉雕藝術(shù)的傳承最直接、最有效的途徑就是取法乎上、取法前賢，在其他經(jīng)典藝術(shù)門類中、傳統(tǒng)玉雕和當(dāng)代玉雕中找到最佳結(jié)合點(diǎn)，創(chuàng)作出既蘊(yùn)含著傳統(tǒng)玉文化的底蘊(yùn)，又飽含著濃郁的當(dāng)代氣息的作品來(lái)。一味地繼承、模仿、復(fù)制，玉文化無(wú)法得到有效的傳承，而完全拋棄優(yōu)秀的傳統(tǒng)玉文化，用顛覆性的手段來(lái)改造傳統(tǒng)的玉文化，這更是一種不負(fù)責(zé)任的癲狂之念。我們的玉雕大師們必須從傳統(tǒng)的玉雕文化、其他藝術(shù)領(lǐng)域、東西文化藝術(shù)中去吸取養(yǎng)分，在當(dāng)今的社會(huì)生活中獲取靈感，在傳承中創(chuàng)新、在創(chuàng)新中傳承。作為玉雕藝術(shù)界的一分子，我們首先的取法對(duì)象自然是古典玉雕藝術(shù)遺存，這是我們最該爛熟于心的本門功夫。

一、爐瓶類的取法乎上：商周青銅器? 兩宋瓷器

中國(guó)古代青銅器在世界藝術(shù)史上占有獨(dú)特地位。商周時(shí)期是中國(guó)歷史上的青銅時(shí)代，青銅流行于新石器時(shí)代晚期至秦漢時(shí)代。以商周器物最為精美，品種已很豐富器型多種多樣，并出現(xiàn)了銘文和精細(xì)的花紋渾厚凝重。商周青銅器藝術(shù)裝飾承接新石器時(shí)代藝術(shù)中若干精髓，經(jīng)過(guò)長(zhǎng)期綿延不斷地變化，形成獨(dú)特的體系，在成為中國(guó)藝術(shù)史的一個(gè)組成部分。商周青銅器是中國(guó)商周時(shí)代生產(chǎn)科技和藝術(shù)發(fā)展水平的集中反映。造就了以猙獰為美的審美文化時(shí)尚也呈現(xiàn)了我國(guó)奴隸制殘酷本性。商周的青銅藝術(shù)是一顆光彩奪目的明珠。它以品類豐富、造型優(yōu)美、紋飾華麗、制作精巧、風(fēng)格獨(dú)特而著稱，在世界藝術(shù)史上占有獨(dú)特地位。

兩宋是我國(guó)物質(zhì)文化和精神文化繁榮的一個(gè)時(shí)期。在此期間，中國(guó)的傳統(tǒng)審美文化出現(xiàn)了轉(zhuǎn)型，從盛唐時(shí)期的以雄威博大為主的壯美轉(zhuǎn)變?yōu)橐詼赝袢岷蜑橹鞯娜崦溃M(jìn)而形成了中國(guó)民族特有的內(nèi)向含蓄的民族特征和審美文化。這一轉(zhuǎn)變以“素”審美文化的特征出現(xiàn)在兩宋瓷顏色審美中。兩宋瓷以其無(wú)染無(wú)為的釉色、質(zhì)樸自然的裝飾、雪貌冰肌的柔弱感和天然自成的“缺陷”美創(chuàng)造了中國(guó)陶瓷藝術(shù)一個(gè)難以超越的高峰。

“素”文化，結(jié)合中國(guó)傳統(tǒng)文化中的“天人合一”的思想和傳統(tǒng)思想理論，“素”文化是與自然共美的審美觀、以理統(tǒng)欲的人倫觀、素功留白的顏色觀的審美文化。

兩宋瓷顏色“素”文化形成的原因和物質(zhì)基礎(chǔ)。兩宋的“興文教、抑武事”的國(guó)策;文化中心從北方遷移到南方，從壯美轉(zhuǎn)變?yōu)橐匀崦罏橹鲗徝牢幕?儒、佛、道三家融合的理學(xué)更加推進(jìn)了虛凈的美感。

兩宋瓷“素”文化在現(xiàn)代設(shè)計(jì)中頗具指導(dǎo)意義，吸取“素”文化的精髓，創(chuàng)造出具有中國(guó)民族特色的現(xiàn)代設(shè)計(jì)。

二、花鳥(niǎo)類的取法乎上：北宋工筆花鳥(niǎo)繪畫(huà)? 白石老人兼工帶寫(xiě)花鳥(niǎo)作品

在工筆花鳥(niǎo)畫(huà)中，線是構(gòu)成其畫(huà)面元素的重要組成部分，有著獨(dú)特的審美作用。工筆花鳥(niǎo)特別重視線條，唐朝張彥遠(yuǎn)曾說(shuō)：“無(wú)線者，非畫(huà)也?！边@從側(cè)面強(qiáng)調(diào)了中國(guó)畫(huà)的造型特征是以線條為基礎(chǔ)的。

宋代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)運(yùn)用線條來(lái)造型，用線來(lái)體現(xiàn)物體的外形、構(gòu)造、空間關(guān)系。宋人的線條精細(xì)入微，神形兼?zhèn)?，使我們感受到宋代工筆花鳥(niǎo)畫(huà)形象美的千變?nèi)f化和其豐富的面貌。宋代是中國(guó)工筆花鳥(niǎo)畫(huà)輝煌燦爛的黃金時(shí)期。作為這一時(shí)期的主流，花鳥(niǎo)畫(huà)家們注重深入生活、強(qiáng)調(diào)寫(xiě)生，主張表現(xiàn)觀察物象時(shí)的內(nèi)心感受，反對(duì)被動(dòng)的描繪物象。讀宋代的花鳥(niǎo)畫(huà)，就像讀一首最意蘊(yùn)雋永的小詩(shī)，讓人迷戀，讓人心醉。宋代的工筆花鳥(niǎo)畫(huà)，將意境和情趣作為繪畫(huà)的靈魂，以詩(shī)意的筆觸將我們帶進(jìn)了一幅幅精致細(xì)膩、玩味無(wú)窮的藝術(shù)世界里。

“兼工帶寫(xiě)”是齊白石繪畫(huà)藝術(shù)中的一個(gè)重要命題，它以粗放見(jiàn)精微的藝術(shù)神韻、“不似之似”的審美情趣獨(dú)樹(shù)一格，為傳統(tǒng)花鳥(niǎo)畫(huà)注入蓬勃生機(jī)。如何以一種獨(dú)特的構(gòu)思和形式，賦予“兼工帶寫(xiě)”新的生命和意義，是創(chuàng)新中國(guó)畫(huà)的關(guān)鍵。

《蕉葉秋蟬》是齊白石兼工帶寫(xiě)作品之一，在這幅畫(huà)中，他將不似之似的意境展現(xiàn)得淋漓盡致。寥寥幾筆的殘缺蕉葉預(yù)示著秋季萬(wàn)物蕭索的孤寂景象，出人意料的構(gòu)思，打破了傳統(tǒng)審美觀對(duì)“美”的理解，筆墨運(yùn)用體現(xiàn)了作者真實(shí)的感情流露，整幅畫(huà)給人以簡(jiǎn)潔單純、自然生動(dòng)、韻味十足的印象。 “兼工帶寫(xiě)”的藝術(shù)表現(xiàn)形式為齊白石的作品帶來(lái)獨(dú)具特色的美感，符合中國(guó)畫(huà)的審美要求。

三、人物類的取法乎上：西方雕塑

19世紀(jì)的雕塑藝術(shù)：談到19世紀(jì)的雕塑，不能不提到羅丹。羅丹的藝術(shù)天才和獨(dú)特個(gè)性，使他的作品從墨守成規(guī)中走了出來(lái)。作為一位天才雕塑家，羅丹的秘訣在于善于用雕像的動(dòng)態(tài)和姿勢(shì)表達(dá)內(nèi)心的情感和內(nèi)涵，并注入了令人無(wú)法忘懷的現(xiàn)實(shí)主義和人文主義思想。

20世紀(jì)的雕塑藝術(shù)：20世紀(jì)是一個(gè)色彩繽紛的時(shí)代，各種思潮和流派不斷產(chǎn)生并流行，并波及整個(gè)世界，如立體派、表現(xiàn)派、未來(lái)派、超現(xiàn)實(shí)主義、流行主義、抽象構(gòu)成和照相寫(xiě)實(shí)等等，不管這些流派的形式和主張有何不同，他們都是決裂于傳統(tǒng)藝術(shù)的新形式。

四、山子類的取法乎上：蘇州園林畫(huà)? 元明清三代山水畫(huà)

蘇州園林甲天下，在中國(guó)四大名園中，蘇州就有著名的拙政園、留園。更有深厚的文化積淀的“吳中第一名勝”虎丘，都屬其中。蘇州園林以建筑、山水、花木、雕刻、書(shū)畫(huà)相得益彰，并集自然美和藝術(shù)美于一體，構(gòu)成了曲折迂回、步移景換的美景。自然、人文景觀交相輝映，加之文人墨客題詠吟唱，使蘇州成為名副其實(shí)的人間勝地，“藝術(shù)天堂”。

元明清三代山水畫(huà)：（元四家）是指活動(dòng)于元代晚期的文人畫(huà)家黃公望、吳鎮(zhèn)、倪瓚和王蒙。 他們生活于元末社會(huì)動(dòng)亂之際，生活中都有不得意的遭遇，藝術(shù)上受趙孟頫的影響，善畫(huà)山水，兼工竹石，以繪畫(huà)作品表現(xiàn)其心境和生活情趣。

（吳門四家）指吳門畫(huà)派中最有代表性的四位畫(huà)家沈周、文徵明、唐寅與仇英，他們也被稱為“明四家”?！皡情T四家”中的沈周與文徵明，是吳派文人畫(huà)最突出的代表，他們的繪畫(huà)創(chuàng)作以山水為主，無(wú)論妍雅、清麗的青綠，還是沉雄、 文秀的水墨，大多描寫(xiě)江南風(fēng)光或文人園林。 他們以詩(shī)書(shū)畫(huà)三位一體抒寫(xiě)情懷，山水畫(huà)以水墨及水墨淡著色引人注意，都有粗細(xì)兩種面目。

（清四王）指清初王時(shí)敏、王鑒、王翚、王原祁四位畫(huà)家。 四王一派的畫(huà)家多信奉董其昌的藝術(shù)主張，對(duì)古人的師承不遺余力，苦心精研宋元所謂南宗大家名跡，致力于摹古或在摹古中求變化，尤其崇拜“元四家”。他們十分看重筆墨，大多以古人丘壑搬前挪后，構(gòu)成一種元人已達(dá)到的理想境界，表現(xiàn)平靜安閑的情感狀態(tài)，體現(xiàn)所謂“士氣”與“書(shū)卷氣”，但較少觀察自然，描寫(xiě)具體感受。由于他們能精研書(shū)畫(huà)表現(xiàn)上共同的一面，注意在以臨古為主的藝術(shù)實(shí)踐中總結(jié)古人筆墨布局上的成就，所以發(fā)展了干筆渴墨層層積染技法的藝術(shù)表現(xiàn)力，審美趣味的表達(dá)更趨于精致。

（清初四僧）指清初畫(huà)壇上四位僧人：八大山人、石濤、髡殘和弘仁。他們是有很強(qiáng)反清意識(shí)的遺民畫(huà)家，繪畫(huà)帶有深摯的感情色彩和強(qiáng)烈的個(gè)性化特征。四僧所繼承的傳統(tǒng)仍屬于文人畫(huà)系統(tǒng)。

以來(lái)自客觀世界又有高度加工的藝術(shù)形象，豐富了自然美的表現(xiàn)和意境的創(chuàng)造以主客觀結(jié)合、“尚意” 又有法則的新手法突破丁舊程式，在發(fā)揮詩(shī)歌書(shū)法入畫(huà)的效用并密切結(jié)合似與不似之間的形象上，發(fā)展了筆墨技法。他們的畫(huà)風(fēng)對(duì)后來(lái)的“揚(yáng)州八怪”以及近代的吳昌碩、齊白石等畫(huà)家有較大的影響。

那些取法乎上，知行合一的先行者們，已經(jīng)使得當(dāng)代玉雕對(duì)傳統(tǒng)題材有了新的詮釋。

或仿古雕件，直接再現(xiàn)古人的創(chuàng)意和精神，讓世人重溫歷史，感受古代文化的神韻;或采用不同的玉石材料來(lái)詮釋傳統(tǒng)題材的內(nèi)涵，讓世人領(lǐng)略別有一番風(fēng)味的傳統(tǒng)文化;或?qū)鹘y(tǒng)題材賦以新的表現(xiàn)手法，例如人物和動(dòng)植物雕，當(dāng)代玉雕突破了對(duì)象單一構(gòu)圖的局限，在材料允許的范圍內(nèi)物盡其用，將能表現(xiàn)主題的故事情節(jié)和環(huán)境相聯(lián)系，使作品內(nèi)容更加豐富多樣，神話傳說(shuō)、歷史故事、佛門法事、名人雅客、詩(shī)詞文學(xué)、戲劇舞蹈等都被運(yùn)用到當(dāng)代玉雕中，將這些虛無(wú)縹緲、遙不可及的題材明朗化、具體化、形象化，而且更注重人物和動(dòng)物神態(tài)和內(nèi)在感情的刻畫(huà)。

這些作品不僅情趣橫生，且更有文化韻味，大大地提高了玉雕作品的藝術(shù)感染力。除重新演繹傳統(tǒng)題材，當(dāng)代玉雕也有突破神話傳說(shuō)、宗教典故的取材范圍，注入了大量現(xiàn)代生活的元素。

歷史的長(zhǎng)河奔流不息，一代一代的有識(shí)之士蔭火相傳，中華玉文化走過(guò)了巫玉、神玉，也走過(guò)了工具、兵器，它走過(guò)了喻玉與德，也走過(guò)了祈福避難。它從原始人類的蒙昧?xí)r期走來(lái)，經(jīng)過(guò)商周、春秋，經(jīng)過(guò)了漢唐、明清，走到了今天的“北派”“南派”“京派”“海派”“揚(yáng)幫”“蘇作”等。

今天，可喜的是在這眾多的玉雕流派中涌現(xiàn)出像吳徳昇、易少勇、于涇、楊曦及邱啟敬、崔磊、王俊懿、馬進(jìn)貴、馬學(xué)武、樊軍民等一批當(dāng)代玉雕藝術(shù)家，他們處于對(duì)時(shí)代、地域和玉文化的眷顧，抓住了歷史所賜予的機(jī)遇，開(kāi)啟了當(dāng)代玉雕藝術(shù)的先河，奠定了當(dāng)代玉雕藝術(shù)開(kāi)派的重要地位，引領(lǐng)著當(dāng)代玉雕藝術(shù)的時(shí)代潮流。

他們?cè)趧?chuàng)作中，取法異彩紛呈，在突出傳統(tǒng)文人思想的同時(shí)，追求著“逸品”境界的純粹性，在處理人物、山水、樹(shù)木和亭臺(tái)等細(xì)節(jié)時(shí)，強(qiáng)調(diào)“意趣”的藝術(shù)體驗(yàn)、嘗試“空間”的審美，使傳統(tǒng)題材有了藝術(shù)感、時(shí)代感，讓傳統(tǒng)玉器的神性、權(quán)性、族性、習(xí)俗性，有了更多的人性、個(gè)性和唯美性。

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