中國(guó)書(shū)法與繪畫(huà)的同源研究

摘要：中國(guó)是一個(gè)有著五千年文明的決決大國(guó)，縱觀中國(guó)傳統(tǒng)書(shū)畫(huà)的歷史，不難發(fā)現(xiàn)兩者有著密切的關(guān)系，不但同源，而且同流，書(shū)法和繪畫(huà)始終是珠聯(lián)璧合的。我國(guó)古代許多書(shū)畫(huà)家，也對(duì)書(shū)法和繪畫(huà)有著“書(shū)畫(huà)同源”一說(shuō)。但此“源”為何？本文將引古及今對(duì)“書(shū)畫(huà)同源”，作一淺談。

關(guān)鍵詞：中國(guó)書(shū)法;繪畫(huà);淵源;筆法;意趣

一、載體相同

中國(guó)書(shū)法與繪畫(huà)的使用工具最基本的都是離不開(kāi)毛筆、墨水與宣紙。寫(xiě)一幅書(shū)法或創(chuàng)作一幅中國(guó)畫(huà)作品，都是先用圓錐形的毛筆醮上墨水，然后在宣紙或絹布上用點(diǎn)用線寫(xiě)出畫(huà)出，只是中國(guó)畫(huà)比書(shū)法多了種色彩。

“骨法”指形體結(jié)構(gòu)，就是以線條為主要表現(xiàn)形式。它是構(gòu)成點(diǎn)畫(huà)與形體的支柱。也只有通過(guò)那遒勁有彈性的鉤線、點(diǎn)戳，來(lái)追溯出那種至高的骨力。因?yàn)榫€條是書(shū)畫(huà)藝術(shù)的生命力，任何一幅作品中每一根線條的強(qiáng)與弱會(huì)直接關(guān)系到此幅作品的成功與否，極其重要。而線條的產(chǎn)生就必須能過(guò)毛筆勾勒出來(lái)。所以說(shuō)中國(guó)書(shū)畫(huà)相同的是;第一絕對(duì)離不開(kāi)毛筆。

其次，不能離開(kāi)宣紙。因?yàn)橹挥性谛埳蠈?xiě)寫(xiě)畫(huà)畫(huà)才能產(chǎn)生出那種特殊的藝術(shù)韻味。就比如畫(huà)一張寫(xiě)意國(guó)畫(huà)，如果你不選擇滲透力很好的宣紙，而用其他紙張代替，就是功力很高的大師，也不可能表現(xiàn)出想要達(dá)到的藝術(shù)效果。書(shū)法同樣道理，如果寫(xiě)楷書(shū)時(shí)，卻選用滲透力極強(qiáng)的生宣紙，就不可能寫(xiě)出理想的字。

墨就更不用說(shuō)了，因?yàn)槠浔緛?lái)就是中國(guó)書(shū)畫(huà)的血液。在國(guó)畫(huà)中墨色運(yùn)用非常講究墨分五色，通過(guò)那焦、濃、重、淡、清之間的相互轉(zhuǎn)換與結(jié)合，干濕明暗對(duì)比來(lái)達(dá)到畫(huà)面中骨肉相益，血脈相通，但書(shū)法就非也。有人認(rèn)為書(shū)法作品墨色基本單一，整幅作品只有黑、白兩種全概括。

二、筆法相通

同的用筆用墨技巧;筆墨是中國(guó)書(shū)畫(huà)的特色精華、物化載體與精神折射。不同的行筆、和墨色的千變?nèi)f化會(huì)使書(shū)畫(huà)作品變得更有情有趣、有氣有韻。如果一幅作品中缺少筆墨，就難言成為傳統(tǒng)的中國(guó)書(shū)畫(huà)。兩者在用筆和章法的錯(cuò)落處理上簡(jiǎn)直如同出一轍。最基本的也就是同為用線傳力度，用形傳情感，講究線條與墨點(diǎn)的連貫性。

都是通過(guò)筆的中鋒、側(cè)鋒、順?shù)h、藏鋒、露鋒、逆鋒相互轉(zhuǎn)換，與提、按、頓、挫、疾、徐等虛實(shí)變換的有機(jī)結(jié)合，并著重于手、眼、心三者之間的相互協(xié)調(diào)配合，才能讓筆下的線條有骨有肉、有質(zhì)有韻、險(xiǎn)勁率約、剛?cè)嵯酀?jì)，產(chǎn)生出較強(qiáng)的形式美、拙重美、厚度感與節(jié)奏感。

就如唐代韓方明《授筆要說(shuō)》中提到執(zhí)筆在乎便穩(wěn)，用筆在乎輕健，輕則須沉，便則須澀，謂藏鋒也，不澀則險(xiǎn)勁之狀，無(wú)由而生;太流則浮滑，浮滑則俗。

三、共同的審美與意境追求

書(shū)畫(huà)藝術(shù)的審美是屬于意識(shí)思維中的高級(jí)層面。二者雖同源、同作為視覺(jué)藝術(shù)又是屬于兩個(gè)不同的類(lèi)型，在漫漫歷史長(zhǎng)河的嬗變中，是以遵循著一個(gè)共同循則，同氣連根，互動(dòng)互通、又是獨(dú)立性來(lái)發(fā)展。書(shū)畫(huà)藝術(shù)的審美價(jià)值都蘊(yùn)含在作品的意境里。強(qiáng)調(diào)以形寫(xiě)神，以形寫(xiě)意當(dāng)然繪畫(huà)的形是具象，而書(shū)法是抽象，用形意抒情來(lái)表現(xiàn)人生，來(lái)對(duì)生活的高度概括、提煉和升華。

還有，在一幅真正完美的書(shū)畫(huà)藝術(shù)作品中，里面的一筆一點(diǎn)是不可能偶然出現(xiàn)的、都是書(shū)畫(huà)家的苦心經(jīng)營(yíng)，讓各點(diǎn)線緊密銜接，達(dá)到遺貌傳神。如一幅行草書(shū)作品，我們要是單單看里面的某一個(gè)字，或許會(huì)覺(jué)得寫(xiě)很敗筆。或字體變形、或多筆少畫(huà)、或重心傾斜，讓觀者感覺(jué)搖搖欲墜，極不順眼。如果同時(shí)留意上下左右相鄰的字，整體來(lái)欣賞時(shí)你或許會(huì)為書(shū)家那絕妙的章法布局而叫絕。

書(shū)法藝術(shù)往往就是在履行實(shí)用的同時(shí)，在那方寸的點(diǎn)劃間，體現(xiàn)出書(shū)家本人的思想寄托與文化取向。都是表現(xiàn)在筆墨，落實(shí)在人文精神中。同樣，中國(guó)畫(huà)在畫(huà)面上所表現(xiàn)的形式，最常見(jiàn)也是最重要的也就是點(diǎn)與線條。而國(guó)畫(huà)的線條本來(lái)就具有書(shū)法藝術(shù)的抒情性，書(shū)法用筆可以說(shuō)就是中國(guó)畫(huà)造型的語(yǔ)言，它能時(shí)時(shí)體現(xiàn)出書(shū)法線條中的那結(jié)構(gòu)美與意境美。韻從紙生，氣度非凡。畫(huà)家在創(chuàng)作一幅作品時(shí)，首先特別重視的就是墨線，他們以迅速靈敏的眼光捕捉所要表達(dá)的世間一切物體的形象，通過(guò)腕底線條的枯濕濃淡之變化與概括，在有限的畫(huà)面中傳遞出博大、雋永的思想內(nèi)涵，甚至將自己的人格和生命俱融入其中，創(chuàng)作出有形與神、虛與實(shí)、情與景的高度完美結(jié)合與統(tǒng)一。

四、共同的文化修養(yǎng)

畫(huà)品如人品、畫(huà)如其人，是古人所反復(fù)強(qiáng)調(diào)的，也是中國(guó)繪畫(huà)與西方繪畫(huà)區(qū)別最大的一點(diǎn)。西方繪畫(huà)之起源與發(fā)展，更多地基于所謂“科學(xué)”之精神，即使今天的西方當(dāng)代藝術(shù)，也與人品問(wèn)題毫無(wú)關(guān)聯(lián)。中國(guó)古人之所以反復(fù)強(qiáng)調(diào)這個(gè)問(wèn)題，不僅因?yàn)槔L畫(huà)是“天地圣人之意”，更因?yàn)橹袊?guó)古人看重繪畫(huà)藝術(shù)對(duì)人心人性的熏陶作用，認(rèn)為繪畫(huà)是畫(huà)者內(nèi)心情感與修為的外化，因此中國(guó)繪畫(huà)講求品格，而繪畫(huà)的品格基于畫(huà)家的品格。

其次是文化修養(yǎng)的提高。雖然繪畫(huà)是一門(mén)技藝，要達(dá)到較高的精神境界，卻非文化修養(yǎng)深厚而不能。文化修養(yǎng)深厚者的藝術(shù)感悟能力要遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)文化修養(yǎng)低下者。單純追求技巧，于象外之氣韻、優(yōu)雅之品格無(wú)所關(guān)心，欲求其精神感動(dòng)，無(wú)異緣木求魚(yú)，必?zé)o所得。雖然南朝隋唐宋時(shí)期的絕大多數(shù)著名畫(huà)家都沒(méi)有留下什么文字著作，我們卻不能據(jù)此而認(rèn)為他們的文化修養(yǎng)不高。顧愷之、宗炳、王微、閻立本兄弟等自不必說(shuō)，吳道子一流何嘗不精通儒道佛學(xué)并與當(dāng)世名公相交往？董源、范寬、巨然一流僅從其出身即可知其修養(yǎng)，而郭熙有著作，李成為進(jìn)士，南宋諸公于繪畫(huà)精神代代相傳，源源不絕。宋徽宗之招畫(huà)學(xué)學(xué)生，以前人詩(shī)句為題，得中國(guó)繪畫(huà)之真精神。元代以后，畫(huà)者非文士之流不傳。

在中國(guó)古代許多畫(huà)家都是書(shū)法家，尤其是繪畫(huà)大家更是在書(shū)法上有著極高的造詣。明清之際很多畫(huà)壇高手都兼擅書(shū)法，例如戴本孝。《和州志》曰：“本孝幼工書(shū)畫(huà)，所得晉唐名墨盈篋笥。除肆力于詩(shī)詞之外，以其余慧習(xí)繪畫(huà)業(yè)，臨摹金石古文，若隸楷法書(shū)，皆有遠(yuǎn)致?！笨梢?jiàn)，戴本孝自小就臨摹先賢名跡，書(shū)法功底深厚?？上壳吧形窗l(fā)現(xiàn)戴本孝有獨(dú)立的書(shū)法作品傳世，其書(shū)法風(fēng)貌只能從諸多的繪畫(huà)題跋中窺見(jiàn)一斑。早期題字端麗古雅，如《山谷回廊圖》中的行書(shū)題跋。晚年書(shū)作趨向蒼勁老辣，隸書(shū)結(jié)體方折，棱角分明，古樸勁健，如《湖山逸興圖》（1690）中“湖山逸興”四字。生動(dòng)地表現(xiàn)出作者的主觀感、情趣味，讓人產(chǎn)生一種和諧的美感。

以上四點(diǎn)，歸結(jié)在一起，最根本的還是文化修養(yǎng)在起決定性作用。文化修養(yǎng)決定著人的品格修養(yǎng)與胸襟境界，書(shū)法修養(yǎng)決定著繪畫(huà)技巧所能達(dá)到的深度廣度。古人所強(qiáng)調(diào)的讀萬(wàn)卷書(shū)、行萬(wàn)里路，其根本目的也在增加文化修養(yǎng)，開(kāi)拓眼界，擴(kuò)展胸襟。至于古人技法的學(xué)習(xí)繼承，也并非難事，眼界到了，學(xué)養(yǎng)夠了，自然知道從哪里下手，一套中國(guó)畫(huà)全集足夠臨摹，眼中所見(jiàn)就超過(guò)了一般古人;看別人畫(huà)幾次就可以知道技法的大概，剩下的就是自己的努力程度是否夠了，根本用不著聽(tīng)信當(dāng)下某些根本不入流的所謂“名師”們的誤導(dǎo)。中國(guó)繪畫(huà)并不神秘，卻的的確確與個(gè)人修養(yǎng)、悟性密切相關(guān)。把中國(guó)畫(huà)說(shuō)的神秘?zé)o比的，一定是別有用心者。

一個(gè)屬于我們民族的古老的傳統(tǒng)藝術(shù)，表達(dá)特征和抒情方式必然要體現(xiàn)出中華民族的心理結(jié)構(gòu)和審美訴求。

所以，為什么中國(guó)文人集書(shū)家、畫(huà)家甚至文學(xué)家于一身的現(xiàn)象非常突出，就是因?yàn)樽鰹橐粋€(gè)畫(huà)家，要畫(huà)好線條，要讓自己的作品上面題字或題詩(shī)，使詩(shī)、書(shū)、畫(huà)匯合成一個(gè)藝術(shù)整體。就必須要借助練習(xí)書(shū)法用筆的特點(diǎn)，來(lái)加強(qiáng)自己駕馭漢字的能力，真正使詩(shī)書(shū)畫(huà)相得益彰。

參考文獻(xiàn)：

[1] 李伏昆《中國(guó)書(shū)論輯要》[c] 江蘇美術(shù)出版社2000年8月P221-222

[2] 陳文新《雅趣四書(shū)》[m] 湖北辭書(shū)出版社2004年01月P108

作者簡(jiǎn)介：

郝靖靖，女，漢族，籍貫：河北省邯鄲人，淮北師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院，18級(jí)在讀研究生，碩士學(xué)位，專(zhuān)業(yè)美術(shù)學(xué)，研究方向：裝飾藝術(shù)研究

基金項(xiàng)目：

戴本孝的山水畫(huà)創(chuàng)作及畫(huà)學(xué)思想的研究（ycx201902010）

（作者單位：淮北師范大學(xué)）