論電視劇攝影技術(shù)與藝術(shù)的結(jié)合

翟健驍

摘要：隨著經(jīng)濟的發(fā)展和科技的進步，人類進入了現(xiàn)代科技與藝術(shù)高速發(fā)展的時代。電視是人類科技發(fā)展的重要成果，為豐富人們的精神文化生活發(fā)揮著重要的作用。同時也出現(xiàn)了不同的電視藝術(shù)種類，例如電視劇，綜藝，電影，真人秀等?，F(xiàn)在的電視劇觀眾對劇情和畫面質(zhì)量都有很高的要求。作為電視攝像工作者，如何提高電視攝像技術(shù)，有效結(jié)合電視攝像藝術(shù)要素，拍攝出優(yōu)美的畫面是至關(guān)重要的。

關(guān)鍵詞：攝影技術(shù);藝術(shù);電視劇

攝影術(shù)自發(fā)明以來得到了迅速的發(fā)展，其中比較重要的一個原因就是攝影家不斷的接受現(xiàn)代的意識，在技術(shù)與藝術(shù)相結(jié)合的基礎(chǔ)上進行研究創(chuàng)新，想要改變電視劇的效果，研究攝影技術(shù)與藝術(shù)的關(guān)系具有一定的理論意義和實際意義。

一、攝影技術(shù)與藝術(shù)的發(fā)展

（一）攝影技術(shù)產(chǎn)生與發(fā)展

攝影，簡單的來說，就是攝影師運用照相機作為基本工具，根據(jù)創(chuàng)作構(gòu)思將人物或景物拍攝下來，再經(jīng)過暗房工藝處理，塑造出可視的藝術(shù)形象，用來反映社會生活與自然現(xiàn)象，并表達作者思想感情的一種藝術(shù)樣式。對于攝影技術(shù)的發(fā)展大體可以分為四個階段：第一階段：早期（1825～1839），這一時期主要是攝影技術(shù)的孕育期，達蓋爾在1839年發(fā)明了銀版攝影術(shù);第二階段：發(fā)展時期（1840～1936），這一時期感光材料迅速發(fā)展，出現(xiàn)了彩色攝影;第三階段：成熟期（1937～1959），這一時期照相機，輔助工具等攝影器材快速的發(fā)展起來;第四階段：現(xiàn)代（1960～至今），這一時期攝影進入了數(shù)碼時代。從20世紀90年代起，隨著數(shù)字信息時代的到來和發(fā)展，攝影技術(shù)進入了一個新的時代，實現(xiàn)了“所見即所得”的理想，人們通過攝影技術(shù)制作電視劇，電影等具有紀實意義的作品。

（二）攝影藝術(shù)形成與發(fā)展

對于攝影藝術(shù)簡單的來說就是光與影的藝術(shù)，是指運用照相機以及三腳架等輔助工具和一些技術(shù)手段拍攝出具有審美價值的照片。它具有造型性、直觀性、再現(xiàn)性、表現(xiàn)性、瞬間性、永固性等特征。攝影藝術(shù)的發(fā)展經(jīng)歷了五個階段，第一階段：孕育期（1825～1839），攝影術(shù)的探索時期，達蓋爾發(fā)明了銀版攝影法：第二階段：早期（1840～1889），攝影術(shù)發(fā)明后對攝影術(shù)本體的探索時期，該時期主要是繪畫主義發(fā)展迅速;第三階段：近代（1890～1917），攝影藝術(shù)的成熟時期，各種攝影藝術(shù)流派逐漸的出現(xiàn);第四階段：現(xiàn)代（1918～1959），攝影藝術(shù)中現(xiàn)代主義攝影藝術(shù)思潮處于主流時期;第五階段：當(dāng)代（1960～至今），藝術(shù)攝影進入后現(xiàn)代主義時期。攝影術(shù)自發(fā)明以來，基本上用在新聞攝影上，也就是實用的領(lǐng)域，大多數(shù)的人認為攝影不屬于藝術(shù)的范疇。直到20世紀初畫意攝影的出現(xiàn)，它主要是追求作品的意境和形式。此后人們把攝影技術(shù)融入到各個行業(yè)當(dāng)中，拍攝電視劇用來豐富人們的生活。

二、攝影技術(shù)與藝術(shù)的關(guān)系

（一）攝影技術(shù)與藝術(shù)之間的聯(lián)系

攝影術(shù)發(fā)明以來都是在技術(shù)方面得到迅速的發(fā)展，直到19世紀中期藝術(shù)攝影的出現(xiàn)，攝影術(shù)才逐漸向藝術(shù)靠攏。它從發(fā)明以來是作為一種技術(shù)而存在的，當(dāng)時的攝影家只是把攝影當(dāng)作記錄事件，景物等的一種方法，隨著攝影技術(shù)的發(fā)展，人們不再滿足攝影僅僅只是記錄的手段，認為攝影應(yīng)當(dāng)和繪畫一樣應(yīng)該具有藝術(shù)性，是一種藝術(shù)。針對攝影技術(shù)，人們產(chǎn)生了激烈的討論，一派認為藝術(shù)必須要有藝術(shù)家個人獨特的觀察、創(chuàng)意與表現(xiàn)，而攝影不過是機械的復(fù)制，缺乏藝術(shù)審美價值，不具備融入到藝術(shù)方面的資格。另一派則認為攝影與其他藝術(shù)一樣具有創(chuàng)造性、審美性，因而應(yīng)該是一門藝術(shù)。從19世紀開始，攝影者們開始證明攝影也是一門藝術(shù)的漫長艱苦的研究過程。19世紀中期，藝術(shù)攝影開始出現(xiàn)，一些歐洲的攝影者希望通過模仿繪畫，來證明攝影也是藝術(shù)，但是很多年之后，藝術(shù)家們不但沒有肯定攝影的地位，攝影反而因為刻意模仿繪畫而限制了自身所具有的表現(xiàn)力。隨后畫意攝影出現(xiàn)，但是畫意攝影證明攝影是藝術(shù)的方式和藝術(shù)攝影一樣陷入了困境。二十世紀之后，人們開展了與畫意攝影的美學(xué)原則背道而馳的實驗。最終使得純粹攝影自成一格，在藝術(shù)史里有了一個攝影的分類，確立了攝影的藝術(shù)地位。

（二）攝影技術(shù)與藝術(shù)之間的相互作用

攝影的發(fā)展是技術(shù)與藝術(shù)共同發(fā)展的結(jié)果，一般來說只有技術(shù)發(fā)展了，藝術(shù)才能發(fā)展，而藝術(shù)的發(fā)展又繼續(xù)促進著技術(shù)的發(fā)展。攝影和我們的生活息息相關(guān)，不管在技術(shù)方面還是藝術(shù)方面，想要得到高速的發(fā)展，需要我們投入真實的情感，充分的利用攝影，提高我們的生活質(zhì)量，同時帶動攝影發(fā)展。在目前為止，攝影可以真實的記錄我們的生活環(huán)境，同時利用新科技，制作出色彩鮮明，劇情逼真的影視作品，攝影也逐漸發(fā)展為一門獨具特色的藝術(shù)。在整個攝影術(shù)的發(fā)展過程中，技術(shù)與藝術(shù)是相輔相成的。攝影中最重要的元素是色彩和光線，在攝影不斷發(fā)展的過程中，攝影從藝術(shù)的角度表現(xiàn)出自然之美，因而使攝影作品更加的賞心悅目。隨著人們對攝影作品的要求增高，不僅僅屈服于簡單的色彩展現(xiàn)，人們不斷的探索，從而促進了攝影技術(shù)的發(fā)展。

三、電視劇技術(shù)要素

（一）鏡頭要穩(wěn)

電視劇攝影中，鏡頭穩(wěn)所呈現(xiàn)出的畫面就會更加富有美感。在推、拉、搖、移、跟、進、退穩(wěn)，在運行過程中掌握一定的鏡頭運動效果，保持固定的畫面。有時攝影者在推動過程中移動沒到位就停機，大起大落的鏡頭運動所呈現(xiàn)的狀態(tài)就不是很流暢。保持流暢的運動過程，給后期剪輯做出貢獻。

（二）重視移鏡頭

電視劇中利用移鏡頭來突出場景的造型，給人一種真實的觀影體驗。根據(jù)移鏡頭創(chuàng)作出獨特的視覺藝術(shù)視角，在表現(xiàn)較為壯觀的場面時可以更顯得恢弘大氣。在利用移鏡頭對場景做出描述時，對背景進行渲染，表現(xiàn)出多層級的感覺。移動攝像通過強烈的主觀色彩來表現(xiàn)人物性格，展現(xiàn)影視劇中真實的情感。移動攝像可以改變定點拍攝中產(chǎn)生的枯燥情節(jié)，在鏡頭運動中展現(xiàn)真實的背景生活。

（三）構(gòu)圖要合理

在攝影中把握好結(jié)構(gòu)以及構(gòu)圖之間的關(guān)系。靜態(tài)和動態(tài)結(jié)合。在有的場景中保持靜態(tài)，有些場景中把握好動態(tài)構(gòu)圖，在特殊時候動靜結(jié)合，突出靜態(tài)或者動態(tài)場景，突出環(huán)境以及人物特點。在攝影中注重構(gòu)圖，突出主體，嚴格控制主體和次體的關(guān)系，背景與人物的關(guān)系。構(gòu)圖合理可以凸顯出攝影者對與場景的理解，找到合適的拍攝角度，利用色彩，光的作用，制作出真實的電視劇場景。注重線條的設(shè)計，把直線和曲線相結(jié)合，突出立體感，讓畫面更具層次。

四、電視劇中藝術(shù)要素

電視攝像是一門藝術(shù)，有著自身的基本規(guī)律，這種規(guī)律就是攝像者在拍攝過程中，必須遵循的一般原則。

（一）突破平面造型

在電視劇的制作中最主要的是立體設(shè)計，制作出真實立體的畫面。制作電視劇，向觀眾展示真實的生活場景，突破平面造型，利用攝影中的多元素，利用物體的空間構(gòu)圖打破傳統(tǒng)的平面造型。在色彩上由淺至深，在構(gòu)圖上由遠到近，光線由亮到暗，從而表現(xiàn)出立體的感知效果。利用人們對立體空間的感知，制作出具有獨特藝術(shù)的空間。利用鏡頭的運動，發(fā)揮區(qū)別于繪畫和照片的平面感，對物體進行多角度的拍攝，展示真實立體的效果。

（二）被攝范圍的變化

不同的取景范圍，可突出要表現(xiàn)的主體，同時也能去掉不需要表現(xiàn)的景物，在一個鏡頭中，通過景別的變化、攝像角度的變化，不斷地改變觀眾的視點，從而改變畫面的內(nèi)容。取景的變化不僅直接左右著觀眾對被攝景物的觀看范圍，而且賦予人們嶄新的視聽方式。例如拍攝盛大集會，要從空中、地面、主席臺、人群中等各個角度拍攝，使觀眾從不同的視野和視覺方式感受盛況的規(guī)模和各種細節(jié)。

（三）創(chuàng)新時間特性

通過創(chuàng)新的時間特質(zhì)，在電視劇中展現(xiàn)不同的時間線。通過背景展現(xiàn)時間的不同，縮短真實生活中的時間限制，例如展現(xiàn)一天中重要的情節(jié)來突出時間的進度，加快花朵開放，利用資源展現(xiàn)時間無限的發(fā)展，以及對時間的控制自如。

五、結(jié)語

在電視攝像中技術(shù)是手段，藝術(shù)是靈魂和精神。電視攝像技術(shù)和藝術(shù)是相輔相成的，二者相互結(jié)合，相互利用，互相促進彼此的發(fā)展。在實際工作中，攝像工作者不但要了解手中攝像機的技術(shù)指標(biāo)，同時還要掌握攝像藝術(shù)。拍攝主題的不同，手法也不一樣，歸根結(jié)底，不論拍攝電視新聞、電視專題，還是文藝晚會，攝像工作者都要得心應(yīng)手，運用自如，讓觀眾不但了解信息，還能欣賞到美麗的畫面。

參考文獻：

[1]彭吉象.藝術(shù)學(xué)概論[M].北京：北京大學(xué)出版社，2006.

[2]顧錚.世界攝影史[M].杭州：浙江攝影出版社，2006.

[3]石宏偉.淺談攝影技術(shù)與藝術(shù)的關(guān)系[J].大眾文藝，2009 （15）：104.

[4]李培林.攝影造型與創(chuàng)作――瞬間思維[M].南京：南京師范大學(xué)出版社，2007.

[5]張超.技術(shù)的真實與藝術(shù)的真實――攝影藝術(shù)之真初探[D].廈門大學(xué)，2008 （05）.