IP熱潮下網絡文學影視化的理性發(fā)展

摘要：近年來，“IP”改編在國內的熱度越來越高，其中的網絡文學影視化更是遍地開花。本文從網絡文字作品IP改編的價值體現、制作方與IP提供者間的密切合作、實現跨領域融合，打造產業(yè)鏈、制作方的專業(yè)素養(yǎng)，避免版權糾紛四個方面闡述了網絡文學影視化應注意的問題，以期實現網絡文學影視化理性發(fā)展。

關鍵詞：IP ，網絡文學影視化，電視劇

中圖分類號：I206 文獻標識碼：A 文章編號：1671-864X（2016）09-0196-02

“IP”即知識產權（Intellectual Property）一詞在中國的影視文化界受追捧開始于2014年，更有業(yè)界人士稱2014年為“網生代”元年。有調查顯示，2013年我國的網絡改編劇基本為零，到2014年就增加了20多部小說改編電視劇， 2016開年至今，已有超過110部網絡小說售出影視改編版權。 而在去年舉辦的第21屆上海電視節(jié)上，“IP”一詞也頻頻出現，很多論壇和發(fā)布會上都提到了這一詞語，這表示“IP”不僅受很多影視制作人的追捧，如今更是成為了電視節(jié)上的“重頭戲”。IP種類繁多，涉及文字、藝術、自然科學、社會科學、等領域，有文字作品、口述作品、音樂、戲劇、美術、攝影等諸多種類。由此可以看出“IP”熱潮涉及的領域很廣，本文僅從網絡文學作品影視化一方面進行研究，分析網絡文學影視化過程中應注意的問題，以期實現網絡文學影視化的理性發(fā)展。

一、網絡文字作品IP改編的價值體現

這里所說的“價值體現”包含兩方面含義：一方面小說本身是否有改編的價值，另一方面改編后的作品是否能體現原著的價值或者散發(fā)出比原著更大的價值。近兩年，國家廣電總局頒布了對電視劇播出的新政策：自2015年1月起，實行“一劇兩星”，即一部電視劇最多只能同時在兩家上星頻道播出的政策。這也就是意味著實行了10年的一部電視劇最多能在4家上星衛(wèi)視同時播出的政策已經下線，由此電視劇在小熒幕前的曝光率就下降，要保證更好的宣傳效果，必須著重依靠互聯網等手段的輔助。利用成熟的網絡作品而改編的影視劇，表面上只是將原有文字作品變?yōu)橛耙曌髌?，事實上，這種改編更是將原作品下的讀者無形中移植成為新影視劇的觀眾，這種近乎“投機取巧”的手法能夠讓作品在創(chuàng)作初期就形成很大的宣傳效果，作品自身帶有的深厚受眾基礎更是影視劇成功的一大保障，因而2015年從IP改編的電視劇如《何以笙簫默》《偽裝者》《花千骨》《瑯琊榜》等迅速占據各大電視臺的黃金檔，并且都取得了巨大的成功。但是其中也不乏改編不盡人意之作，如《云中歌》《華胥引》等，影視劇播出后的反響遠沒有原作大。盲目的購買IP，試圖用IP綁住受眾的做法并不可為，網絡文學改編成電視劇要看轉變后其價值是否有增加的可能，即IP是否適合改編。文學作品和電視劇兩者的創(chuàng)作思維是不同的，有些好的文學作品事實上并不具有電視思維，機械的認為原作人氣高則改編的影視劇則同樣高人氣的想法是荒誕的。在對IP的選擇上要極其慎重，正如前文所說，并不是所有IP都適合改編成影視劇，要考慮的方面很多如作品內容、價值觀、受眾等等，就《盜墓筆記》而言，作為文字小說它的內容有情可原，不會有太大的問題，但如果拍成影視劇，就要考慮好多東西，例如內容是否與主流價值觀相匹配，為了符合主流價值觀而改編太多的話會失去原小說的魅力，從而流失觀眾，不做太多變化又沒辦法在電視上播出，而只能限于網絡劇，這類小說改編的難度可想而知，改編的適度把握是對制作團隊的極大考驗。

再者，影視作品改編后的價值體現。同樣是改編自小說《鬼吹燈》系列，《尋龍訣》和《九層妖塔》的播出效果明顯有千差萬別，《尋龍訣》并沒有無條件遵循原小說，而是做了合適于播出的部分更改，這也是該電影高票房的一大原因。同樣是改編，電視劇《云中歌》似乎并沒有獲得成效，電視劇將原著中驚心動魄的政治陰謀、朝野黨政幾近略去，使整部劇儼然成為了迷迷糊糊的愛情故事，原著的光彩似也淡去。影視劇相比文字更直觀，絲毫的不合邏輯都會被觀眾敏銳的察覺甚至改變受眾的觀看心理，例如《云中歌》中：云歌和劉弗陵在孩童時期偶然相遇，臨行時有個十年后長安相見的約定，故事從此展開。事實上類似與“約定”之類的電視劇也有的，而且這種情節(jié)也能勾起觀眾的興趣，所以照常理來說并無差錯。小說中是否關于兩人兒時結下一生約定的鋪墊做好暫且不說，既然要將其以電視劇形式呈現，那么這個邏輯上的空缺一定要鋪墊好，否則不足以撐起整個故事框架。電視之于觀眾和小說之于讀者是完全不同的意義，有著不同的要求，電視媒體從最開始就比小說有著傳播形象化的優(yōu)勢，因而觀眾的要求起點就高，這也是電視優(yōu)勢所承載的責任，某些荒誕的小情節(jié)出現在網絡文字作品中觀眾可能會一笑而過，并不會深究，但如果同樣的情結出現在電視劇中就要敲響警鐘了。因而改編既要注意原著的原汁原味，同時也要注意電視的規(guī)則。

二、制作方與IP提供者間的密切合作

北京電影學院副教授吳兵認為：“IP改編的“井噴”并非是原創(chuàng)動力不夠，而是目前的市場判斷機制還不能準確提供對原創(chuàng)劇本的判斷依據，而IP則能直觀地展示一個作品的潛在消費群體和市場價值。”中國影視產業(yè)飛速發(fā)展所帶來的創(chuàng)意短缺是“IP熱”出現的首要動力，專家人士認為“IP”熱實際上反映了業(yè)界對作品內容的關注度越來越高，專注于作品內容更是影視發(fā)展的重要方向，為了找到文字作品和電視思維之間的最佳結合點，就要求兩者的外在形式載體IP提供者和制作方之間密切合作，才能良好的促進網絡文學影視化健康進行。有些商業(yè)資本本身并不具備相應的專業(yè)判斷能力，僅僅依靠IP自身的受追捧程度必然是行不通的，要有專業(yè)的制作團隊與IP提供方進行劇本的創(chuàng)作和重組，彼此協商磨合的過程也是提升原著商業(yè)價值的過程，現如今，與電視新聞的發(fā)展方向相似的是：影視劇本的創(chuàng)作也不再是單向的過程，而是有一個和觀眾互動的雙向過程，相比于制作方，IP提供方經過長期的寫作和與讀者的互動，能夠清楚的抓住觀眾對作品的期待之處，了解作品的亮點所在，而制作方再將這些元素轉化為具備電視思維的劇本。電視劇《瑯琊榜》《偽裝者》的制作團隊是曾制作過《闖關東》、《北平無戰(zhàn)事》等大熱電視劇的孔笙、李雪團隊，該團隊對文學作品有自己獨到的見解，能夠在預算超支的巨大壓力下仍固守制作優(yōu)良電視劇的赤誠之心，這是現下IP熱的典范。改編，實際上就是將原文學作品賦予電視思維使其適合于屏幕播出，IP的受歡迎程度高也就意味著改編的難度之大，因而IP所有者和制作方的溝通就顯得極為重要，兩者分工合作、各取所長，從而提升作品質量，這是網絡文學影視發(fā)展的重要方向。這種合作體現在具體的制作上就是劇中或者影片中角色演員的選擇，IP所有者心中有已經成型的人物原型，相比于制作者所想它更接近觀眾心中人物的原型，胡歌、趙麗穎、楊冪、霍建華等一眾高顏值明星頻頻出現在屏幕上，這就是考慮到人物原型和觀眾接受程度兩方面結合的結果，有了精心打造的制作團隊，加上高顏值的演職人員，因而可以看到近兩年所有的網絡文學影視作品大多是“高顏值+大制作+高投資”的制作模式，如《瑯琊榜》《花千骨》等

三、實現跨領域融合，打造產業(yè)鏈

經濟基礎決定上層建筑，追求利益最大化是社會的自覺規(guī)律，互聯網大環(huán)境下，不可否認，網絡文學影視化的根本原因仍然是經濟利益的驅使，在互聯網時代，對于一個IP來說，實現其經濟價值增值的方法很多，成功的將IP改變?yōu)橛耙晞〔⒉皇墙Y束，而是要充分發(fā)揮其余熱，創(chuàng)造邊緣價值以獲得更多的商業(yè)利益。把小說改編成電影、電視劇，或者把動漫作品改編成網絡游戲等，其反應的實際上就是各大媒體間的跨領域合作，某些成功的作品在所屬領域的發(fā)展空間明顯已經達到上限，而與其他媒體的合作一方面能擴大自身作品的價值，另一方面借助其原有的作品影響力，后來媒體無形中受益頗大，僅關注度一點就相較于該領域其他作品高出很多，起點更高成功率更大，一舉兩得使雙方能夠很快達成共識，實現融合。電視劇《瑯琊榜》成功播出后同名網絡游戲迅速上線，注冊用戶直線上升，電視劇相關音樂的下載量也遙遙領先；《古劍奇譚》《仙劍奇?zhèn)b傳》《軒轅劍》等知名游戲被改編為電影；源自國產動漫形象的《黑貓警長之翡翠之星》《西游記之大圣歸來》；由音樂改編的電影如：高曉松監(jiān)制的電影《同桌的你》何炅執(zhí)導的《梔子花開》、流行金曲《愛之初體驗》同名大電影；由小說改編而成的《何以笙簫默》《左耳》《萬物生長》等作品?！端劳鲅h(huán)》《三生三世十里桃花》《盜墓筆記》等一大批網絡小說如今也已公布了IP項目的啟動。雖然其中也有部分作品有濫竽充數之嫌，但依然有越來越多跨領域合作成功的案例，媒體間的互動為作品帶來的效益是可觀的，一部作品可以積各家之長，運用各種渠道和手段宣傳自身，通過影視產業(yè)與文學、動漫、游戲等領域的跨界融合進行模式創(chuàng)新，創(chuàng)作出了更多不同形態(tài)的精品，不僅豐富了IP的內涵、提升了IP價值，而且將迎合消費需求轉變?yōu)榱酥鲃右龑M需求，這是網絡文學影視化的可觀發(fā)展方向，更是IP開發(fā)持續(xù)健康發(fā)展的必由之路。

四、制作方的專業(yè)素養(yǎng)，避免版權糾紛

“IP”熱給影視界帶來巨大發(fā)展前景的同時也應注意到隨之而來的問題，解決這些問題才是網絡文學影視化健康發(fā)展的保證?！癐P”熱的光環(huán)下，網絡文學作品影視化的頻率節(jié)節(jié)攀升，成功的案例和巨額的回報吸引著越來越多的制作者，甚至出現了將不適合于電視熒屏的IP強行搬上熒幕的現象，一度將IP的版權費用炒高，擾亂了市場，這就需要制作人秉承著較高的專業(yè)素養(yǎng)，用識作品的眼光挑選IP，如此既不會擾亂市場造成血本無歸的局面，同時還可以避免滄海遺珠的現象發(fā)生。此外，在IP開發(fā)熱潮中，不斷出現的版權糾紛也是不可忽視的，注重IP的后續(xù)開發(fā)和綜合管理，某一網絡文字作品的資源開發(fā)可以構建起涵蓋電影、電視、家庭互動娛樂、動畫、音樂。雜志出版等的完整產業(yè)鏈，由此而來的就涉及到統一的授權問題，在授權開發(fā)方面，應著重注意“年限”和“獨家”兩方面，年限是根據作品的所需時間而定的，而獨家則可以保證IP的排他性，即避免同時幾家大型制作公司在使用一個IP的情況，避免IP的商業(yè)價值貶值，版權的應采取寧缺毋濫的原則，以避免對IP資源的過度開發(fā)。業(yè)內人士預測，由于IP價格被炒高，今后的著作權糾紛將會更集中。中國版權保護中心法律部主任孫潔表示，IP凝結著作者創(chuàng)作作品的價值，完善版權保護政策，降低維權門檻，加大侵權處罰力度是IP開發(fā)的必要前提。資本追逐IP，目的是想把一個項目盡快變現，從側面也反映了影視文化業(yè)界的急功近利和浮躁心態(tài)。如果一味地依賴IP、熱炒IP，而摒棄影視內容本體，那么在資本的裹挾下，創(chuàng)作會越來越粗糙，原本就較弱的原創(chuàng)能力將受到進一步損害。因而影視制作者應保持理性的態(tài)度，秉承著較高的專業(yè)素養(yǎng)進行創(chuàng)作，影視作品之所以能夠獲得成功就是由于內容符合觀眾審美需求，IP也是憑借內容獲得的較高人氣，因而好的作品內容依然是影視界不倒的風向標。

作者簡介：柳香（1994—），女，學生，研究生在讀，哈爾濱師范大學，研究方向：電視技術與藝術。