李琳琳
摘 要:在我國文化藝術(shù)領(lǐng)域長久以來的發(fā)展過程中,傳統(tǒng)音樂是不可忽視的重要文化寶藏,體現(xiàn)著我國藝術(shù)領(lǐng)域的實力。但是在近年來國際化的文化藝術(shù)發(fā)展趨勢下,隨著文化交流愈發(fā)深入,外來思想不斷入侵,影響著國內(nèi)民眾的文化認(rèn)知,特別是對于高校學(xué)生來說,許多學(xué)生對于傳統(tǒng)音樂的認(rèn)同感普遍較低,可見在高校聲樂教學(xué)中融入傳統(tǒng)音樂文化是十分必要的,聲樂教學(xué)亦是如此。
關(guān)鍵詞:高校教學(xué);聲樂教學(xué);傳統(tǒng)音樂文化
傳統(tǒng)音樂文化,是在我國悠久文化發(fā)展歷史當(dāng)中留存下來的寶藏,經(jīng)過長久的沉淀,其魅力與價值是難以替代的。但是在當(dāng)前的發(fā)展趨勢下,隨著各國文化的融合,隨著不同文化思想在國內(nèi)的滲透,國內(nèi)部分大眾的思想洋化傾向也更加明顯,特別是部分高校生,文化認(rèn)同感較低,這并不是理想的發(fā)展趨勢。為此必須要更深入地思考傳統(tǒng)音樂文化在高校聲樂教學(xué)中的滲透,要更多地融入傳統(tǒng)音樂文化思想,這樣才能確保我國音樂文化的魅力得以體現(xiàn)。
一、我國傳統(tǒng)音樂文化體系概述
我國是有著漫長文化藝術(shù)發(fā)展歷史的國家,傳統(tǒng)音樂是我國文化藝術(shù)體系當(dāng)中重要的一部分。傳統(tǒng)音樂當(dāng)中蘊(yùn)含著綿延幾千年的發(fā)展歷史,包含了許多的音樂風(fēng)格及音樂形式,其是我國各個時代的不同發(fā)展趨勢下音樂思想精髓的集中體現(xiàn),是藝術(shù)發(fā)展的成果,具備其他國家所不具備的獨特魅力。但是隨著社會發(fā)展階段的推進(jìn)、發(fā)展趨勢的變化,我國傳統(tǒng)音樂在社會體系當(dāng)中的發(fā)展以及應(yīng)用情況也在不斷變化。隨著世界各國文化藝術(shù)交流逐漸加深,洋化思想的滲透也愈發(fā)深入,特別是在高校學(xué)生群體當(dāng)中,不難看出歐美日韓音樂相對于國內(nèi)音樂是更受歡迎的。我國傳統(tǒng)文化的發(fā)展傳承正受到異國文化的沖擊,在部分人們心中失去原本的地位,被視為落后于時代的存在,這是不利的發(fā)展局面。在國際化的文化藝術(shù)領(lǐng)域競爭當(dāng)中,我國傳統(tǒng)音樂文化的優(yōu)勢體現(xiàn)是至關(guān)重要的,即是說只有真正將傳統(tǒng)音樂文化滲透到我國高校音樂教學(xué)體系當(dāng)中,才能夠真正體現(xiàn)文化優(yōu)勢,展現(xiàn)文化魅力。為了明確傳統(tǒng)音樂文化在聲樂教學(xué)中滲透的有效途徑,首先要了解到的是在目前的發(fā)展趨勢下傳統(tǒng)音樂文化的滲透依然有諸多問題需要得到重視與解決,所以必須要先明確問題,再去思考優(yōu)化策略,才能夠真正達(dá)成傳承的目標(biāo),所以后續(xù)必須要對當(dāng)前的問題以及優(yōu)化的策略展開進(jìn)一步分析,這是必要的過程[1]。
二、傳統(tǒng)音樂文化在高校聲樂教學(xué)中滲透的問題分析
(一)學(xué)生的意識問題
學(xué)生是教學(xué)過程中的主體,這是不可否認(rèn)的事實,為了真正在高校聲樂教學(xué)過程中滲透傳統(tǒng)音樂文化意識,首先必須要從學(xué)生的思想建設(shè)開始。但是以上亦曾談及,部分高校學(xué)生對歐美日韓音樂文化的認(rèn)同度顯然是更高的,對于國內(nèi)音樂的認(rèn)同感也是建立在流行音樂之上。這樣的局面說明當(dāng)前我國傳統(tǒng)音樂在部分高校學(xué)生的心目當(dāng)中所留存的印象并不是充滿魅力的,而是體現(xiàn)出一定的落后性,似乎是不與時代同步的文化。簡而言之,部分高校學(xué)生對于我國傳統(tǒng)音樂文化,甚至是整個傳統(tǒng)文化體系的認(rèn)同度當(dāng)前都受到了很大的影響,究其原因是洋化思想的過度侵蝕。在新的時代背景下,國家各個領(lǐng)域的發(fā)展都不能夠放棄汲取世界各國的優(yōu)秀經(jīng)驗,包括文化藝術(shù)領(lǐng)域,但是民族自豪感是不可突破的底線,所以這樣的發(fā)展趨勢是我國教學(xué)領(lǐng)域必須要提起重視的。
(二)教師的思想問題
教師是學(xué)生學(xué)習(xí)生涯的引路人,教師的思想觀念對于學(xué)生的影響是不可否認(rèn)亦不可忽視的。但是就我國高校聲樂教師的教學(xué)概況來看,許多教師的教學(xué)思想顯然受到應(yīng)試體系的影響,呈現(xiàn)出過度理論化的、照本宣科的狀態(tài),許多教師都缺乏對于傳統(tǒng)音樂文化的熱情,也并不會廣泛地去了解教材當(dāng)中涉及的傳統(tǒng)音樂相關(guān)知識,所以在實際教學(xué)過程當(dāng)中可用的素材是十分有限的,教學(xué)設(shè)計也通常缺乏靈活性。
(三)對傳統(tǒng)音樂文化的認(rèn)知誤差
我國傳統(tǒng)音樂體系是一個龐大且復(fù)雜的體系,在不同的地區(qū)、不同的時期、不同的社會背景下,產(chǎn)生了不同的傳統(tǒng)音樂形式以及不同的傳統(tǒng)音樂作品,不是我們腦中所認(rèn)定的一種枯燥模式。在傳統(tǒng)音樂這一體系下,涵蓋了許多分支,包括民間音樂、宗教音樂、文人音樂、宮廷音樂等。而當(dāng)前多數(shù)教師對于傳統(tǒng)音樂的認(rèn)知都過于集中在民間音樂上,而忽視了其他不同的傳統(tǒng)音樂風(fēng)格與形式,這是一個很大的誤區(qū),也無法體現(xiàn)出我國傳統(tǒng)音樂文化的多元魅力。甚至是部分教育管理部門,也并不重視對于傳統(tǒng)音樂文化的細(xì)化分類要求,管理部門與校方不夠重視,教師的認(rèn)知范圍過于狹窄,學(xué)生的認(rèn)知也自然會隨之受到局限。
(四)過度重視理論與技術(shù)
在聲樂教學(xué)體系當(dāng)中,理論與技術(shù)固然重要,但是作為一門藝術(shù)科目,無論是在學(xué)習(xí)過程中,或是在創(chuàng)作、演繹的過程中,感受才是決定著最終成果的核心要素。無論是通過鑒賞,或者是其他的不同形式,首先都必須要激發(fā)學(xué)生的心中感觸,才能讓學(xué)生真正學(xué)會如何用音樂去表達(dá)。但是當(dāng)前多數(shù)教師依然過于注重技術(shù)與理論上的傳授,這會導(dǎo)致學(xué)生的聲樂表達(dá)更加空洞且充滿違和感,是很難感染他人的[2]。
三、傳統(tǒng)音樂文化在高校聲樂教學(xué)中的滲透策略分析
(一)培養(yǎng)學(xué)生民族文化自豪感
民族自豪感是我國各個領(lǐng)域發(fā)展的基礎(chǔ)理念,文化藝術(shù)領(lǐng)域更是如此,文化與藝術(shù)發(fā)展的核心方向在于傳承,每個學(xué)習(xí)者都是未來的傳承者,如果傳承者本身已經(jīng)失去了最基本的民族文化自豪感,那么優(yōu)秀的民族文化失傳則是必然的事實,如果始終處于這種狀態(tài),這會使得整個國家的文化體系都失去在國際舞臺上的競爭力。傳統(tǒng)音樂文化的傳承亦是如此,為了真正在高校音樂教學(xué)過程中滲透傳統(tǒng)音樂文化,首先便必須要做好思想工作,培養(yǎng)學(xué)生的文化自豪感,特別是在當(dāng)前的文化發(fā)展趨勢下,要避免洋化思想扭曲學(xué)生的認(rèn)知。我國的傳統(tǒng)音樂體系發(fā)展歷史悠久,多元性強(qiáng),其魅力是經(jīng)久不衰的,問題在于我們對于傳統(tǒng)音樂文化的認(rèn)知并不夠深,所以會有許多學(xué)生普遍認(rèn)為我國傳統(tǒng)音樂是缺乏可塑空間的,在當(dāng)前的時代下與時代背景是脫節(jié)的。但是實質(zhì)上,近年來融合傳統(tǒng)音樂元素的音樂作品,或是對傳統(tǒng)音樂的創(chuàng)新演繹都足以讓學(xué)生看到傳統(tǒng)音樂文化依然在不斷發(fā)展,并且享譽(yù)國際。例如,眾所周知的由我國知名歌手薩頂頂所演唱的《萬物生》便是一經(jīng)推出便廣受歡迎的傳統(tǒng)音樂,包含在宗教音樂的范疇之內(nèi),加以現(xiàn)代音樂元素,保留了宗教音樂的核心內(nèi)涵,同時展現(xiàn)出了時代氣息,因此是備受追捧的音樂作品。教師應(yīng)根據(jù)不同的傳統(tǒng)音樂類型廣泛舉例,學(xué)生了解越多,自然會更深入地感受到我國傳統(tǒng)音樂獨特的魅力。
(二)轉(zhuǎn)變教師教學(xué)思想
在當(dāng)前的發(fā)展趨勢下,我們都知道照本宣科是教學(xué)的禁忌,聲樂教學(xué)更是如此。教師的思想受限,要將傳統(tǒng)音樂理念融入到聲樂教學(xué)過程中是更加困難的,因為教師的教學(xué)規(guī)劃只是根據(jù)特定的框架去完成,所以學(xué)生很容易感到枯燥,而且對于傳統(tǒng)音樂文化的刻板印象只會更加根深蒂固。因此,教師群體要首先轉(zhuǎn)變自身的教學(xué)觀念,擺脫被動的局面,才能讓學(xué)生的認(rèn)知更深。在信息化的時代,教師應(yīng)當(dāng)融入信息化的教學(xué)引導(dǎo)技術(shù),這樣能夠有更多的傳統(tǒng)音樂素材,包括背景資料、不同形式的傳統(tǒng)音樂作品等等,這樣才能讓學(xué)生對傳統(tǒng)音樂的了解更深刻。
(三)深化對傳統(tǒng)音樂文化的認(rèn)知
無論是教師還是學(xué)生,都必須要更加全面地認(rèn)識到傳統(tǒng)音樂的內(nèi)涵,了解到更多傳統(tǒng)音樂形式,才能夠真正確保傳統(tǒng)音樂文化的傳承。因此,首先應(yīng)當(dāng)由教育管理部門聯(lián)合文化部門開始向下開展傳統(tǒng)音樂文化宣傳,針對高校開展傳統(tǒng)音樂相關(guān)的文化講座,組織全校師生參與,從傳統(tǒng)音樂的不同分支、不同發(fā)展歷史等層面去進(jìn)行知識普及。除去講座以外,教師還要進(jìn)行進(jìn)一步的延伸探索,針對傳統(tǒng)音樂體系開展進(jìn)一步的研究。民間音樂、文人音樂、宗教音樂、宮廷音樂等多個不同的分支下,還有許多細(xì)化的風(fēng)格、形式與內(nèi)容,例如根據(jù)民族去進(jìn)行區(qū)分,便能夠進(jìn)一步劃分出許多分支,包括傣族音樂、侗族音樂、納西族古樂、維吾爾族音樂、塔吉克族音樂等等,根據(jù)不同戲曲劇種又可分為皮黃腔、高腔、梆子腔、昆腔等。這是一個博大精深的內(nèi)容體系,并不是如同當(dāng)前大眾認(rèn)知中的那樣單一,教師了解越深,才能更好的引導(dǎo)學(xué)生,學(xué)生了解的越多,興趣也會更深。
(四)重視感受的激發(fā)
一個人的感受,是其建立認(rèn)知時最重要的基礎(chǔ),對于音樂學(xué)習(xí)來說更是如此。音樂作為一門以表達(dá)為目標(biāo)的藝術(shù)科目,學(xué)生整個學(xué)習(xí)過程的目標(biāo)是最終養(yǎng)成藝術(shù)表達(dá)的能力,通過自身的藝術(shù)表現(xiàn)力去吸引更多的聽眾。為此教師應(yīng)當(dāng)利用鑒賞教學(xué)的方式去讓學(xué)生了解更多的優(yōu)秀傳統(tǒng)音樂作品和更多的傳統(tǒng)音樂形式,通過歌者在舞臺上的演繹方式,去體會其情感的傳達(dá),無論是發(fā)音輕重緩急、真假音變化等演唱時的聲音處理,還是在舞臺上的肢體語言,都是表達(dá)情感的途徑,都可能營造出不同的感受,影響著歌曲情感的傳達(dá)。例如,在學(xué)生在觀看歌者演唱基調(diào)輕快的曲目時,會發(fā)現(xiàn)其面部呈現(xiàn)出愉悅輕松的表情,用一種歡快的心情,使聽眾也感受到這樣的氛圍,進(jìn)而也開始變得愉悅起來,這正是音樂的意義所在,隨著鑒賞經(jīng)驗的積累,學(xué)生也會發(fā)現(xiàn)更多聲樂演唱的情感表達(dá)細(xì)節(jié),并且學(xué)會表達(dá)[3]。
四、結(jié)語
傳統(tǒng)音樂是我國長久發(fā)展歷史當(dāng)中所積累下來的重要財富,是華夏子民需要代代傳承的文化寶藏。特別是在教學(xué)領(lǐng)域當(dāng)中,為了培養(yǎng)出更多的優(yōu)秀音樂人才,傳承我國的音樂文化,在聲樂教學(xué)過程中融入傳統(tǒng)音樂文化意義重大。
參考文獻(xiàn):
[1]辛雅靖.傳統(tǒng)音樂文化在高校聲樂教學(xué)中的融入策略[J].藝術(shù)評鑒,2018(17):67-68.
[2]龍飛.高校聲樂教學(xué)中傳統(tǒng)音樂文化的融入[J].廣西民族師范學(xué)院學(xué)報,2018(4):154-157.
[3]程榮.高職聲樂教學(xué)中融入傳統(tǒng)音樂文化的探索與實踐[J].讀與寫(教育教學(xué)刊),2018(6):23.
作者單位:
鄭州幼兒師范高等??茖W(xué)校