淺析戲劇水袖在中國古典舞中的繼承以及發(fā)展趨勢

黃檀

【摘 要】我國傳統(tǒng)舞蹈一直在“袖”上有所研究，俗話說“長袖善舞”，正是對我國古代水袖舞文化的描述?，F(xiàn)今袖舞作為我國古典傳統(tǒng)文化的體現(xiàn)，經(jīng)歷了一代又一代老藝術(shù)家們的改造，逐漸被賦予了新的內(nèi)涵和意義。本文就戲劇水袖在中國古典舞中的繼承及發(fā)展趨勢，進行研究及闡述。

【關(guān)鍵詞】水袖；中國古典舞；繼承；發(fā)展

中圖分類號：J722.4 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號：11007-0125（2018）22-0129-01

我國歷史文化悠久，積累了大量的傳統(tǒng)文化，水袖舞正是這其中之一。它不僅具有源遠(yuǎn)流長的歷史，同時也是我國舞蹈文化和民族獨特審美的體現(xiàn)。舞蹈演員憑借形式多樣的水袖動作既可以展示其形象上的美感，又可以表達(dá)人物的思想情感，賦予舞蹈作品以別樣的風(fēng)格。然而經(jīng)歷長時間的歷史打磨，水袖舞也逐漸被賦予了新的內(nèi)涵，并成為中國古典舞中不可或缺的一部分。

一、水袖的歷史發(fā)展

在水袖的歷史發(fā)展過程中，其最初起源于祭祀活動。到漢代，水袖舞得到了快速的發(fā)展，逐漸形成了細(xì)長舞袖和喇叭狀的寬大長袖，成為戲曲藝術(shù)中的一種表演形式。在漢代，除卻長袖的形狀有所發(fā)展外，其技藝也得到了深遠(yuǎn)的發(fā)展，越發(fā)精湛成熟，而與此同時對舞者的臂力、柔韌度和技藝要求也越來越高。[1]隋唐時期，水袖舞更是進入了鼎盛時期，逐漸向長袖和廣袖發(fā)展，其韻律也得以流傳下來。而宋元至明清時期是戲曲藝術(shù)的高速發(fā)展時期，此時袖舞逐漸與戲曲藝術(shù)相融合，成為戲曲藝術(shù)中刻畫人物抒發(fā)感情的重要工具。20世紀(jì)50年代，我國開始致力于古代舞蹈的復(fù)興，確立了中國古典舞，水袖舞隨即成為現(xiàn)代人研究的課題，一代代老藝術(shù)家不斷對其進行研究和升華，最終獲得了較大的突破。中國古典舞中的水袖從戲曲水袖中吸取了具有代表性的基本舞姿， 并逐漸成為中國古典舞教學(xué)中的一門獨立的學(xué)科教材、以及中國古典舞劇目編創(chuàng)的重要素材。

二、中國古典舞水袖在戲曲中的繼承

（一）水袖在戲曲中的應(yīng)用。從戲曲的表現(xiàn)手法來看，可分為唱、念、做、打等多種表現(xiàn)形式，其中水袖就是戲曲藝術(shù)中“做”的表現(xiàn)。水袖在戲曲中的應(yīng)用不僅讓演繹者的肢體動作更具延伸性，增加了肢體動作的表現(xiàn)力，同時可以幫助表演者抒發(fā)內(nèi)在感情，讓觀眾充分感受到戲曲的美感，而這對于表演者塑造人物具有重要作用。[2]

（二）中國古典舞水袖在戲曲中的繼承。中國古典舞水袖深受戲曲水袖影響，既是對戲曲水袖的繼承，也是對戲曲水袖的升華。戲曲中的水袖主要是用于表達(dá)感情，樹立人物形象，其在表現(xiàn)上具有一定地程式化特點，而中國古典舞的水袖表現(xiàn)則更具創(chuàng)造性，能夠充分展示人物的情緒變化。當(dāng)然這也需要表演者優(yōu)秀的水袖技藝才能做到。[3]在水袖表演過程中，表演者應(yīng)將水袖作為自身的一部分，以此方能充分展示人物形象，表達(dá)自身情感，將水袖運用的熟練流暢，進而展現(xiàn)舞蹈的美感和深義。

中國古典舞中的水袖和戲曲中的水袖各有自身的審美特點。只是由于戲曲水袖受傳統(tǒng)服飾和自身程式化表現(xiàn)形式的影響，其在表現(xiàn)上更加重寫意輕敘事。而相較于戲曲水袖，中國古典舞水袖則更側(cè)重于展示表演者的情感、身體，尤其是敘事?？傊?，中國古典舞水袖受戲曲水袖的影響極大，甚至可以說戲曲水袖是中國古典舞水袖的起源之一。只是中國古典舞經(jīng)過長期的演變和發(fā)展，變得越發(fā)豐富多彩、獨樹一幟。

三、中國古典舞水袖在近代的發(fā)展趨勢

隨著戲曲水袖在中國古典舞水袖中的應(yīng)用和吸收，我國就此創(chuàng)作出了一系列優(yōu)秀的作品，如《墨舞流白》《水月洛神》《百花爭艷》《青衣》《昭君出塞》等。甚至以水袖為主體創(chuàng)作的劇目也越來越多，例如《水袖擊鼓》《袖》《對弈》等，時常出現(xiàn)在一些大型晚會中。這些劇目既充分向觀眾展現(xiàn)了水袖的飄逸靈動之感，又起到了傳播傳統(tǒng)文化的作用，使更多人了解和認(rèn)識水袖藝術(shù)。隨著全球化進程的加快，舞蹈藝術(shù)發(fā)展也面臨了重要挑戰(zhàn)。[4]尤其是中國古典舞蹈，其在發(fā)展過程中不僅要繼承和發(fā)展古代傳統(tǒng)舞蹈的精華，還應(yīng)與國際接軌，加強與國際藝術(shù)的交流，不斷完善和豐富我國的舞蹈藝術(shù)。此外，中國古典舞要想長期可持續(xù)的傳承下去，還需加強舞蹈人員的培訓(xùn)，培養(yǎng)更多具備傳統(tǒng)舞蹈技藝的人才，如此方能最大程度地將我國的傳統(tǒng)舞蹈發(fā)揚光大，讓更多人了解和認(rèn)識水袖藝術(shù)。總之，中國古典舞水袖是中國戲曲水袖的吸納，下一步還需對其進行推陳出新，這樣才能讓中國古典舞水袖得到提升，創(chuàng)造出更多優(yōu)秀的作品和劇目。

總而言之，中國古典舞是對我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的發(fā)揚，其中水袖文化既是對戲曲水袖的繼承，又是對其精華的挖掘?，F(xiàn)今，水袖文化還走在發(fā)展的道路上，如何古為今用、推陳致新成為擺在每一位舞蹈藝術(shù)家面前的難題。舞蹈藝術(shù)家們還需為此做出努力，不斷發(fā)揚和創(chuàng)新我國傳統(tǒng)水袖文化。

參考文獻(xiàn)：

[1]王常琳.水袖在中國古典舞中的審美價值分析[J].北方音樂，2016，36（17）.

[2]沙雪晗.中國古典舞水袖與戲曲水袖的比較研究[J].大眾文藝，2015（20）.

[3]周彥池.淺談中國古典舞中"徒手身韻"與"水袖"的關(guān)系[J].北方音樂，2017，37（13）.

[4]田慧娟.淺析水袖在戲曲表演中的運用與體會[J].人間，2016，211（16）.