中國動畫電影國際化策略分析

姜瑛琪 楊越 蔣僥 李錦

摘 要：中國動畫在進入20世紀(jì)90年代之后就呈現(xiàn)遲緩的發(fā)展趨勢，一方面難以推出高質(zhì)量的動畫電影，另一方面對于個別優(yōu)秀的動畫電影也難以推廣至國外，針對此種現(xiàn)象，本文從中美動畫電影的優(yōu)劣分析入手，分析中國動畫電影停滯不前的原因以及拓寬中國動畫電影國際化道路的方法及途徑。

關(guān)鍵詞：中國；動畫電影；美國；國際化

[中圖分類號]：J9 [文獻標(biāo)識碼]：A

[文章編號]：1002-2139（2018）-21--02

前言：

中國動畫即便近幾年已出現(xiàn)部分高口碑的影片，但卻依舊在國際影壇的影響力較弱，既難以滿足本國影民需求，又難以在國際影壇上占據(jù)一席之地。

一、中國動畫電影現(xiàn)狀簡述

（一）中國動畫電影優(yōu)勢分析

中國動畫在與其他國家比較中是有其自身優(yōu)勢的，這種優(yōu)勢，主要可從以下幾個方面考慮：

任何一個國家的文化形式若想在國際化舞臺上具有一定的辨識度，本民族特色條件至關(guān)重要。以《大魚海棠》為例，2016年6月，獲第十六屆上海電視節(jié)動畫項目創(chuàng)投最具創(chuàng)意獎，2016年2月，獲豆瓣電影最值得期待的華語電影第二名、最值得期待的華語電影獎等若干獎項。分析其原因，從影片的直觀視覺來講，就給了人一種與眾不同的審美享受，影片中背景設(shè)置為客家圍樓，所有人物的衣著打扮及生活習(xí)慣，無不充斥著中國少數(shù)民族氣息；其次，影片以掌管海棠花的少女椿為報恩而努力復(fù)活人類男孩鯤的靈魂為主要內(nèi)容，深刻體現(xiàn)了知恩圖報、頑強拼搏等中華傳統(tǒng)美德；最后，影片的創(chuàng)作靈感來自于中國古典著作《莊子·逍遙游》，顯然，影片圍繞著中國古典傳統(tǒng)文學(xué)進行構(gòu)思，也具有一定的審美價值及思想內(nèi)涵。

對于影片創(chuàng)作來說，最為重要的便是對于素材的選擇。在中國傳統(tǒng)文化中，涌現(xiàn)著很多神話題材的民間故事，例如《神筆馬良》、《精衛(wèi)填海》、《嫦娥奔月》等等，因此中國動畫電影大可以根據(jù)中國傳統(tǒng)神話典故進行再創(chuàng)作，諸如1979年的動畫電影《哪吒鬧?！?，以中國古代傳說人物哪吒為主人公，講述了哪吒與東海龍宮之間的恩怨情仇，表現(xiàn)了小哪吒不畏強勢，嫉惡如仇，敢愛敢恨的高尚品質(zhì)；再如1999年的動畫電影《寶蓮燈》，改編自中國民間神話故事沉香救母，講述了沉香突破種種艱辛拜師學(xué)藝，最終用寶蓮燈打敗二郎神救出母親三圣母的故事，展現(xiàn)了自強不息的偉大的民族精神以及中國傳統(tǒng)孝道思想。

（二）中國動畫電影劣勢分析

雖然中國電影有種種優(yōu)勢條件可以利用，但是無法忽視的是中國動畫電影在國際影壇中卻依然不溫不火，難以發(fā)揮其本可創(chuàng)造的價值，究其原因，可從內(nèi)部與外部兩個方面來綜合考量。

作為動畫行業(yè)起步較晚的國家，我國在動畫電影制作技術(shù)方面一直比較薄弱，企業(yè)在技術(shù)方面資金投入少，導(dǎo)致從事動畫制作的技術(shù)人員，還在用傳統(tǒng)的技術(shù)，不能及時更新技術(shù)。

以《喜羊羊與灰太狼》和《熊出沒》系列電影為例，它們最早都是以動畫片的形式出現(xiàn)在公眾視野中，由于受到觀眾喜愛才逐漸推出系列電影，這其中就反映出了某些問題：在這個瞬息萬變的時代，“無創(chuàng)新不進步”更是每一個行業(yè)所保持生命力的重要手段，在這方面的不足，也是中國動畫電影目前存在的缺陷。

以《大圣歸來》為例，影片講述了被解除封印的孫悟空與兒時的唐僧江流兒一起踏上冒險之旅，完成自我救贖的故事，觀影初期全片充滿著清新的童真童趣，但到了最后全片主題不斷升華，最后到了一個邪不壓正的大主題當(dāng)中，而這種高大的主題距離少年兒童生活較遠，因此全片唯一能引起孩子們興趣的只有他們熟悉的《西游記》人物形象，而他們卻難以將影片中宏大的正邪觀念與自身生活相聯(lián)系，而這對于外國觀眾來說，理解則會更為疏淺。

二、美國動畫電影發(fā)展迅猛原因分析

美國除了在科幻動作片中投入大量資金發(fā)展技術(shù)外，對于動畫行業(yè)，也從未有半點忽視，從20世紀(jì)90年代起，計算機生成圖像和數(shù)碼成像技術(shù)代表著美國動畫三維時代的開啟，而隨著時代的發(fā)展，美國更是力求創(chuàng)新，運用技術(shù)革命創(chuàng)造了專屬于本國獨特風(fēng)格的美國動畫，例如創(chuàng)造美國動畫奇跡的迪士尼創(chuàng)始人沃爾特·迪士尼在1928年創(chuàng)造了第一部有聲動畫《汽船威利號》，1932年又推出了第一部彩色卡通《花與樹》，可見美國的動畫發(fā)展在國際上一直居于領(lǐng)先地位，而隨著動畫技術(shù)的不斷進步，1995年美國又推出世界上第一部完全使用電腦特技制作而成的三維動畫片《玩具總動員》，標(biāo)志著美國動畫技術(shù)的又一迅猛發(fā)展，從黑白到彩色，從無聲到有聲，美國一直在用提高大熒幕動畫技術(shù)水平的方式實現(xiàn)人類的創(chuàng)新想象，并且對其他國家動畫電影的發(fā)展起到了重要的借鑒作用。

美國動畫電影的主題更為開放包容，易于引起觀眾共鳴。以《尋夢環(huán)游記》為例，影片雖然涉及到亡靈題材，但并未將死亡局限于沉重灰色的話題，而是以亡靈世界為依托，通過主人公穿越到亡靈世界的種種經(jīng)歷，表達的是親人之間深刻的愛以及對于夢想的堅持與追求；并且影片在情節(jié)設(shè)置上導(dǎo)演也是也別出心裁，設(shè)置了多個反轉(zhuǎn)，跌宕的劇情融合溫暖的主題，創(chuàng)造出口碑票房雙豐收的優(yōu)質(zhì)影片。

影片作為一種娛樂方式，對影民最直接的影響就是視覺上的沖擊。以《飛屋環(huán)游記》為例，首先在選材設(shè)置上就很大膽創(chuàng)新，一個高齡老人，為了完成已故妻子的遺愿，利用氫氣球帶動整個房子，做成“飛屋”，想要飛往南美洲瀑布去定居生活，原本，老年人與創(chuàng)造力幾乎是成反比例關(guān)系的詞匯，但是在本片中，卻被巧妙地融合到一起，令人耳目一新；其次，視覺沖擊在這部影片當(dāng)中，可以說被展現(xiàn)得淋漓盡致，比如當(dāng)氫氣球帶著房子緩慢上升的時候，無數(shù)個五彩斑斕的氣球飄蕩在天空中，下面連綴著一個小小的房子，在廣闊無邊的天空的映襯下具有一種與眾不同的美感；再比如影片中出現(xiàn)的狗群，身上佩戴了一種高科技工具，可以把狗的情緒狀態(tài)翻譯成人類的語言，這種想象也是匠心獨運，可見，本片以大膽新奇的創(chuàng)造和想象給人以足夠的新鮮感。

三、以美國為借鑒，中國動畫電影國際化策略分析

（一）改變動畫電影制作者及觀眾對于動畫電影的僵化認(rèn)知

受固有認(rèn)知影響，大多數(shù)國人還認(rèn)為動畫是只針對于未成年人兒童的一種休閑娛樂方式，所以常會出現(xiàn)以下兩種情況，第一，觀影者由于受到傳統(tǒng)觀念影響不愿意進入影院為動畫電影買單；第二，動畫制作者在制作動畫時過于考慮兒童需求，使影片本身的內(nèi)涵過于膚淺，藝術(shù)價值不高，兩種情況互相影響，陷入一個死循環(huán)。對于此種現(xiàn)象，首先，動畫電影，只是在表現(xiàn)形式上有所特殊，以卡通人物形象為主，偏向于兒童的喜好，而在內(nèi)在含義表達上，卡通形象也可以表現(xiàn)出觸動人心的真摯情感；其次，動畫不是誰的專利，就像我們常說的“見仁見智”，如果一部動畫電影的藝術(shù)水平達到了一個相當(dāng)?shù)膶哟?，那么不同的人群自然可以從中得到不同的收獲。

（二）動畫制作要立足本民族文化，提高辨識度

一種文化若想在世界文化中凸顯出自己的地位，必須要具有自身區(qū)別于其他文化的獨特之處，因此中國動畫電影在國際化發(fā)展中最應(yīng)該注意的，便是提高自己的辨識度。

首先，以《尋夢環(huán)游記》為例，在影片剛開始，有一段利用彩色剪影描繪故事的情節(jié)，這種連綴的彩紙的藝術(shù)形式像極了中國傳統(tǒng)的剪紙工藝，而采用這樣一種看似不起眼的小點綴作為影片的陪襯，其實可以為影片的整體視覺效果產(chǎn)生重大影響，因此，中國動畫電影在設(shè)計制作的過程中可以多從中國傳統(tǒng)手工藝中找尋靈感，增加影片的“中國性”，并提高影片的審美價值。

其次，中國的五十六個民族各自具有著與眾不同的文化積淀，共同構(gòu)成了絢麗多彩的中華大花園，因此在動畫電影中注意不同民族文化的攝入，也是個不錯的選擇，這樣的藝術(shù)形式既有利于體現(xiàn)我國各民族的和諧統(tǒng)一，又有利于向國際發(fā)揚我國繽紛的多民族文化，提高自身辨識度，創(chuàng)造出獨特的“中國風(fēng)”動畫電影。

最后，美國系列動畫《功夫熊貓》，《花木蘭》在國際上產(chǎn)生了巨大影響，也收獲了大批中國影迷，但我們是否注意到，熊貓和花木蘭都是中國標(biāo)識的代表，兩部影片的主題都是源自中國文化，但是卻在美國被大加發(fā)揚，以美國的標(biāo)簽被銷往世界各地，這其中就反映出了我國對于自身文化細節(jié)的忽視問題，文化是一個民族的靈魂所在，如果連靈魂都可以隨便讓人，那么中國動畫電影何談發(fā)展？因此，切實保護本國動畫題材，已迫在眉睫。

（三）“走出去”和“引進來”的相互配合

要想改變我國動畫技術(shù)水平低的問題，在動畫電影行業(yè)加強中美兩國的合作互動至關(guān)重要，例如展開影片制作交流，邀請美國著名動畫人來我國指導(dǎo)，我國技術(shù)人員赴美進行學(xué)習(xí)參觀等一系列方式，這樣既有利于中美關(guān)系的友好發(fā)展，又有利于不同文化間的交流和碰撞。

應(yīng)當(dāng)學(xué)習(xí)美國動畫電影大膽開放的創(chuàng)作方法，拓展想象空間，任何生活中的細節(jié)都可成為動畫素材，打破固守的動畫模式，注重吸收不同文化，為影片注入新鮮血液，迎合不同層次不同民族影民的需要，使中國動畫隨著時代的發(fā)展而不斷進步。

降低目前中國動畫電影過于宏大的主題，從最基本的生活細微之處著手，不必刻意回避“愛情”“死亡”等看似不利于未成年人成長的主題，反之可以以獨特的視角和全新的詮釋方式打造出不同凡響的經(jīng)典之作，讓觀影者觀看電影之后，腦海中仍有內(nèi)容，內(nèi)心中仍有觸動。

結(jié)語：

動畫電影作為一種清新脫俗的娛樂方式和藝術(shù)形式，無論在商業(yè)化價值還是藝術(shù)價值方面，都必定有著光明的發(fā)展前景，中國動畫電影如能即時改正自身的不足之處，則必定會成為動畫電影行業(yè)的后起之秀，讓世界人民為之矚目。

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