談民族民間舞蹈教學中組合訓練的重要性

蘇雷

摘要：民族民間舞是舞蹈教學中一個基礎(chǔ)且重要的訓練課程，是科學的、系統(tǒng)的教材，生動有效的教學方法。使學生了解和掌握多民族的舞蹈風格的一種訓練課程。而民間舞組合，是在學生掌握和體現(xiàn)各種民族舞蹈風格的學習過程中較為重要的一個學習環(huán)節(jié)。在學習的過程中，由于基本動作都是單一動作，基礎(chǔ)較差的同學，不能很好地接受或理解，尤其是在對一些不同民族，相似動作之間的區(qū)別上，學習富有本民族特色的小組合，就會讓同學更好的區(qū)分和運用。

關(guān)鍵詞：名族舞蹈；教學；訓練

民間舞里的風格性組合，培養(yǎng)了學生情感的豐富性，表情的多樣化，這是為民族民間舞蹈的人物形象與情感，做鋪墊。民族民間舞蹈的表演它不外乎就是肢體的表現(xiàn)力，情感的表達，面部的表情以及對節(jié)奏的處理等，這一些列都在民族民間舞組合里充分的體現(xiàn)了。

一、舞蹈組合教學訓練的意義

民間舞組合的綜合性體現(xiàn)在，它是民族民間舞基本動律及風格的綜合體，并不完全是單一動作的訓練組合。在課堂教學中，教材的內(nèi)容主要是以各種不同形式的組合予以體現(xiàn)的。為達此訓練目的，將動作、復合動作、律動、技巧、表演，組織在一起，形成一套完整系統(tǒng)的訓練單元——組合，這是對學生進行課堂訓練的主要教學內(nèi)容。由于各個民族不同的生活環(huán)境、風土人情、文化精神、歷史背景等使各個民族的舞蹈風格、情感、韻律體態(tài)，差異較大，導致于我們在學習的過程中不能準確的把握，也就是因為這種原因，老師會通過各種不同性質(zhì)的組合訓練來達到一定的教學目的。

在這個多元素，多民族，多文化的民族民間舞組合中，我們不僅要掌握各民族的文化背景，更需要掌握的是每個民族動律，韻味，風格以及情感。民間舞組合不僅對單一動律和基礎(chǔ)技術(shù)進行訓練，也給學生創(chuàng)造了和教材相適應的特定的環(huán)境和氣氛。使學生讓身體各個部位松弛釋放的方面得到了必要的訓練，讓學生拋開不是為了“動作而動作”舞動，從僵硬的表情到內(nèi)心有感而發(fā)產(chǎn)生的笑容。在民間舞組合的學習中，民族民間舞組合訓練目的并不是為培養(yǎng)“跳而跳的機器舞者”，它的主要目的是為舞臺表演做準備，打基礎(chǔ)，培養(yǎng)有專業(yè)素養(yǎng)的演員和教學人才，為課堂教學和舞臺表演輸送專業(yè)人才。這才是民間舞組合訓練的終極目標。加強民族民間舞組合訓練的多元化，讓學生從不會舞蹈到成功地表演打下扎實的基礎(chǔ)，從而，使學生自然而然的過渡到會表演的舞者。

二、舞蹈組合教學訓練目的

舞蹈作品往往是一個舞者在具有一定實踐經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，根據(jù)自身對于人物形象的個性化理解而發(fā)揮的終極形式，它往往蘊含著強烈指向性與目的性，對舞蹈演員自身的表現(xiàn)力有很高的要求。而舞者在學習與訓練舞蹈組合的過程中，往往有著提升自身舞蹈表現(xiàn)力的更大空間，并對演員之后表演舞蹈作品打下牢固基礎(chǔ)。同時由于舞蹈組合種類各異，風格不同，又具有強烈的代表性。筆者認為：優(yōu)秀的舞蹈組合往往能為舞者培養(yǎng)自身二度創(chuàng)作的主體意識與個人舞蹈表現(xiàn)力的提升提供更為廣闊的空間。對于舞者而言，更應該在舞蹈組合的訓練過程中有意識的培養(yǎng)自身二度創(chuàng)作的技法與經(jīng)驗，逐步完善自身舞蹈表現(xiàn)力。

1.以“情”帶“舞”。尤其是在表演性組合中，舞者盡量吃透表演性組合編排的背景，認真體味舞蹈過程中音樂節(jié)奏以及舞蹈動律的核心，將自身對于“動作形式”的追求過渡到“動作”背后所表達的內(nèi)容意義以及舞者舞蹈時的內(nèi)心體驗。以此為基礎(chǔ)嘗試對表演性組合進行自身解讀。

2.寄“技”于“情”。對于一個優(yōu)秀的舞者，不應拘泥于僅僅將藏族弦子分解成“點步、撩步、拖步”的單一肢體結(jié)構(gòu)，更多的是應該透過舞蹈組合，了解到其反映的舞蹈文化背景與情感目的，從而寄“技”于“情”，以自身感悟的“舞蹈情感”作為運用“技巧”的歸宿。這樣舞者就容易將舞蹈技巧的運用升華，最終將舞蹈作品中的技法運用的酣暢淋漓。

3.即興創(chuàng)造。這就更要求舞者在學習與訓練這一舞蹈組合類別時有意識的根據(jù)自己的真實感受隨性舞蹈，感悟到民間舞“自娛性”、“即興性”的核心價值，并以此培養(yǎng)舞者抒發(fā)自身強烈的“舞蹈表現(xiàn)力”的主體意識。

三、結(jié)語

對于舞蹈從業(yè)者而言，不論是編導、教師還是舞蹈演員本身，對于民族民間舞舞蹈組合的研究、傳承與發(fā)展，更是歷來處于一個非常重要的位置。身為一名專業(yè)的民族民間舞舞蹈演員，用自身的肢體完成對舞蹈作品解讀是最根本的要求。在學習舞蹈組合的過程中，尤其要認識到舞蹈組合對于舞蹈演員肢體規(guī)范的重要性，從基礎(chǔ)做起，從實踐出發(fā)，逐漸將自己培養(yǎng)成為優(yōu)秀的民族民間舞舞蹈演員，而這，其實就是對于民族民間舞發(fā)展與傳承的根本解答。