賈華雨
摘 要:新媒體技術(shù)在舞臺藝術(shù)中的普遍應(yīng)用,不僅給觀眾呈現(xiàn)了一個空前華麗、視覺震撼的舞臺,還催生了許多基于多媒體技術(shù)下的全新表演形式二它在讓觀眾耳目一新的基礎(chǔ)上,更加強(qiáng)了觀眾與舞臺的互動觀演模式二隨著科技的進(jìn)步,技術(shù)的發(fā)展,它定能成為舞臺藝術(shù)的支撐,帶給演員和觀眾全新的審美沖擊,開創(chuàng)新的表演和觀演模式。信息時代下數(shù)字技術(shù)融入舞臺表演,帶來多種全新的呈現(xiàn)方式,創(chuàng)作思維和審美感受;技術(shù)與藝術(shù)的結(jié)合,作品水平參差不齊。本論文對數(shù)字科技融入舞蹈表演藝術(shù)的美學(xué)特征進(jìn)行了探討,對于舞臺表演藝術(shù)的創(chuàng)作具有一定的參考意義。
關(guān)鍵詞:數(shù)據(jù)科技;舞臺表演藝術(shù);美學(xué)特征
舞臺表演是一種需要直面觀眾的舞臺藝術(shù),它的美學(xué)特征依托于表演時的舞臺空間,這個空間是由演員和觀眾共同構(gòu)成的。而當(dāng)今的觀眾審美取向已經(jīng)發(fā)生了巨大的變化,傳統(tǒng)藝術(shù)表現(xiàn)手法已經(jīng)不能滿足觀眾的需求,時代的變遷呼吁舞臺表演藝術(shù)的創(chuàng)新。[1]新的藝術(shù)表現(xiàn)形式一一互動媒體藝術(shù)所具有的特性正是舞臺表演藝術(shù)現(xiàn)階段最理想的表現(xiàn)手段,它能為舞臺表演藝術(shù)的發(fā)展提供新的方法和創(chuàng)作思路。
一、舞臺表演藝術(shù)的本質(zhì)特征
從社會學(xué)的角度來看,舞臺表演是指演員在舞臺上運(yùn)用語言、動作、道具創(chuàng)造角色形象的藝術(shù),這種藝術(shù)形式是借助一定的媒體有效地向觀眾傳遞某種信息,以典型化的方式再現(xiàn)或預(yù)示社會生活內(nèi)容的表演體系。作為一種社會意識形態(tài),舞臺表演主要是滿足人們多方面的審美需要,從而在社會生活尤其是人類精神領(lǐng)域內(nèi)起著潛移默化的作用。載歌載舞或以舞伴歌是文藝舞臺上和廣場文藝表演中常用的形式。如:獨(dú)唱、小組唱、合唱、器樂合奏、獨(dú)舞、雙人舞、三人舞、群舞、時裝模特表演、戲劇表演、話劇表演、歌舞表演、民間“花卉”等。
舞臺表演在一定主題思想的主導(dǎo)下,表演者運(yùn)用語言、動作、道具創(chuàng)造角色形象的藝術(shù),這種藝術(shù)形式是借助一定的媒體有效地向觀眾傳遞某種信息,以典型化的方式再現(xiàn)或預(yù)示社會生活內(nèi)容,反映社會生活的情感形象體系。展示燦爛的文化藝術(shù)形式和時代氣息,體現(xiàn)歡樂、喜慶、祥和的氣氛。載歌載舞或以舞伴歌是文藝舞臺上和廣場文藝表演中常用的形式。采用大型或超大型舞臺,舞臺設(shè)計(jì)、道具設(shè)置考究,使用聲、光、電、煙霧等現(xiàn)代技術(shù)和手段。
二、現(xiàn)代舞臺表演藝術(shù)的發(fā)展現(xiàn)狀
舞臺藝術(shù)表現(xiàn)方式與手段要與現(xiàn)代科學(xué)技術(shù)相結(jié)合?,F(xiàn)代科技為舞臺藝術(shù)的表現(xiàn)形式插上了翅膀。過去舞臺簡陋的布景、道具等,已不被觀眾所喜愛,也不能充分體現(xiàn)舞臺藝術(shù)的表現(xiàn)力和藝術(shù)魅力。而舞臺藝術(shù)中的服(服裝)、道(道具)、化(化裝)、燈光、音響及布景的設(shè)置,對烘托和診釋劇情具有不可忽視的作用,對提高觀眾欣賞興趣和感染力具有至關(guān)重要的效果。舞臺藝術(shù)要充分運(yùn)用現(xiàn)代新穎的舞臺科學(xué)技術(shù)、優(yōu)美的曲調(diào)旋律、變幻絢麗的燈光布置、詩情畫意的虛實(shí)結(jié)合的道具,才能使戲劇主題,藝術(shù)形象表現(xiàn)得更加突出、鮮活。[2]
現(xiàn)代舞臺表演藝術(shù)的發(fā)展明顯出現(xiàn)了參差不齊的現(xiàn)象,部分舞臺表演藝術(shù)之間甚至產(chǎn)生“冰火兩重天”的差別。分析了我國舞臺表演藝術(shù)的現(xiàn)狀以及存在的問題,并為現(xiàn)代舞臺表演藝術(shù)的出路提出了建議。現(xiàn)代舞臺表演藝術(shù)存在問題:一是現(xiàn)代舞臺表演藝術(shù)過于注重形式,忽略對藝術(shù)內(nèi)容的錘煉。二是現(xiàn)代舞臺表演藝術(shù)追求個性雖無可厚非,但出現(xiàn)違背國人傳統(tǒng)理念的做法卻不可取。三是傳統(tǒng)舞臺表演藝術(shù)后繼乏人,一些經(jīng)典的藝術(shù)曲目甚至出現(xiàn)無人繼承的現(xiàn)象?,F(xiàn)代舞臺表演藝術(shù)出路:(一)重視舞臺表演藝術(shù)的再現(xiàn)形式,但更要重視舞臺表演藝術(shù)內(nèi)容的錘煉。(二)打造雅俗共賞的舞臺表演藝術(shù)。(三)傳統(tǒng)曲藝等舞臺表演藝術(shù)要順時改變,才能夠后繼有力。[3]
三、數(shù)字科技在舞臺演出中的應(yīng)用及呈現(xiàn)形式
投影、游戲引擎、實(shí)時渲染、VR及AR等新媒體技術(shù)的發(fā)展及在舞臺演出中的應(yīng)用,呈現(xiàn)出演出的互動性,VJ式的實(shí)時操控開始流行,使舞臺視覺效果更加豐富立體、富有變化,也出現(xiàn)了新媒體觀念劇。這些新媒體技術(shù)的發(fā)展給舞臺演出帶來的新變化使人更加期待,未來新媒體在舞臺演出中的應(yīng)用會更廣泛,能夠帶給觀眾更強(qiáng)的視覺效果和交互體驗(yàn)。但同時也不能迷信技術(shù),過于追求技術(shù)的先進(jìn)、絢爛的視覺效果,而忽視演出作品本身內(nèi)容的創(chuàng)作。對于各種新媒體技術(shù),只有恰當(dāng)?shù)倪\(yùn)用,才能為演出作品錦上添花,更好地實(shí)現(xiàn)技術(shù)與藝術(shù)的融合。
21世紀(jì)以來,新嫌體技術(shù)開始介入舞臺藝術(shù),成為當(dāng)前舞臺設(shè)計(jì)的主流大型舞臺演出中新嫌體影像、數(shù)字影像、LED顯示及全息投影等技術(shù)的應(yīng)用給我們呈現(xiàn)出一幅幅優(yōu)美絕倫的畫面,震撼且逼真的視覺效果在觀眾心目中留下了難以磨滅的印象本文以G20峰會文藝演出為基準(zhǔn),試圖探析新嫌體技術(shù)給我們帶來的舞臺藝術(shù).隨著我國經(jīng)濟(jì)的大力發(fā)展,人民生活穩(wěn)定,物質(zhì)生活豐裕在物質(zhì)需求得到滿足的同時他們更加向往高質(zhì)量、高水平的舞臺藝術(shù)表演,因此以新媒體為主流的舞臺藝術(shù)表現(xiàn)形式應(yīng)運(yùn)而生二以傳統(tǒng)的舞臺為基準(zhǔn),采用數(shù)字技術(shù)和科技手段進(jìn)行制作和操作,讓新媒體影像通過三維立體的數(shù)字影像、燈光配合LED顯示屏給我們展現(xiàn)動態(tài)且精美的舞臺背景,為觀眾打造出絢麗多彩的舞臺效果,帶來一場又一場令人震撼的視覺盛宴。[4]
四、數(shù)字科技融入下舞臺表演藝術(shù)的美學(xué)特征
(一)舞臺表演藝術(shù)的直觀性
舞臺表演藝術(shù)與其他藝術(shù)創(chuàng)作的不同之處在于,它是要直觀面對觀眾視線,需要以表演者個人深厚的功底去發(fā)揮、及時性地創(chuàng)作、表演。其他藝術(shù)門類可以在完全具有超靈感的狀態(tài)下才去創(chuàng)作,如詩人、畫家,他們可以在缺乏靈感的前提下而不寫作,在沒有靈感的狀態(tài)下而不去繪畫。舞臺藝術(shù)表演在隨著帷幕拉開的同時,演員是不能退縮的,演員必須及時調(diào)動自己的創(chuàng)作沖動,并激發(fā)自己的熱情,全身心投入到戲劇情境之中。這種狀態(tài),正是由舞臺表演的直觀性決定的。在演藝圈中,我們常說“戲比天大”,其實(shí),戲劇表演的真諦就是表演藝術(shù)極具挑戰(zhàn)性,這樣的挑戰(zhàn),是檢驗(yàn)一個優(yōu)秀演員的標(biāo)準(zhǔn),同時也在考察一個演員的表演藝術(shù)水平。[5]
(二)舞臺表演的瞬間與永恒
對于繪畫而言,我們欣賞繪畫不一定要去直觀畫家作畫的整個過程,而表演藝術(shù)的欣賞,似乎從演出開始到結(jié)束的整個過程都需要觀眾去細(xì)細(xì)品味,要隨著舞臺藝術(shù)的美妙意境和表演的推進(jìn)而融入某種情境中,要用心靈去體味、感受演員的創(chuàng)作和表演行為。而演員的這些動態(tài)藝術(shù)創(chuàng)作的過程,就是演員在創(chuàng)作著動態(tài)的藝術(shù)品,這個“藝術(shù)品”(表演行為)是直觀的,同時也是瞬間性地存在于一定時空之中的,即表演即興、瞬間特性留給觀眾永恒的同時,它也是無法復(fù)制的。
(三)舞臺表演是表演者與藝術(shù)形象高度融合的藝術(shù)
觀眾常因?yàn)橄矚g某個演員所塑造的角色而仰慕這個演員,例如我國老一輩著名表演藝術(shù)家于是之先生在老舍話劇《茶館》里將“王利發(fā)”演繹得惟妙惟肖,其表演藝術(shù)爐火純青,于老師對“王利發(fā)”的成功塑造使這一角色蜚聲劇壇。但在1992年,于先生因身體原因要離開他鐘愛的戲劇舞臺,同年《茶館》舉行告別演出,就在告別演出中,觀眾席里就有觀眾打出“是之,我們愛你”的橫幅,甚至有沒能買到票的觀眾一直在劇場外苦苦等候,一再請求劇院工作人員放他們進(jìn)去,為的就是再看看于是之先生的謝幕表演。由此看出,觀眾對于是之老師的喜愛首先源于于老師所扮演的角色――觀眾喜愛《龍須溝》中的“程瘋子”,喜歡《茶館》里的“王利發(fā)”,但觀眾更因此喜歡了于是之老師,喜歡于老師的表演。筆者也是一名演員,也曾在電視連續(xù)劇《水滸》中扮演“武松”。[6]隨著《水滸》在全國熱播,該劇反響熱烈,劇中很多演員都得到了觀眾的喜愛和認(rèn)可,筆者所飾演的水滸英雄武松這個形象更是得到了觀眾喜愛,甚至有時候在生活中,筆者曾多次被觀眾認(rèn)出并直呼“武松”。然而,所有的殊榮都使筆者感到,作為一名專業(yè)演員,除了收獲因出色的表演而帶來的成就,更體會到一個表演者身上所擔(dān)負(fù)的社會責(zé)任,畢竟,好的角色是與表演相互融合而成的,藝德即品德。
總結(jié)
互動媒體技術(shù)與設(shè)備的不斷突破、進(jìn)步給舞臺表演形式注入了無窮的力量,使舞臺表演形式出現(xiàn)了根本性的轉(zhuǎn)變。舞臺表演不應(yīng)該只停留在傳統(tǒng)的表現(xiàn)形式上,應(yīng)該讓藝術(shù)創(chuàng)作與技術(shù)革新同步進(jìn)行,將互動的內(nèi)涵和意義進(jìn)一步擴(kuò)展和延伸。同時,要多從觀眾的角度考慮,讓觀眾參與到表演中來,并且讓他們在觀看表演時能更加的投入。不過,在互動媒體技術(shù)和藝術(shù)的研究和發(fā)展上,我們還停留在初級階段,要想使互動媒體藝術(shù)在舞臺表演發(fā)展上走得更遠(yuǎn),仍需要不斷的努力與研究。
參考文獻(xiàn)
[1]論新媒體舞蹈藝術(shù)特點(diǎn)及表現(xiàn)風(fēng)格[D].宋曉旭.吉林藝術(shù)學(xué)院 2015
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[3]科技與藝術(shù)的碰撞—新媒體舞蹈發(fā)展現(xiàn)狀分析[D].張揚(yáng).天津師范大學(xué) 2015
[4]從文化產(chǎn)業(yè)視角看中國表演藝術(shù)產(chǎn)業(yè)化的困境與出路[D].李琦靚.廈門大學(xué) 2014
[5]新媒體舞蹈藝術(shù)研究[D].吳婷.南京藝術(shù)學(xué)院 2013
[6]新媒體在舞蹈藝術(shù)中的應(yīng)用研究[D].孫嬌嬌.北京印刷學(xué)院 2012
(作者單位:武漢體育學(xué)院研究生院)