徐連奇
摘要:我們把《青陵臺(tái)》定調(diào)為“以柔現(xiàn)美”“以媚代戲”本著以藝術(shù)為宗,創(chuàng)造為旨的原則,不失本色,又有創(chuàng)新,達(dá)到一個(gè)有思想,有內(nèi)涵,有道德,講誠(chéng)信的大作。總旨是地方戲必須突出地方特色,遵從“越有地方性,越有全國(guó)性;越有民族性,就越有世界性”的原則去發(fā)展立意創(chuàng)作。
關(guān)鍵詞:豫劇《青陵臺(tái)》;導(dǎo)演;戲曲藝術(shù)
豫劇《青陵臺(tái)》講述的故事出自河南省封丘縣,春秋戰(zhàn)國(guó)時(shí)期宋國(guó)封地,黃河與濟(jì)水從這里蜿蜒流過,濮水溝渠縱橫交錯(cuò),桑間濮上,靡靡之音,如果不以儒家《禮記·樂記》的尺度衡量,完全可以說鄭衛(wèi)之地是中國(guó)一個(gè)時(shí)代的相思與愛情圣地,從一個(gè)維度譜寫下我們民族精神的輝煌高度。故事中韓平與息氏夫婦面對(duì)暴君宋康王權(quán)勢(shì)的利誘與威逼,仍然忠于自己的愛情,最終他們寧愿選擇死亡以捍衛(wèi)和升華自己的愛情。
兩千多年來(lái),韓憑與息氏的愛情傳說,為我們民族詮釋了“相思樹”“相思鳥”“連理枝”與“化蝶”等著名愛情符號(hào),這個(gè)愛情傳說在漢代就受到國(guó)家的主流意識(shí)形態(tài)推祟,更受到李白、李商隱、白居易和王安石等偉大詩(shī)人的綿延歌唱。
一位俄羅斯作家說過:“愛情是觀察一個(gè)民族的最佳窗口”。從一個(gè)民族的女性對(duì)待愛情的態(tài)度中,可以看出這個(gè)民族具有怎樣的精神境界。那么,我們也該從韓憑與息氏的愛情傳說中來(lái)考察一次我們的民族。韓憑與息氏的故事,在兩千多年的流傳過程中,已積淀為我們民族的一種文化心理結(jié)構(gòu),其中“相思樹”、“相思鳥”、“連理枝”和“化蝶”等細(xì)節(jié)所包含的愛情力量,至今仍使我們感到驚心動(dòng)魄。
我們把《青陵臺(tái)》定調(diào)為“以柔現(xiàn)美”“以媚代戲”本著以藝術(shù)為宗,創(chuàng)造為旨的原則,不失本色,又有創(chuàng)新,達(dá)到一個(gè)有思想,有內(nèi)涵,有道德,講誠(chéng)信的大作??傊际堑胤綉虮仨毻怀龅胤教厣?,遵從“越有地方性,越有全國(guó)性;越有民族性,就越有世界性”的原則去發(fā)展立意創(chuàng)作。
我認(rèn)為,編劇是我們戲曲創(chuàng)作的頭,導(dǎo)演和演員是身,是誰(shuí)也離不開誰(shuí)的關(guān)系,所以在和演員討論劇本分析人物時(shí)我會(huì)給他們一個(gè)定義,(以焦菊隱先生的“心像說”為依據(jù))來(lái)進(jìn)行人物形象的構(gòu)思,及角色的種子。除編劇在劇本中所提示的東西外,演員應(yīng)在生活中尋找影子和典型,幾千年的人物形象深深地植入中華民族血液中。在天愿作比翼鳥,在地愿為連理枝這種偉大的壯舉,兩千年的文明,情和義、忠和貞要在短短的兩小時(shí)整個(gè)呈現(xiàn)給觀眾,而又不能讓現(xiàn)代觀眾失望,那就要下功夫去尋找蹤影。
世間感人之情事縱多,但唯獨(dú)力量支撐深愛,塑造的人物不再是簡(jiǎn)簡(jiǎn)單單的你儂我儂,而是經(jīng)得起世俗考驗(yàn),人性考究;塑造的情節(jié)不再是千篇一律的父母之命,而是在人物起初之時(shí),韓憑修建青陵臺(tái)為息女博幸福時(shí)的動(dòng)機(jī)就疊加了悲劇性,親手打造的幸福竟是最終讓自身至以難以喘息的滔天逆境;塑造的故事不再是單薄無(wú)力的才子佳人,而是結(jié)合時(shí)代愛情觀,梳理純摯純粹才是縱橫古今的愛情真諦,韓憑和息女,為相守傾付真心,為愛人努力成為更堅(jiān)毅之人,為愛人努力成為更優(yōu)之人,為愛人闖蕩得了皇城,建得了精美閣樓,舍得了美女佳人權(quán)位高官;為愛人闖得了豺虎之地,罵得了天朝君主,舍得了綾羅珠寶萬(wàn)人之上的寵愛,只為忠于初心,忠于攜手之諾,寧可撞得頭破血流,萬(wàn)劫不復(fù),也要在那黃泉無(wú)人之境,生出花來(lái),也要在那三生石上,雋永相隨……
人物,韓憑與息女可以說是中華古文明中愛情的一把尺子,是桿秤,它代表了一個(gè)民族的氣節(jié)和靈魂,在貞和義方面代表了民族正氣,所以要演員除劇本提示優(yōu)美的詞語(yǔ)外,在表演上去找人物內(nèi)心的美。
另外,我認(rèn)為一部好戲就如同一棵樹,主人公就是樹干,則對(duì)立面為枝葉,枝葉綠則樹旺盛,葉發(fā)黃樹枯萎,換句話說紅花綠葉配,宋康王,裘千貴就是這樣的枝葉,他若吸收陽(yáng)光,樹會(huì)茁壯成長(zhǎng),他若遭到病蟲害樹就會(huì)死亡,我這里指的是國(guó)家興與敗。
先談宋康王,在真實(shí)的故事中,宋康王是一個(gè)殘暴無(wú)道的君王,為了使戲更具藝術(shù)性和觀賞性,在本劇故事中我給他稍加修飾,同時(shí)也是為在戲曲藝術(shù)舞臺(tái)上便于表演,他仍然是舞臺(tái)事件的制造者,是劇中的對(duì)立面。那就要認(rèn)真分析人物,咱們都知道君是臣綱,君不正則國(guó)風(fēng)亂,民就要遭殃。要想抓住這個(gè)人物形象和狀態(tài),只用一個(gè)字“道”,即“君有到,則天下太平,君無(wú)道,則天下大亂,民有道則和睦鄉(xiāng)鄰,商有道,則盛世享通?!边@一個(gè)道字在宋康王身上的體現(xiàn)就是天下大亂,所以要演員在“道”上尋找答案和人物。
裘千貴,用一句俗語(yǔ)“上梁不正下梁歪”,他是舞臺(tái)事件的推動(dòng)者,他是幕后操手,整個(gè)舞臺(tái)事件他是“功臣”,而且他是一個(gè)善于投機(jī)的人,能看風(fēng)使舵,攻于心計(jì),一個(gè)國(guó)家重臣不思怎樣扶君務(wù)政,治理天下,而是助紂為虐,迫害蒼生,有這樣的君臣何愁不會(huì)滅亡。所以要找這樣一個(gè)人物形象也用一個(gè)字“利”。為了個(gè)人利益,他會(huì)用一切手段達(dá)到他所想要的目的“升遷”,不惜犧牲他人來(lái)提升自己的地位。
音樂,音樂是戲之靈魂,戲是以歌舞演故事,所以好的文學(xué)角本要配理想的音樂才能相得益彰。故事來(lái)源于民間,所以音樂要強(qiáng)烈的地方特色(豫劇)符號(hào),在傳統(tǒng)的豫劇格式上稍加改革,為了迎合現(xiàn)代觀眾的年輕人的口味,既傳統(tǒng)加入少量的現(xiàn)代元素,這是唱腔方面,在音樂方面大膽使用交響樂,一是當(dāng)代觀眾的需求,二是管、弦、絲、竹、襯托不出主人公的人物形象,這也是一個(gè)大膽的嘗試。
舞美,以傳統(tǒng)戲曲舞臺(tái)的規(guī)律,空靈與現(xiàn)實(shí)結(jié)合,采用戲曲與戲劇的美學(xué)觀念相加,給演員以雙重表演的空間,達(dá)到觀眾便于理解欣賞的效果,也就是在戲曲一桌兩椅,出將入相的基礎(chǔ)上稍加改動(dòng),達(dá)到一個(gè)想要的全新的舞臺(tái)美和動(dòng)靈的完美呈現(xiàn)。
服裝,年代感要強(qiáng),又要夸張和藝術(shù)性相結(jié)合,色彩要結(jié)合歷史人物背景。
燈光,在美學(xué)上來(lái)講,燈光是重要部門,所有的舞臺(tái)空間和人物心理都和燈光緊緊相連,本劇主要色調(diào)以灰為主,切割和其他色彩少有點(diǎn)綴。
化妝造型要以歷史人物形象為主題,再根據(jù)戲曲藝術(shù)的特點(diǎn)來(lái)改變。
戲曲藝術(shù)是整體藝術(shù),各個(gè)環(huán)節(jié)、各個(gè)部門缺一不可,相互配合、相互輝映。為了能給觀眾呈現(xiàn)一部完美藝術(shù)作品,要尊重歷史,尊重規(guī)律,尊重傳統(tǒng),在原有的基礎(chǔ)上發(fā)揮、創(chuàng)造,推陳出新,我們中華古文明和偉大的民族戲曲文化,才能百花齊放,走向世界。