文|李英 廣東省文藝職業(yè)學(xué)院
由廣州交響樂(lè)團(tuán)與星海音樂(lè)廳共同主辦、廣州交響樂(lè)團(tuán)藝術(shù)發(fā)展基金會(huì)協(xié)辦,國(guó)家藝術(shù)基金2018年度資助項(xiàng)目“走進(jìn)交響樂(lè)·相約音樂(lè)廳——普及教育系列音樂(lè)會(huì)”于2018年5月3日晚在星海音樂(lè)廳與眾多的大學(xué)生、中學(xué)生、小學(xué)生如約相見(jiàn),讓大家深切感受到享受文化大餐帶來(lái)的歡樂(lè)與欣喜。
中西文化從來(lái)都應(yīng)是相互映照,而不是長(zhǎng)期對(duì)峙的,正如西方人會(huì)把到音樂(lè)廳欣賞交響樂(lè)看做是精神上的洗禮一樣,在古老的中國(guó),也早有“興于詩(shī),立于禮,成于樂(lè)”之說(shuō)。讓典雅的音樂(lè)藝術(shù)成為我們生活里不可或缺的伴侶,成為我們因精神意識(shí)對(duì)美好生活向往而提出的一種行為訴求。我們期盼每個(gè)人的生活都是體面而有尊嚴(yán)的,而我們也從未停止過(guò)在這方面的努力追求。百相生活本來(lái)的面貌是可以用眼睛觀察到的,而每一個(gè)個(gè)體的內(nèi)心世界則是深不見(jiàn)底的?!爸泻弦弧笔墙袒闹匾繕?biāo),所以,“國(guó)家藝術(shù)基金”在尊重藝術(shù)規(guī)律,鼓勵(lì)探索與創(chuàng)新的同時(shí),努力倡導(dǎo)誠(chéng)信,以慣徹相應(yīng)的教化手段來(lái)達(dá)到“知行合一”的教化目的。
讓人稱(chēng)贊的是:這樣的普及教育系列音樂(lè)會(huì)成功連續(xù)舉辦了十三年。十多年來(lái),在相同的音樂(lè)廳,相同的音樂(lè)家與相同的觀眾見(jiàn)面,他們的互動(dòng),他們的惺惺相惜,已然成為了廣州這座城市里市民文化生活中的重要注腳,并成為廣州市民生活的文化符號(hào)之一。音樂(lè)會(huì)充分體現(xiàn)了音樂(lè)對(duì)在文化愛(ài)好與品位上具有共通性人群的凝聚力。利用音樂(lè)手段來(lái)解讀生活中的和諧與快樂(lè),成為了這座城市文化生活中的一個(gè)側(cè)面反映,繼而肯定了“以樂(lè)化人”引導(dǎo)手段的正確性。
“走進(jìn)交響樂(lè)·相約音樂(lè)廳”是廣州交響樂(lè)團(tuán)與星海音樂(lè)廳聯(lián)合推出的公益品牌,且即將迎來(lái)其第13個(gè)年頭。在品牌發(fā)展過(guò)程中,舉辦方與音樂(lè)家們不斷銳意進(jìn)取、努力探索,試圖以一種既優(yōu)雅又能被受眾認(rèn)可的方式,為廣州青少年打開(kāi)古典音樂(lè)之門(mén)。在每年精心打造主題的同時(shí),融入創(chuàng)新的元素,如從“讓大學(xué)生走進(jìn)音樂(lè)殿堂”到輕松活潑的互動(dòng)與普及;從“回放經(jīng)典”到讓青少年樂(lè)團(tuán)成為主角;從著名指揮家們深入淺出、幽默活潑的講解及樂(lè)團(tuán)精彩生動(dòng)的演奏,到青少年學(xué)子酣暢淋漓地親身體驗(yàn),每次努力都浸潤(rùn)了音樂(lè)家們不懈的付出,以及他們?cè)诟哐诺囊魳?lè)殿堂里對(duì)普通觀眾的殷切期待。正如一場(chǎng)戲劇活動(dòng)的完成必須要有觀眾參與一樣,音樂(lè)廳里的音樂(lè)活動(dòng)同樣也少不了聽(tīng)眾的品評(píng)。堅(jiān)持了13年的交響音樂(lè)饗宴,已讓十余萬(wàn)學(xué)生獲益良多,但愿能長(zhǎng)久堅(jiān)持下去,讓這一活動(dòng)成為廣州這座城市里一股無(wú)形的文化力量,為這座城市加分。
經(jīng)過(guò)13年的不懈努力,活動(dòng)舉辦方廣州交響樂(lè)團(tuán)與星海音樂(lè)廳,以及眾多音樂(lè)家們的付出終取得了可喜成效。廣州地處嶺南,與全國(guó)政治和文化中心城市北京相比,在文化成熟度上還有距離,但這片熱土上的人們卻從不缺乏開(kāi)拓與改革的勁勇。正如梁?jiǎn)⒊?914年在清華大學(xué)演講所言:“君子自勵(lì)猶天之運(yùn)行不息,不得有一曝十寒之弊,且學(xué)者立志,尤須堅(jiān)韌強(qiáng)毅,雖遇顛沛流離,不屈不撓;若或見(jiàn)利而進(jìn),知難而退,非大有為者之事,何足取焉。人之生于世,猶舟之航海,順風(fēng)逆風(fēng),因時(shí)而異。如必風(fēng)順而后揚(yáng)帆,登岸無(wú)日矣。”正是因?yàn)檫@種難能可貴的堅(jiān)守,讓他們終于獲得“國(guó)家藝術(shù)基金”2018年度項(xiàng)目資助,并使得這個(gè)廣州城市文化品牌進(jìn)入到國(guó)家文化體系,實(shí)現(xiàn)文化品牌從城市級(jí)到國(guó)家級(jí)的提升。
青年指揮家景煥,為人熱情奔放又青春活潑。從他走到舞臺(tái)中央的那一刻起,他就化身成為了一名孩子王,她的指揮棒點(diǎn)在何處,劇場(chǎng)里孩子們的歡樂(lè)就綻放在何處。音樂(lè),作為一種不同于人類(lèi)語(yǔ)言的特殊符號(hào)系統(tǒng),在其看似簡(jiǎn)單的外表下,卻蘊(yùn)藏著豐富的內(nèi)容。正因如此,如要普及交響樂(lè)的話(huà),此類(lèi)講解就必不可少。與以往音樂(lè)會(huì)不同的是,指揮家景煥以一種歡快活潑的語(yǔ)氣語(yǔ)調(diào)為聽(tīng)眾講解,而這正是整場(chǎng)音樂(lè)會(huì)的精華。她從最基本的交響樂(lè)隊(duì)知識(shí)入手:開(kāi)場(chǎng)時(shí),為什么瀟灑的指揮家是從第一提琴樂(lè)手與第二提琴樂(lè)手的中間走上指揮臺(tái)?弦樂(lè)組家族的排列原因是因?yàn)闃?lè)器型號(hào)大小差異會(huì)造成音色與音質(zhì)的區(qū)別。音色高亢嘹亮的小提琴是弦樂(lè)組家族的重要成員,且被譽(yù)為“樂(lè)器皇后”;音色飽滿(mǎn)低沉的低音提琴為整個(gè)樂(lè)隊(duì)帶來(lái)穩(wěn)重的高貴氣質(zhì);中音提琴是弦樂(lè)組家族的頂梁柱。因?yàn)橛辛烁骶擢?dú)特音色的它們,由弦樂(lè)組合而成的小樂(lè)隊(duì)便能做到音色充盈而豐滿(mǎn)。景煥的講解,讓年輕學(xué)子們和成年聽(tīng)眾得以將原來(lái)只停留在感性層面的感受上升為更高層次的領(lǐng)悟,讓已具備一定的交響樂(lè)欣賞或理論基礎(chǔ)的聽(tīng)眾加強(qiáng)了對(duì)音樂(lè)的理性思考和判斷。
音樂(lè)會(huì)以莫扎特《F大調(diào)嬉游曲,K.138》第一樂(lè)章拉開(kāi)序幕。這首樂(lè)曲又叫《薩爾茨堡交響曲》,是早期宮廷貴族們享樂(lè)時(shí)小型弦樂(lè)隊(duì)演奏的曲子,不需要深刻的思想與絞盡腦汁的判斷或辨識(shí),不需指揮,只需音調(diào)單純簡(jiǎn)練,節(jié)奏規(guī)整,能讓聽(tīng)者跟隨音樂(lè)步調(diào)輕盈、歡快而跳躍。莫扎特音樂(lè)素來(lái)活潑靈動(dòng)、充滿(mǎn)陽(yáng)光,將這一樂(lè)章選做開(kāi)場(chǎng)曲,大概是因?yàn)楣诺渲髁x大師和諧規(guī)整的樂(lè)風(fēng)能為音樂(lè)會(huì)到場(chǎng)的孩子們帶來(lái)酣暢的歡樂(lè)吧!
美國(guó)作曲家勒魯瓦·安德森在好萊塢早已享有盛譽(yù),他創(chuàng)作的每一首樂(lè)曲都是那么輕松歡快。1952年,美國(guó)大型綜藝節(jié)目《我有個(gè)秘密》的主題曲《乒乒乓乓》成為了家長(zhǎng)孩子們親子活動(dòng)的生動(dòng)寫(xiě)照。僅用手指撥動(dòng)琴弦,演奏家們間或用手擦動(dòng)琴板,柔和的音色從銅制的絲弦上飄過(guò),手指與鋼弦碰撞而發(fā)出的樂(lè)聲為聽(tīng)眾傳遞著欣喜。樂(lè)曲那神奇的撥弦效果,為孩子們帶來(lái)無(wú)數(shù)歡樂(lè)與新奇。臺(tái)上臺(tái)下的觀眾與樂(lè)手似乎都如那跳動(dòng)的琴弦一樣歡快雀躍。
在第三首樂(lè)曲之前,指揮家景煥為聽(tīng)眾講解了位于交響樂(lè)隊(duì)弦樂(lè)組后面的木管家族。長(zhǎng)笛樂(lè)手用短短的旋律展示了《彼得與狼》交響童話(huà)里小鳥(niǎo)的輕快活潑,雙簧管的《春節(jié)序曲》勾起了現(xiàn)場(chǎng)聽(tīng)眾們對(duì)春節(jié)祥和氣氛的回憶。喬治·比才的歌劇《卡門(mén)》曾風(fēng)靡全世界,這位既漂亮又性格堅(jiān)強(qiáng)的吉卜賽姑娘的愛(ài)情故事因作曲家高超的音樂(lè)塑造手段而得以廣泛傳頌。該劇情節(jié)復(fù)雜,表演中有舞臺(tái)造型的換景或是演員服裝的更換,在這觀眾等待期間插播間奏曲就不會(huì)造成冷場(chǎng)的尷尬。
指揮家景煥的講解、與觀眾的互動(dòng),讓聽(tīng)眾在音樂(lè)廳里自然地增進(jìn)了對(duì)銅管樂(lè)器組的了解,且收獲到更多的滿(mǎn)足感。豎琴的悠揚(yáng)樂(lè)音有著如水般光澤,其豐富的內(nèi)涵與美麗的氣質(zhì),猶如仙氣飄飄的女神溫柔地在樂(lè)隊(duì)中間輕盈舞動(dòng)。而圓號(hào)則搭起了銅管與木管的橋梁,在《普羅大眾的號(hào)角》這首樂(lè)曲里,讓聽(tīng)眾充分感受到銅管樂(lè)器所展現(xiàn)的莊嚴(yán)的儀式感。
接下來(lái)是美國(guó)作曲家理查·海曼的《西部牛仔的節(jié)日》,該曲窮極交響樂(lè)隊(duì)制造氣氛之所能,并入人聲,使得整首樂(lè)曲充滿(mǎn)歡樂(lè)的氣氛,豐富多樣的音樂(lè)元素,展現(xiàn)出節(jié)日里歡暢與欣喜的場(chǎng)景。正如《禮記·樂(lè)記》所言:夫樂(lè)者樂(lè)也,人情之所不能免也。樂(lè)必發(fā)于聲音,形于動(dòng)靜,人之道也。
整場(chǎng)音樂(lè)會(huì)最大的亮點(diǎn)當(dāng)然要數(shù)波蘭籍當(dāng)代音樂(lè)大師克里斯托夫·潘德列斯基的《第六交響曲(中國(guó)詩(shī)歌)》。這是歐洲音樂(lè)家以中國(guó)詩(shī)歌文學(xué)為素材而創(chuàng)作音樂(lè)作品的成功典范,并在其中展示了德國(guó)人對(duì)中國(guó)詩(shī)歌的獨(dú)特見(jiàn)解。當(dāng)代“活著的貝多芬”——潘德列茨基,應(yīng)廣州交響樂(lè)團(tuán)和德累斯頓交響樂(lè)團(tuán)委托而譜寫(xiě)了一部新的交響樂(lè)作品。全曲共八個(gè)樂(lè)章,均經(jīng)過(guò)將中國(guó)古詩(shī)詞翻譯成德文后再譜寫(xiě)。廣州交響樂(lè)團(tuán)堅(jiān)持不懈努力,力求在東方文化精髓與西洋古典音樂(lè)之間扮演起出色外交官的角色。該作品必將在全世界產(chǎn)生非常廣泛的影響。
詩(shī)與音樂(lè)水乳交融的關(guān)系成就了詩(shī)歌藝術(shù)的源頭:詩(shī),言其志也;歌,詠其聲也;舞,動(dòng)其容也(《禮記·樂(lè)記》)。
一切藝術(shù)的最高境界,大抵都是一樣的,或以詩(shī)性,或徑曰“詩(shī)”。大師并未如中國(guó)五聲調(diào)式那樣,強(qiáng)調(diào)傳統(tǒng)意義上的“旋律美”,半音化的音高體系充分地表現(xiàn)出了現(xiàn)代音樂(lè)特征;加上歌唱家袁晨野采用中國(guó)詩(shī)詞的吟詠、朗誦似的表達(dá)方式演繹,旋律自由延展、跌宕起伏,即使傳達(dá)的是悲情,但音響卻是柔美的,讓人感到愉悅。這也給音樂(lè)創(chuàng)作者和音樂(lè)聽(tīng)眾提供一條重要的理解藝術(shù)的途徑:創(chuàng)作是藝術(shù)發(fā)展與推動(dòng)最為重要的力量,這賦予了創(chuàng)作者一種較為權(quán)威的詮釋藝術(shù)的能力。欲要知曉其中的奧妙,唯一的途徑便是走進(jìn)劇場(chǎng)。
提升廣大人民群眾對(duì)于高雅音樂(lè)的欣賞能力,讓更多的人親近高雅音樂(lè),這是國(guó)家層面文化建設(shè)的重要內(nèi)容。此外還可以促進(jìn)社會(huì)和諧,有益于東西方文化更好的交流與更多的理解,而這則是人類(lèi)和諧共處的重要話(huà)題。廣州這座城市是中國(guó)乃至整個(gè)亞洲東西方文化交流的熱門(mén)聚集地。廣州交響樂(lè)團(tuán),十三年如一日地篳路藍(lán)縷艱苦奮斗,長(zhǎng)期推廣交響樂(lè)藝術(shù),拉近高雅音樂(lè)與普通城市大眾的距離,這些音樂(lè)家們?yōu)橥茝V藝術(shù)不斷付出的精神著實(shí)讓人敬佩不已。