新金陵畫派張文俊山水畫風(fēng)格構(gòu)成元素研究

程 狄

（江蘇開放大學(xué)傳媒與設(shè)計(jì)學(xué)院，江蘇 南京 210000）

長期以來人們對(duì)江蘇新金陵畫派的山水畫的總體印象一清秀淡雅，優(yōu)美抒情，例如傅抱石、宋文治、亞明等人的作品。而張文俊的作品則以剛健與秀美融合見長，加上他獨(dú)特的筆墨表現(xiàn)，使其山水畫在當(dāng)時(shí)名家輩出的南方畫壇自成一格，評(píng)論家蕭平先生在談到張文俊時(shí)說：“張老和新金陵畫派中間的其他的老先生不一樣，從風(fēng)格上有相當(dāng)?shù)木嚯x，這個(gè)中間可能他是山東人有關(guān)系。”

江蘇畫院前院長宋玉麟在畫展研討會(huì)上也曾說：“從今天看這些畫，他(張文俊)的藝術(shù)價(jià)值、藝術(shù)語言，也并不是說，張老的畫，過了一段時(shí)間，這些畫就看不懂了，并不是感覺到已經(jīng)過時(shí)了，仍然還是新鮮、鮮活的，仍然非常吸引人，而依然有著很強(qiáng)的感染力。他的作品是經(jīng)得起歷史的檢驗(yàn)。

一、畫面構(gòu)成元素分析

現(xiàn)在一些美術(shù)評(píng)論家在點(diǎn)評(píng)某些畫家的個(gè)人作品時(shí)喜歡套用固定評(píng)語或者說些深輿難憧的詞匯，而不針對(duì)畫家作品本身進(jìn)行講解，讓見者有種干篇一律和艱澀難懂的感覺，分析一位畫家的藝術(shù)最終還是回歸到其作品本身的本體上。在評(píng)論張文傻的山水畫藝術(shù)時(shí)可嘗試著從其作品面貌的構(gòu)成要素，即山、水、樹、石等的表現(xiàn)手法來分析研究。

1、山勢(shì)的表達(dá)

在傳統(tǒng)山水畫中，山體的描繪可謂是一張山水畫的重中之重。古人在作山水畫時(shí)尤為強(qiáng)調(diào)山體位置的布置經(jīng)營，講究氣脈，井把風(fēng)水學(xué)等等引入其中，創(chuàng)造出許許多多的表現(xiàn)手法，也就是各種皴法。張文俊由于出身北方同時(shí)又是一名革命戰(zhàn)士，所以在繪畫風(fēng)格的表現(xiàn)語言上根欣賞北宋范寬的藝術(shù)風(fēng)格.追求北方山水畫那種“峰巒渾厚”“勢(shì)壯雄強(qiáng)”的感覺。他希望通過雄壯的山體米表現(xiàn)中華人民的一種精神。技法上他吸取了老師和其他畫家如黃賓虹、李可染、傅抱石等人的藝術(shù)手法，以線條為表現(xiàn)物象的載件，又從實(shí)際生括中提煉概括，溶于一己之性，終形成自己獨(dú)特面貌的風(fēng)格。他曾三上黃山.后出版過一本山水面選，其中作品風(fēng)貌各異，有的層林郁茂，有的云海翻騰、潑墨淋漓，充分展現(xiàn)出駕馭表現(xiàn)自然風(fēng)景的能力。通過對(duì)張文俊的幾張典型作品的解讀就會(huì)發(fā)現(xiàn)此言不虛。

“層巒疊嶂”這幅作品運(yùn)用線、點(diǎn)、皴、染等多種手法，畫面中山體著重描繪層巒疊嶂的凝重之氣，以氣喻人，各種形態(tài)各異的大小山頭直刺重霄顯得如海浪一樣波濤洶涌。通過滿構(gòu)圖的布局和厚重的綠色渲染，畫面顯得極具生命力。《日照高岳》采用勾染結(jié)結(jié)的方式，畫面主體為層巒疊嶂的山峰直插入云霄，山體筆墨表現(xiàn)以“密線”表現(xiàn)出高聳有力的山勢(shì)?？傮w來看，張文俊雖在表現(xiàn)山體上是采取宋人之法但是在側(cè)重與精神層面上的契合，而不是圖示上的簡單復(fù)制，這對(duì)當(dāng)下畫家“復(fù)古情節(jié)”作品的創(chuàng)作具有重要的借鑒價(jià)值。同時(shí)，張文俊畫山時(shí)除了重視整體氣勢(shì)外，還極為關(guān)注作品山頭的神態(tài)。上述這些特點(diǎn)反映在作品表現(xiàn)形式上就是經(jīng)常使用長條幅構(gòu)景形式，這與他的藝術(shù)觀察方法也有一定關(guān)系。他常說：“看山看水都應(yīng)當(dāng)做到“面面觀”，即邊走邊看邊想，以便挖掘自然景色，找到獨(dú)特的富于感染力的表現(xiàn)境界，而條幅形式有利于層層集聚景物其由近及遠(yuǎn)次第展開一而顯出一種特殊的美感?！?/p>

2、水體的表現(xiàn)

“水”的描繪可以說與山體是同樣重要。古語有云：“仁者樂山，智者樂水”、“畫無水則不活”。但歷來畫家多著力于“山”的表現(xiàn)，真正對(duì)“水”下功夫研究的并不多見。在宋代，蘇東坡就把宋代和宋代以前的山水畫作了簡單的總結(jié)，他說：“古代畫水平遠(yuǎn)細(xì)皺，波頭起伏?！币馑际钦f以前的畫水并不高明。這也許這和水的動(dòng)態(tài)變化不易表現(xiàn)有關(guān)。近現(xiàn)代畫家也鮮有專下此功者。陸儼少先生多次游三峽，深知水之靈性，堪稱近代畫水第一人。其他畫家罕有在此上下功夫者。張文俊雖是出身北方但頗有興致，而且進(jìn)行了多樣化的探索.寫了許多關(guān)于畫水心得體會(huì)的文章，如《從畫水說起》等。他曾言：“山水畫，要有山有水。水是畫中的組成部分.起點(diǎn)綴作用，如泉水、瀑布，有水即活，它使這幅面就活起來，如果把水單獨(dú)抽出來，單獨(dú)地表現(xiàn)它，就必須專門研究它。”在與老友華夏的信上談到對(duì)水的感受時(shí)說：“從涓涓細(xì)流到驚濤駭浪，這一切感受.有時(shí)使我心情平靜，有時(shí)使我胸懷撒越，我畫面上的水.實(shí)際上就是多年來我對(duì)水的觀察、體驗(yàn)與我內(nèi)心的感情的反映?！笨v觀張文俊的作品，會(huì)明顯發(fā)現(xiàn)大大小小關(guān)于水的習(xí)作在其作品數(shù)量中幾乎占了近一半，可見他是真正在畫水上下了一番苦工的，這也就是他對(duì)水能有自己獨(dú)特的感受.能把各樣的水畫出新意來的原因。即使這樣畫家畫水時(shí)也不是隨便拿起筆就畫.而是在他畫之前就充分考慮，他的構(gòu)思經(jīng)營準(zhǔn)備的時(shí)間是很長的。張文俊“畫水從不信手隨意表現(xiàn)，而是經(jīng)過畫家構(gòu)思、經(jīng)營、技巧、夸張.把自己胸中的“水”與自然之“水”融合在一起表現(xiàn)出來。同時(shí)，有了構(gòu)思，有沒有這個(gè)能力拄巧表現(xiàn)出來，這是個(gè)問題：有了構(gòu)思、想象、夸張、技巧，但流水的規(guī)則是否掌握了，這又是一個(gè)問題?！睆埼目≥^好的解決了這兩個(gè)問題。

二、同時(shí)期畫家風(fēng)格對(duì)比

在評(píng)價(jià)張文俊先生藝術(shù)時(shí)我們不光看其本身的作品.我們還可以通過橫向比較同時(shí)代同畫派或者其他畫派畫家的藝術(shù)風(fēng)格米更透徹理解其藝術(shù)風(fēng)格。

新金陵畫派中的獨(dú)樹一幟

在上世紀(jì)60年代初所創(chuàng)立的新金陵畫派，給江蘇的國畫帶來了輝煌.與嶺南畫派、長安畫派攜手稱雄當(dāng)時(shí)中國畫壇。在新金陵畫派中，有五位畫家與張文俊關(guān)系最為密切。他們是：傅抱石、錢松巖、亞明、魏紫熙、宋文治。在新金陵畫派中，傅抱石是當(dāng)之無愧的領(lǐng)袖。張文俊是最早的組織者和奠基人之一，其余則是是畫派的中堅(jiān)力量。

宋文治的作品通常采用的是小淺絳畫法，風(fēng)格一種清秀細(xì)潤、淡雅，1963年錢松巖為宋文治畫集撰寫的序言中，就評(píng)價(jià)他的作品“清新雋秀而不輕佻，雋秀中又有蒼沉，用筆、用墨、著色、構(gòu)圖等多見巧思”。宋文治后期開始嘗試潑墨、潑彩與勾勒的結(jié)合，畫面煙云彌漫，色彩斑斕，極具現(xiàn)代感，保持清新筆調(diào)的基礎(chǔ)上，反映出其對(duì)色彩的大膽運(yùn)用，并在繪畫中增添了“制作”技巧成分。他的主要?jiǎng)?chuàng)作題材是江南風(fēng)情，終以沒骨潑彩山水畫新風(fēng)貌凸現(xiàn)于世。與張大干、劉海粟憑借激情潑墨潑彩偶然所得畫法不同的是：他大膽地將潑彩、流痕、拓跡等渲染手法與勾、皴、擦、點(diǎn)等傳統(tǒng)筆墨有機(jī)地融為一體，張文俊與宋文治相比雖然兩人都善于用線，但前者是營造雄厚的感覺，而后者則是追求細(xì)膩文雅的氣氛，區(qū)別一目了然。

魏紫熙以斧劈為主要表現(xiàn)技法，其特點(diǎn)是用筆渾厚，這和張文俊的繪畫風(fēng)格相似?！懊佬g(shù)評(píng)論家尚輝言：魏紫熙以蒼渾淳樸、奇險(xiǎn)秀潤取勝。如果沒有魏紫熙，這個(gè)畫派(指新金陵畫派)的風(fēng)格構(gòu)成會(huì)令人感到一種缺憾。他是這個(gè)畫派中豫腔梆調(diào)，也是最能撐得起鴻篇巨制的畫家之一。”魏紫熙作品強(qiáng)調(diào)現(xiàn)實(shí)景物的真實(shí)感，以畫云為例，其作品中的云要有云霧變化的走向、云霧的厚重感或者輕逸感；在用筆上，魏紫熙強(qiáng)調(diào)筆墨的細(xì)微變化，一筆之中要有濃淡干濕變化；在著色上，常用用重色醒畫，使畫面主體突出。魏紫熙先生的筆墨在厚重上、用線上和構(gòu)圖上都不及錢松巖，但又略勝宋文治；與張文俊相比，畫中用線用色以及筆墨渾厚感上又不及張文俊，可以說張文俊的藝術(shù)成就是高于魏紫熙。

“新金陵畫派”代表人物的作品，各有所成，他們的藝術(shù)成就顯示了那個(gè)時(shí)代的輝煌。張文俊的藝術(shù)風(fēng)格既融合在新金陵畫派中同時(shí)又拉開明顯的距離，所以有些評(píng)論家稱他為“被遺忘的大家”某種意義上是確切的。

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