潘柯伊
摘要:聲樂演唱主要是借助人聲來進一步展現(xiàn)音樂,并傳遞出音樂中蘊含的情感,聲樂演唱是一種反映社會生活的藝術。若想將聲樂演唱中的藝術美學價值充分展示出來,還要求演唱者需做到聲情交融,即掌握好演唱過程中的發(fā)聲技巧,更需處理好情感的表達,而文章也將就這兩方面的掌握而展開探究。
關鍵詞:聲樂演唱;聲音;情感
作為表演藝術一種的聲樂演唱,旨在借助歌聲的傳唱,來實現(xiàn)作品情感的傳遞,讓人們能感受到音樂的魅力,并從心理上獲得些什么。這也意味著演唱者需將聲音與情感的關系處理好,不僅要有機融合聲與情,更要準確處理好發(fā)聲過程中的相關技巧,找準作品的情感核心,通過兩者的融合,將整個作品的意境、心境都準確無誤地展示在觀眾面前,方可引起共鳴,讓這聲樂直擊人類靈魂最深處,使作品展示出最大的價值。因此,探究聲樂演唱中的聲與情的處理方式就尤顯重要了。
1 聲樂演唱中如何處理“聲”
1.1 把握好正確聲音的概念
何謂正確的聲音?那就是要使歌唱聲音的形象達到一種規(guī)范化和準確化的狀態(tài),更要準確理解合理的歌唱方式、自然發(fā)生狀態(tài),還能擁有較強的分辨不規(guī)范、有誤聲音的能力。但這種概念又只是相對而言的罷了,實際上正確的聲音是在聲音歷史發(fā)展進程中,由那些聲樂方面的專家或是優(yōu)質級別的演唱者不斷分析歸納,然后總結出來的一種聲音形象的平均值。科學的演唱方式指的是演唱出來的聲音效果能達到理想化,要想達到這一目標,是需要不斷累積經(jīng)驗,遵循聲樂演唱的相關方法規(guī)律方可達到,而發(fā)聲原理則是指要如何正確運用和保養(yǎng)發(fā)聲器官構造、機能??偟膩碚f,就是對正確聲音概念有個整體把握,放能自由地控制自身身體、肌肉狀態(tài),以為演唱出更動人心弦的歌聲而做好全身心的準備。
1.2 掌握好科學的發(fā)聲理論與技巧
第一,準確的發(fā)聲狀態(tài)應當是演唱者自身的意識能有效指導身體肌肉,確保肌肉處于一個舒緩而不懈怠的狀態(tài)。正式歌唱時不要緊張咬齒或是咬唇,要讓牙齒、嘴巴、舌頭都保持放松,然后看具體的歌詞咬字需求,適時調整這些器官的狀態(tài)。注意的是,咬詞吐字時,切不可過于夸張,而要靈活有彈性,收聲更要輕巧,才能使傳遞出來的聲音更具穿透力。反正,只要是與發(fā)聲相關的器官,如聲帶,包括全身肌肉群等等,都應保持像日常生活一樣,舒適便是,不要讓自己變得像個機器人似的,太過無生氣,也硬邦邦的。
第二,控制好氣息。發(fā)聲活動進行的前提在于氣息是否掌控得當。正式發(fā)聲前,需先吸氣,將其存儲于丹田,呼吸過程中,氣息漸漸沉下,保持平穩(wěn),勿要上下聳肩。讓整個呼吸都處于均勻就懂,吸氣、呼氣持橫對抗。可以說,只要演唱繼續(xù)著,吸氣的動作就一直在。小腹是呼氣肌肉群的歌唱動力來源,因此演唱者也要控制好腹部的整個運動狀態(tài),確保氣息的科學運行,方可發(fā)出完美之聲。
第三,合理運用共鳴腔。使用共鳴腔應當使喉頭處于舒松態(tài),微內收下巴,正式發(fā)聲時,不可過度用力,讓氣息能借助喉嚨這一通道無阻地流動著,并在鼻腔、胸腔等部位里自由穿行,然后發(fā)出強悍的共鳴之音,如此技巧性控制下,演唱者所發(fā)之聲才真的悅耳,亮中帶美,直透人的心靈。
2 聲樂演唱中如何表現(xiàn)“情”
“情”即情感。聲樂演唱的目的就在于借助舞臺歌唱來傳遞一些生活經(jīng)驗與思想情感給人們,使人們在享受音樂的感官美時,也能從中獲得一些情感上的共鳴,從而不斷提高自我內在修養(yǎng)。那么,到底要如何表達聲樂情感呢?首先,要學會感受和鑒賞。感受力和鑒賞力是學習音樂的入門基礎,但這兩種能力又不是朝夕間就可完成的,還需要不斷地學習和借鑒別人的經(jīng)驗,然后慢慢形成一套屬于自己的鑒賞標準,只要當這兩種力足夠了,才能更深入、精準地抓好作品思想情感。
其次,要創(chuàng)設情感氛圍。演唱者要學會利用自己的聲音優(yōu)勢來為觀眾營造一種音樂意境,借助良好的意境氛圍,使觀眾產(chǎn)生心靈共鳴。這實際上對演唱者的想象力與創(chuàng)造力有較高要求,要求演唱者具備一定的藝術想象力,即通過歌詞和音樂旋律,在自己的腦海中描繪出一幅完整的音樂畫卷。而這一過程中,演唱者自身是需要相信的,相信這一意境就是真實存在著,如此才能以真實的情感體驗來感染大家。
第三,獨特的情感見解。若想保障演唱的完美,勢必離不開情感的準確表達,而情感表達的前提就是演唱者對這一作品創(chuàng)作的時代背景、創(chuàng)作者的創(chuàng)作特色等方面做個充分了解。了解完后,再將自己所領會到的和作品所傳遞的情感有機融合,于實際演唱過程中,將這股凝聚力迸發(fā)出來,勢必會引起別樣的轟動。
第四,情感要投入。聲樂演唱不僅需要高超的演唱技巧,更需演唱者情感的充分投入。若是演唱者的情感游離于作品之外,顯然是無法感染聽眾的心。演唱者需運用好自身的情感修養(yǎng)與聲音特質,來演繹傳唱一首“靈魂之音”,讓作品被更好地詮釋出來。實際上,音樂之美是難以用語言去完整描述出來的,音樂藝術里還隱藏著許多亟待人去挖掘探索的奧秘,但人的思維想象也是不斷發(fā)展進步的,也就是說,演唱者還需進一步地探索音樂這個藝術,方能深刻地傳達作品的情感主旨。
3 結束語
通過上文的分析可知,聲音和情感是聲樂演唱中缺一不可的存在。若想演唱好,勢必要掌握聲音的處理技巧,詮釋好作品的情感,并將聲音與情感充分融合在一起,才能到聲情并茂的一種狀態(tài)。但音樂藝術是無止境的,作為演唱者只有不斷提高自己的音樂素養(yǎng),準確認知聲音與情感,才能真正實現(xiàn)歌唱水平的提升。
參考文獻
[1]施麗君.試論聲樂演唱中聲與情的重要性[J].大眾文藝,2015,(5):156-156.
[2]李雨.論聲樂演唱中的情感表達與演唱技巧[J].大舞臺,2014,315(8):139-140.