淺談攝影與當代藝術(shù)的聯(lián)系

(南京師范大學(xué) 江蘇 南京 210000)

淺談攝影與當代藝術(shù)的聯(lián)系

石文慧

(南京師范大學(xué)江蘇南京210000)

攝影是藝術(shù)表現(xiàn)的重要方式，是科技與藝術(shù)結(jié)合的產(chǎn)物。時代的更迭，藝術(shù)需要回顧與展望。攝影的歷史雖僅有百年卻與藝術(shù)各個流派的內(nèi)核緊緊纏繞，攝影是藝術(shù)思想的外在表現(xiàn)，藝術(shù)深化了攝影的內(nèi)涵。20世紀后期，世界進入和平時期，文化多元化，藝術(shù)全球化，甚至藝術(shù)眼花繚亂。因此，梳理攝影與當代藝術(shù)的聯(lián)系，提高藝術(shù)素養(yǎng)是很重要的。

當代藝術(shù);攝影;藝術(shù)素養(yǎng)

1 當代藝術(shù)的概念

1.1 當代藝術(shù)的特性

當代藝術(shù)，本來就是一種概念性的藝術(shù)，“當代”這個詞語本身就是對有關(guān)特定時期的藝術(shù)概念的描述。當代藝術(shù)有三個特性。第一，信息性-東方性，信息網(wǎng)絡(luò)導(dǎo)致的時空縮略，使后現(xiàn)代思潮超越國界向世界傳播。第二，對話性-綜合性，?？聦Ψ侵髁骰闹匾?，巴赫金對不同世界平等對話交流的強調(diào)，都成為后現(xiàn)代美學(xué)的重要內(nèi)容。第三，游戲性-消解性，游戲是對講話傳統(tǒng)和偽崇高的調(diào)侃，也是對現(xiàn)代藝術(shù)單向深度模式的解除。

1.2 當代藝術(shù)的指標

當代藝術(shù)的三項指標是：新載體，新形態(tài)，新觀念。新觀念是前人不曾表述的思想;新形態(tài)是前人不曾有的藝術(shù)語言;新載體是不曾出現(xiàn)的藝術(shù)媒介。19世紀肖像畫只是貴族和新興資產(chǎn)階級的獨有品，而1855年興起的肖像攝影名片使得普通民眾也有了保存?zhèn)€人影像的權(quán)利，肖像畫從上層階級的專有物變?yōu)榇蟊婋A級的共有物。攝影作為“新”形態(tài)使得影像民主化的時代即將到來?；ヂ?lián)網(wǎng)作為新載體在“9.11”事變后續(xù)的報道中起到了關(guān)鍵性的作用。攝影在以“美”為母體孕出各個流派中受益匪淺。以達達主義以反對美學(xué)的思想觀念為過渡的藝術(shù)思維影響了世界各地的藝術(shù)家們；波普藝術(shù)的出現(xiàn)刺激了資產(chǎn)階級對于藝術(shù)認同感的訴求產(chǎn)生；后現(xiàn)代主義用個性化的創(chuàng)作手法深刻地表達了所處社會下的個體色彩。

2 當代攝影的發(fā)展

2.1 當代攝影藝術(shù)的概念

作為當代藝術(shù)的急先鋒——當代攝影藝術(shù)，其“當代性”的強調(diào)的表達，當然不會置身事外?！爱敶浴钡母拍畋磉_，諸如“身體”——情色攝影師荒木經(jīng)惟，“混雜”——城鄉(xiāng)混合體攝影師王慶松，“消費”——波普之父安迪霍爾沃等。這些已經(jīng)或正在被一個個具有新內(nèi)涵的自我，紛紛站在“他者”與公共立場上，以“民主化”的身份和“多元化”的姿態(tài)，努力進行新的詮釋。

2.2 當代攝影藝術(shù)的發(fā)展

攝影藝術(shù)的觀念比起攝影藝術(shù)的表現(xiàn)形式與圖像傳播的載體似乎更加重要。攝影的藝術(shù)觀念如何與時代與時俱進是當代攝影藝術(shù)的發(fā)展的重要討論對象。

攝影家張學(xué)忠針對這個問題提出了一個字“變”。萬物兼變的藝術(shù)觀——求變的目的不是為了新奇，而是為了創(chuàng)造。變，通，攝影是個四邊藝術(shù)，三維變成了二維，二維空間的規(guī)定性本身對攝影家的創(chuàng)作思維也是個限制。攝影創(chuàng)作沒有一勞永逸，沒有大功告成，它只有一個字—變，無休止地變。太陽每天都是新的，攝影家每天都要新的可變性的眼光去看世界。一方面，可變性的攝影眼光與變化莫測的現(xiàn)代生活密切相關(guān)。另一方面，可變性也是從攝影藝術(shù)自身的無限性的可能性的開始。

3 攝影與當代藝術(shù)的關(guān)系

3.1 達達主義與攝影

達達主義者追求清醒的非理性狀態(tài)反對藝術(shù)與美學(xué)有關(guān)的一切的表現(xiàn)形式來表達對殘酷戰(zhàn)爭的抗議，對和平的渴望。在達達主義藝術(shù)思潮的影響下，攝影藝術(shù)領(lǐng)域內(nèi)出現(xiàn)了達達主義攝影。這一攝影流派作品內(nèi)容大多采用粘貼拼湊，畫面怪誕，并不符合大眾審美，也沒有自己的理論作支撐。攝影本身就具有真實描述客觀表現(xiàn)客體的特征，具有傳播信息的功能，具有可不斷復(fù)制性的性質(zhì)。作為20世紀初新的傳播載體使得達達主義的思想觀念的傳播從繪畫到服裝，從歐洲到亞洲，甚至在現(xiàn)代的藝術(shù)流派中都能找到達達主義的影子。

3.2 波普藝術(shù)與攝影

3.2.1 波普藝術(shù)的概念

波普藝術(shù)是在20世紀50，60年代美國工業(yè)時代的背景下通俗文化與藝術(shù)之間的碰撞摩擦下發(fā)展起來的，并且發(fā)展成國際性的文化創(chuàng)作活動。波普藝術(shù)在藝術(shù)精神上繼成了達達主義藝術(shù)的藝術(shù)追求，因此又有新達達主義的稱號?！胺蔷⑹降摹笔讲ㄆ账囆g(shù)精神的最佳概括。非精英式的，這種藝術(shù)不再板著面孔高高在上，而是走下神壇，來到了你我的身邊。

3.2.2 攝影在波普藝術(shù)下的發(fā)展

大衛(wèi)霍克尼是在波普文化下成長起來的英國藝術(shù)家，他的攝影作品是波普藝術(shù)的延續(xù)，攝影風(fēng)格印刻著波普文化的胎記。他的攝影風(fēng)格是照片自由拼貼組合成原被攝體。照片與照片之間的差異性與相似性的組合保存了被攝體的完整性同時又體現(xiàn)了抽象主義的藝術(shù)。他的作品里找不到透視的關(guān)系，尋不到近大遠小的原則，每張照片似乎都有生命力失去其中一張作品都不完整。比利時女權(quán)藝術(shù)家伊芙，以大膽濃烈的風(fēng)格向世人宣布她對女權(quán)主義的決心；這讓我想起中國政治波普藝術(shù)家王廣義說的一段話“我一直覺得在藝術(shù)這個領(lǐng)域里，最高的人和最低的人都在這里。大字不識的人在這里呆著，因為藝術(shù)不可偽證，最高的人也在這里，他們超越了證偽性，而中間大多數(shù)人都進入可實證的領(lǐng)域”

3.2.3 攝影與波普藝術(shù)

20世紀80年代是世界攝影史重要的節(jié)點。世界進入到機遇與挑戰(zhàn)并存的和平發(fā)展時期，世界在以科技為發(fā)動機的基礎(chǔ)上飛速發(fā)展。照相機不再是有錢人的藝術(shù)，普羅大眾也開始手握相機，攝影誕生之時似乎就被大眾貼上標簽不需要有繪畫的色彩功底，不需要有雕塑的造型功底，也不需要有物理光學(xué)知識的掌握，手握相機你也可以抓住你眼中的精彩瞬間。波普藝術(shù)的倒像——通俗文化與流行文化讓藝術(shù)更加包容，平等民主的藝術(shù)新觀念，讓所有的階級觸摸到文化呼吸的脈搏，讓每個人成為藝術(shù)的參與者。

3.3 后現(xiàn)代主義與攝影

3.3.1 后現(xiàn)代主義的概念

歐美各國在20世紀50年代進入現(xiàn)代主義的完成時，藝術(shù)領(lǐng)域出現(xiàn)的前衛(wèi)美術(shù)思潮的總稱為后現(xiàn)代主義。后現(xiàn)代主義的主要特征是：1.主張藝術(shù)平民化，豐富藝術(shù)的審美標準。2. 藝術(shù)適用于大眾傳播媒介3.用藝術(shù)來表達多種思維方式。現(xiàn)代主義的特點是各種流派藝術(shù)追求自我藝術(shù)符號的精純提煉并且自成系統(tǒng)。而后現(xiàn)代主義的特點是各種藝術(shù)形式的解構(gòu)，重組。后現(xiàn)代藝術(shù)一直以一種包容力的態(tài)度展現(xiàn)在世人面前。

3.3.2 后現(xiàn)代主義下攝影的發(fā)展

對各種藝術(shù)形態(tài)吸收，解構(gòu)，重組是攝影藝術(shù)新的表現(xiàn)形式。例如德國攝影家烏里希蒂爾曼和沃爾夫?qū)譅柭鴮⒚绹F(xiàn)代主義攝影家布里奇的著名攝影作品《帶鋼爪的女人》重新加以模仿，意在強調(diào)現(xiàn)代主義的虛無性。后現(xiàn)代攝影家們甚少關(guān)注窗外的事，自我意識開始強烈起來，他們手中的相機成為傾吐他們的內(nèi)心世界記錄者。美國攝影家巴巴拉卡斯丁用各種家庭中常見的小道具組成一個復(fù)雜的微型模型，然后進行拍攝，展現(xiàn)出一種光怪陸離的現(xiàn)實。后現(xiàn)代攝影家一反傳統(tǒng)攝影的“高品位”和“高格調(diào)”，轉(zhuǎn)而追求的“艷俗”和“惡俗”的形式。

3.3.3 攝影與后現(xiàn)代主義

在后現(xiàn)代主義攝影領(lǐng)域中，攝影已經(jīng)不再單純是按下快門的瞬間藝術(shù)，而是與其他藝術(shù)有機結(jié)合的藝術(shù)，后現(xiàn)代主義攝影不是對攝影手法攝影技術(shù)的“置之不理”，而是在觀念領(lǐng)域上對傳統(tǒng)攝影的解構(gòu)和重組，這是前所未有的新的藝術(shù)表達形式。不同藝術(shù)形式在后現(xiàn)代藝術(shù)的大熔爐里相互滲透交織。如攝影與繪畫之間的越界，混合，和綜合使攝影與繪畫之間的關(guān)系已經(jīng)親密無間，攝影作品繪畫化與繪畫作品攝影化的雙向滲透非常明顯，許多攝影家模仿繪畫作品的風(fēng)格與表現(xiàn)效果進行攝影實驗。攝影在這個后現(xiàn)代藝術(shù)的大實驗室里與不同的美學(xué)概念，藝術(shù)形式產(chǎn)生不同的化學(xué)反應(yīng)，在這個大時代里留下大爆炸的痕跡。

4 結(jié)論

我們所處的是一個圖片式信息化的數(shù)據(jù)大時代，攝影在我們生活中起著越來越重要的作用了。當代藝術(shù)的急先鋒——攝影技術(shù)層面的知識沒有深淺可談也不重要，相對于思想層面在攝影在整個藝術(shù)領(lǐng)域的發(fā)展都擺在前列。攝影與藝術(shù)是大集合包含小集合的概念，雙向滲透，相互補充，以攝影為切入點了解藝術(shù)的發(fā)展或是以藝術(shù)宏觀視角來解剖攝影的藝術(shù)的發(fā)展都是提高藝術(shù)修養(yǎng)的途徑。

[1] 唐團結(jié)著《世界攝影發(fā)展史》[M].南京 ：南京師范大學(xué)出版社,2006

[2] Liz Wells著 《攝影批判論導(dǎo)》[M].北京：人民郵電出版社,2012.

[3] 約翰基西克 著《理解藝術(shù)》[M]. 海南：海南出版社，2006

石文慧，南京師范大學(xué)，攝影研究生。