高校聲樂教學(xué)訓(xùn)練中“藝術(shù)字”概念的解讀與應(yīng)用

張紅漫

【摘 要】“藝術(shù)字”的概念用在引導(dǎo)學(xué)生聲樂語言訓(xùn)練的過程中，主要是針對(duì)歌唱中“字”的訓(xùn)練。一首歌曲，除了旋律還有語言，語言是歌曲的重要組成部分，更是演唱者將歌曲內(nèi)容傳達(dá)給觀眾的重要手段。聲樂教學(xué)訓(xùn)練當(dāng)中對(duì)“字”的語音和發(fā)音方法的研究是一門大學(xué)問，本文提出“藝術(shù)字”的概念來形象闡述這個(gè)問題，幫助學(xué)生更快更好地找到咬字、吐字、收音、換字的規(guī)律和方法。

【關(guān)鍵詞】聲樂；語言；發(fā)音；藝術(shù)字；概念；解讀；應(yīng)用

中圖分類號(hào)：G42 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2017）21-0201-01

一、“藝術(shù)字”的概念解讀

“藝術(shù)字”是筆者在聲樂語言發(fā)音方面的一個(gè)總結(jié)。為什么說是“藝術(shù)字”呢？“藝術(shù)字”的意思就是藝術(shù)化、美化了的字，即要在歌唱時(shí)充分體現(xiàn)出語言的韻味與美感。那么怎樣才能做到使每一個(gè)字都能表達(dá)準(zhǔn)確，從而體現(xiàn)“藝術(shù)字”的美呢？我們都知道，在聲樂演唱中，每一個(gè)字的發(fā)音需要有一定的演唱技術(shù)與吐字技術(shù)的完美結(jié)合中去完成，這其中既包含了里嘴和外嘴的關(guān)系，也包含音樂的風(fēng)格和審美的處理等。

在語言與聲音技術(shù)訓(xùn)練的過程中，筆者時(shí)常關(guān)注里嘴和外嘴的關(guān)系。里嘴，即口腔中后槽牙之后的空間，在演唱的時(shí)候，里嘴的張開是非常重要的。外嘴，即后槽牙之前的空間，外嘴要完全放松，否則聲音難以進(jìn)入通道，導(dǎo)致聲音因口型的改變而發(fā)生較大變化，不利于“u通道”的建立，更不利于獲得優(yōu)美的聲音。從語言發(fā)音和聲音訓(xùn)練的雙重角度出發(fā)，口腔作為咬字發(fā)聲的重要器官，口腔內(nèi)的狀態(tài)無疑是十分重要的。

二、“藝術(shù)字”概念在高校聲樂教學(xué)訓(xùn)練的應(yīng)用實(shí)例

實(shí)例一，男中音歌曲《滿江紅》的最后一句“待從頭收拾舊山河，朝天闕”中，“朝天闕”三個(gè)字的高音演唱容易出現(xiàn)喉頭上提，氣息不穩(wěn)的現(xiàn)象。這時(shí)候歌唱咬字的口型非常重要。筆者要求學(xué)生把“朝”字換成“愁啊”來演唱，這樣字的變形使得高音音色很好，氣息也放下不抖了?！瓣I”字在這里換唱“捐”，目的是為了讓這個(gè)字還在通道里。筆者告訴學(xué)生：學(xué)會(huì)一個(gè)字，就等于要學(xué)會(huì)一萬個(gè)字。這是一種能力，也就是要有舉一反三的能力，只有這樣才會(huì)進(jìn)步。

實(shí)例二，《恨似高山仇似?！贰＿@是大家傳唱已久、耳熟能詳?shù)母鑴　栋酌返慕?jīng)典選段。這首歌曲按照中國(guó)歌劇的聲音分類來說，屬于色彩性較強(qiáng)的一類。學(xué)生在演唱這首歌曲的時(shí)候，要注意將歌詞口語化，即字要放在胸口講話，同時(shí)抬笑肌。

實(shí)例三，《啊，我的虎子哥》。這是一首歌劇選段，選自金湘先生創(chuàng)作的歌劇《原野》，很多歌唱家都曾經(jīng)演唱過此曲。在這首歌曲的演唱技巧上，筆者要求學(xué)生在演唱時(shí)要注意聲音的強(qiáng)度、通暢性及爆發(fā)力，情緒的表現(xiàn)要像“久旱逢甘露”的感覺。這首歌曲中，字與句的音樂處理分別包含兩種漸強(qiáng)：第一，音量的漸強(qiáng)，即要保持同一高度、同一水平線上的音量、壓力的加強(qiáng)。第二，情緒的漸強(qiáng)，如第一句“啊，我的虎子哥”中的“啊”，不僅有音量的漸強(qiáng)，還有情緒的漸強(qiáng)。

最后一句“我哪能不疼，哪能不愛，哪能丟了你”要求將最后的“丟了你”每個(gè)字?jǐn)嚅_來演唱，使每一個(gè)字得到強(qiáng)調(diào)，音樂和音樂之間要有變化和起伏，才能使情緒達(dá)到應(yīng)有的髙度。另外，中間的樂句也要注意有強(qiáng)有弱。其中要注意短促果斷的地方，如“我的親人啊”中“人”和“啊”的落音要干脆利落?！昂谝棺兊檬悄敲炊獭币蟆耙埂笔菑?qiáng)氣弱唱，但是“短”不能隨著音樂的弱而散下來。整曲要始終保持嘆氣式的歌唱，不能僵，從而演繹出角色的情感，讓觀眾產(chǎn)生共鳴。

實(shí)例四，《貴妃醉酒》。這是一首委婉細(xì)膩、有張有弛、有滋有味、律動(dòng)性很強(qiáng)的歌曲。此曲在情緒上的控制和表演上的拿捏都十分講究，在字的演唱上也需要反復(fù)思考和不斷練習(xí)，筆者要求學(xué)生演唱此曲時(shí)，要始終打開自身腔體通道，保持住狀態(tài)，然后再抬笑肌來演唱。歌曲前段在情緒上和身體上的律動(dòng)較多，要通過聲音、氣息、身段的律動(dòng)來表現(xiàn)角色形象、情緒情感和舞臺(tái)風(fēng)度?！白怼弊值难莩谇谐霈F(xiàn)很多次，筆者指導(dǎo)學(xué)生每一個(gè)“醉”字都要有不一樣的處理，但是通道基礎(chǔ)是一樣的。所以“醉”字的演唱不能緊，要適當(dāng)?shù)靥c(diǎn)笑肌。后段的連續(xù)幾個(gè)“醉”字變化較大，在咬字的變化上是由“u”到“ei”的過程，即從中央C到高音的部分逐漸變形，同時(shí)注意外嘴放松，想象“嘴被哼鳴推開”。整曲的演唱要始終注意哼不變、嘆不變，通過哭泣的感覺使聲音得到放松。曲中通過“醉”字的藝術(shù)處理，能夠?qū)⑺囆g(shù)魅力融入到字的演唱中，從而帶給觀眾視與聽的雙重藝術(shù)效果。

總之，“藝術(shù)字”的表達(dá)在技術(shù)的基礎(chǔ)上，更加強(qiáng)調(diào)的是一種感覺。過于直白的內(nèi)容，沒有美感和深度，不能吸引住觀眾，也就不是真正的藝術(shù)了。藝術(shù)的表達(dá)需要感覺，感覺比狀態(tài)重要，只有好的藝術(shù)感覺，才能唱出有光澤、有彈性、的歌曲。而好的“藝術(shù)字”，更能帶給觀眾美的享受，刺激著人們的感官，牽引著人們的情緒與歌者一起歡笑、一起哭泣。

參考文獻(xiàn)：

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