沈昀光
【摘要】鋼琴教學(xué)研究的實(shí)施是一項(xiàng)復(fù)雜而艱巨的系統(tǒng)工作,鋼琴教學(xué)規(guī)律的研究活動(dòng)既是一種科學(xué)認(rèn)識(shí),也是一種科學(xué)思維的認(rèn)知活動(dòng)。
【關(guān)鍵詞】必要性 ; 價(jià)值 ; 多元化
【中圖分類號(hào)】J624.1 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】B 【文章編號(hào)】2095-3089(2015)23-0140-01
隨著鋼琴藝術(shù)走進(jìn)千家萬戶,鋼琴藝術(shù)在我國(guó)逐漸受到了廣大人民群眾的熱愛和追捧。人們對(duì)鋼琴的智育功能和美育功能也逐漸有了理性的認(rèn)識(shí),越來越多的鋼琴演奏者開始用鋼琴這一西方樂器來演奏中國(guó)音樂作品,作為鍵盤樂器的鋼琴較難演奏歌唱性的旋律,而保持原曲歌唱性是鋼琴演奏中十分重要的問題,而作品“韻味”的保持是成功演繹作品的關(guān)鍵。
一、鋼琴教學(xué)中掌握作品文化底蘊(yùn)的必要性
在鋼琴上演奏中國(guó)作品這一“洋為中用”的做法是需要演奏者進(jìn)行多方面的訓(xùn)練,這是對(duì)中國(guó)音樂文化的再創(chuàng)作,使中國(guó)音樂文化得到傳播和延伸。演奏者在演奏一首音樂作品時(shí),應(yīng)對(duì)作品的整體構(gòu)造進(jìn)行深入的了解,如作品時(shí)代背景、作曲家的生活背景、作品的結(jié)構(gòu)和寫作手法等進(jìn)行多方位的了解和掌握,這樣作品的深刻內(nèi)涵能夠熟知于心,進(jìn)而才能夠得心應(yīng)手的將其表達(dá)出來。當(dāng)然中國(guó)作品的教學(xué)必須對(duì)中國(guó)傳統(tǒng)音樂文化進(jìn)行深入開展,遵循東方音樂的審美觀念來闡釋作品,這是對(duì)學(xué)習(xí)西洋鍵盤樂器的演奏者的巨大挑戰(zhàn),他們要用西洋樂器展現(xiàn)中國(guó)的文化則需要對(duì)兩種不同的地域的文化進(jìn)行深入探究,這樣才能夠演奏出具有中國(guó)音樂文化特點(diǎn)的鋼琴音樂作品。
二、從教學(xué)實(shí)踐中體會(huì)中國(guó)鋼琴作品教學(xué)價(jià)值
目前高校音樂教育中普遍存在的現(xiàn)象就是學(xué)生對(duì)音樂作品的理解能力和表現(xiàn)能力欠缺,對(duì)中國(guó)音樂作品的演奏僅僅局限于形式,而沒有將真正的音樂文化融入到其中,而隨著時(shí)代的發(fā)展,鋼琴作品演奏技巧的不斷提升,現(xiàn)代鋼琴演奏在音樂處理上需要更加的立體飽滿、宏大而又精細(xì),這使得最初的純手指的技巧演奏已經(jīng)滿足不了現(xiàn)代的教學(xué)實(shí)踐,從事鋼琴教學(xué)的教師已經(jīng)開始探索新的演奏方式并注重音樂作品背后的文化價(jià)值,尤其是置身于中華文明背后的中國(guó)音樂文化。其中鋼琴教育家朱工一的主要教學(xué)原則是“因材施教”,他認(rèn)為:“一個(gè)好的教師,總是抹去學(xué)生身上被自己的影響造成的痕跡?!币虼?,在教學(xué)過程中他注重作品背后的文化、意境等人文因素的培養(yǎng),認(rèn)為學(xué)生應(yīng)該在小時(shí)候打基礎(chǔ),并不以特定的標(biāo)準(zhǔn)來要求學(xué)生,這樣既使學(xué)生掌握了技術(shù)同時(shí)又使其具備了文化藝術(shù)和人文音樂素養(yǎng)等特點(diǎn)。目前成功的鋼琴音樂家和鋼琴教學(xué)無一不具備良好的音樂文化底蘊(yùn),同時(shí)注重將中國(guó)傳統(tǒng)美學(xué)原則應(yīng)用到教學(xué)實(shí)踐中來。
那么在教學(xué)中如何處理好西洋樂器與中國(guó)音樂文化沖突呢?鋼琴藝術(shù)的創(chuàng)新和發(fā)展與主體對(duì)文化的理解有著密不可分的聯(lián)系,以此來反思我國(guó)的鋼琴藝術(shù)發(fā)展,鋼琴藝術(shù)表演者對(duì)外來和本民族鋼琴文化關(guān)系的理解和應(yīng)用傾向于哪種方式?jīng)Q定了我國(guó)鋼琴發(fā)展的不同方向。鋼琴藝術(shù)自傳入我國(guó)起,便在我國(guó)落地生根并衍生了具有中國(guó)風(fēng)味的鋼琴作品,這只能在我國(guó)的藝術(shù)土壤中才能培育出來,表演主體對(duì)鋼琴文化的理解不可一味的搬用西方藝術(shù)的一切音樂元素,而忽略其發(fā)展的環(huán)境乃是中華文明大地,同時(shí)也不能一味地排斥外來文化而只采用其發(fā)聲原理和技巧,而應(yīng)該取長(zhǎng)補(bǔ)短,轉(zhuǎn)變觀念,在交流的過程中實(shí)現(xiàn)文化的互溶,同時(shí)保持我國(guó)民族藝術(shù)文化的特點(diǎn)。因此,在教學(xué)過程中應(yīng)以以下幾個(gè)方面為基礎(chǔ)進(jìn)行教學(xué)實(shí)踐:首先要全身心投入作品中,不以音樂技術(shù)為重點(diǎn);其次表現(xiàn)音樂最質(zhì)樸純真的情感;最后做到透徹研究音樂作品,做到樂隨心起。
三、多元化的中國(guó)鋼琴音樂創(chuàng)作
改革開放以來,中國(guó)鋼琴音樂創(chuàng)作空前活躍,在題材的開拓和技法的創(chuàng)新諸方面,思路越來越寬,很多作曲家一直堅(jiān)持在中國(guó)調(diào)式特性的基礎(chǔ)上,進(jìn)行民族和聲的改革與試驗(yàn),上世紀(jì)80年代后,更多的作曲家則立足于新風(fēng)格的大膽探索,追求新的音響結(jié)構(gòu),更有一些人則自己獨(dú)創(chuàng)技法體系,使理想的思考與創(chuàng)作實(shí)踐同步進(jìn)行,產(chǎn)生了不少風(fēng)格枉蕩不羈的鋼琴音樂作品,音樂藝術(shù)哲學(xué)觀和鋼琴曲風(fēng)格開始擺脫了單一模式而進(jìn)入了多元化年代,一批頗具新意的鋼琴作品問世,可以說基本反映出中國(guó)鋼琴作曲家的創(chuàng)作趨勢(shì)—不同于以往任何時(shí)期的多層次—多元化的創(chuàng)作現(xiàn)狀。
四、小結(jié)
中國(guó)鋼琴的作曲界,在打破了“民歌加和聲”的創(chuàng)作思維框框之后,又越過了熱衷寫作單純改編曲階段,開始走上了獨(dú)立創(chuàng)作的鋼琴音樂發(fā)展歷程,使作品在現(xiàn)代音響的基礎(chǔ)上不僅體現(xiàn)出濃厚的民族韻味,還顯示出表達(dá)多樣民族的優(yōu)越性,但在總體上,它們都不同程度地體現(xiàn)出對(duì)于時(shí)代性和民族性相融合的一種追求,體現(xiàn)出技術(shù)性與標(biāo)題性相結(jié)合的一種創(chuàng)作立意,體現(xiàn)出朝著音樂創(chuàng)作的“可聽”、“可用”性方面貼近的趨向。從此,中國(guó)鋼琴音樂的新作品,已開始了量與質(zhì)的升華。
參考文獻(xiàn)
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