楊周林
摘 要:中國畫是中國文化的突出表現(xiàn),同時也是中華民族精神和靈魂的體現(xiàn)。中國畫的表現(xiàn)內(nèi)容和藝術(shù)表現(xiàn)形式代表著有特定時期的文化跡象。中國畫歷來講究筆墨情趣,注重真摯情感的表達(dá),“情”是中國畫創(chuàng)作的精神基礎(chǔ),而技法、技巧、技術(shù)等則是借助筆墨使“情”實(shí)現(xiàn)的最直接的物質(zhì)條件。筆墨技巧與真摯情感的完美統(tǒng)一,是使作品產(chǎn)生重大藝術(shù)感染力的重要因素。
關(guān)鍵詞:中國畫 筆墨賦情 真摯感情 筆墨技巧 民族精神
一、筆墨賦情是中國畫獨(dú)特的表現(xiàn)形式
古人在長期的繪畫的實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)線描作畫的過程中,運(yùn)筆所產(chǎn)生的干濕濃淡、抑揚(yáng)頓挫、疾徐快慢、虛實(shí)聚散的點(diǎn)畫痕跡,可將畫家的心跡清晰地駐留于紙上,并且能反映出畫家情感的個性色彩及審美情趣,從中可感知畫家?guī)煶械奈幕戳髯屓水a(chǎn)生聯(lián)想,筆墨從中國人繪畫、寫字的工具逐漸演化成畫家眼中的描繪物象和表現(xiàn)個人情感的藝術(shù)表現(xiàn)手段,進(jìn)而筆墨已從簡單的繪畫形式進(jìn)化成為富有豐富內(nèi)涵的中國畫的重要文化特征,成為中國畫表現(xiàn)的根本精髓。在運(yùn)筆的過程中,畫家可以抒發(fā)“胸中逸氣”,在《緣萃錄》中所記下的石濤“一生的郁勃之氣,無所發(fā)泄,一寄以實(shí)畫,故有時豁然長嘯,有時若嘁然長鳴,無不以筆墨之中寓之”的畫家景象中可見到筆墨的意趣與文人 的胸襟有著不謀而合的精神聯(lián)系,使之能從筆墨中體會出畫家的人格及人性,反映出筆墨在中國畫中通過表現(xiàn)能啟承人文活動,能體現(xiàn)人本質(zhì)的特征及人的情感的結(jié)合。畫家在作畫的過程中,從運(yùn)筆用墨所產(chǎn)生的感官上的快感和精神上的愉悅及所得到的 繪畫過程中的享受,這過程包含了畫家的人生體驗(yàn)和精神境界的理想追求,這也是筆墨在中國畫中所表達(dá)的表現(xiàn)人生和享受人生的藝術(shù)作用,是無法用其它繪畫形式語言所代替的。畫家所表現(xiàn)出的審美心理與藝術(shù)思想使不同文化、不同品質(zhì)的人都會在中國畫中得到不同的精神滿足,其中筆墨的動人之處也反映著畫家的審美情趣和精神品質(zhì)的高下,而雅俗的不同,學(xué)養(yǎng)的積累也就在此處。中國畫所形成的筆墨觀和情趣所以能世代繁衍就在于它的妙不可言的意趣表達(dá)方式和運(yùn)用符號語言,這一形式的特殊魅力所產(chǎn)生出的精神境界能得到廣大中國畫家及觀眾的理解、認(rèn)可和喜愛。古人早就提出了“形神兼?zhèn)洹钡乃囆g(shù)主張、并從“師造化”逐漸演化到“法心源”的表現(xiàn)繪畫的主觀境界。齊白石是“似與不似之間”中的“似”而不是“是”,就是對筆墨情趣的深刻體會與解釋,筆墨的情趣往往是建立在畫家情感表達(dá)的基礎(chǔ)上的,情感、思想、品格的高下則決定著作品自身的品質(zhì)及感染力的大小,而情感的產(chǎn)生是離不開畫家所處的時代的,因此畫家在作畫的過程中賦“情趣”,是在創(chuàng)作過程中運(yùn)用筆墨不可忽視的重要環(huán)節(jié)。在當(dāng)代,中國畫要走好自己的路,不但要對技法進(jìn)行指揮,也要注重個性的表現(xiàn)和張揚(yáng)。我們應(yīng)看到中國畫在多樣化的表現(xiàn)上,從形式到內(nèi)容上都顯的不夠豐富,畫家過多地在技能上專注而忽略了對精神、情感上的投入,每位中國畫家應(yīng)清楚的知道筆墨,同時傾注情趣的表現(xiàn),賦予“情”的生活,才能創(chuàng)造出一批能與世界藝術(shù)交融的而又個性獨(dú)特,保留著民族特色的作品而享譽(yù)于世界藝術(shù)之林。
二、真摯情感的表達(dá)
筆墨對于我感覺的呼應(yīng)是,感覺對筆墨既有的情感表現(xiàn),中國畫家把墨分成五彩,從濃淡枯濕處感覺某種凝重、沖淡、深遠(yuǎn)、遼闊、滯澀、生氣、枯榮、鮮嫩、萎靡等。正如“落葉知秋”,乃心知秋,是因著落葉和時令交替時具體的感覺,交織而成的心理反應(yīng)。[2]墨隨筆際,當(dāng)筆和墨合為一體成為筆墨時,改變了各自單純工具媒介的身份,成為中國畫特有的表現(xiàn)手段,“山水之勝,得之月,寓之心,而形于筆墨之間者”沈<<書盡匯考>>筆墨也就成了中國畫的本體語言,筆墨情趣和筆墨意境傳達(dá)出中國傳統(tǒng)藝術(shù)的精神,筆墨既可盡細(xì)微,又可致廣大;既很簡單,卻又有無限的變化;既有靈便又敏感、有無限之潛能,是中國畫的命脈、情趣與精髓,也是中國畫區(qū)別于其他畫種的最根本的主體語言。若把筆墨只看成是用以表現(xiàn)的媒介材料,那么就縮小了筆墨的內(nèi)涵。中國花的筆墨發(fā)展的過程是不斷完善的 ,從骨法到用筆到“意在筆先”。中國筆墨有狀物、寫心兩大作用。狀物不完全是對自然本體的摹擬,對于客觀對象的忠實(shí)再現(xiàn),而是偏于主觀的意想狀物,側(cè)重狀物的對象的整體感覺及體現(xiàn)畫家本人的品格與趣味,以及精深雋永的境界。用筆墨的趣味和情感來傳達(dá)出藝術(shù)家主觀的情緒觀念,所再現(xiàn)的筆墨意趣是寫畫家本人思想人格、志趣相融合的那一部分世界,是以畫家本人的審美情感為心理中介。通過筆墨與對象建立的關(guān)系,情感是主觀的可調(diào)節(jié)的,反映在筆墨所完成的作品表達(dá)出語言所不能窮盡傳達(dá)的東西,“意莫若象、盡象莫若言”。語所以明象,得象忘言,象者訴以存意得意、忘象?!巴ㄟ^筆墨去把握、在現(xiàn)不可窮盡的深意、用有限的筆墨傳達(dá)表現(xiàn)出某些不可言狀的韻味和情趣。
三、筆墨技巧的表現(xiàn)方法
衡量筆墨有兩個層面:一是筆墨的有無,二是筆墨的高下。“有筆墨”指畫家有傳統(tǒng)筆墨的訓(xùn)練,具備一定筆墨功力。“有筆墨”則指完全沒有筆墨訓(xùn)練。當(dāng)然也談不上什么筆墨功力。在非筆墨因素水準(zhǔn)相近的情況下,有筆墨一定比無筆墨顯得有力、有氣、有神、有情。但在呈現(xiàn)多元局面的當(dāng)代,不能簡單地以有無筆墨衡量水墨畫的價值。對一些作品而言,筆墨標(biāo)準(zhǔn)是重要的,對另一些作品而言,非筆墨因素的標(biāo)準(zhǔn)如立意、傳情、造境、空間處理、形象塑造、抽象表現(xiàn)、色彩個性等是更真重要的。有筆墨作品與無筆墨作品之間的比較須以兼容者的尺度,在更為寬泛和抽象意義上進(jìn)行。如生活的深度,各自在藝術(shù)語言的表達(dá)上達(dá)到高、純度,對傳統(tǒng)的繼承與推進(jìn)如何等等……[3]筆墨只有高下的,而且“高下”之分比“有無”之辨別有意義的多。歷代畫論對筆墨高下有共識可參。黃賓虹總結(jié)的“平、留、圓、重、變”,以及“剛?cè)岬弥小?、“揮厚華滋”等;可以概括對高筆墨的共識[3]。[4]這也出自“有徑必有權(quán),有法必有化”的傳統(tǒng)畫論。只知摹仿、重復(fù),而不知變的筆墨,不是好的筆墨。但這種變化不是任意的,沒有限定的。黃氏以“運(yùn)行而不易其常”說明這種限定“?!?,應(yīng)都是筆墨最基本的規(guī)范?!皠?cè)岬弥小薄ⅰ皟?nèi)美”向來是中國藝術(shù)追求的目標(biāo),并可以從傳統(tǒng)哲學(xué)找到深層根據(jù)。只有“渾厚華滋”,帶有黃賓虹強(qiáng)烈的個人風(fēng)格愛好的色彩,但也是從傳統(tǒng)畫論中轉(zhuǎn)借而來的[4]。
四、筆精墨妙來創(chuàng)作具有民族精神的中國畫
從民族地區(qū)帶回來的豐厚的素材如何轉(zhuǎn)化成一幅幅具有一定審美情趣的、筆精墨妙的藝術(shù)作品,是整個創(chuàng)作中的一大關(guān)鍵環(huán)節(jié)。“讀萬卷書,行萬里路”是歷代畫家開闊視野,增長見識,提高美學(xué)修養(yǎng)及繪畫水平的重要途徑。表現(xiàn)具有民族精神的繪畫作品,學(xué)習(xí)和研究優(yōu)秀傳統(tǒng)中不同時期、不同作者、不同風(fēng)格的傳世杰作,從中吸取精華,以豐富和成熟創(chuàng)作技巧及繪畫語言,是十分必要的,從漢代畫像磚、畫像石古樸凝重、蒼勁有力的線條,到大唐豐富多彩、瑰麗典雅的繪畫風(fēng)格;從明清時期的徐渭、八大山人、石濤、任伯、吳昌碩及“揚(yáng)州八怪”等各大家精妙的筆墨韻味和情趣,到近現(xiàn)代齊白石、黃賓虹、蔣兆和等創(chuàng)新多變的繪畫風(fēng)格,無一不昭示著傳統(tǒng)的豐厚營養(yǎng)。在閱讀傳統(tǒng)中,審美意識得意提高,對前人筆墨技法的認(rèn)識與把握也得以切身的感悟。歷史就像一條滾滾向前的 長河中國畫藝術(shù)代代傳承,民族繪畫的繼承與創(chuàng)新,更需要新時期新一代畫家的努力求索,不斷前行。
參考文獻(xiàn)
[1]惲南田《南田論畫》見《畫論名著匯編》 文物出版社 第330頁
[2]《歷史名畫記》第十卷 人民美術(shù)出版社 第198頁
[3]黃賓虹《畫談》作于77歲 人民文化出版社1979年 第121頁
[4]黃賓虹《繪畫思想》人民文學(xué)出版社1979年 第121頁
[5]美術(shù)研究雜志 2007(1-4)期刊 人民美術(shù)出版社 第12頁endprint