王愛愛，晉劇青衣里程碑

王越

王愛愛，晉劇青衣里程碑

王越

聽說過晉劇的外省人，都知道山西有個王愛愛；喜愛晉劇的三晉父老，都愛聽王愛愛的演唱。的確，王愛愛老師的演唱音色甜美，音域寬廣，吐字清晰，韻味醇厚，靈巧多變，高低自如，表演樸實端莊，情真意切，在晉劇的青衣行中，獨樹一幟。聆聽王老師那甜美動人的演唱，猶如炎熱的酷暑飲了一杯香茶，清爽怡人。

王老師在50多年的舞臺藝術生涯中，成功地塑造了眾多不同年齡、不同性格、不同身份的藝術形象，如《打金枝》中的沈后、《明公斷》中的秦香蓮、《算糧》中的王寶釧、《金水橋》中的銀屏公主、《教子》中的王春娥、《出水清蓮》中的王桂英、《三上桃峰》中的青蘭、《龍江頌》中的江水英等等。無論是雍容端莊的皇后和公主，還是多才多藝的大家閨秀；無論是勤勞善良的農家婦女，還是光彩照人的共產黨員，她都能塑造得栩栩如生。如今，半個多世紀過去了，年過七十的王老師藝術之樹依然常青，依然具有清脆圓潤如銀鈴般的甜美歌喉。那么，王老師到底有著一段怎樣的藝術人生？

自古瓜兒苦后甜

1940年6月10日，王愛愛老師出生在山西榆次南關。酷愛戲曲的爺爺王金奎娶了三個老婆，其中兩個就是唱戲的。她的奶奶筱桂花是當時晉中小有名氣的旦角兒，她的爺爺自己還承辦著劇團并且自當班主，叫新生晉劇團（公私合營后改為榆次縣人民劇團，即現在的晉中市晉劇團的前身），王老師就出生在這樣一個具有濃郁戲曲氛圍的大家庭里。

小時候的王老師經常在家里見到許多當時的戲曲名人，因為每逢年底各劇團封箱以后，她的爺爺就從省城把這些名角兒請到家里，吃住、唱戲。

生活在這樣的環(huán)境中，小小年紀的王老師自然會受到藝術熏陶。大約到了七歲時，爺爺奶奶發(fā)現她嗓子不錯，開始讓她學唱戲。奶奶自然就成了她藝術上的啟蒙老師。奶奶對她要求很嚴，天不亮就叫她起床出去練功、喊嗓子，一練就是好幾個小時。每天在城墻根下喊嗓、練功，練唱的曲子就是奶奶教給的人物唱段。那時，她奶奶也不懂什么丹田、頭腔共鳴等科學唱法，只是叫她吸住肚子唱。就這樣每天唱啊唱，直到她唱不動了為止。另外，她奶奶還叫琴師給她吊唱，為她以后無論唱多少戲也唱不倒的金嗓子奠定了重要的基礎。曾有人好奇地問王老師，為什么她七十多歲了嗓子還是這么清亮，是不是因為她天賦條件好？王老師說：“嗓子天生好是個因素，最主要的還是小時候練下的?！比绱丝磥?，童子功對從事藝術的人來說至關重要。

“臺上一分鐘，臺下十年功?！蓖趵蠋煂W唱戲也曾經歷過艱苦的磨練，每天除了練唱幾個小時之外，還要練基本功，身段功、把子功、毯子功。她奶奶身上有功夫，手上很有勁，如果看見她哪兒練得不對，拎起她的小胳膊就能把她甩到三四米遠處，那時都是磚地，疼得她不知流了多少眼淚。練跑圓場時，奶奶用一條帶子把她的雙腿綁在一起，她在前邊跑，奶奶在后邊跟，跑慢了奶奶就會踩了她的腳；步子跑大了就會摔倒。練唱腔時，奶奶在她身后拍著她的肩膀打節(jié)拍，唱不對了奶奶就會打得很重，以致她的肩膀經常是黑青的。到了晚上睡覺時也不敢放松，她要把兩只腳像枕頭一樣輪換墊著睡。拿頂時必須要等一柱香燃完了才能下來，奶奶通過這些方法，讓她苦練腰、腿功。這樣嚴格的訓練，讓王老師從小飽嘗學藝的艱辛，當然也為她以后的成才打下了堅實的基礎。

由于她爺爺自己經營著新生晉劇團，9歲的王老師自然就有了登臺演戲的機會。她演出的第一出戲是《鳳儀亭》中《拜月》的一折，飾演貂蟬。她奶奶特意為她定做了小戲裝，小紅襖小紅褲，當她彩扮上一出場，觀眾就給了個碰頭彩！觀眾喜愛地叫著：“快來看！這是筱桂花的孫女子，這娃娃大了可了不得！”王老師小時候名叫王玉愛，由于觀眾喜愛，榆次當地方言用疊音叫“愛愛”更為親切，于是王愛愛的名字就叫響了，一直叫到現在。

當時，王老師的兩個姑姑和她奶奶收的一個徒弟，她們四個女孩子加起來正好是四個行當，即小旦、青衣、須生、小生，她們這娃娃班就能演不少折子戲。她13歲時，由于奶奶不幸患上絕癥，從北京協(xié)和醫(yī)院回家后僅一個月就去世了。14歲時她正式進入晉中市晉劇團，拜師著名晉劇表演藝術家程玉英老師，并和程老師一起演出新編現代戲《朝陽烈火》。程老師在劇中飾黨支書，她飾團支書。她繼承了程玉英老師創(chuàng)造的“咳咳腔”神韻，相繼演出了《朝陽烈火》《教子》《明公斷》《樊梨花》《回龍閣》等不少傳統(tǒng)劇目。她那銀鈴般的嗓子贏得了廣大觀眾的喝彩。1960年20歲時，調入省晉劇院青年團，拜師牛桂英。牛老師在吐字歸韻方面給予她很多指導。王老師在兩位老師演唱的基礎上，結合自己嗓音的特點，吸收了聲樂的發(fā)聲方法，逐步創(chuàng)立了自己的藝術流派“愛愛腔”。20世紀60年代她在電影《汾水長流》中演唱的主題曲《汾河流水嘩啦啦》，一下子讓她近乎家喻戶曉，晉劇《含嫣》中一曲《四月里南風吹動麥梢兒黃》更是成為她的成名之作，也是“愛愛腔”形成的重要標志。改革開放后，王老師的藝術人生走向輝煌。“愛愛腔”成為當今人們爭相模仿學習的聲腔，她也榮獲“中國金唱片獎”，并且桃李滿天下。被選為全國“三八”紅旗手、全國第八、九屆政協(xié)委員，被譽為“晉劇皇后”。

任何成就的取得都來自持續(xù)的艱苦奮斗，任何光環(huán)的照耀都有背后無數的辛酸。觀眾戲迷喜歡王愛愛，喜歡看她的戲。孰不知，王老師的母親卻不能看她演戲。從王老師7歲學戲到2010年她母親去世，這么多年，老人家總共只看過她的三場戲，即《龍江頌》《雛鳳凌空》和《明公斷》，而且是看一次就大病一次。她母親說：“媽媽就不能看我娃演戲，一看就想起我娃小時候練功來了，可憐的，心疼得媽媽還顫抖了。”其實，當年母親是不同意她學唱戲的，唱戲多苦?。〉悄赣H是個童養(yǎng)媳，能有多少說話的權力呢？好在王老師經過無數艱苦磨礪，她成功了。有句話叫“從來好事天生儉，自古瓜兒苦后甜”，相信無論何時王老師回想起自己經歷過的痛苦與今天擁有的輝煌，都是欣慰的。

獨樹一幟的“愛愛腔”

王老師創(chuàng)造的“愛愛腔”形成于20世紀50年代，成熟于七八十年代，輝煌于改革開放新時期。她在晉中小有名氣之后，于1960年調入省晉劇院青年團，開始了全新的生活。全團人員吃住和學習都集中在太原工人文化宮（南宮），過著共產主義的集體生活。一二十個唱小旦和青衣的女青年，住在二層樓的一間屋子里，歡聲笑語，朝氣蓬勃，充滿著無限青春活力。這段純潔的美好生活至今深深地留在王老師的記憶里。

太原是省城，是全省政治、經濟和文化藝術的中心。省晉劇院又是全省最有代表性的晉劇最高表演藝術團體。在這里，集中了丁果仙、牛桂英、郭鳳英、冀美蓮、喬玉仙、劉俊英、梁小云等一大批藝術造詣很深的老一輩表演藝術家，也集中了張一然、方冰、趙步顏、王辛路、劉元彤、李守禎、林凡、趙森林、溫明軒、劉和仁、陳晉元等一大批編劇、導演、作曲、舞美、演奏和管理人才，再加上當時省委、省政府、省委宣傳部、省文化局等各級領導的重視和關懷，青年團很快地成長起一批優(yōu)秀的青年藝術人才。這些青年名家沒有辜負領導的重托和三晉父老鄉(xiāng)親的厚愛，曾九進中南海為中央首長演出，并出省巡回展演，這一系列演出使他們名聲大震，在山西戲劇史上寫下了光輝的一頁。王老師身處優(yōu)秀的環(huán)境中，自然為她的藝術發(fā)展提供了更為優(yōu)越的條件。

這一時期，她得到了著名晉劇表演藝術家牛桂英老師的真?zhèn)?，在藝術上取得了長足的進步。牛桂英是晉劇“牛派”藝術的創(chuàng)始人，她的演唱很有特點，行腔委婉，講究字眼和韻味，被譽為“云遮月”。王老師認真汲取了牛老師多年積累的藝術經驗，深入體味和領悟其中的奧妙，在唱腔和吐字歸韻上發(fā)生了質的飛躍。她把程派和牛派藝術的特性進行了認真分析，根據自身的嗓音條件，巧妙地把牛派和程派兩者的藝術精髓進行了融合，并加以創(chuàng)新，既保持了程派熱情奔放、剛勁激越的特點，又吸收了牛派穩(wěn)健大方、委婉纏綿的風格，同時還吸收了民歌的唱法，逐步形成了自己的流派特點，被人們親切地稱為“愛愛腔”。

“愛愛腔”在民間廣泛流傳，幾十年來不斷創(chuàng)新、發(fā)展、壯大，已經成為晉劇領域最主要的藝術流派之一。這一藝術現象引起了業(yè)內很多專家進行研究，其中，著名戲劇理論家郭士星先生認為，王愛愛老師在藝術上富有獨創(chuàng)性,“愛愛腔”在晉劇旦行中獨樹一幟，他總結的“愛愛腔”理論也得到了王愛愛本人的認可和稱贊。他認為“愛愛腔”主要有四個特點：

一是音色純正，吐字清晰。她不論唱什么唱段和劇目，總是聲音透亮甜美，韻味無窮，一字一句都能使觀眾聽得清清楚楚。她的噴口有力，放聲收韻都很嚴謹，嚴格做到腔隨字走，拖腔總是根據字的韻母行進，雖十轉百轉，口型不變，本音始終一線，字與字之間，總是上字字尾收足，再出下字，并在兩字交界處自然劃斷，這種功力節(jié)奏不僅表現在演唱節(jié)奏緩慢的【平板】【夾板】【慢二性】【慢垛板】上，也表現在節(jié)奏很快的【流水】【緊垛板】上。如在《見皇姑》里，有一段長達38句的成套唱腔，她將【緊垛板】唱得出字如流，一氣呵成；節(jié)奏緊而不亂，吐字快而不濁。沒有深厚的演唱功力和運氣、換氣的熟練技巧，很難達到這樣高的演唱水平。

二是潤腔靈巧，剛柔兼?zhèn)洹Ｋ乃囆g悟性極高，尤其是唱腔尾音的潤腔，靈巧多變，善于表現人物多種復雜的思想感情。特別注重裝飾音、顫音、滑音等的運用，同樣一段唱腔，有些人唱得平淡無味，而她則唱得悅耳感人，入木三分。

三是優(yōu)雅質樸，穩(wěn)健大方。她的演唱和表演，沉著老練，不浮不躁，不溫不火，恰到好處，表現出一種穩(wěn)健大方的大家風范。

四是感情細膩，貼近生活。她的藝術修養(yǎng)很高，特別善于通過細膩的表演和細膩的演唱，把生活體驗化入劇中，深刻理解人物，以精熟的技巧加以體現，準確真實地表達人物復雜的思想感情，做到聲情并茂，以情動人。

三是氣息飽滿，王老師比一般演員氣息控制時間長。她經歷過唱腔的嚴格訓練，極其講究氣口，氣息均勻，換氣科學，不該換氣時一口氣將拖腔唱完，很注重唱段的完整性，如《七律·長征》“三軍過后盡開顏”的“顏”字，拖腔十六拍，將演唱氣勢帶向高潮。

我認為，“愛愛腔”的形成，得益于王老師有一副天生的好嗓子，得益于幼年艱苦的訓練，得益于遇到了優(yōu)秀藝術家輔導，得益于著名導演劉元彤先生的指導，得益于晉劇音樂家劉和仁對她音樂的指點，得益于她身處一個優(yōu)秀的藝術環(huán)境中。但這些都還不是最根本的，最重要的是王老師自己在演唱上的琢磨。最初王老師不識譜，1964年去中國音樂學院學習了一段時間后，對她的演唱方法有很大的啟發(fā)。王老師是一個很用心的人，音樂設計劉和仁要求她把每個休止符、三連音、符點等細小的地方，都必須唱到位，有連接線的地方，不要換氣否則就破壞了唱腔的圓潤。王老師非常尊重音樂創(chuàng)作者的要求，有意識地加入裝飾音，倚音滑音。她認為，一個演員隨著年齡的增長、舞臺的實踐、與同臺演員的交流，再加上用心琢磨，就會一年和一年唱得不一樣。

王老師在每個歷史階段都有精彩唱段，2001年10月18日，她舉辦了個人舞臺生活50周年大型演唱會。將自己50年來的藝術人生濃縮在小小的戲劇舞臺上，演唱了15個不同時期的代表性唱段，演唱會非常成功，極大滿足了戲迷觀眾朋友的審美需求。王老師說，舉辦這場大型演唱會，主要是想了卻丈夫生前的心愿。

王老師的丈夫名叫劉惠生，于2000年突然去世，生前一直想為愛妻舉辦演唱會的愿望也隨著他一起走了。極度痛苦的王老師在子女的堅持下，忍痛策劃籌辦。演唱會上，當王老師唱到“鞋弓襪窄人挨擠”這段唱腔時，一聲哭白“夫啊”令觀眾頓時熱淚奪眶而出?！霸f是，他年必定重相聚，誰料到，重聚已是生死時光陰一須臾。強掙扎我赴刑場，把夫君尋覓?！边@時有一個拖腔，似乎她在到處尋覓夫君?！坝惺裁囱哉Z快快囑咐我?guī)拙洌y道說就這樣死別生離？”如泣如訴的哭腔，似王老師心中的話語，觀眾聽得淚雨滂沱。

對于自己創(chuàng)造的聲腔，王老師始終追求完美，直到現在，她還經常聽聽自己的錄音和光碟，不斷進行改進。王老師說得對，任何藝術都有遺憾，否則藝術就不會發(fā)展了。

桃李不言，下自成蹊

王愛愛老師是一位功成名就的表演藝術家，更是一位辛勤耕耘的藝術園丁。2002年她從省晉劇院退休后，2004年受聘擔任了山西戲劇職業(yè)學院的名譽院長。職務雖說是虛的，工作卻是實實在在的。多年來，她每天都要去學院上班，查崗、調整課程安排、指導學生練功、出席各種活動等等，她把培養(yǎng)新人當成自己義不容辭的責任。

她指導學生練唱，強調科學練聲，打開口腔，這樣才能找到共鳴。她要求學生勤練基本功，唱念做打全面發(fā)展。即便是青衣行當，也能走前橋、后橋、蹦子、搶背等，這樣才能勝任今后的演出。

王老師收徒弟33人，原有9位：史佳花、耿玉珍、楊志愛、王成蘭、陳轉英、劉建平、苗潔、黨月萍、魏青梅；2007年喜收12位弟子：楊麗麗、魏建琴、李月萍、郭全秀、雷改琴、王中壁、陳紅、劉煥蓮、郭愛愛、李莉花、劉淑琴、郭素梅。2013年，收10位弟子：李栓生（男）、盧華廷（男）、謝冬梅、張文萍、陳慧娟、劉培花、李素花、趙紅艷、史葉青、王艷梅；2014年收耿忠翠、王晶華。如今已經是桃李滿天下，大多已經成為我省的藝術中堅力量。如著名青年表演藝術家、二度“梅花獎”得主史佳花、“梅花獎”得主苗潔，還有“杏花獎”得主陳轉英、劉建平、楊志愛、魏建琴等。雖說弟子們已經取得了一定藝術成就，王老師依然經常教育叮囑，希望她們謙虛做人，不斷提高文化修養(yǎng)?！巴趵蠋熋刻於家x一到兩個小時的書，讀過莎士比亞、巴金等人的書，讀過《紅樓夢》《金瓶梅》等。尤其是《紅樓夢》前后讀過三遍，書中人物的性格刻畫，對她在舞臺上塑造人物有過很多啟發(fā)。她特別喜歡薛寶釵，喜歡她的寬厚，即使黛玉給她釘子碰她也不計較。依王愛愛的話講：“這樣才能和諧、快樂、幸福。”常言說：學而不思則罔。王老師讀書如同琢磨她自己的唱腔一樣，喜歡思考。

有學生問，為什么同樣演唱《明公斷》，她們唱時觀眾沒什么反應，而王老師唱時卻讓觀眾掉淚。王愛愛講道：“首先得從人物出發(fā)，其次是從劇情出發(fā)，你得琢磨，我的唱腔和這個人物符合不符合？你就是站在那兒唱，是一個演員站在那兒唱，就沒有把演員變成劇中人。你要是把演員變成劇中人，你看他感化觀眾不了！”的確，感情是唱腔的靈魂，情感真摯，就能獲得極大的藝術效應。王老師抒發(fā)的感情，都是從肺腑中流出來的，所以，容易引起觀眾共鳴，產生動人的藝術力量。

為什么王老師的唱腔人們特別愛聽呢？主要是王老師唱得有韻味，她要求弟子，每當拿到曲譜時，一定要細細地看，不可以拿上曲譜只看個大概就覺得自己會唱了，必須注意曲譜上細小的音樂提示，如果只是直巴巴地按樂譜唱，不注意起伏，沒有抑揚頓挫，唱出來就不優(yōu)美。唱腔也和人的修養(yǎng)一樣，經常讀書，與有學問的人交談，都能提高。

對于戲曲目前存在的不景氣問題，王老師在著急之中更多的還是對未來充滿信心。王愛愛老師說：“我老了，我要把黨培養(yǎng)我的藝術，都教給學生?，F在，很欣慰地成為國家級晉劇傳承人，這是黨的關懷，群眾的愛戴，自己一定不辜負這個聲譽，要活到老學到老，積極地跟上時代，叫晉劇也跟上時代。特別是戲曲處在現在這種狀況，我絕不灰心，我相信戲曲還有輝煌的一天。活一天，就要對晉劇事業(yè)愛護一天，對后一代負責一天，對未來期盼一天?！?/p>

王老師這樣說，也是這樣做。她為學院孩子們授課，成立了工作室，舉辦了“愛愛腔”培訓班，赴香港講學等等，為流派傳承不遺余力。王老師，最美夕陽紅!

王越，女，山西省戲劇研究所副所長，《戲友》副主編，副研究員。