王芳
摘要:高中美術新課標對教學中人才培養(yǎng)目標的培養(yǎng)進行了重新定義。高中美術教學應面向?qū)W生的綜合素質(zhì)的提高,應給學生一個看世界的方法和思考問題的方式,要啟發(fā)學生的創(chuàng)造意識,要讓學生能夠?qū)W會用藝術的眼光去看世界、看生活,讓學生能夠擁有藝術家的情懷去擁抱生活。
關鍵詞:美術教學;觀察方法;思考方式;創(chuàng)新精神;個性發(fā)展
一、給學生一個看世界的方法
“看”也是一種能力,如何引領學生去“看”應該是我們在教學中首先面對的一個問題,不同學科的學習往往形成的學生的觀察和思維方式有很大的區(qū)別,蔡元培先生曾這樣論述到:美育是教育中的中樞神經(jīng)系統(tǒng),在各種教育中起到協(xié)調(diào)統(tǒng)一的作用。作為美術學科應該發(fā)揮學科本身的教育優(yōu)勢,著眼于學生未來的成長和發(fā)展。
學生的觀察能力一部分是由自身審美素質(zhì)自發(fā)的,但大部分則需要教師優(yōu)化教學形式誘導引發(fā)的。在高中課堂教學中,面對我們要施教的對象,我們應引源而不是截流,不要用程式化的要求去引領學生的觀察,要引導學生形成自己的觀察方式。
1、換個角度看。1909年,康定斯基在自己家中發(fā)現(xiàn)了一幅難以描述的美麗圖畫,一幅充滿一種內(nèi)在光芒的圖畫,它除了形式和色彩之外什么也沒有。一次不同以往的觀察,康定斯基在一個偶然的機會發(fā)現(xiàn)了抽象美的存在,并從此走上了抽象主義繪畫的表現(xiàn)。由經(jīng)驗式的觀察走向發(fā)現(xiàn)式的觀察,能使學生在觀察時積極地進行分析和思考,并通過事物的表象,從多角度的綜合比較中把握物象的基本特征。讓學生學會從不同的角度去觀察物象,改變觀察模式以拓展學生的思維空間,以促進學生的想象力和創(chuàng)造性思維的提高。
2、看不一定只用眼睛。用心感受、用思維去聯(lián)想,讓看由表及里,由淺入深。美術是最富情感的藝術,只有用心感悟、用心去觸摸藝術作品中那點化融心靈的敏感與悸動,才能讓心靈穿越作品與大師的靈魂碰撞并相融契合,讓心靈化作一股清泉自然流淌。這種體驗似乎是一次次圣殿中的洗禮,洗去心靈上由于種種原因而產(chǎn)生的灰燼,洗出自然的亮色和心靈的一片凈土。
3、學會用文化的眼光去看。在觀察學習中要調(diào)動學生的知識積累,引導一種文化的聯(lián)想。山川河岳、風花草木曾被歷代多少文人吟詠過、歌頌過,文化的聯(lián)想會豐富看的內(nèi)涵,并且最終會豐富學生作品表現(xiàn)的內(nèi)涵。
4、學會用審美的眼觀去看。有過這么一句話,說一塊礦石在商人的眼里始終是商品,在藝術家的眼里卻能發(fā)現(xiàn)美的存在,這是一個需要引導和學習的過程,也是美術教學本身與生俱來的一種使命。美的體驗需要一種情感的引導,在課堂教學中,要善于啟發(fā)引導學生用充滿情感的、美的意念去觀察和感受。所謂“魂在藝存,魂喪藝亡”,作為欣賞者,沒有情感的投入,就領略不到作品的內(nèi)涵,更體會不到畫家創(chuàng)作時的心境,這等同于藝術的喪魂失魄。因此,在美術教學過程中,利用情感的融入,有利于培養(yǎng)學生具有健康的審美觀念和審美能力,陶冶學生高尚的情操。
5、讓看變成一種習慣。平時我們會經(jīng)常碰到這樣一種情況,在課堂上我們讓學生畫一件作品,即使你提供了素材,學生還會老是問你:“畫什么。”養(yǎng)成觀察的習慣,不僅僅對學生的學習有所幫助,并且會影響著學生的思維和行為模式,使學生終生受益。
二、給學生一種思考問題的方式
美術課堂教學中表現(xiàn)的過程就是把通過“看”所獲取的信息進行歸納反饋,是在一定的意識支配下完成的。持續(xù)的針對性的訓練能改變?nèi)说乃季S模式和思維習慣,進而影響人的日常行為,高中美術實踐模塊的教學應著眼于學生未來的成長,為學生未來的發(fā)展提供有益的幫助。
1、科學意識。藝術的表現(xiàn)需要感覺,同時藝術也需要嚴謹,尤其在西方傳統(tǒng)藝術中,造型和空間表現(xiàn)幾乎是建立在自然科學研究的基礎上的,對物象規(guī)律性的把握是進行表現(xiàn)的基礎,這需要一種嚴謹?shù)目茖W的態(tài)度。即使是抒情達意的中國畫,從“搜盡奇峰打草稿”到“五日一石、十日一水”,也同樣需要一種嚴謹?shù)闹螌W態(tài)度,可染先生在談到自己的創(chuàng)作體會時曾深有感慨地說過:“潦草不可恕?!?/p>
2、大局意識。藝術的美首先在于整體的美,整體是我們在對學生的造型訓練中說的最多的一個要求。所謂整體,就是畫面各種關系的協(xié)調(diào)。俗話經(jīng)常說“大局為重”,引用到美術教學當中來也是有道理的。學生在最初的表現(xiàn)過程中,基本能力尚未確立起來,顧此失彼,沒有信心所以不敢下筆,下筆也不敢大刀闊斧地去表現(xiàn),我們一開始是直接要求形象的準確還是先要學生的一種狀態(tài)體驗?如果我選擇,我就選擇后者。前者是一種通過時間的過程可以完成的,并且一定要經(jīng)過一個時間的過程,后者是一種引領達到能力的方法,兩者之間是一個因果關系的問題。在學習過程中,只有先讓學生擁有“大局意識”,才能做到在表現(xiàn)時以“大局為重”,引用到日常生活中同樣是這個道理。
3、獨立意識。讓學生學會用自己的眼光去觀察,表現(xiàn)自己眼睛發(fā)現(xiàn)的東西,表現(xiàn)自己的思維所理解的東西,發(fā)現(xiàn)不了精彩就表現(xiàn)不出精彩。教學中我們應注意鼓勵學生形成自己的感受和思考,用自己的感受去進行表現(xiàn)。
4、創(chuàng)造意識。蘇聯(lián)教育家蘇霍姆林斯基曾說過:“在人的心靈深處,都有一種根深蒂固的需要,這就是希望感到自己是一個發(fā)現(xiàn)者、研究者、探究者?!睅в兴伎夹缘挠^察能讓人形成自己獨立的觀點和感受,只有思維上的創(chuàng)新,才會有能力上的創(chuàng)造性。創(chuàng)造首先是建立在獨立思考的基礎上的。
三、高中美術教學,我們應該帶給學生什么
有益的學習應該使學生終生受益,在高中美術課堂教學中,我們的任務不是把所有的學生都培養(yǎng)成藝術家,我們在傳授方法的同時,應注重于傳授知識、傳授文化、傳授一種意識和思想,進而啟發(fā)學生的一種創(chuàng)造意識,要讓學生能夠?qū)W會用藝術的眼光去看世界、看生活,要讓學生能夠擁有藝術家的情懷去擁抱生活。
美術課堂教學首先應立足于對“人”的教育,使學生在學習中潛移默化地獲取人文知識,接受思想道德教育,使學生的身心得以全面健康的發(fā)展。東方藝術注重人格的修養(yǎng),西方藝術注重人性的張揚。其實,人格也好,人性也罷,美術教學最終面對的應該是學生本身素養(yǎng)的一種豐富和提高。