簡(jiǎn)析馬頭琴獨(dú)奏曲《遙遠(yuǎn)的敖特爾》

烏云畢力格

摘要：馬頭琴是蒙古族古老而具有代表性的傳統(tǒng)民族弓弦樂器之一。馬頭琴因其發(fā)音宏亮，音質(zhì)純厚，音色豐富而優(yōu)美，技藝性很強(qiáng)，具有特殊的音樂表現(xiàn)力和藝術(shù)魅力，因而，不論是宮廷殿堂禮王公貴族，還是勞動(dòng)人民，都非常喜歡，可以說是雅俗共賞。近一個(gè)世紀(jì)以來，馬頭琴從普通牧民家中走出來，走出中國，走向維也納金色大廳，也讓馬頭琴得到了國際的認(rèn)可。著名馬頭琴演奏家李波先生，出生于普通牧民家中，將馬頭琴的演奏技法進(jìn)行了淋漓盡致的表現(xiàn)，他所創(chuàng)作的馬頭琴曲《遙遠(yuǎn)的敖特爾》成為馬頭琴眾多獨(dú)奏曲中難度較大的曲目。而且這首馬頭琴獨(dú)奏曲運(yùn)用了很多傳統(tǒng)的演奏法和新的演奏技巧，尤其借鑒了小提琴的弓法。筆者將給大家簡(jiǎn)析這首馬頭琴名曲《遙遠(yuǎn)的敖特爾》。

關(guān)鍵詞：馬頭琴 蒙古族 李波 《遙遠(yuǎn)的敖特爾》

一、創(chuàng)作背景

馬頭琴演奏家李波1955年出生于內(nèi)蒙古烏蘭察布盟，1970年考入鑲黃旗烏蘭牧騎工作，1978年調(diào)入錫林郭勒盟歌舞團(tuán)，1985年考入內(nèi)蒙古師范大學(xué)音樂系學(xué)習(xí)理論作曲專業(yè)，1987年調(diào)入內(nèi)蒙古廣播電視藝術(shù)團(tuán)任獨(dú)奏演員，1988年參加內(nèi)蒙古“青城藝術(shù)節(jié)”音樂比賽，獲第一名“駿馬獎(jiǎng)”，1991年參加內(nèi)蒙古首屆交響樂、室內(nèi)樂作品比賽，獲馬頭琴專業(yè)第一名。2007-2009年應(yīng)美國華盛頓大學(xué)邀請(qǐng)，赴美任2年客座教授，教授馬頭琴。

自幼學(xué)習(xí)馬頭琴演奏的他有著草原的胸懷，從小在蒙古族民間傳統(tǒng)音樂的熏陶下，上世紀(jì)80年代創(chuàng)作了馬頭琴獨(dú)奏曲《遙遠(yuǎn)的敖特爾》這首作品。敖特爾的意思是“一個(gè)放牧的臨時(shí)居住點(diǎn)”。為了草原的草場(chǎng)得到很好的緩解，草原上的牧人一年四季過著游牧生活，春夏秋冬每個(gè)季節(jié)都有不同的放牧草場(chǎng)。這部作品表達(dá)出草原上牧人的游牧遷徙的情景。

藍(lán)藍(lán)的天，白白的云，風(fēng)吹草低見牛羊，在這樣的環(huán)境下誕生的《遙遠(yuǎn)的敖特爾》自然注入了濃烈的草原生活氣息。描寫了草原牧民的游牧生活情景，去那遙遠(yuǎn)的敖特爾放牧生活的過程。這首曲目開始的時(shí)候由悠揚(yáng)的長調(diào)相伴，仿佛蒙古男人騎著馬在草原的深處哼唱著優(yōu)美的長調(diào)，于是把天空與草原、河流與山丘、蒙古包與奶茶，把牧人的情懷唱給大自然，唱給跨下的駿馬，唱給自己的心靈。長長的腔調(diào)，綿綿的氣息回蕩在草原的上空，走向遙遠(yuǎn)的敖特爾。在游牧的漫長路途中騎著駿馬，趕著牛羊來到新的牧場(chǎng)敖特爾，開始了新的環(huán)境和生活。

本曲目散板部分加入了蒙古族四胡元素——雙弦音。雙弦音讓這個(gè)曲子發(fā)揮出行板的感覺，這種行板的感覺就是跟著馬步唱著優(yōu)美的旋律漫步在遼闊的草原上，此情此景猶如一幅畫面一樣浮現(xiàn)在大家眼前。作者在全曲的靈魂處巧妙地運(yùn)用了傳統(tǒng)泛音演奏法，體現(xiàn)出歡快和蒼蒼感。接著帶有技巧性的撥弦，讓曲風(fēng)立刻活躍了起來，這里的感覺就像草原上的年輕男女載歌載舞慶祝美好的生活。隨后的快弓演奏技巧把整個(gè)曲子帶入了高潮，也是技巧技術(shù)性最難的地方。因此這首作品可稱之為馬頭琴作品里最難的曲目，也成為了音樂會(huì)和藝考的首選曲目。

本曲富于草原特色，曲調(diào)委婉，注重牧民內(nèi)心情感的變化，用馬頭琴的多種演奏技巧和風(fēng)格來表現(xiàn)出牧民內(nèi)心的喜怒哀樂之情。千百年來，蒙古族過著“逐水草而遷徙”的游牧生活?！哆b遠(yuǎn)的敖特爾》正是把這樣的生活情景表達(dá)出來。本曲歌唱性極強(qiáng)，雖然亦廣泛采用五聲音階，但是以小調(diào)式為主要調(diào)式，有的音拖得較長。在演奏技法上有較大的隨意性，多用三度顫音和大幅度的滑音，這充分體現(xiàn)了北方游牧民族居住在廣袤的草原上，與自然作伴的生活習(xí)俗。

二、創(chuàng)作風(fēng)格

（一）長調(diào)散板和泛音部分

蒙古族是具有悠久歷史和燦爛文化的民族，而蒙古族長調(diào)民歌更是源遠(yuǎn)流長。《遙遠(yuǎn)的敖特爾》開頭長調(diào)八度和八度以上的大跳音有很多。遇到這樣情況時(shí)，要用到跳指換把，在跳指換把時(shí)，一種是直接跳到所需要的音位上，另一種是當(dāng)需要奏出二、三、四指等音位上的樂音時(shí)，仍然將一指跳到一指的音位，再用二、三、四指立即接到所需要的音位上。這時(shí)的一指只是個(gè)“經(jīng)過音”。這個(gè)“經(jīng)過音”在練習(xí)跳指換把時(shí)是很重要的，它可以幫助演奏者較為準(zhǔn)確地奏出換把后的音來，待熟練后，再把“經(jīng)過音”去掉，但是一指一定要在“經(jīng)過音”的位置。在跳指換把過程中，要手指離弦。不能發(fā)出任何聲響（而滑指換把則是手不離弦），一定要減輕手指觸弦的力度，否則由于弓子相應(yīng)增加力度，會(huì)發(fā)出由弱到強(qiáng)又從強(qiáng)到弱的滑音。無論使用哪一種換把方法，演奏時(shí)都要注意左腕的放松。手腕和手指的放松才能演奏出自然而優(yōu)美的長調(diào)韻味和感覺。

《遙遠(yuǎn)的敖特爾》的散板不同于其他樂曲，引入了四胡的雙弦音弓法和技法，大大豐富了本曲的表現(xiàn)力。一個(gè)非常具有歌唱性的散板會(huì)讓人更加融入到曲目當(dāng)中，這就是一個(gè)樂曲的靈魂，也是一種靈魂的體現(xiàn)。本曲目的這種行板的感覺立刻帶入到草原的深處，牧人裝好勒勒車，跨上駿馬，悠然的走在自己的蒙古大地上。勒勒車的車輪，馬兒的輕顛，描繪出一幅美麗的畫卷。本曲的散板有長調(diào)的感覺，它是建立在長調(diào)的基礎(chǔ)之上，所以本曲的散板有非常大的歌唱性，逐漸的加強(qiáng)音，引入本曲的下一個(gè)高潮——泛音。

傳統(tǒng)馬頭琴演奏法之一“泛音演奏法”主要流行于錫林郭勒地區(qū)。老一代馬頭琴演奏家巴拉貢先生是“泛音演奏法”的代表人物?！哆b遠(yuǎn)的敖特爾》巧妙的運(yùn)用了這種傳統(tǒng)的演奏技巧。這種演奏法影響了長調(diào)歌曲的華彩性裝飾歌腔，反過來長調(diào)歌曲又影響了這種演奏法的技術(shù)技巧的發(fā)展。本曲的泛音主要是左手手指固定在第二把位上，用實(shí)音與泛音反復(fù)交替演奏。用此方法既可減少換把、方便演奏，又能增加音色的變化，具有濃厚的民間傳統(tǒng)音樂色彩。聽著這里的泛音能感受到牧民騎在馬背上、趕著牛車在草原上顛跑的感覺。

（二）技巧部分

這首作品的演奏技巧頗為復(fù)雜，必須注意各部位的互相協(xié)調(diào)，用弓時(shí)右手持弓法雖與演奏其他樂曲相似，但卻有差別。右手要使馬頭琴發(fā)出純正的樂音，所需的力度要大得多，同時(shí)需要無名指和小指施加不同的壓力?！哆b遠(yuǎn)的敖特爾》這首曲子在泛音結(jié)束后出現(xiàn)了很大的不同，李波老師在常年的民間學(xué)習(xí)中，體會(huì)到了一種新的技巧演奏方式。他發(fā)明了一種新的跳弓方式，本曲運(yùn)用了自然跳弓和人工跳弓兩種跳弓技巧。 開始的時(shí)候逐漸的跳出人工跳弓，加快以后是自然跳弓，演奏自然跳弓時(shí)，人手的力度要小一些，主要是利用弓子自己的彈性。演奏時(shí)，右手的各個(gè)部位不能緊張，手腕及手指放松到能握住弓子就行。食指和中指松弛地放在弓桿上，無名指和小指勾住弓毛，不要太大力度，拇指稍壓緊弓柄，運(yùn)弓要平行。最適合拉自然跳弓的部位是中弓和偏左中引這種弓法演奏比較均勻的快速曲子很適宜。演奏人工跳弓時(shí)，人為的力度較大些，小臂和手腕及手指稍加控制弓子。與自然跳弓的不同之處是弓毛離開琴弦。這種弓法演奏慢一點(diǎn)的樂曲很適宜，還可以演奏漸慢和漸快的樂曲。最適合人工跳弓演奏的弓子部位是中弓或偏右中弓處。本曲自然跳弓的練習(xí)方法，首先要從運(yùn)用中弓開始。盡可能用快和短的分弓，把弓子的重心點(diǎn)牢牢均壓在弦上，不能讓弓子跳動(dòng)。做第二步練習(xí)時(shí)，用同一個(gè)方法，但不加壓力，使弓子自然跳起。這時(shí)要注意右手各部位不得緊張僵硬。跳弓時(shí)，弓子不能跳得太高，要求弓毛觸弦時(shí)間短促，音質(zhì)干凈、清楚。在跳弓的基礎(chǔ)上加入了撥弦演奏方法，撥弦演奏方法是從其他樂器上移植過來的。

以前的撥弦都是比較單一的，在很多民歌里也有過撥弦，比如《贊歌》《萬里姑娘》……但是這些樂曲單一的技巧如果加入到這里就沒有那樣的歡快感。李波老師嘗試出新一種與跳弓配合的撥弦方法，這種撥弦方法是以前的樂曲沒有的感覺。因?yàn)閾芟业拈_頭音的跳躍重音，會(huì)給人帶來新奇感。隨后有快速琶音和跳弓的結(jié)合，整個(gè)曲目充滿了活力，就像駿馬馳騁在草原的感覺。當(dāng)牧人到達(dá)新的牧場(chǎng)敖特爾的時(shí)候，牧人的內(nèi)心又有一次變化。作者在這里再次加入了長調(diào)和泛音，體現(xiàn)出牧人的喜悅感。隨后進(jìn)入全曲的最高潮也是最考驗(yàn)演奏者的部分——快弓。

《遙遠(yuǎn)的敖特爾》的快板部分的快弓是和跳弓結(jié)合在一起的，曾經(jīng)筆者的老師說過：什么是快弓？快弓就是長弓拉快了，就是快弓。對(duì)于弓弦樂器來講，長弓就是基本功，要練好快弓必須在基本功——長弓練習(xí)的基礎(chǔ)上練習(xí)快弓。如果沒有長時(shí)間的練習(xí)長弓的基礎(chǔ)，或者不去練習(xí)，那么你的快弓會(huì)速度達(dá)不到。有的人演奏這部分音不清晰，總是丟幾個(gè)音，或者輕輕而過。除了快弓外，演奏這部分還要練習(xí)雙弦的八度音。緊接著后面又有一個(gè)快速換指琶音上下行音階，這也是難度非常大的技巧性部分，沒有常年的基本功積累，很難演奏出預(yù)期的效果。

（三）全曲的尾聲

《遙遠(yuǎn)的敖特爾》這首曲子的結(jié)尾部分的旋律非常有層次感，也是本曲目最終表達(dá)的情感境界。從快弓部分進(jìn)入結(jié)尾的旋律部分，會(huì)使人馬上進(jìn)入遙遠(yuǎn)的感覺，忽進(jìn)忽遠(yuǎn)，表達(dá)出牧人趕著五畜去那遙遠(yuǎn)的敖特爾放牧的景象。作者運(yùn)用了重復(fù)的手法，漸漸弱下來，直到結(jié)尾飄渺，仿佛讓人感覺意猶未盡。這里有幾個(gè)技巧方面的問題，首先是輪指滑音，這個(gè)部分把握好滑音的度很重要，因?yàn)榈竭@部分的時(shí)候，快弓技巧剛剛結(jié)束，因此凸顯出弓頭音之后，小小的滑音，會(huì)加入更美妙的元素。在這里，三次的重復(fù)部分演奏效果形成對(duì)比，一次比一次的弱下去，到最后幾乎就沒有了聲音。漸弱漸慢的尾聲，綿綿的氣息回蕩在草原的上空，牧人走向那遙遠(yuǎn)的敖特爾，歌唱著游牧生活的自由自在的情景。

這部馬頭琴獨(dú)奏曲《遙遠(yuǎn)的敖特爾》其獨(dú)特的演奏方式及風(fēng)格體現(xiàn)了蒙古民族長期的游牧生活。從頭到尾的感覺就是一個(gè)美麗的故事，里面的內(nèi)容和形式，展現(xiàn)了蒙古民族內(nèi)心的世界，也表達(dá)出蒙古族人民對(duì)大自然的敬仰，保護(hù)草原的信仰。這首曲子在融入了民族文化的同時(shí)，也有許多的感慨在其中?，F(xiàn)在的蒙古草原已經(jīng)漸漸的消失，很多地方草原逐漸退化，多年后人們想看的草原是否還會(huì)存在？多年后我們的敖特爾牧民是否還有？希望以后的人看草原不是去聽這首曲子，來感受那時(shí)的美景，感受那時(shí)的生活，而是親自來草原感受城市外那片寧靜的環(huán)境，接觸那個(gè)向往自由的民族的內(nèi)心，感受長生天的眷戀。