戴有山
蛋雕藝術(shù)起源于歐洲6世紀(jì)的復(fù)活節(jié)彩蛋,經(jīng)過多年演變,彩蛋工藝逐步提高,尤其是在中國,早在明清時期民間在喜慶婚娶、祝福慶壽、喜得貴子時,為圖吉祥如意,就有了贈送紅雞蛋的習(xí)俗,俗稱“彩蛋”。后來,商販們又在彩蛋上刻畫上花鳥、魚蟲、臉譜等圖案,以圖生意興隆。
如今,人們將雞蛋鉆孔掏空,在蛋殼表面融和了繪畫與雕刻,以浮雕、陰雕、陽雕、透雕、鏤空等雕刻手法體現(xiàn)出各種精美的圖案,形成了具有較高欣賞價值的藝術(shù)珍品——蛋雕藝術(shù)品,形成了獨立的藝術(shù)門類。2001年,初次接觸蛋雕藝術(shù)的于文政,自制蛋雕工具,去超市挑回幾個紅皮雞蛋,開始了自己的蛋雕生涯。
蛋雕是一門集美術(shù)、書法、雕刻等多項技法于一體的藝術(shù)。由于受蛋殼本身形體和材質(zhì)脆薄的限制,蛋雕的設(shè)計與創(chuàng)作與別的雕刻絕然不同。要求作者要有扎實的美術(shù)和雕刻功底,自始至終要保持心靜、手穩(wěn)、下刀準(zhǔn)。特別是在作品的關(guān)鍵處,稍不小心就會前功盡棄,幾天來的精心之作也隨之化為烏有。用刀尖去做蛋雕的過程就如同走鋼絲一樣,每一步都如覆薄冰,心驚膽戰(zhàn)。
于文政迷戀上蛋雕后,以蛋為紙、以刀為筆,埋首求索于蛋雕藝術(shù)之路。這期間,他不知道雕碎了多少雞蛋,也刻破了無數(shù)次手,愛人和孩子現(xiàn)在一提起雞蛋就反胃,在雕蛋的8年時間里,他們一家人到底吃了多少雞蛋,恐怕連于文政自己也數(shù)不清了。從浮雕到鏤空雕,從雞蛋、鴨蛋、鵝蛋到鴕鳥蛋,于文政在不同蛋殼上,用不同表現(xiàn)技法反復(fù)琢磨,認(rèn)真鉆研,最終,他選擇了質(zhì)地堅硬且易保存的鴕鳥蛋為蛋雕的主要創(chuàng)作載體。
于文政根據(jù)自己的設(shè)計思路完成了他的第一枚鴕鳥蛋浮雕作品《乘龍觀音》。這件作品的誕生讓他一發(fā)不可收拾,又相繼購買了一些鴕鳥蛋刻制了《西方三圣》、《醉八仙》、《羅漢圖》等。
2009年3月,香港舉辦國際復(fù)活節(jié),舉辦方通過網(wǎng)絡(luò)層層篩選,最終唯一一個名額落到了于文政頭上,他將成為代表中國的蛋雕藝術(shù)家在這次國際藝術(shù)節(jié)上向中外嘉賓現(xiàn)場展示了蛋雕藝術(shù)。
書畫易得,一蛋難求,于文政的蛋雕作品成為了藝術(shù)品收藏的熱門貨。他的蛋雕作品《蟹簍》、《連年有余》入編“中國民間藝術(shù)·民間藝術(shù)家卷”?!缎泛t》、《舞動的北京》入編《中國當(dāng)代名人》?!哆B年有余》、《十八羅漢》、《馬上封侯》等28件作品被海外多家藏館收藏。
2011年3月,山東省文化廳為其頒發(fā)《山東省優(yōu)秀文化人才》榮譽證書。由于蛋雕作品獨樹一幟,于文政的“榮成漁家蛋雕技藝”被列為威海市第三批市級非物質(zhì)文化遺產(chǎn),取得了威海蛋雕傳承人稱號。
蛋雕讓于文政在藝術(shù)領(lǐng)域里有了一席之地,但是他注定是個在藝術(shù)上不安分的人,他覺得蛋雕雖然有意思,但是形狀是死的,無論怎么設(shè)計都跳不出這個圈子,有時候很多突發(fā)的靈感在蛋雕上難以實施,有些創(chuàng)意不得不因為材料本身的影響而做大的調(diào)整和改動,而偏離了初衷,正當(dāng)他為此感到苦惱的時候,愛人在野地里撿來的一個破葫蘆為他提供了新的創(chuàng)作方向。從此,他走向葫蘆烙畫藝術(shù),他喜歡挑戰(zhàn)新的藝術(shù)領(lǐng)域,通過自己的想法和鉆研,埋頭苦干,以特有的藝術(shù)形式徹底顛覆傳承多年的葫蘆烙畫藝術(shù),讓這一民間藝術(shù)走上了更大的舞臺。
一個看起來并不起眼的破葫蘆,在于文政眼中都是寶貝,他發(fā)現(xiàn)葫蘆本身斑駁的紋理非常像深秋時節(jié)的荷塘殘葉,這讓他想起了宋代詩人李清照的《一剪梅·紅藕香殘玉簟秋》,他將詞中所描繪的荷花、大雁等景物與葫蘆自身所存在的瑕疵,巧妙結(jié)合、化腐為奇,詩詞中“云中誰寄錦書來,雁字回時,月滿西樓”,“一種相思,兩處閑愁”的意境應(yīng)運而生。一個普通的葫蘆經(jīng)過于文政的雕琢,成為了一件難得的藝術(shù)佳作。
在烙繪的過程中,他也融入了浮雕、鏤空雕等手法,讓每一件葫蘆作品富有新意。用他的話說,實際操作的手上功夫已經(jīng)很熟練,就是在創(chuàng)意過程中比較耗費時間,有的時候經(jīng)常在設(shè)計的中途又有了新的想法而全部放棄重新來做,因此,他創(chuàng)作的葫蘆藝術(shù)品非常少,一年下來,也僅僅創(chuàng)作了十幾件,但是每一件作品誕生后,都讓業(yè)界同行贊嘆不已,尤其是他最為滿意的一件葫蘆烙畫作品,竟然是別人丟棄在倉庫里長壞了的葫蘆,經(jīng)過了2年多的反復(fù)思考,最終在他的手里成為一件精品。
2014年,文化部、財政部舉辦文化創(chuàng)意產(chǎn)業(yè)人才扶持計劃活動,全國4000多位不同門類的藝術(shù)家參加了海選,最終96人入選,于文政代表山東藝術(shù)人才前往活動現(xiàn)場,他創(chuàng)作的這件“福鼠納百財”作品在活動中得到業(yè)界專家的認(rèn)可并獲獎,這也是唯一一件葫蘆烙畫作品,他本人被授予了全國青年優(yōu)秀設(shè)計師榮譽稱號,同時他的名字入選文化部文化產(chǎn)業(yè)創(chuàng)業(yè)創(chuàng)意人才庫。從2011年至今,他創(chuàng)作的葫蘆藝術(shù)品先后在香港、臺灣、韓國以及新加坡等地多次展出,并代表威海多次參加國內(nèi)的非物質(zhì)文化節(jié),深受藏家追捧,他的葫蘆藝術(shù)品成為了新一代葫蘆工藝的傳承者。
在蛋雕、葫蘆烙畫等領(lǐng)域里取得成功后,于文政又向著另一個傳統(tǒng)雕刻領(lǐng)域——玉雕發(fā)出進(jìn)攻,他再次從零做起,通過自己的摸索與實踐,最終又在玉雕領(lǐng)域里獲得成功。
由于玉料及其珍貴,因此,于文政對待每一塊玉料,都會深思熟慮,反復(fù)考量,從璞料到雕琢成型的每一道工序他都親力親為,于文政認(rèn)為,所有雕刻在玉乘龍觀音石上的圖案都只是一種外在的人工裝飾,而一件玉雕作品真正的靈魂則在玉石本身。只有雕刻的圖案足夠彰顯玉石的天然魅力,使之與玉石渾然天成,那么才稱得上是件成功的作品。若一味追求技術(shù)的高難度,而把復(fù)雜的圖案雕刻在本就十分完美的玉石上,無疑是舍本逐末,畫蛇添足,非但不會達(dá)到很好的藝術(shù)效果,反而會因為圖案過于繁瑣,而折損玉石本身的魅力,工匠與大師的最大區(qū)別概末如此。
從藝以來,他一直崇尚古人的天人合一的藝術(shù)觀點,他喜歡用最簡潔的圖案,最大限度地展現(xiàn)玉石的自然風(fēng)采。因此在玉雕設(shè)計上,他延續(xù)了宮廷玉器的大器風(fēng)格,并巧妙運用各個歷史時期的圖紋花樣,融入其他姊妹藝術(shù),在意境上追求文人的閑情逸致和詩情畫意,雕工加上玉石本身的特性給人以渾然天成之美,由于創(chuàng)作精巧,雕工細(xì)致,因而他的玉雕作品很少,也正是因為稀少而成為國內(nèi)外藏家的搶手貨,很多藏家邀約的作品甚至排在了5年之后。多年的媳婦熬成婆,在篆刻路上游走多年的于文政終于苦盡甘來,2013年10月8日,中國郵政總局為其出版發(fā)行《和諧中華——中華文化名家于文政雕刻藝術(shù)成就郵票卡紀(jì)念珍藏冊》。2014年3月1日,中央電視臺教育頻道“藝術(shù)中國萬里行——藝術(shù)名家走進(jìn)膠東”攝制組專程拍攝于文政的雕刻藝術(shù),他的玉雕、蛋雕、葫蘆作品先后被收編各大美術(shù)??s志法發(fā)表。
于文政接觸到了玉石以后,面對那些集日月之精華的天作尤物,他會感到無比的輕松與愉悅,一切都來得那么單純和自然。一塊玉石,一個靈感,一雙巧手,就能創(chuàng)造美麗。這個過程也許看似簡單,但每塊玉石的生成都要歷經(jīng)上萬年,每個靈感的觸發(fā)都需要自由馳騁的思想,而練就一雙巧手更是天賦與努力缺一不可。經(jīng)過二十余年的藝術(shù)探索,于文政已把自己從一粒樸素?zé)o華的玉料,變成為了雕刻界一塊奪目的美玉,在藝術(shù)的道路上,他依然堅定執(zhí)著追求,向著心中的藝術(shù)目標(biāo)繼續(xù)奮進(jìn)。