郭 睿
(廣西藝術(shù)學(xué)院,廣西 南寧 530000)
談?wù)勔魳穼I(yè)學(xué)生表演能力的訓(xùn)練
郭 睿
(廣西藝術(shù)學(xué)院,廣西 南寧 530000)
本文主要通過倡議演奏者要積極克服和勇于解決各種矛盾;要培養(yǎng)自己多聽音樂、多看書來進行音樂積累;要不斷行之有效地進行專業(yè)技能的訓(xùn)練;加強舞臺實踐;提高綜合修養(yǎng)五個方面進行表演能力的訓(xùn)練,來提升自己的專業(yè)水平。
塑造人格;音樂積累;專業(yè)技能;舞臺實踐
音樂的表演是指音樂的舞臺實踐,包括聲樂表演和器樂表演。音樂表演者要完成的是把譜面的標記化為個人的內(nèi)心聽覺,又把個人內(nèi)心聽覺化成為實際音響的兩重任務(wù)。音樂表演是賦予作品生命力的二度創(chuàng)造藝術(shù)。它不僅要求演奏者忠實于原作,而且希望演奏者通過創(chuàng)造性演奏對原作品進行補充。若要成為一名優(yōu)秀的演奏者,需要通過不斷探索音樂作品的風格特征、情感表現(xiàn)及內(nèi)容表現(xiàn),使自己的演奏效果達到或者超越作曲家的預(yù)想,從而使音樂作品重新煥發(fā)出新的生命力。
音樂表演是表演者需要進行多方研究和表現(xiàn)的重大工程,它里面涉及到人格的塑造、音樂的積累、個人表演能力和綜合素養(yǎng)等等,它需要表演者不斷開發(fā)自身的各方面潛力,將自己的長處表現(xiàn)出來。
音樂表演集人類的社會、文化以及時代表現(xiàn)特征于一體,它通過不同的角度來反映生活,所以,若想立足于藝術(shù),就需要健康和穩(wěn)定的文化心態(tài),只有這樣,才能真實地反映現(xiàn)實生活中人們的思想感情,才能完全把作品的真實意圖表現(xiàn)出來,甚至對作品進行行之有效的二度創(chuàng)造。雖然有很多演奏者的個性心理是充滿各種矛盾的,比如:主客觀的矛盾,音樂審美和功利心的矛盾,保守與叛逆的矛盾,這些矛盾的存在其實并不是件壞事,它們也許會成為演奏者個性心理發(fā)展的動力。
音樂表演者要加強音樂積累,勤于思考。他們對某一作品的認識大多數(shù)是以感性體驗開始。他們通過視譜,掌握樂曲的旋律、節(jié)奏、和聲、音樂表情記號,或者通過聆聽音樂、欣賞演奏家彈奏視頻來了解樂曲的演奏風格、調(diào)式、調(diào)性、旋律特點、音樂結(jié)構(gòu)等。廈門大學(xué)藝術(shù)學(xué)院陳舒華教授說:在一些大型的比賽中,我們中國的學(xué)生技巧都很嫻熟,練習曲、樂曲也彈得很好,但是在彈奏奏鳴曲時風格掌握不大好,他建議演奏者要多聽音樂、要拿著樂譜來聽,要知道怎樣讓記號轉(zhuǎn)為聲音、還要知道樂曲本來的樣子。所以,音樂表演者要培養(yǎng)自己多聽音樂、多看書。只有不斷通過積累,才能使自己的演奏水平達到一個新的高度。
音樂表演者是用自己的藝術(shù)表演手段與觀眾進行互動和交流,因此,表演者需要擁有過硬的專業(yè)表演技術(shù)。只有膽大心細又技術(shù)過硬,才能充分展示自己的才能。不過,并不是每一個表演者都具有全能而又天衣無縫的技能手段,而且表演藝術(shù)的各種因素(器樂在音色和力度上的可能性、演奏和演唱的手法、速度感和力度變化感等等)隨著時間的流逝、歲月的變化,都會產(chǎn)生一些變化。比如:在演奏巴洛克時期作曲家巴赫的作品時,像二百多年前那樣的演奏,是不現(xiàn)實的。我們只有充分了解作曲家真實意圖和創(chuàng)作背景、風格特征的前提下,將作品展示出來。本人于今年五月份有幸得到柏林漢斯·埃斯勒國立音樂學(xué)院鋼琴教授奧利弗·波爾的指導(dǎo),他對本人彈奏巴赫平均律BWV861也很是贊賞,給予我充分的肯定。用他的話語來講,就是要有自己的想法,能彈出巴赫作品表現(xiàn)的一種可能,不一定是一種非常嚴謹、非常具有節(jié)奏性的。而是有另外一種可能性,有自己的一種個人傾向和選擇,有自己想像力的因素。所以我們要用心、用自己的理解來彈奏作品,只有這樣才能更好地演繹作品。
音樂表演是表演者展示自身專業(yè)技能的重要過程,有的表演者雖然有著高超的技巧,但并不意味著他們可以隨時很好地進行表演。因為表演者走上舞臺,在面對觀眾的時候,他們的心理、思維以及技能的發(fā)揮是一個非常復(fù)雜的過程。如果演奏者缺少舞臺經(jīng)驗,即使準備得非常充分,一旦上臺,效果將大打折扣。所以,缺少舞臺經(jīng)驗的表演者,要能經(jīng)常抓住機會,讓更多人看自己的表演,比如:可以邀請認識或不認識的朋友,讓他們抽出幾分鐘的時間,聽聽自己的演奏,并能提出寶貴的意見。同時,演奏者平時也要多進行音樂作品結(jié)構(gòu)的研究,還要分手慢練等等,只有這樣,表演者一上臺,才能較快適應(yīng)舞臺,將自己最優(yōu)秀的一面展示出來。
音樂表演是表演者綜合修養(yǎng)的體現(xiàn)。有時,我們看到某位表演者,雖然有著很好的技巧,但是在演奏某一作品時,卻效果不好,表現(xiàn)出對該作品的理解偏差。其實,作曲家的每一部作品都有其創(chuàng)作意圖和藝術(shù)特點,表演者要想演奏好它們,就要盡一切可能,不斷豐富自己的綜合修養(yǎng)。表演者要多了解作曲家寫作時的歷史背景,感情狀況,以及社會現(xiàn)實對他的性格的影響。比如:我們在演奏貝多芬的音樂作品時,要認真研究他的精神發(fā)展進程,研究他在創(chuàng)作某一作品時的精神狀態(tài)。比如他的作品《第三交響曲》,于1804年創(chuàng)作完成,正當他準備獻給拿破侖時,聽到拿破侖稱帝的消息,他很生氣,又很失望,撕碎了獻詞。所以,演奏者在演奏他的作品《第三交響曲》時,了解貝多芬對法國革命和拿破侖的態(tài)度,以及當時他在精神上的情緒氣氛,是非常必要的。
總之,音樂表演者只有經(jīng)過長期的,不辭辛苦地進行多方面的訓(xùn)練,才能使自己的表演能力不斷提高,讓自己的藝術(shù)道路越走越寬廣?!?/p>
[1] 張前.音樂表演藝術(shù)論稿.中央民族大學(xué)出版社,2004,11.
[2] 程正民.藝術(shù)家個性心理和發(fā)展.北京大學(xué)出版社,2012,6.
[3] [蘇]京茲布爾格,[蘇]索洛甫磋夫,中央音樂學(xué)院編譯室.論音樂表演藝術(shù),音樂出版社,1959,10.