俄羅斯歌劇之夜“十九世紀(jì)俄羅斯歌劇選段”音樂會(huì)評述

田 壯

俄羅斯歌劇之夜“十九世紀(jì)俄羅斯歌劇選段”音樂會(huì)評述

2015年5月25日傍晚，沈陽音樂學(xué)院音樂廳座無虛席靜待由聲樂系劉廣奐老師召集并舉辦的沈陽音樂學(xué)院院級科研項(xiàng)目，即《十九世紀(jì)俄羅斯歌劇》課題結(jié)題音樂會(huì)的開幕。本次音樂會(huì)由沈陽音樂學(xué)院科研處、聲樂系、藝術(shù)學(xué)院以及沈陽音樂學(xué)院附屬中等音樂學(xué)校聯(lián)合主辦，參與音樂會(huì)演唱的共有5位沈陽音樂學(xué)院優(yōu)秀的青年教師以及兩位優(yōu)秀的青年藝術(shù)指導(dǎo)教師，他們分別是：劉廣奐、杜博、黃晟、王楠、李曉丹、吳昊和顧非。音樂會(huì)上半場共演出7首俄羅斯經(jīng)典歌劇的選段，下半場演出歌劇《葉甫根尼·奧涅金》的第三幕，其中參與音樂會(huì)演出的師生共計(jì)百余人，音樂會(huì)所演出的歌劇在規(guī)模上空前強(qiáng)大，且本次音樂會(huì)又是由個(gè)人組織而成，可見本次音樂會(huì)無論在形式上還是在其演出意義上都達(dá)到了國內(nèi)一流的水準(zhǔn)。作為沈陽音樂學(xué)院院級課題的結(jié)題音樂會(huì)，劉廣奐老師認(rèn)為：此次俄羅斯歌劇選段音樂會(huì)是建立在國內(nèi)聲樂界對演唱俄羅斯聲樂作品有一定研究的基礎(chǔ)上，并對19世紀(jì)俄羅斯多位著名作曲家的多部經(jīng)典歌劇進(jìn)行梳理、研究以及演繹，進(jìn)而使得此次音樂會(huì)的作品涵蓋面廣、研究深入且具體地展現(xiàn)出19世紀(jì)俄羅斯歌劇的魅力以及其專業(yè)性的研究價(jià)值。

“十九世紀(jì)俄羅斯歌劇選段音樂會(huì)”是一場涵蓋獨(dú)唱、重唱和合唱等多種演唱形式的聲樂專場音樂會(huì)。其劇目包括柴科夫斯基的歌劇《葉甫根尼·奧涅金》《黑桃皇后》、里姆斯基·科薩科夫的歌劇《薩特闊》、穆索爾斯基的歌劇《斯洛芩的集市》、格林卡的歌劇《伊萬·蘇薩寧》以及鮑羅丁的歌劇《伊戈?duì)柾酢分械慕?jīng)典選段。音樂會(huì)以上、下半場的形式進(jìn)行演出，其中上半場以獨(dú)唱、重唱為主，劇目包括歌劇《葉甫根尼·奧涅金》中奧涅金的詠嘆調(diào)“假如我喜歡家庭生活”、《薩特闊》中印度商人的詠嘆調(diào)“印度客商之歌”、《斯洛芩的集市》中芭拉斯婭的詠嘆調(diào)“芭拉斯婭的幻想”、《伊萬·蘇薩寧》中蘇薩寧的詠嘆調(diào)“太陽從東方升起”、《黑桃皇后》中麗莎的詠嘆調(diào)“啊，我已煩惱不堪”、《葉甫根尼·奧涅金》中連斯基的詠嘆調(diào)“青春，你在哪里？”以及《伊戈?duì)柾酢分幸粮隊(duì)柾鹾屯鹾笱帕_斯拉夫娜的二重唱。音樂會(huì)的下半場演繹歌劇《葉甫根尼·奧涅金》完整的第三幕。本場音樂會(huì)演繹的曲目大多是首次在音樂廳的舞臺(tái)上出演，并得到了全場觀眾的一致好評。

19世紀(jì)的俄羅斯音樂在俄羅斯音樂史上留下了光輝的一頁，它具有承前啟后的重大歷史意義。歌劇作為這一時(shí)期的主要藝術(shù)形式，在作曲家們的音樂創(chuàng)作中扮演了至關(guān)重要的角色。俄羅斯音樂在18世紀(jì)前主要為宗教音樂，到18世紀(jì)音樂藝術(shù)逐漸擺脫了宗教的束縛，成為面向社會(huì)公眾的娛樂和消遣。直到18世紀(jì)末在俄國啟蒙思潮的影響下，俄國作曲家才形成了學(xué)派，歌劇最集中地反映出他們的創(chuàng)作面貌，歌劇寫作也成為了19世紀(jì)俄國作曲家的創(chuàng)作傳統(tǒng)。19世紀(jì)初的俄國音樂顯示出浪漫主義的傾向，歌劇題材多取材于童話和民間傳說。19世紀(jì)30年代至40年代，被譽(yù)為“俄羅斯音樂之父”的格林卡的創(chuàng)作標(biāo)志著俄國音樂古典主義傳統(tǒng)的確立，他創(chuàng)作出以愛國主義和神話為題材的歌劇。以巴拉基列夫?yàn)榇淼摹皬?qiáng)力集團(tuán)”的作曲家們，繼承和發(fā)揚(yáng)以格林卡為代表的俄國音樂文化優(yōu)秀傳統(tǒng)，他們創(chuàng)作出以俄國歷史、童話和民間傳說為題材的歌劇。柴科夫斯基則是這一時(shí)期乃至俄羅斯音樂史上最偉大、最全面的作曲家，他的歌劇更是成為俄羅斯歌劇的典范。這些19世紀(jì)偉大的作曲家們的藝術(shù)成就，將俄羅斯音樂推向了一座高峰，并為20世紀(jì)俄羅斯音樂的輝煌（斯特拉文斯基、普羅科菲耶夫、肖斯塔科維奇等作曲家的創(chuàng)作）奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

俄羅斯音樂是世界音樂的重要組成部分，俄羅斯歌劇不僅是俄羅斯音樂的代表，也是世界歌劇舞臺(tái)上一股重要的力量，特別是19世紀(jì)的俄羅斯歌劇更是俄羅斯歌劇的精華。俄羅斯歌劇作為俄羅斯音樂的一面旗幟，以其獨(dú)特的音樂風(fēng)格影響著世界，并被越來越多的人接受、認(rèn)同和研究。就聲樂教學(xué)而言，一名學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生，在其學(xué)習(xí)過程中，演唱和研究歌劇作品是必修的內(nèi)容，而西洋歌劇作品主要來自于意大利、法國、德國等國家，當(dāng)然這其中也包括俄羅斯歌劇，學(xué)生通過演唱俄羅斯歌劇作品，可以豐富其學(xué)習(xí)內(nèi)容，并幫助其區(qū)別不同歌劇的風(fēng)格。這也正是《十九世紀(jì)俄羅斯歌劇》這個(gè)科研課題的選題以及研究的意義所在。

目前，國內(nèi)聲樂界對演唱俄羅斯聲樂作品有一定的研究，但多以研究單一作曲家的作品、俄羅斯浪漫曲或個(gè)別歌劇為主。而《十九世紀(jì)俄羅斯歌劇》這個(gè)課題具有較強(qiáng)的創(chuàng)新性、專題性和學(xué)術(shù)性，該課題在國外亦缺乏較為專業(yè)的研究。

（責(zé)任編輯 李 浩）