透過(guò)“白鶴亮翅”手位談漢唐古典舞與歷史文化的關(guān)系

王 寧 仝 剛 （石家莊市藝術(shù)學(xué)校 050051）

“白鶴亮翅”手位是漢唐古典舞上肢塑形中基本手位，它在訓(xùn)練體系中有很濃的文化屬性及很重要的訓(xùn)練價(jià)值。它的產(chǎn)生與先秦的圖騰崇拜、古代服飾藝術(shù)以及中國(guó)傳統(tǒng)的思維方式有著密切的關(guān)系。本文通過(guò)解讀漢唐古舞的基本手位所透射出的文化訊息，佐證了漢唐古典舞與歷史文化的關(guān)系。

一、“白鶴亮翅”手位中蘊(yùn)含的文化訊息

“白鶴亮翅”即—雙臂平行打開于身體兩側(cè)與肩齊平，沉肩、垂肘、翹腕，手掌自然下垂，四肢并攏，大拇指與四肢平行合攏。它是歷史綜合形態(tài)的體現(xiàn)，我認(rèn)為“白鶴亮翅”的形成主要有一下三點(diǎn)。

（一）圖騰崇拜對(duì)其的影響

“白鶴亮翅”的形成可以追朔到先秦時(shí)代的圖騰崇拜。如周代“六小舞”中的《羽舞》，“《羽舞》為舞者執(zhí)白色羽毛而舞”，可以看出當(dāng)時(shí)人們通過(guò)模仿鳥試圖達(dá)到與上天的溝通的目的，隨著時(shí)間的推移，人們?cè)谡J(rèn)識(shí)上也有了進(jìn)步，人們由最初的手持羽毛模仿鳥類發(fā)展到直接用自己的肢體來(lái)模仿，鳥在天空飛翔依靠翅膀，于是人們就在自己身上尋找與鳥的翅膀相似的部分，那就是人肢體中的雙臂，雙臂展開就如同鳥的翅膀，這樣一來(lái)人們的心理上就會(huì)覺(jué)得與鳥的形象更加貼切，能更好的和上天溝通，得到上天的庇護(hù)?！鞍Q亮翅”手位的形成與之有著必然的內(nèi)在聯(lián)系。

（二）服飾藝術(shù)對(duì)其的限制

“白鶴亮翅”手位的形成與古代舞蹈服飾有著密切的聯(lián)系。中國(guó)古代的服飾多是以寬袍大袖的形式出現(xiàn)，尤其是在漢代、魏晉南北朝時(shí)期更為明顯，漢魏時(shí)期的服飾多為博袖，表現(xiàn)出魏晉時(shí)期人們?yōu)t灑、自由、狂放的性格。在漢唐古典舞特技袖課中，我們也依據(jù)中國(guó)古代文字、形象資料設(shè)計(jì)出現(xiàn)在課上所用的博袖，寬大的袖口基本上會(huì)把整個(gè)手掌包在袖內(nèi)，只有把手?jǐn)[到“亮翅”手位才能把博袖打開到最展，也正好使袖子與胳膊融為一體，使袖口不張不咧，袖子呈現(xiàn)出自然的流線隨著身體形態(tài)的變化而變化使之成為身體的一部分，完成一系列的擺袖、飄袖、繞袖、抓袖等舞蹈動(dòng)作。

（三）形象化的命名方式

“白鶴亮翅”名稱的來(lái)歷也是植根于我們優(yōu)秀的傳統(tǒng)為文化之中。中國(guó)古文字講究“象其形，指其事”，即通過(guò)文字形象可以了解到文字所代表的意義。事物名稱的命名也一樣，“白鶴亮翅”，通過(guò)字面我們可以想象到一只白鶴張開翅膀準(zhǔn)備飛行的一個(gè)形象，然而這個(gè)詞怎么會(huì)出現(xiàn)在我們的舞蹈詞匯當(dāng)中呢?首先，它就如同我們寫作當(dāng)中“借鑒”，通過(guò)這個(gè)詞能夠更好或更準(zhǔn)確的表達(dá)這個(gè)動(dòng)作；其次，它就如同我們常用的修辭手法“比喻”，雖然詞義是說(shuō)的動(dòng)物的一個(gè)形象，但是可以用“比喻”的方式來(lái)形容我們的舞蹈形態(tài)；最后，舞蹈的起源當(dāng)中就有“模仿說(shuō)”，這個(gè)舞蹈動(dòng)作就是對(duì)白鶴張開翅膀的模仿，再經(jīng)過(guò)一些審美上的處理從而形成了“白鶴亮翅”舞蹈動(dòng)作。

二、與歷史文化為依據(jù)的的課堂訓(xùn)練

通過(guò)上文對(duì)“白鶴亮翅”手位的論述分析，我們可以看到漢唐古典舞中一個(gè)基本手位背后所承載的歷史文化信息，那么透過(guò)“白鶴亮翅”手位形成因素，來(lái)看整個(gè)的漢唐古典舞訓(xùn)練體系是如何植根于中國(guó)優(yōu)秀的傳統(tǒng)歷史文化之中。

（一）舞姿形態(tài)

在漢唐古典舞的訓(xùn)練體系中很多的形態(tài)都有獨(dú)具特色名稱，我們只是從名稱上就能想象出其舞姿的大概形態(tài)，如“斜塔”的形成和“白鶴亮翅”的方式是十分相似的——了解時(shí)代的社會(huì)背景以及審美風(fēng)尚，根據(jù)畫像石畫像磚內(nèi)容中有關(guān)樂(lè)舞的形象資料進(jìn)行挖掘研究，從而得出這一代表性的動(dòng)態(tài)舞姿。

在漢唐古典舞訓(xùn)練體系中這樣的例子比比皆是，很多的姿態(tài)、動(dòng)作、動(dòng)態(tài)、氣韻都是植根于我們的歷史文化形態(tài)和整個(gè)社會(huì)風(fēng)貌之中?；?xùn)課中從塑形練習(xí)到重心練習(xí)、平衡練習(xí)、氣息練習(xí)、速度與力量的練習(xí)，都離不開中國(guó)傳統(tǒng)的歷史文化。

（二）舞段編創(chuàng)

我們?cè)谖瓒尉巹?chuàng)過(guò)程中要經(jīng)過(guò)這樣幾個(gè)階段，首先，我們要做理論部分的整理與研究，比如說(shuō)我們做的是魏晉部分,那么我們就要了解整個(gè)時(shí)代背景，社會(huì)形態(tài)、社會(huì)思潮、相鄰藝術(shù)、藝術(shù)理論、魏晉代表人物等，經(jīng)過(guò)一段時(shí)間的整理、分析、研究，最后我們進(jìn)行分組報(bào)告討論，在這個(gè)過(guò)程中我們對(duì)魏晉時(shí)期有了很深的了解。其次我們了解了理論知識(shí)，就開始動(dòng)手做解讀畫像石、壁畫等文物中的形象資料，通過(guò)前面的理論知識(shí)準(zhǔn)備，我們開始選擇形象資料中具有代表性、典型性的動(dòng)態(tài)舞姿進(jìn)行舞蹈單詞的編創(chuàng)，然后就這樣循環(huán)漸進(jìn)的創(chuàng)作與修改。最后，通過(guò)前面的理論的知識(shí)的學(xué)習(xí)，以相鄰的文化學(xué)藝術(shù)進(jìn)行印證，看是否符合這個(gè)時(shí)代的審美風(fēng)格，經(jīng)過(guò)多次的修改調(diào)整，最終以作品的形式呈現(xiàn)在舞臺(tái)上，使整個(gè)舞蹈作品給觀眾所帶來(lái)的審美體驗(yàn)都能達(dá)到舞蹈特定的歷史文化感。

三、結(jié)語(yǔ)

“舞蹈這門藝術(shù)或者說(shuō)這種文化形態(tài)，是總體文化形態(tài)中的一個(gè)層面”我們一定要回到歷史文化的母體當(dāng)中去尋找祖先們用幾千年的時(shí)間為我們締造的審美文化心理，尋找中華民族文化、審美、意識(shí)的民族認(rèn)同感越是民族的越是世界的，所以我們必須看到中國(guó)舞蹈與中國(guó)傳統(tǒng)歷史文化之間的必然聯(lián)系，去了解它、分析它，并為“我”所用，為推動(dòng)中國(guó)舞蹈事業(yè)的發(fā)展做出貢獻(xiàn)。

[1]孫穎.《中國(guó)古典舞評(píng)說(shuō)集》.中國(guó)文聯(lián)出版社，2006年8月第一版.

[2]孫穎.《中國(guó)漢代舞蹈教程》.中國(guó)文聯(lián)出版社，2010年4月第一版.

[3]杜道明.《中國(guó)審美文化考論》.學(xué)苑出版社，2003年5月第一版.

[4]于平.《舞蹈形態(tài)學(xué)》，北京舞蹈學(xué)院，內(nèi)部教材.

[5]隆蔭培、徐爾充.《舞蹈藝術(shù)概論》，上海音樂(lè)出版社，2009年6月.第二版.