對美國校園音樂教育發(fā)展的分析與思考

邱旸

【摘要】本文以歷史視角對二十世紀(jì)中后期美國校園音樂進(jìn)程的特征進(jìn)行審視，基于對美國校園音樂教育的研究及對其發(fā)展了解，筆者從中思考借鑒些對我國校園音樂教育改革發(fā)展的經(jīng)驗(yàn)。

【關(guān)鍵詞】美國；校園音樂；教育；分析；思考

早在十九世紀(jì)中葉，美國波士頓校委便起草并通過了確認(rèn)音樂委員會為該市公立學(xué)校招聘音樂教師的正式?jīng)Q議。于是，波士頓各大學(xué)校逐漸開始聘請校園音樂教師并設(shè)立音樂課程，這便拉開了音樂走進(jìn)校園的帷幕。

一、20世紀(jì)后半葉美國校園音樂教育的發(fā)展

（一）教育態(tài)度變化的階段（1950-1960）

從本世紀(jì)50年代開始，美國的一些大中學(xué)校對教育態(tài)度發(fā)生了明顯的變化。尤其是在第二次世界大戰(zhàn)爆發(fā)后，美國政府高層逐漸意識到要想讓社會獲得更好的發(fā)展，就必須進(jìn)行深入的教育改革。1957年，第一顆人造地球衛(wèi)星在蘇聯(lián)發(fā)射成功并確立了自己作為空間技術(shù)的領(lǐng)導(dǎo)者。在那之前，美國人一直相信自己是優(yōu)于其他人的，一種緊迫感讓美國人擔(dān)心蘇聯(lián)的技術(shù)優(yōu)勢會導(dǎo)致另一場戰(zhàn)爭。公眾意識到教育和國家安全之間的關(guān)系，對學(xué)校的改革迅速成為國家重點(diǎn)。這個時期的教育主要呈現(xiàn)“追求優(yōu)異”的特點(diǎn)，幾乎所有的學(xué)科建設(shè)都在追求這一特點(diǎn)，當(dāng)然也包括藝術(shù)類學(xué)科。但是，在藝術(shù)類學(xué)科中這種優(yōu)異主要是指其表演藝術(shù)，，不過盡管表演的水平有了顯著的提升，但卻背離了美國音樂教育的基本信念精神，背離了音樂教育的初衷。

（二）具有劃時代意義的階段（1961-1970）

60年代是美國音樂教育理論深化改革，創(chuàng)新發(fā)展、豐富的黃金時代。許多突破性的教育思想都在這一時期形成，這對以后美國校園音樂教育的發(fā)展有著巨大的影響。

1961年，約翰.肯尼迪總統(tǒng)在建立了教育研究與發(fā)展作為一個顧問委員會在白宮的美國教育辦公室，并建立國家科學(xué)基金會，和他自己的科學(xué)顧問，用以幫助改善美國音樂教育。隨著聯(lián)邦政府在教育中扮演更為重要的角色，越來越多的公眾知道了關(guān)鍵作用的校園在維護(hù)和改善美國的生活質(zhì)量和美國的世界領(lǐng)導(dǎo)地位。

1963年，耶魯講習(xí)班成功在美國創(chuàng)辦，這是美國聯(lián)邦政府對學(xué)校藝術(shù)教育支持的最初形式之一。講習(xí)班重點(diǎn)批評了傳統(tǒng)課堂的音樂教材內(nèi)容，提倡應(yīng)當(dāng)添加更多的“好”音樂作為校園音樂題材，但是，它卻在學(xué)生的音樂素質(zhì)能力培養(yǎng)方面表現(xiàn)出很多不足。耶魯音樂教育講習(xí)班在整個美國音樂教育發(fā)展過程中發(fā)揮了舉足輕重的作用，并對其未來的發(fā)展產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，它的主要貢獻(xiàn)便是接受了非西方音樂應(yīng)當(dāng)在普通音樂教育中占一席之地的這個觀點(diǎn)。

60年代中期，曼哈頓維爾音樂課程項(xiàng)目（MMCP）成立，該項(xiàng)目主要以布魯納的學(xué)科結(jié)構(gòu)思想為基礎(chǔ)，并通過旋轉(zhuǎn)式課程設(shè)計(jì)模式進(jìn)行音樂教學(xué)內(nèi)容的組織，這種基于不同年齡層次學(xué)生的理解能力而設(shè)計(jì)的課程模式比較迎合廣大青少年的音樂學(xué)習(xí)心理規(guī)律，更有利于他們學(xué)習(xí)音樂內(nèi)容。曼哈頓維爾音樂課程主要思想：“在教學(xué)過程中，必須讓學(xué)生成為學(xué)習(xí)主體，只有這樣才能夠讓學(xué)生對自我學(xué)習(xí)進(jìn)行評價，再結(jié)合教師的教學(xué)，從而構(gòu)成教學(xué)的雙重評價模式。教師在教學(xué)過程中應(yīng)當(dāng)扮演好自己的角色，該角色不是主導(dǎo)學(xué)生的一系列學(xué)習(xí)行為，而是起著積極的引導(dǎo)作用，作為學(xué)生的啟發(fā)者，教師應(yīng)當(dāng)具有敏銳的音樂判斷力，從而在整個教學(xué)活動中能夠不斷激發(fā)出學(xué)生的創(chuàng)造性思維，讓音樂進(jìn)入到學(xué)生的靈魂中，從而起到積極的教學(xué)效果?！?/p>

1967年夏，音樂教育者全國大會與伯克什爾音樂中心，狄奧多.普萊瑟基金會以及波士頓大學(xué)藝術(shù)學(xué)院，共同舉辦一次以“美國社會的音樂”為主題的坦格伍德研討會。該研討會主要針對音樂的主體特性進(jìn)行探討， 認(rèn)為音樂教育是人類生活不可分割的重要部分，它的主體地位在教育體系中具有極其重要的作用，影響著全人類社會。1970 年，美國音樂教育者全國大會公布了題為特別關(guān)注的新目標(biāo)：“不管學(xué)生的社會文化環(huán)境如何，提出一個適用于所有學(xué)生的音樂教學(xué)計(jì)劃，以指導(dǎo)他們成為符合多元文化社會要求的公民推進(jìn)所有時期風(fēng)格形式文化的音樂教學(xué)?！?/p>

上世紀(jì)七十年代， “耶魯講習(xí)班”、“坦格伍德研討會”、“曼哈頓維爾音樂課程方案”、“當(dāng)代音樂計(jì)劃”、等音樂教育改革方案的陸續(xù)出臺，表明了美國國家為了校園音樂教育能夠符合美國教育體制改革而做出的諸多努力，這可以說是校園音樂教育教學(xué)改革的新舉措。此次改革的主要目的就是為了培養(yǎng)更多創(chuàng)造性人才，就這一點(diǎn)來說，在學(xué)校音樂教育目標(biāo)中是前所未有的，這一階段的校園音樂教育改革所提出的新觀點(diǎn)為二十世紀(jì)七十年代之后美國校園音樂教育的改革打下了扎實(shí)的理論及實(shí)踐基礎(chǔ)。

（三）開始復(fù)蘇階段（1971-1990）

上個世紀(jì)七十年代以后，美國的音樂教育在經(jīng)過一波發(fā)展高潮之后逐漸進(jìn)入一個相對的停滯階段，當(dāng)經(jīng)濟(jì)步入下坡階段時， 一些學(xué)校開始不重視音樂教學(xué)，甚至有些學(xué)校取消了音樂教學(xué)。但是，當(dāng)國家經(jīng)濟(jì)逐漸復(fù)蘇之時，這些課程也逐漸恢復(fù)了。從這點(diǎn)看，音樂在美國教育體系中的地位是極為重要的。

上世紀(jì)七八十年代之間，西歐民歌在美國中小學(xué)音樂課本中所占的比例不斷下降，相應(yīng)的一些其它民族歌曲比例卻呈現(xiàn)上升的趨勢，這尤其表現(xiàn)在美國黑人音樂比例的增加上，接著是加勒比海音樂、拉丁美洲的本土歌曲及美國本土土著歌曲在多元文化音樂教育背景下在校園中不斷展開，這便造成了學(xué)校對多元文化音樂教師資格培訓(xùn)的需求不斷增長。1974年，美國校園音樂協(xié)會（NASM）頒布了一個音樂教師的資質(zhì)標(biāo)準(zhǔn)，這個標(biāo)準(zhǔn)體現(xiàn)了在全美境內(nèi)實(shí)行音樂教師資格認(rèn)證的培訓(xùn)趨勢。1988年，國家藝術(shù)基金會向總統(tǒng)和國會遞交了一份有關(guān)藝術(shù)教育的報告，題為《走向文明：藝術(shù)教育報告》。這份報告試圖“確定藝術(shù)在校園教育的地位，闡述藝術(shù)教育的理由，說明當(dāng)前藝術(shù)教育令人不滿意的狀況的原因，并提出改進(jìn)藝術(shù)教育的途徑?！?/p>

二、分析美國校園音樂教育發(fā)展的特點(diǎn)

（一） 政府對音樂教育的加大力度投資

從目前美國校園的教育結(jié)構(gòu)看，可以說近些年來美國音樂教育所獲得的成績是值得肯定的，當(dāng)然這是離不開政府的大力支持的。隨著美國國內(nèi)改革的深化，音樂教育的價值在校園教育體系中不斷提升，逐漸占據(jù)核心地位，盡管在經(jīng)濟(jì)衰退時時常發(fā)生動搖，但經(jīng)濟(jì)轉(zhuǎn)好后又立即恢復(fù)。國家還以立法的形式保證其地位，并保障其正常實(shí)施。此外，美國地方政府還不斷投入教育資金，以各種撥款形式推動音樂教育事業(yè)的發(fā)展。例如， 1965 年，美國通過正式立法設(shè)置了國家藝術(shù)與人文基金會，該基金會在成立之后陸續(xù)資助了與音樂教育相關(guān)的多個教育項(xiàng)目?？梢赃@么說，正是由于國家政策的積極引導(dǎo)，美國音樂教育才能夠獲得今天這么好的局面。

（二） 社會民眾與專業(yè)音樂家的大力支持

從 20 世紀(jì) 50 年代開始，美國校園音樂教育的改革與發(fā)展逐步邁入一個高速發(fā)展階段，也開始受到社會各方的注意。從某種程度上來說，社會各方的廣泛關(guān)注與專業(yè)音樂家的參與也可以理解成是美國校園音樂教育發(fā)展的主要因素之一。例如著名的福特基金會就曾多次資助“當(dāng)代音樂計(jì)劃”。該“當(dāng)代音樂計(jì)劃”的實(shí)施在一定程度上支持了美國校園音樂教育的開展，讓美國校園音樂教育獲得了長足的發(fā)展。由此可見，社會各方力量對美國音樂教育起到了積極的推動作用。

（三） 在校園中實(shí)施世界多元文化音樂教育

美國是世界上最大的移民國家，國內(nèi)民族較多，無論從經(jīng)濟(jì)上還是文化發(fā)展方面來看，各民族間都具有較大的差異。在多元文化的背景下，音樂教育的開展方式如何選擇成為了美國校園音樂教育的最大難點(diǎn)之一。美國將本民族音樂的教育作為這種教育的起點(diǎn)。美國音樂教育者全國大會制定出了“通過音樂統(tǒng)一美國”的校園音樂教育政策，即是以美國民間音樂為基礎(chǔ)?！霸谒袊业恼?guī)音樂教育課程中，盡可能多地使本土的各種音樂方藝術(shù)音樂和外國音樂成為課程內(nèi)容。同時，要特別注意加強(qiáng)本國和個社會群體的音樂?！?/p>

三、結(jié)語

與我國目前的音樂教育狀況進(jìn)行比較，一個人口約占世界人口總數(shù)22%的大國，居然只有一套完全相同的音樂課程培養(yǎng)計(jì)劃，一套幾乎一樣的教材，這相對美國的音樂教育來說是十分落后的。雖然，近些年這一現(xiàn)狀獲得了有效的改善，但并沒有從本質(zhì)上解決問題。因此，我們必須積極的改變以往傳統(tǒng)的音樂教學(xué)課程模式，在音樂教學(xué)中添加進(jìn)多元文化因素，充分發(fā)掘課程潛力，在理論上做到不輸于現(xiàn)代課程理論，并及時地將先進(jìn)的教育課程理念運(yùn)用在我們的校園音樂教育當(dāng)中，從而推動我國校園音樂教育的改革步伐。

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