簡議蘇州評彈的民間傳承與變異

倪雅靜

摘 要：蘇州評彈起源于明末清初，至今延綿不斷，這就是它的傳承性。它穩(wěn)定的傳承性是由廣大勞動人民的階級性決定的。蘇州評彈在長期的歷史發(fā)展中形成的民間文學(xué)的傳統(tǒng)性特征，在廣大群眾中有深厚的基礎(chǔ)，也符合群眾的審美要求，所以得以保存和發(fā)展。但它始終處于變化發(fā)展之中，具有變異性。

關(guān)鍵詞：蘇州評彈；傳承；變異

民間文學(xué)在流傳過程中，一方面不斷地發(fā)生變異，另一方面也將一些相對穩(wěn)定的因素保留下來。這種存在于民間文學(xué)作品中相對穩(wěn)定的特征就叫做傳承性。蘇州評彈的傳承性主要體現(xiàn)在以下兩個方面：①在內(nèi)容上，蘇州評彈中有一些經(jīng)久不衰的情節(jié)母題和故事類型。②在形式上，蘇州評彈有許多藝術(shù)技巧和形式在民間文學(xué)作品中傳承下來。

民間文學(xué)傳承性的具體表現(xiàn)在：它一直保持著前代現(xiàn)實主義傳統(tǒng)和民俗文化傳統(tǒng)，沿用某些形象保持著質(zhì)樸、剛健、清新的風(fēng)格，在藝術(shù)形式上常常有其固定的講述格式，一般不會有巨大改變。傳承性雖然不是民間文學(xué)的主要特征，卻是最能標(biāo)志著民間文學(xué)藝術(shù)特點的一個重要方面，它是一種活的語言藝術(shù)，但它始終處于變化發(fā)展之中。民間文學(xué)的這種不斷變化的特征就叫做變異性。蘇州評彈的變異性常常具有濃郁的地域特征和時代烙印。例如南方有句俗話，叫“腳踏兩只船”，常常用來形容那些目標(biāo)不專一的人，而這句話到了北方，就變成了“一只腳踏鐙，一只腳踩地”。顯然，這些俗語就具有鮮明的地域特色，因為南方人多用船，北方人多騎馬，這是“南船北馬”的交通習(xí)俗在俗語中的體現(xiàn)。同樣，隨著時代的變遷，人們的社會生活發(fā)生了巨大的變革，而民間文學(xué)也會發(fā)生相應(yīng)的變化。

民間文學(xué)有很多體裁，民間故事、神話、史詩等。集體性和口頭性是民間文學(xué)的兩個主導(dǎo)性的特征，變異性和傳承性是由集體性和口頭性派生出來的，它們相互聯(lián)系、相互制約，共同反映著民間文學(xué)的本質(zhì)?？傮w說來，蘇州評彈的基本特征是一個有機的整體。

筆者的家鄉(xiāng)就在美麗的蘇州，有著世界聞名的蘇州評彈。筆者很榮幸是一位評彈演員。蘇州評彈起源于明末清初，又稱說書或南詞，是評話和彈詞兩種曲藝形式的合稱，流行于江南地區(qū)，以蘇州話表演。評話的演出內(nèi)容和表演風(fēng)格比較粗獷豪放，所以又稱“大書”，表演者以男藝人居多，一般只說不唱，類似北方的評書。演出內(nèi)容大都是以歷代興亡的英雄史詩和俠義公案為題材。主要書目有《三國演義》《水滸傳》《英烈傳》《隋唐英雄傳》和《七俠五義》等。彈詞的題材比評話要小，表演風(fēng)格也比評話纖細(xì)柔和，所以又稱“小書”。是一種散韻文體結(jié)合，以敘事為主、代言為輔的蘇州方言說唱藝術(shù)，并以輕便靈活的形式、優(yōu)美動聽的音樂、生動傳神的說表、引人入勝的內(nèi)容博得了廣大聽眾的喜愛，被譽為中國最美的聲音之一。一般為二人組合，一人彈奏三弦，另一人彈奏琵琶。也有單人演出或者三人組合，說唱相間。題材大多是家族興衰和愛情故事，傳統(tǒng)劇目有《珍珠塔》《描金鳳》《玉蜻蜓》《三笑》等。演出形式蘇州評彈有說有唱，大體可分三種演出方式，即一人的單檔，兩人的雙檔，三人的三個檔。演員均自彈自唱，伴奏樂器為小三弦和琵琶。唱腔音樂為板式變化體，主要曲調(diào)為能演唱不同風(fēng)格內(nèi)容的〔書調(diào)〕，同時也吸收許多曲牌及民歌小調(diào)，如〔費伽調(diào)〕〔亂雞啼〕等?！矔{(diào)〕是各種流派唱腔發(fā)展的基礎(chǔ)，它通過不同藝人演唱，形成了豐富多彩的流派唱腔。

評彈用的語言是蘇州方言，它的表演，分為說、噱、彈、唱、演五個方面。說，是演員通過語言來講述故事、描述環(huán)境、制造氣氛和刻畫人物。噱，是書中的笑料，以引起聽眾對演出的興趣。彈和唱就是評彈的音樂部分。演，主要包括“手面”和“起角色”兩個方面?！笆置妗笔侵甘值膭幼鬟\用和面部表情?！捌鸾巧笔侵秆輪T模仿書中人物的音容笑貌，使聽眾在視覺上和聽覺上，對書中角色有一個具體生動的印象。評彈演出的類型主要有以下幾種。

長篇評彈：這是評彈藝術(shù)的主要演出類型。演員將一個情節(jié)曲折跌宕的故事，分成幾十段乃至數(shù)百段，每一段稱為“一回書”，每回書約有一萬至兩萬字，可演四十分鐘至一百分鐘不等。在每一部長篇中，都有不少激動人心的故事高潮，稱為“關(guān)子”?！瓣P(guān)子”與“關(guān)子”環(huán)環(huán)相扣，以吸引聽眾連續(xù)聆聽。一檔演員（約一至三人）每天演唱一回。有的從頭至尾演完整部長篇，有的只演其中精彩部分。 中篇評彈：是將一個完整的故事，分成三四回書，由演員多人，在兩三個小時內(nèi)全部說完的評彈演出類型。中篇往往有評話演員和彈詞演員同臺演出，各展所長；中篇評彈大多是有說有唱，僅有說表而無彈唱的稱為中篇評話。中篇有單獨一集的，也有上、下兩集和上、中、下三集的，更有多集的稱為連續(xù)中篇。短篇評彈：是將一個完整的故事在一小時內(nèi)說完的評彈演出類型。演員少至一兩人，多至三四人。有說有唱的節(jié)目稱為短篇彈詞；有說無唱的稱為短篇評話。短篇評彈以現(xiàn)代題材為多，也有少數(shù)歷史題材作品。

評彈選回：是將長篇和中篇中內(nèi)容較好的段子，加工而成的書回。一般每個選回演一小時左右。選回不僅具有內(nèi)容的完整性，還是最能反映原書風(fēng)貌的精彩片段。蘇州彈詞的藝術(shù)傳統(tǒng)非常深厚，技藝十分發(fā)達，講究“說噱彈唱”。“說”指敘說；“噱”指“放噱”，即逗人發(fā)笑；“彈”指使用三弦或琵琶進行伴奏，既可自彈自唱，又可相互伴奏和烘托；“唱”指演唱。其中“說”的手段非常豐富，有敘述，有代言，也有說明與議論。藝人在長期的說唱表演中形成了諸如官白、私白、咕白、表白、襯白、托白等功能各不相同的說表手法與技巧，既可表現(xiàn)人物的思想活動、內(nèi)心獨白和相互間的對話，又可以說書人的口吻進行敘述、解釋和評議。藝人還借鑒昆曲和京劇等的科白手法，運用嗓音變化和形體動作及面部表情等來“說法中現(xiàn)身”，表情達意并塑造人物。在審美追求上，蘇州彈詞講求“理、味、趣、細(xì)、技”?！袄碚?，貫通也。味者，耐思也。趣者，解頤也。細(xì)者，典雅也。技者，工夫也”。

評彈作為曲藝藝術(shù)，在表演上最大的特點是“一人多角”，不僅是如布萊希特所說的演員與角色之間的跳進跳出，在演員與角色之間還有不同的空間，還有種種已跳未跳的表演地帶和角度。與戲曲“于現(xiàn)身中說法”不同的是，評彈是“于說法中現(xiàn)身”，即所謂“說書說書以說為主”，演員在臺上演繹引人入勝的故事情節(jié)，表現(xiàn)各種人物的表情、動作、眼神、身段等都必須借助于說表的功能。蘇州評彈首先是門語言藝術(shù)。評彈語言分為說書人（即敘述人）語言和角色（即人物）語言兩部分。評彈語言敘述是靈活多變的，有各種不同的敘述方式，不同的敘述視角。蘇州方言俗語反應(yīng)在評彈藝術(shù)中是最原汁原味的，它源于生活高于生活，極富感染力，例：棺材里伸手——死要銅錢，藥罐的棗子——苦胖等諸如此類的方言俗語在評彈中廣泛運用，大做文章，產(chǎn)生了不少的噱頭和笑料。蘇州彈詞是一門說唱藝術(shù)，就要求它的演唱必須做到以字行腔，字正方能腔圓，從而達到音樂和語言的完美結(jié)合。加上說唱相間，敘事與代言互為一體的特點，從而達到它描寫生動的故事情節(jié)和刻畫逼真的人物形象。蘇州彈詞的唱詞格式歸屬于七言詩贊體，即有一定的格律又顯得相對的自由，可謂雅俗共賞，文野并存。唱詞對平仄，韻轍也有一定的規(guī)定，在一般情況下一段唱詞都是一韻到底。平仄安排上以七言律詩為基礎(chǔ)，但比較自由，只要求在首句的末一字和偶句的末一字為平聲，同時四三分逗中的第四字，二五分逗中的第二字、第六字為平聲即可。

評彈的傳承過去與現(xiàn)在變異最大的是舊時評彈藝人的傳承依賴的是個體技藝的自然傳承，而現(xiàn)在是效率更高的學(xué)校教育傳承體系。評彈技藝的傳承途徑，主要區(qū)分為與書目同步的技藝傳承和與書目不同步的技藝傳承等基本形式。

蘇州評彈流傳至今，說噱彈唱自成體系，表演藝術(shù)自成體系，真可謂人才輩出，流派紛呈，雅俗共賞，深受歡迎。蘇州評彈隨著時代的進步而進步，隨著時代的發(fā)展而發(fā)展，代代相傳，生生不息。

（作者單位：江蘇省常州市曲藝團）