學(xué)校藝術(shù)教育及基礎(chǔ)音樂教學(xué)綜論

摘要：亞里士多德的自由教育思想，在美國發(fā)展出了“通識教育”的概念，再傳導(dǎo)至我們這里就是素質(zhì)教育。美國哈佛大學(xué)等著名學(xué)府打破傳統(tǒng)學(xué)科壁壘，在本科階段前兩年設(shè)置的課程包含人文科學(xué)、社會科學(xué)和自然科學(xué)三方面的文理互滲融通的通識教育“核心課程”學(xué)習(xí)，在后兩年和研究生階段才學(xué)習(xí)專業(yè)知識。我們在基礎(chǔ)教育階段受高考指揮棒影響而過早在高中分文理科學(xué)習(xí)，從而導(dǎo)致了學(xué)生們知識結(jié)構(gòu)偏窄，不利于培養(yǎng)素質(zhì)全面、適應(yīng)社會發(fā)展要求的創(chuàng)新型人才。我們培養(yǎng)基層音樂（教育）工作者的院校及教師，對這些相關(guān)方面的認(rèn)識、了解應(yīng)當(dāng)給予高度的重視。

關(guān)鍵詞：素質(zhì)教育 通識教育 藝術(shù)教育 音樂創(chuàng)新

每一個時代都有相對各自有不同的特點(diǎn)和因階層、領(lǐng)域之不同而有所差異的關(guān)注點(diǎn)，學(xué)校教育作為整個社會最重要的文化傳承基地，其學(xué)校教育的模式，在很大程度上就決定了社會文化發(fā)展的模式。我們的領(lǐng)導(dǎo)人說的：“教育為無產(chǎn)階級政治服務(wù)”，“科學(xué)技術(shù)是生產(chǎn)力”，就是從國家政策導(dǎo)向的高度來給教育的定位，這正說明了教育所肩負(fù)的不僅是知識技能的傳習(xí)，還有著包括道德風(fēng)尚、行為規(guī)范、風(fēng)俗習(xí)慣等等在內(nèi)的文化傳承的重要使命。

一、經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)與上層建筑

馬克思說：“經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)決定上層建筑。”上層建筑總是會隨著經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)的發(fā)展變化而有所變化，文化的各種因素都屬于上層建筑，音樂藝術(shù)自然也是屬于上層建筑的范疇。

（一）音樂藝術(shù)傳承、發(fā)展的時代特征

1.農(nóng)業(yè)文明時代。農(nóng)業(yè)經(jīng)濟(jì)時代的經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)是由土地、水源、牛羊、農(nóng)具和相關(guān)的耕作、灌溉技術(shù)來決定的，農(nóng)業(yè)文明相對應(yīng)的音樂藝術(shù)就基本上是基于零散的、小型的， 其傳播、發(fā)展變化的速度也猶如牛羊行走速度一樣，廣泛的存于鄉(xiāng)間、客堂而風(fēng)格、樣式多姿多彩的民間傳統(tǒng)音樂。

2.工業(yè)文明時代。工業(yè)文明所關(guān)心的是對石油、煤炭、鋼鐵、流水線等物質(zhì)資源的占有。正如音樂教育界一句名言所說的：“日本的現(xiàn)代化是以日本農(nóng)民會欣賞貝多芬為標(biāo)志”的觀點(diǎn)認(rèn)為工業(yè)文明的標(biāo)志是聽交響樂（那么是否也可以說：農(nóng)業(yè)文明的文化圖標(biāo)之一是唱教堂贊美詩和聽室內(nèi)樂呢？就中國來說那就是撫琴鼓瑟、吟詩作對唱堂會）。此時的音樂藝術(shù)也由純精神范疇的、隨著音樂演奏的進(jìn)行就隨即消失、散去而只能回味“余音繞梁三日不絕”的藝術(shù)品向前跨進(jìn)了一步，音樂藝術(shù)有了一些可以在一定條件下能夠隨意再現(xiàn)出來的承載物，“藝術(shù)品”誕生、衍生出來了新的“藝術(shù)產(chǎn)品”、“音樂產(chǎn)品”——唱片、磁帶、廣播、電視這類的能夠承載、再現(xiàn)音樂藝術(shù)作品的物質(zhì)化的承載物、制成品。而也正是便于復(fù)制、再現(xiàn)藝術(shù)帶來的這種發(fā)展、變化使藝術(shù)走向大眾化、娛樂化的千萬人唱著“同一首歌”的潮流漸漸的淹沒了深遠(yuǎn)流傳的、散于民間承載為主的個性化、多元化的傳統(tǒng)音樂、傳統(tǒng)藝術(shù)、傳統(tǒng)文化。

3.知識文明時代。我們現(xiàn)所處的時代正在由工業(yè)文明向著知識文明轉(zhuǎn)變的后工業(yè)時代。知識經(jīng)濟(jì)的主要生產(chǎn)要素，是可以重復(fù)使用、并且在使用過程中其價值不會減少反而會增加的知識、智力和人的創(chuàng)造力這類智力成分要素，知識經(jīng)濟(jì)是不以物質(zhì)資源的大量消耗為特征的、可持續(xù)發(fā)展的經(jīng)濟(jì)。在知識經(jīng)濟(jì)創(chuàng)新、創(chuàng)造的要求下，相應(yīng)的音樂藝術(shù)也有了更多的追求差異化、個性化的要求，從而也使音樂藝術(shù)市場更顯得五彩雜陳、繽紛陸離。在這樣的趨勢里，傳統(tǒng)的、民族的、個性化的藝術(shù)與物件之回歸就成了自然而然的事情，這或許正合了“否定之否定”的辯證法，也正應(yīng)了“天下大事分久必合合久必分”之恒理。相應(yīng)地知識經(jīng)濟(jì)時代發(fā)展起來的網(wǎng)絡(luò)化、數(shù)字化、信息化、虛擬化的傳播、承載方式已然大體替代了“看得見，摸得著”的唱片、磁帶所擔(dān)負(fù)的“承載物”的載體角色。

（二）文化教育的發(fā)展潮流及社會現(xiàn)狀

1.在當(dāng)代世界教育改革潮流中，民族文化作為培養(yǎng)學(xué)生綜合素質(zhì)的重要組成部分，越來越受到各國教育領(lǐng)域的高度重視，挖掘、追尋本民族文化資源成為各國家、各民族謀求生存、促進(jìn)發(fā)展的基本導(dǎo)向。重視學(xué)校音樂教育的民族文化元素、加強(qiáng)民族音樂文化普及、傳承，就成為了世界各國教育界對學(xué)校音樂教育的普遍性共識。

2.建國以來的我國學(xué)校教育，基本上是以一種“政治加技術(shù)”的框架構(gòu)建起來并加以實(shí)施的，學(xué)校教育文化傳承的意識相對淡漠，從幼兒園到大學(xué)畢業(yè)甚至于博士畢業(yè)基本上都是處于“應(yīng)試教育”的狀態(tài)。我們提出“素質(zhì)教育”很多年了，但學(xué)校圍繞“高考指揮棒”轉(zhuǎn)的現(xiàn)狀沒有得到根本的改觀，為了升學(xué)率而普遍忽略了、邊緣化了包括音樂藝術(shù)在內(nèi)的素質(zhì)教育。這樣的教育直接導(dǎo)致了學(xué)生們的知識結(jié)構(gòu)偏窄，不利于培養(yǎng)能更好適應(yīng)社會發(fā)展要求的、素質(zhì)全面的創(chuàng)新型人才。

3.我們現(xiàn)在學(xué)校的學(xué)生基本都是獨(dú)生子女，在這種“6+1”結(jié)構(gòu)的家庭里，家長與孩子之間多會出現(xiàn)一種既溺愛孩子、又對孩子期望過高的關(guān)系。在這樣情況下長大的學(xué)生往往顯得“情商”不足，個性太強(qiáng)，很多都會顯得自私、冷漠、懶散、脆弱而缺乏溝通、合作、分享的能力。

二、我們面對問題的可行性應(yīng)對策略

創(chuàng)造力、創(chuàng)新力是現(xiàn)代社會發(fā)展的核心競爭力所在，也是現(xiàn)代教育的終極主題之一，藝術(shù)教育在提高包含于人的素質(zhì)之內(nèi)的審美素質(zhì)方面，有著其它學(xué)科所不能替代的獨(dú)特作用。音樂藝術(shù)能啟迪人的智慧、美化人的心靈、激發(fā)人的創(chuàng)造力，藝術(shù)教育中的音樂教育通過培養(yǎng)學(xué)生感受美、理解美、表現(xiàn)美和創(chuàng)造美的能力，能夠使人的綜合素質(zhì)得到提高，從而實(shí)現(xiàn)人與自然、人與社會的和諧相處，最終達(dá)到人類自由而全面的發(fā)展目標(biāo)。

（一）打破壁壘，融會貫通

美國流行的“通識教育”（General Education）源于亞里士多德的自由教育（Liberal Education）思想。美國哈佛大學(xué)、斯坦福大學(xué)等著名學(xué)府在本科階段前兩年都是包含人文科學(xué)、社會科學(xué)和自然科學(xué)三方面的所謂“核心課程”的學(xué)習(xí)，后兩年和研究生階段才進(jìn)入專業(yè)知識的學(xué)習(xí)。這種打破傳統(tǒng)學(xué)科壁壘，實(shí)現(xiàn)文理互滲融通的通識教育理念下培養(yǎng)出來的學(xué)生，既有深厚的本專業(yè)、本學(xué)科的知識能力，又有廣博的天文地理、古今中外等各個學(xué)科的文化素養(yǎng)和知識底蘊(yùn)。

就藝術(shù)教育的藝術(shù)設(shè)計領(lǐng)域來看，藝術(shù)設(shè)計所必須的靈感、創(chuàng)造力往往瞬間涌現(xiàn)，它是一種經(jīng)過深厚積淀之后對于生動知覺形象的一種創(chuàng)造性靈感頓悟，這種獨(dú)特的“靈光乍現(xiàn)”的創(chuàng)意來自于跨學(xué)科、跨領(lǐng)域的廣博知識。西方美術(shù)史上的達(dá)芬奇、拉斐爾、米開朗基羅等人，既是偉大的藝術(shù)巨匠，同時也具有多個領(lǐng)域的深厚修養(yǎng)和造詣。而眾所周知的愛因斯坦，小提琴演奏的水平可以舉行獨(dú)奏音樂會，其著名的“相對論”正是在他苦思未解而演奏小提琴之時靈光乍現(xiàn)、豁然開朗的。從這個角度上看，擁有優(yōu)秀創(chuàng)造力的人往往是“通才”， 而創(chuàng)意貧乏、刻板僵化的人則多半其知識、技能都較為貧乏而單一。

因此，創(chuàng)新型人才的培養(yǎng)，其專業(yè)學(xué)科的關(guān)注面需要與其它各學(xué)科充分結(jié)合起來，從更為廣闊的領(lǐng)域里汲取養(yǎng)分而決不能僅局限于本專業(yè)的領(lǐng)域，才能夠使其創(chuàng)造力、持久性都得到更好地發(fā)展。而通識教育就能夠讓學(xué)生在自身專業(yè)之外接觸到更多有益的知識，使其人文素養(yǎng)、科學(xué)素養(yǎng)和審美能力、思維能力等等都會得到拓展與提升，其視野和思路就會自然地變得更加深遠(yuǎn)而開闊，在工作實(shí)踐中就容易獲得更多的創(chuàng)意思想和創(chuàng)作題材，其社會適應(yīng)能力和發(fā)展后勁也就會更好。近年來，“通識教育”因其獨(dú)到的優(yōu)勢也開始在我國內(nèi)地為人們所重視并有大學(xué)開始了一定的教育實(shí)踐，中學(xué)教育圍繞高考的一些調(diào)整改革也會有相應(yīng)調(diào)整、嘗試。

（二）兼收并蓄，博采眾長

在學(xué)校的音樂課課堂教學(xué)及合唱、器樂等教學(xué)實(shí)踐中，要積極主動地吸收、綜合世界各地各種教學(xué)法元素實(shí)情、實(shí)時地加以靈活使用。在教學(xué)中，優(yōu)美的樂曲、教師的演示、學(xué)生的跟唱使學(xué)生的聽覺、視覺、動作結(jié)合起來，三位一體的、多方面刺激感官的教學(xué)形式，有助于增強(qiáng)教學(xué)吸引力，以更好地激發(fā)起學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣和學(xué)習(xí)參與度，有利于改變傳統(tǒng)、單一形式的局限在課堂里的音樂課形式以及學(xué)生也缺少更多參與性的教學(xué)狀態(tài)。

1.奧爾夫音樂教學(xué)法，是一種注重兒童創(chuàng)造性思維訓(xùn)練的教學(xué)方法。盡管學(xué)生或許沒有很多的技巧能力和理論背景，確也能夠讓參與者在輕松愉快的玩樂中，通過不斷的、合理變化的節(jié)奏來創(chuàng)造出自己的音樂，產(chǎn)生美妙的感受。奧爾夫認(rèn)為如果希望學(xué)生能唱得好、奏得好，首先要使他們喜愛音樂，使他們能夠把自己的想法融入到音樂中去。教學(xué)中不要求學(xué)生對老師進(jìn)行不折不扣的模仿，而是要求師生一起通過進(jìn)行一系列不斷深化的諸如：談話、運(yùn)動、唱歌、演奏和玩耍等等創(chuàng)造性的表演活動，來共同形成一些新的東西。通過音樂活動、用元素性的音樂來掌握一些音樂語匯與技巧，來培養(yǎng)兒童的合作、創(chuàng)新意識和能力。

2.柯達(dá)伊教學(xué)法，是一種有匈牙利本民族特色的、面向全體國民的音樂教育思想。主張讓孩子們通過音樂活動來豐富其生活并培養(yǎng)其創(chuàng)造性，希望通過音樂教育提高國民綜合素質(zhì)。主要目的是：（1）使用自己祖國的民間音樂遺產(chǎn)以更好地培養(yǎng)學(xué)生（國民）的文化認(rèn)同感，并進(jìn)一步了解其他民族和文化。（2）培養(yǎng)學(xué)生用傳統(tǒng)音樂語言思考、讀寫和創(chuàng)作音樂的能力。（3）所有學(xué)生都有機(jī)會在班里、合唱隊里演唱來提高其表演能力，讓學(xué)生多參加合唱團(tuán)、重奏團(tuán)與管弦樂隊這類集體音樂活動以盡可能地豐富學(xué)生生活。（4）讓學(xué)生認(rèn)識、熟悉全世界偉大的音樂作品，使其成為學(xué)生精神財富的有機(jī)元素。其教學(xué)法強(qiáng)調(diào)每課時必須集中于如：樂譜的讀寫，識別、使用曲式，齊唱和分聲部唱，練耳、內(nèi)心聽覺、記憶技能，聽賞音樂，即興創(chuàng)作以及隨音樂運(yùn)動等若干不同的音樂目標(biāo)，使教學(xué)課時有一定的專題性、板塊性的“強(qiáng)化”特征，其教學(xué)效果會更有保障。

3.達(dá)爾·克羅茲教學(xué)法，是以發(fā)展兒童的音樂能力及創(chuàng)造性為目的的教學(xué)法。該教學(xué)法包括：體態(tài)律動、視唱練耳和即興演奏三個方面：（1）在體態(tài)律動時教師（或?qū)W生）用鋼琴即興演奏，學(xué)生按自己聽到的音樂之不同理解即興隨著音樂以身體作為“樂器”自由地走、跑、跳、擊掌等動作，最大限度地發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造性思維。（2）視唱練耳課上，除了用唱名演唱音程和歌曲外，也進(jìn)行以發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)造性思維能力的、與傳統(tǒng)視唱練耳課有著極大的差別的聲樂即興演唱。（3）即興演奏旨在幫助學(xué)生在演奏過程中對音樂做出體態(tài)自由的即興性反應(yīng)，多在鋼琴上進(jìn)行，也可在其他樂器上進(jìn)行任意速度的即興表演練習(xí)。

4.綜合音樂感教學(xué)法，以學(xué)生為中心，教師只是引導(dǎo)者，變“要我學(xué)”為“我要學(xué)”。教學(xué)中通過發(fā)掘?qū)W生潛在的創(chuàng)造力，幫助他們產(chǎn)生創(chuàng)造的欲望，徹底改變以傳授知識、訓(xùn)練技能為主的傳統(tǒng)教學(xué)法，以自由探索、引導(dǎo)探索，即興創(chuàng)作、有計劃即興創(chuàng)作，鞏固概念（五個環(huán)節(jié)）的課堂結(jié)構(gòu)，綜合音樂史與音樂理論知識，把課程劃分為十六個周期來進(jìn)行聽覺、演出、指揮、創(chuàng)造、分析和評論這六個方面的素質(zhì)訓(xùn)練。通過學(xué)生自覺樂感的培養(yǎng)，發(fā)展人的創(chuàng)造性思維習(xí)慣和能力，以更好適應(yīng)新的工業(yè)革命浪潮。

5.爵士樂教學(xué)法，鼓勵學(xué)生采用同流行音樂不一樣的旋律、節(jié)奏、和聲等音樂元素，在對音樂的綜合理解做出判斷的同時積極、實(shí)時地參與到音樂創(chuàng)造過程里。這種教學(xué)更追求主觀化的即興演奏從而使學(xué)生獲得更及時、更深入的音樂反應(yīng)、分析與創(chuàng)作能力及音樂經(jīng)驗(yàn)，使普通的娛樂音樂轉(zhuǎn)向智力音樂——爵士樂。

6.采用一系列精心挑選的、專設(shè)的、程式化的課題、專題式教學(xué)素材，來進(jìn)行相對精煉集中的、高度概況的專題式強(qiáng)化訓(xùn)練，以追求事半功倍的練習(xí)效果的鈴木教學(xué)法等等。

三、今后仍將長期面對的問題

（一）給我們的藝術(shù)教育帶來嚴(yán)重困擾的首要原因依然是老生常談的“應(yīng)試教育”問題，在高考指揮棒的“引領(lǐng)”下導(dǎo)致中學(xué)音樂教育極度邊緣化，課時壓縮、擠占現(xiàn)象較為普遍，使學(xué)生不能夠得到更多更好的藝術(shù)教育之美感熏陶和美的享受與人格教化的現(xiàn)狀因高考導(dǎo)向的緣故而難于改變。

（二）鋪天蓋地的藝術(shù)泛娛樂化，娛樂大眾化、低俗化、愚樂化、功利化、浮躁化的浮塵如嚴(yán)重困擾我們健康生活的霧霾一樣無所不在，對學(xué)校藝術(shù)教育也造成了極大的沖擊，給藝術(shù)教育的課堂教學(xué)帶來極大困擾，使學(xué)校藝術(shù)教育如大海里的扁舟風(fēng)雨飄搖。

總之，在學(xué)校藝術(shù)教育、教學(xué)實(shí)踐中還需“咬定青山不放松”，努力開拓、積極進(jìn)取，想辦法調(diào)動學(xué)校、學(xué)生、家長、社會各方面的積極性，整合各種有用資源，爭取得到各方面的更多理解、支持，才能夠更進(jìn)一步、更上層樓，以開創(chuàng)學(xué)校藝術(shù)教育的更好局面。

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作者簡介：

[1]范琴雯：云南藝術(shù)學(xué)院音樂學(xué)院，副教授。