普羅科菲耶夫鋼琴奏鳴曲初探

【摘要】本文主要圍繞普羅科菲耶夫鋼琴奏鳴曲在美學(xué)觀念、旋律、和聲以及演奏風(fēng)格等方面的創(chuàng)作特征進(jìn)行深入細(xì)致地探討，以解析普羅科菲耶夫如何在創(chuàng)作中突破傳統(tǒng)、展現(xiàn)個(gè)性，讓作品煥發(fā)出無限的生命力，從眾多俄羅斯鋼琴音樂作品中脫穎而出，久演不衰、愈久彌新。

【關(guān)鍵詞】普羅科菲耶夫；鋼琴奏鳴曲；個(gè)性創(chuàng)新

普羅科菲耶夫（1891.04.23～1953.03.05）是俄羅斯著名作曲家、鋼琴家，其一生創(chuàng)作了多部歌劇、舞劇和交響樂曲，其中9首鋼琴奏鳴曲越來越受到廣大鋼琴演奏者的喜愛，很多研究者也愈發(fā)對(duì)其產(chǎn)生濃厚的研究興趣，比如名揚(yáng)天下的《羅密歐與朱麗葉》、《寶石花》等都是其經(jīng)典著作中的優(yōu)秀代表。這些流傳至今的鋼琴奏鳴曲之所以能夠穿越歷史長河散發(fā)出彌久日新的光彩，其原因歸根結(jié)底在于創(chuàng)作者對(duì)音樂創(chuàng)作的熱情和勇于革新的精神。本文旨在通過對(duì)普羅科菲耶夫鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作特點(diǎn)的分析，探討其在創(chuàng)作中所體現(xiàn)的個(gè)性特征和開拓精神。

一、普羅科菲耶夫鋼琴奏鳴曲的特征分析

（一）旋律

如果說旋律是音樂作品的靈魂，那么普氏旋律便是其鋼琴奏鳴曲與眾不同的關(guān)鍵因素。普氏旋律與傳統(tǒng)意義上的旋律存在較大差異，甚至在很長時(shí)間內(nèi)被認(rèn)為不是正規(guī)旋律，然而正是這種非旋律式的普氏旋律才能將放蕩不恭的形象和戰(zhàn)火紛飛的場面恰如其分地展現(xiàn)在人們面前。普羅科菲耶夫的旋律將普通意義上的非旋律進(jìn)行橫向展開，并將這些展開的音調(diào)進(jìn)行有機(jī)組合，從而形成看似跳躍性極大、實(shí)質(zhì)上存在某種潛在關(guān)聯(lián)的特殊旋律，普氏旋律將音程的連貫性作用表現(xiàn)得淋漓盡致。

普羅科菲耶夫在創(chuàng)作鋼琴奏鳴曲旋律早期，主要借助較短的模進(jìn)音組來構(gòu)成旋律，即以自然調(diào)式為基礎(chǔ)，通過兩三個(gè)音構(gòu)成其主題動(dòng)機(jī)，然后形成一系列的模進(jìn)，由此構(gòu)成其獨(dú)具特色的階梯式旋律線條。比如在第一首奏鳴曲中，普羅科菲耶夫就沒有根據(jù)尋常的聲樂特征去構(gòu)思旋律，而是從聲樂化的旋律中將器樂旋律獨(dú)立出來，并借助參差不齊的轉(zhuǎn)折和連續(xù)跨八度的大幅度跳躍來塑造直率、活躍、粗狂的藝術(shù)形象。從其旋律的早期創(chuàng)作手法中可以看出普羅科菲耶夫在青年時(shí)期是極具活力、健康向上的青年，其勇于開拓進(jìn)取的精神正是當(dāng)時(shí)頹廢的資產(chǎn)階級(jí)所望塵莫及的。

到了晚期，隨著年紀(jì)的增長和歲月的沉淀，普羅科菲耶夫在創(chuàng)作奏鳴曲時(shí)運(yùn)用調(diào)性頻繁的轉(zhuǎn)換形成具有十二音性的旋律，增進(jìn)了其作為長者對(duì)人生的深刻感悟和對(duì)社會(huì)現(xiàn)實(shí)的嚴(yán)肅思考，普氏旋律少了些許年輕時(shí)的激情和沖動(dòng)，變得更加沉穩(wěn)、大氣。

（二）和聲

隨著啟蒙運(yùn)動(dòng)的不斷開展和思想的不斷解放，音樂史上迎來了巴洛克時(shí)期，音樂思維在20世紀(jì)初開始走向多元化的發(fā)展道路。在此背景下，涌現(xiàn)出大量的新派鋼琴演奏家，他們的創(chuàng)作思維不同于近代“印象主義”鼻祖德彪西在和聲創(chuàng)作中所追求的心曠神怡和優(yōu)雅，他們將不協(xié)和音解禁出來，創(chuàng)作思維更加大膽、自由。普羅科菲耶夫在這種浪潮中，雖然也反對(duì)陳規(guī)舊套，但是他卻獨(dú)具匠心地將古典和創(chuàng)新進(jìn)行有機(jī)結(jié)合，對(duì)和聲詞匯進(jìn)行了有創(chuàng)意的革新。

首先，普氏和弦極力強(qiáng)調(diào)中心和弦的主導(dǎo)地位，一律杜絕任何損害它的企圖，他在創(chuàng)作和弦時(shí)主要運(yùn)用簡單的三和弦、非三度結(jié)構(gòu)和弦以及復(fù)雜的（非）三度結(jié)構(gòu)和弦，這些不同類型的和弦色彩與傳統(tǒng)終止法有機(jī)結(jié)合，共同構(gòu)成普氏和弦復(fù)雜與簡練、穩(wěn)定與波動(dòng)共存的獨(dú)特風(fēng)格。此外，普羅科菲耶夫在創(chuàng)作和弦時(shí)還經(jīng)常借助背景色彩，把和聲與旋律線條進(jìn)行有規(guī)律地組合排序，形成別具一格的色彩化和弦，這點(diǎn)與德彪西借助色彩和弦營造光影之聲有異曲同工之妙，其區(qū)別在于印象派的色彩背景和弦比較淡雅柔和，而普氏色彩化和弦因平行三全音的使用顯得更加粗狂豪放，比如其第二首奏鳴曲第三章便是這種色彩化和弦的典型代表。

其次，在和聲創(chuàng)作中，普羅科菲耶夫充分利用和聲語法與和聲功能的不確定性，靈活運(yùn)用其多義性特征將和聲進(jìn)行突然轉(zhuǎn)調(diào)，由此形成普氏獨(dú)樹一幟的“錯(cuò)音風(fēng)格”，這種手法不僅豐富了和聲的表現(xiàn)力，而且其靈活性和新穎性使其被廣泛運(yùn)用到后期鋼琴奏鳴曲中，受到創(chuàng)作者的青睞和推崇。

（三）演奏風(fēng)格

在普羅科菲耶夫眼中，鋼琴不僅僅是一架能夠彈奏出各種曲調(diào)的樂器，它更像是一個(gè)能夠講述故事、展現(xiàn)個(gè)人情感的朋友，他利用鋼琴具有穿透力的聲音特點(diǎn)，結(jié)合琴鍵觸擊的不同方法，揉和打擊樂的特征，創(chuàng)造出與眾不同的敲打演奏風(fēng)格。因此，普氏鋼琴奏鳴曲的音效往往都偏向于刺激、尖亮，這充分反映出普羅科菲耶夫放蕩不羈的個(gè)性和大膽革新的膽略。他在戰(zhàn)亂時(shí)期創(chuàng)作的三首奏鳴曲尤其體現(xiàn)出這種演奏風(fēng)格，通過這種敲打營造出一種“鞭打”的音效，同時(shí)借助模進(jìn)音級(jí)和同音重復(fù)的藝術(shù)創(chuàng)作手法將戰(zhàn)爭的“罪惡”赤裸裸地展現(xiàn)在聽眾面前。比如第六首奏鳴曲中的第一章便運(yùn)用這種演奏風(fēng)格將侵略者的殘暴以及人們對(duì)戰(zhàn)爭和入侵者的仇恨完全刻畫出來，副部主題雙手交錯(cuò)，左手不運(yùn)用任何和聲色彩，用弱的力度凸顯人們?cè)谧畛趺鎸?duì)戰(zhàn)爭時(shí)處于茫然無力的狀態(tài)，之后逐漸強(qiáng)烈的敲打樂又將人們對(duì)戰(zhàn)爭勝利的信心和勇氣展露無遺。

二、普羅科菲耶夫鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作風(fēng)格

在普羅科菲耶夫眾多鋼琴作品中，雖然不同時(shí)期都體現(xiàn)出不同的特點(diǎn)，比如戰(zhàn)爭時(shí)期、蘇維埃時(shí)期與青少年時(shí)期所創(chuàng)作的出發(fā)點(diǎn)和立場是有所不同的，因此在作品中所體現(xiàn)的創(chuàng)作思維和蘊(yùn)含的色彩都會(huì)存在較大差異。但是總體來看，普羅科菲耶夫的鋼琴奏鳴曲無論以怎樣的形式、色彩和結(jié)構(gòu)呈現(xiàn)出來，無一不體現(xiàn)出其鮮明的個(gè)性和獨(dú)特的藝術(shù)手法。普羅科菲耶夫從創(chuàng)作第一首鋼琴奏鳴曲就融入其熱愛生活的樂觀精神，這與當(dāng)時(shí)的社會(huì)主流藝術(shù)——資產(chǎn)階級(jí)藝術(shù)所流露出來的頹廢傾向截然不同，使其在主流藝術(shù)中顯得格格不入。然而，正是這些所謂“小眾邊緣”藝術(shù)作品給了人們更多的強(qiáng)大力量，引發(fā)人們對(duì)美好生活的向往，作品中蘊(yùn)含著的青春活力激蕩著人們的心靈，純樸明朗的童話故事讓人們憧憬純粹的愛情，而嘲諷批判的作品更加深刻入木。筆者將其鋼琴奏鳴曲的創(chuàng)作特點(diǎn)概括為以下二點(diǎn)：

（一）俄羅斯民風(fēng)貫穿始終

普羅科菲耶夫在創(chuàng)作鋼琴奏鳴曲時(shí)雖然一貫堅(jiān)持革新的態(tài)度，勇于打破陳規(guī)，但是在其吸收西歐古典音樂精華的同時(shí)，俄羅斯民風(fēng)一直貫穿其作品的始終，尤其是在其成熟時(shí)期的著名作品中，俄羅斯民風(fēng)更是占據(jù)著絕對(duì)的主導(dǎo)地位和優(yōu)勢。這充分體現(xiàn)出普羅科菲耶夫擁有強(qiáng)烈的民族自豪感，他為自己從屬于俄羅斯文化而發(fā)自內(nèi)心地感到驕傲，即使是在創(chuàng)作迷茫期，他也始終沒有忘記自己作為俄羅斯藝術(shù)家的身份和使命。正因?yàn)槿绱?，普羅科菲耶夫在俄羅斯音樂文化史中作出了杰出的貢獻(xiàn)，豐富了俄羅斯璀璨的音樂藝術(shù)寶庫。

（二）個(gè)性特征鮮明執(zhí)著

在堅(jiān)持個(gè)性方面，普羅科菲耶夫在俄羅斯作曲家中可以說是最執(zhí)著的一個(gè)，這種鮮明的個(gè)性甚至被人誤解為“純熟至極的搬弄技法”，讓人無所依從，在作品中感受不到創(chuàng)作者的任何情感痕跡。普羅科菲耶夫在各種批判聲中始終沒有動(dòng)搖自己的信念，窮其一生地頑強(qiáng)追求音樂創(chuàng)作上的鮮明個(gè)性，從表現(xiàn)手法到情感表達(dá)、色彩渲染等方方面面進(jìn)行大膽革新。普氏的獨(dú)特個(gè)性和所有創(chuàng)新都是通過潛移默化的方式得以完成，需要我們反復(fù)演奏和聆聽才能真正體會(huì)其獨(dú)特氣質(zhì)之所在。

總而言之，正是普羅科菲耶夫堅(jiān)持上述創(chuàng)作風(fēng)格和個(gè)性特征，才使其作品經(jīng)受住各種批評(píng)和考驗(yàn)，得到越來越多的肯定和欣賞。我們有理由相信，普羅科菲耶夫的作品被納入到俄羅斯經(jīng)典音樂寶庫確屬實(shí)至名歸。

參考文獻(xiàn)

[1]王振龍.普羅科菲耶夫鋼琴奏鳴曲和聲技法研究[D].東北師范大學(xué)，2006.

[2]龍華云.普羅科菲耶夫第七鋼琴奏鳴曲創(chuàng)作技法研究[D].湖南師范大學(xué)，2009.

[3]翁怡.普羅科菲耶夫鋼琴奏鳴曲的抒情性解析[J].星海音樂學(xué)院學(xué)報(bào)，2011，03：160-163.

[4]王紹華.普羅科菲耶夫《鋼琴奏鳴曲》的和聲技術(shù)研究[D].上海音樂學(xué)院，2013.

作者簡介：郝逸堯（1995—），男，南京師范大學(xué)音樂學(xué)院2013級(jí)音樂教育專業(yè)學(xué)生，主要學(xué)習(xí)和研究方向?yàn)殇撉傺葑嗉耙魳防碚摗?/p>