王育華
【摘要】和聲概念一般劃分為了兩個(gè)方面,一是指和弦,另一方面是指和聲進(jìn)行。從十七世紀(jì)開(kāi)始,和聲隨著主調(diào)音樂(lè)的發(fā)展而逐漸發(fā)展,其作用也日益凸顯出來(lái)。經(jīng)過(guò)數(shù)百年的發(fā)展與變化,古典音樂(lè)中的和聲與現(xiàn)代音樂(lè)中的和聲已經(jīng)有了十分明顯的區(qū)別,但是不能否認(rèn)的是,古典音樂(lè)中的和聲對(duì)于現(xiàn)代音樂(lè)的影響是十分顯著的。本文通過(guò)古典主義時(shí)期和聲和浪漫主義音樂(lè)中和聲的具體分析,闡明了現(xiàn)代音樂(lè)中對(duì)古典音樂(lè)和聲的發(fā)展與突破。
【關(guān)鍵詞】古典音樂(lè);浪漫音樂(lè);現(xiàn)代音樂(lè);發(fā)展
古典主義時(shí)期的音樂(lè)創(chuàng)作對(duì)后世的音樂(lè)發(fā)展都具有十分深遠(yuǎn)的影響,在這一時(shí)期,由于大多數(shù)作曲家都長(zhǎng)期具有理性主義精神,在這種大環(huán)境的影響下,古典主義時(shí)期的很多作曲家基本上已經(jīng)能夠熟練的控制自己的音樂(lè)創(chuàng)作。古典主義時(shí)期的音樂(lè)作品中對(duì)于和聲具有較高的要求。和聲中一般涉及到四個(gè)聲部,這四個(gè)聲部相互之間的進(jìn)行與連接都有著十分嚴(yán)格的要求。對(duì)于和聲最重要的一個(gè)要求就是必須協(xié)助音樂(lè)作品中各個(gè)聲部的和諧發(fā)展,這些不同的聲部之間的進(jìn)行既要保持平衡又要能夠形成對(duì)比,還要能夠符合音樂(lè)作品中調(diào)性邏輯的功能性的特有原則。這三方面的平衡對(duì)于作曲家而言是一種極大的考驗(yàn),因?yàn)檫@些原則的建立不僅要在理性上達(dá)到客觀規(guī)律,還要能夠在音樂(lè)作品中具體反映,可以說(shuō)是音樂(lè)創(chuàng)作對(duì)自然規(guī)律的一種模仿。因此,在古典主義音樂(lè)創(chuàng)作時(shí)期,和聲無(wú)疑為調(diào)和這種創(chuàng)作中的平衡打下的堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
古典主義時(shí)期的音樂(lè)作品中,大小調(diào)功能和聲的創(chuàng)作不是很罕見(jiàn),并且隨著和聲發(fā)展逐漸完善,慢慢發(fā)展成為一種成熟、定型的創(chuàng)作技法體系。在這個(gè)體系中,嚴(yán)謹(jǐn)?shù)腡-S-D-T功能邏輯成為作曲家在創(chuàng)作音樂(lè)作品實(shí)踐中共同遵循的一項(xiàng)特有的準(zhǔn)則,這也是古典主義協(xié)和音樂(lè)觀點(diǎn)逐漸形成的一個(gè)重要的表現(xiàn)。古典主義協(xié)和音樂(lè)觀念促進(jìn)作曲家在感情表達(dá)與理性觀念方面形成了一致性,因此這一時(shí)期的和聲風(fēng)格是和人們的審美理念息息相關(guān)的。在這一時(shí)期,和聲風(fēng)格中較為典型的有洛可可風(fēng)格、華麗風(fēng)格、情感風(fēng)格等等,這些不同的風(fēng)格都代表了古典主義音樂(lè)時(shí)期人們的審美情趣。
歐洲一直都是音樂(lè)發(fā)展的標(biāo)志性存在,在浪漫主義音樂(lè)發(fā)展的一百多年中,和聲同樣隨之進(jìn)行了系統(tǒng)的演變與發(fā)展。在這個(gè)時(shí)期中,不論是從文學(xué)作品中衍生出來(lái)的藝術(shù)歌曲,還是具有文學(xué)因素的標(biāo)題性質(zhì)的音樂(lè)作品,或者是具有歐洲地域特點(diǎn)的民族音樂(lè)作品,其和聲技法的描繪都是十分精妙與豐富的。但是這些不同作品中的細(xì)微變化都包含著這個(gè)時(shí)期和聲發(fā)展的共同特點(diǎn),那就是和聲是豐富古典音樂(lè)調(diào)性的最重要的基本因素,通過(guò)使用豐富的和聲,作曲家在進(jìn)行創(chuàng)作的時(shí)候能更加自如的擴(kuò)展作品中的大小調(diào),從而形成了具有這一時(shí)期標(biāo)志性特點(diǎn)的獨(dú)特的音樂(lè)和聲語(yǔ)言。
歐洲浪漫主義和聲的主要特點(diǎn)我們可以概括為以下兩個(gè)方面,一是以調(diào)式為基礎(chǔ)的和聲運(yùn)用,二是作曲家對(duì)自然調(diào)式的運(yùn)用十分自如。在這個(gè)時(shí)期中作曲家習(xí)慣性的在作品中將大調(diào)和小調(diào)進(jìn)行相互穿插式的滲透使用,和聲不可避免也發(fā)生了相互滲透之后的變化。例如在作品中的大調(diào)音樂(lè)里,滲透了小調(diào)和聲的豐富材料,包括bIII、bVI、bVII三和弦、那波里和弦等。如果是在小調(diào)音樂(lè)中,又添加使用了大調(diào)的和聲素材,例如II級(jí)小三和弦、大下屬和弦等等。和聲材料相互之間的滲透和使用使得在這個(gè)時(shí)期中音樂(lè)作品的調(diào)性變得模糊化,以往最能夠體現(xiàn)音樂(lè)作品調(diào)性的主和弦在作品中往往也發(fā)生了變化。當(dāng)然,這里的滲透和融合并非是簡(jiǎn)單的縱合,而是在音樂(lè)作品中大調(diào)和小調(diào)的基礎(chǔ)上對(duì)各種調(diào)式的特性音調(diào)與和弦之間的自如運(yùn)用。
古典音樂(lè)中的和聲與現(xiàn)代音樂(lè)中的和聲顯然已經(jīng)有了巨大的差別,在古典主義的音樂(lè)和聲中習(xí)慣性的把所有的和弦都?xì)w為三度關(guān)系,而且古典主義音樂(lè)創(chuàng)作也是完美主義的音樂(lè)創(chuàng)作,這個(gè)時(shí)期的音樂(lè)作品中對(duì)于和聲的要求也必然是完美和規(guī)范的。但是隨著現(xiàn)代音樂(lè)的發(fā)展,尤其是現(xiàn)代流行音樂(lè)的興起和發(fā)展,使和聲脫離了中規(guī)中矩的標(biāo)準(zhǔn),變得更加復(fù)雜化和自由化。古典主義音樂(lè)中和聲的三度疊置在現(xiàn)代音樂(lè)作品中仍然還是構(gòu)成和聲的基本原則,但卻不是唯一的原則和解釋手段。對(duì)于現(xiàn)代音樂(lè)而言,音符與音符的組合只要能夠形成悅耳的和弦,就能夠算作是合理的和聲,這一點(diǎn)在古典主義音樂(lè)創(chuàng)作中是不被允許的?,F(xiàn)代音樂(lè)中對(duì)于和聲的規(guī)范性要求已經(jīng)減低,平行五、八度基本上不予考慮。似乎在現(xiàn)代音樂(lè)創(chuàng)作中對(duì)于和聲的唯一重要要求是需要悅耳和舒適。和弦的功能性在現(xiàn)代音樂(lè)中被模糊化,可以說(shuō)現(xiàn)代音樂(lè)中的和聲構(gòu)成已經(jīng)很難用古典主義音樂(lè)時(shí)期的和聲理論來(lái)進(jìn)行解釋。
古典主義音樂(lè)時(shí)期與現(xiàn)代音樂(lè)中的和聲的最大區(qū)別就在于現(xiàn)代和聲學(xué)中對(duì)于和弦的很多功能與作用已經(jīng)基本弱化。例如在古典音樂(lè)的體系中,構(gòu)成和聲的基礎(chǔ)是三和弦,而且在三和弦中運(yùn)用最多的是大三和弦和小三和弦。古典主義音樂(lè)時(shí)期的三和弦肯定是由三個(gè)音組成的,但是這一點(diǎn)在現(xiàn)代音樂(lè)中卻不是一定的。
在傳統(tǒng)的和聲中,音樂(lè)作品中大小調(diào)相對(duì)來(lái)說(shuō)比較鮮明,都各自有三個(gè)最重要的主要和弦,它們分別是:主和弦,屬和弦,下屬和弦。這三個(gè)和弦分別是調(diào)內(nèi)的I級(jí)、 V級(jí)和IV級(jí)。通過(guò)上面的論述我們不難發(fā)現(xiàn),在古典主義音樂(lè)發(fā)展階段,和聲的使用是具有特定的規(guī)范的,但是發(fā)展到現(xiàn)代音樂(lè)中卻并不一定。在古典和聲中相對(duì)來(lái)說(shuō)比較正統(tǒng)的運(yùn)用方式是“主—下屬—屬”的模式,在現(xiàn)代和聲學(xué)里“屬—下屬”的反功能進(jìn)行是特別常用的,給人一種倒轉(zhuǎn)逆行的感覺(jué),頗有一番特別的風(fēng)味。 在現(xiàn)代和聲里對(duì)于古典主義音樂(lè)中和聲的變化和區(qū)別還有常用的以下幾種情況:
第一,現(xiàn)代音樂(lè)作品中除了三和弦之外而且還常用四級(jí)小和弦,這些四級(jí)小和弦都在補(bǔ)充終止式里增加,即:一級(jí)—四級(jí)小三和弦—一級(jí)。
第二,現(xiàn)代音樂(lè)作品中習(xí)慣在終止式中增加二級(jí)大三和弦或大小七和弦。即:二級(jí)大三和弦或大小七和弦—五級(jí)—一級(jí)。
第三,現(xiàn)代音樂(lè)作品中常在終止式中增加降六級(jí)或降七級(jí)大三和弦。即:一級(jí)—降六大三和弦—一級(jí);
當(dāng)然,這些僅僅是現(xiàn)代音樂(lè)作品中常用而在古典主義音樂(lè)作品中不常用的一些和弦,并不能代表現(xiàn)代音樂(lè)在和聲運(yùn)用方面已經(jīng)完全脫離了古典主義音樂(lè)。事實(shí)上,在現(xiàn)代音樂(lè)作品中還有很多和聲的運(yùn)用是對(duì)古典主義音樂(lè)創(chuàng)作的繼承與發(fā)展。例如主四六和弦(K46和弦)就是一個(gè)常常使用在古典主義音樂(lè)作品中的和弦種類,它一直沿用到今天,仍然在現(xiàn)代音樂(lè)作品中占據(jù)著十分重要的地位。
綜上所述,音樂(lè)之所以能夠隨著歷史不斷的發(fā)展,是因?yàn)橐淮忠淮髑易巫尾痪氲奶剿髋c創(chuàng)新。但是,這些創(chuàng)新中我們也都沒(méi)有忽視古典主義音樂(lè)創(chuàng)作中好的方面的繼承與發(fā)展。例如古典主義中十分具有代表性的小三和弦,在古典主義音樂(lè)作品中因?yàn)樾羞M(jìn)到主和弦時(shí)往往缺乏力量,導(dǎo)致傾向不明顯。因此傳統(tǒng)的做法使在小調(diào)中將其升高半音,與大調(diào)一致,使得小調(diào)音階變成“和聲小調(diào)”或“自然小調(diào)”。這種優(yōu)秀的創(chuàng)作方式一直延續(xù)使用到現(xiàn)代音樂(lè)作品中,至今使用的十分廣泛。西方的古典音樂(lè)發(fā)展一致建立在一種美學(xué)發(fā)展的體系中,雖然在歷史的變革中被不同的力量所影響,但是其基礎(chǔ)卻從來(lái)不曾動(dòng)搖。古典主義音樂(lè)發(fā)展中對(duì)于和聲的創(chuàng)作要求一直十分嚴(yán)格,堅(jiān)持和聲是對(duì)音樂(lè)作品的一種擴(kuò)展和補(bǔ)充,但其在音樂(lè)作品中占據(jù)的是從屬的作用,和聲的使用永遠(yuǎn)不會(huì)是音樂(lè)作品創(chuàng)作的主旋律,但是沒(méi)有和聲也就不會(huì)有完整的音樂(lè)作品的存在。雖然現(xiàn)代音樂(lè)作品中對(duì)于和聲的變革是巨大的,但是我們相信創(chuàng)作限制的打破是為了更好的創(chuàng)新與發(fā)展,在未來(lái)的音樂(lè)創(chuàng)作中,和聲依然是音樂(lè)作品最基礎(chǔ)也最重要的組成因素。