探析中國傳統(tǒng)色彩藝術(shù)的特征

邵筱凡

摘 ? ?要： 中國傳統(tǒng)藝術(shù)中色彩的運(yùn)用有別于西方色彩藝術(shù)，色彩作為畫家表達(dá)自己的手段，以更好地體現(xiàn)自己或某一階層的理想與情感。中國傳統(tǒng)色彩藝術(shù)的主要特征體現(xiàn)在色彩運(yùn)用的表意性，色彩處理的程式化，色彩表達(dá)的象征性，以及色彩形式的裝飾性。

關(guān)鍵詞： 中國傳統(tǒng)色彩 ? ?表意性 ? ?程式化 ? ?象征性 ? ?裝飾性

從整個(gè)藝術(shù)形式看，西方藝術(shù)自發(fā)生之日起，就一直致力于對(duì)自然物象再現(xiàn)的研究，從古希臘的雕塑到文藝復(fù)興時(shí)期的繪畫，其主旨表現(xiàn)為準(zhǔn)確地再現(xiàn)自然。而與之不同的是，中國藝術(shù)是從社會(huì)意識(shí)形態(tài)、文化心理結(jié)構(gòu)出發(fā)，把握事物的本質(zhì)，表述主觀的感受，“多所自得，至抒發(fā)胸臆”。從繪畫色彩藝術(shù)方面看，中國傳統(tǒng)繪畫色彩理論明顯不同于西方，西方注重的是對(duì)客觀對(duì)象的視覺真實(shí)表達(dá)，而中國則把色彩作為表達(dá)自己的手段，以更好地體現(xiàn)自己或某一階層的理想與情感?？偟膩碚f，中國傳統(tǒng)色彩與西方色彩理論相比較之下具有以下不同特征，即色彩運(yùn)用的表意性，色彩處理的程式化，色彩表達(dá)的象征性，色彩形式的裝飾性。

色彩運(yùn)用上的表意性。中國古代對(duì)色彩的運(yùn)用極其注重其象征性意義的表達(dá)，并逐漸形成一種觀念形態(tài)。被賦予某種意義的色彩，帶有強(qiáng)烈的表意性，其本身由具體的存在變成超現(xiàn)實(shí)的觀念意義，而觀念形式就獲得一種普遍存在的價(jià)值?？梢赃@樣說，在色彩運(yùn)用過程中，色彩具有的表意性功能大于其審美功能，更常常被人們接受，反之，產(chǎn)生某種意義的色彩又能夠深化和促進(jìn)其本身審美意義而被人們接受。事實(shí)上較強(qiáng)的表意性從一開始就對(duì)中國傳統(tǒng)色彩有支配作用。春秋時(shí)期的《周禮·冬官考工記》寫道：“畫繢之事，雜五色。東方謂之青，南方謂之赤，西方謂之白，北方謂之黑，天謂之玄，地謂之黃……土以黃，其象方天時(shí)變，火以圜，山以章，水以龍，鳥獸蛇，雜四時(shí)五色之位以章之，謂之巧。凡畫繢之事后素功?！鄙实谋硪庑栽谶@里更具有觀念意識(shí)內(nèi)涵，出現(xiàn)納入五行哲學(xué)軌道的“五色觀”，將宇宙萬物歸納為五種行，各以一正色為代表：土—黃，金一白，木一青，火一赤，水一黑，這五種顏色屬純正之色，并賦予它們豐富的社會(huì)意識(shí)形態(tài)與物質(zhì)內(nèi)容，與五方、五行、五德、五神等聯(lián)系起來，構(gòu)成復(fù)雜的觀念色彩體系。到了東漢時(shí)期，統(tǒng)治階級(jí)確立了“土居中央”的觀點(diǎn)，將黃色的地位提到最顯著位置，經(jīng)歷代統(tǒng)治者的發(fā)展演化，黃色為皇室專用色彩。后來，在中國封建社會(huì)中色彩作為等級(jí)區(qū)別的重要標(biāo)志之一，鮮美的正色只準(zhǔn)上層社會(huì)使用，而下層平民只能用白黑等顏色，如唐代以袍衫顏色區(qū)分官員等級(jí)，這應(yīng)該是中國傳統(tǒng)色彩表意性功能的重要特征。隨著宗教的發(fā)展，色彩“五色”帶有越來越多的理性的神學(xué)觀念，對(duì)中國古代的色彩理論始終有制約作用。色彩的運(yùn)用幾乎完全被其表意性左右，在色彩運(yùn)用中存在某種裝飾效果，但其并不具備太多的色彩的形式法則，更多的是社會(huì)功能使然。因此千百年來，人們不能像西方藝術(shù)那樣依照自然客觀規(guī)律對(duì)色彩進(jìn)行研究與分析，但是從另一個(gè)角度看，傳統(tǒng)的“五色”有其科學(xué)合理的一面，五色即為三原色紅黃藍(lán)，加上兩極色黑與白，也可以代表大千世界的一切色彩，其中更包含有色與無色的辯證認(rèn)識(shí)，體現(xiàn)了中國藝術(shù)對(duì)色彩規(guī)律把握的獨(dú)特性與準(zhǔn)確性。

由于千百年來中國傳統(tǒng)色彩表意性的制約，其象征意義的神圣，人們對(duì)于色彩的選擇與使用必須在有限的條件下謹(jǐn)慎地進(jìn)行，幾種簡單的色相在復(fù)雜的歷史文化變遷中得到審美沉淀，并經(jīng)過一代代繼承與發(fā)揚(yáng)。色彩的運(yùn)用遠(yuǎn)遠(yuǎn)超出“藝術(shù)”的范圍。它的發(fā)展過程是獨(dú)特的，而它的內(nèi)涵又是極深刻的，在審美上因歷史的積淀而極富感染力。

色彩處理方式的程式化。由于中國傳統(tǒng)色彩具有強(qiáng)烈的表意性功能，必將導(dǎo)致色彩在運(yùn)用方面十分規(guī)范但并不寬范。在漫長的歷史過程中，色彩的運(yùn)用并沒有發(fā)生實(shí)質(zhì)性的變化，只是強(qiáng)化了它的表意功能，導(dǎo)致中國傳統(tǒng)色彩在運(yùn)用上的顯著特征：程式化。在中國古人對(duì)繪畫藝術(shù)論述中，南朝謝赫的《六法論》在美術(shù)史中意義非凡，他說：“先韻生動(dòng)，骨法用筆，應(yīng)物象形，隨類賦彩，經(jīng)營位置，傳移模寫?！逼渲小半S類賦彩”的論述是對(duì)古代用色經(jīng)驗(yàn)的一個(gè)總結(jié)，又是對(duì)整個(gè)封建社會(huì)后期的色彩藝術(shù)起到全面的指導(dǎo)作用，并為中國歷代畫家所推崇備至。但在這里我們要理解“隨類賦彩”的真實(shí)意義，這里所講的“隨類”不是對(duì)某一事物的客觀表象，而是對(duì)某一觀念、某一物象或某一色彩的類型化的表達(dá)，即主體性追求下的本質(zhì)性表達(dá)。這里所講的類，不是某一特定時(shí)期物象的再現(xiàn)，而是多種類似物象的綜合提煉，譬如中國畫中山水，畫家所描述的不是某一地點(diǎn)某一時(shí)間的某山某水，而是在畫家心目中的某一地域山與水的綜合性概述。這種“隨類”的法則成為中國古人感受生活的經(jīng)典參照，從而引發(fā)傳統(tǒng)繪畫中對(duì)色彩使用的程式化。這一點(diǎn)中國古代的許多“畫訣”可以驗(yàn)證，比如宋代郭熙曾這樣總結(jié)描述山水的色彩：“水色：春綠，夏碧，秋青，冬黑。”這樣的例子還有很多，可以看出，中國傳統(tǒng)色彩就是人們心理審美感知的主觀色彩。中國傳統(tǒng)繪畫中的水墨畫提倡“墨分五色”，通過墨色變化達(dá)到渲染氣氛的要求，對(duì)世間萬物皆以不同的墨色描繪，這難道不是中國傳統(tǒng)色彩運(yùn)用程式化的最佳體現(xiàn)嗎？

色彩表達(dá)上的象征性。經(jīng)過千百年的積累，色彩的象征性成為中國傳統(tǒng)藝術(shù)的重要特征之一。在中國傳統(tǒng)藝術(shù)中，色彩更是被作為一種特定符號(hào)用來表達(dá)某種觀念或事物，無論地域或民族如何不同，色彩所表達(dá)的都是象征與觀念，往往具有很強(qiáng)的指向性。比如傳統(tǒng)京劇中的戲劇臉譜，其色彩豐富多樣，臉譜中不同的色彩代表人物不同的角色、不同的性格特征、不同的社會(huì)地位。紅色是忠義與正直的象征，而白色則大多代表奸詐與反面，黑色表示無私與剛直不阿，綠色表示剽悍或殘暴，藍(lán)色表示剛強(qiáng)或有心計(jì)，這種象征性的色彩在曹操、關(guān)羽、包拯、程咬金等許多歷史人物的臉譜中具有典型性地表達(dá)出來。同樣西北陜西社火臉譜也有這樣的用色口訣：“紅色忠勇白為奸，黑為剛直青勇敢;黃色猛烈草莽藍(lán)，綠是俠野粉老年，金銀二色色澤亮，專畫妖魔鬼神判。”諸如此類的千百年口口相傳的用色原則充分展現(xiàn)了臉譜用色上的象征性。由此不難看出，中國傳統(tǒng)美術(shù)色彩具有明顯的象征性，這種色彩上的象征性正是中國傳統(tǒng)色彩藝術(shù)一個(gè)不可或缺的重要特質(zhì)，值得我們學(xué)習(xí)與借鑒。

色彩形式上的裝飾性。前面我們說的表意性和程式化的特征，在根本程度上促進(jìn)了色彩的裝飾性。色彩的程式化特征使人們漸漸排除物象原有的色彩，自然就產(chǎn)生一些裝飾性的色彩面貌，在這種條件下與民族習(xí)慣結(jié)合就自然形成了色彩的裝飾風(fēng)格。縱觀中國傳統(tǒng)藝術(shù)發(fā)展的歷史長河，在色彩表現(xiàn)上呈現(xiàn)出明顯的裝飾風(fēng)格。原始社會(huì)的彩陶藝術(shù)首先向世人展示了色彩的裝飾性，如在甘肅出土的半山形的陶罐上，彩色的花紋運(yùn)用墨色和紅色繪制，紅與黑單純的對(duì)比關(guān)系使陶器紋樣極具裝飾感。再有描金的漢代彩繪漆器，色釉鮮艷、斑駁淋漓的唐三彩雕塑，敦煌莫高窟中明快、濃重、熱烈的重彩壁畫，秀麗工整的宋人花鳥，也在向世人展示裝飾色彩的豐富多樣和無窮魅力。最值得一提的是中國民族、民間文化藝術(shù)，年畫、剪紙、皮影、刺繡、蠟染、泥人，還有風(fēng)箏、臉譜、面具等夸張而強(qiáng)烈的色彩，更是構(gòu)成應(yīng)有盡有的裝飾色彩的畫廊。

“五色”說在中國古代根深蒂固，傳統(tǒng)用色在遵循五色原則的基礎(chǔ)上，訴諸視覺愉悅的美感。如在漢馬王堆漢墓中出土的帛畫中，對(duì)天上人間、冥界各種景物形象予以朱紅、紫、黑、白等不同顏色，但注重面積、呼應(yīng)、穿插、點(diǎn)綴，使畫面的色彩效果豐富無比。在中國傳統(tǒng)的配色方法中，高艷度，強(qiáng)對(duì)比是常用的配色方法。在中國傳統(tǒng)民間美術(shù)作品中，我們就?？梢钥吹郊t和綠、黃和紫等強(qiáng)烈的顏色對(duì)比。唐代宮女中流行由紅、綠相間條紋的長裙，而明代正綠色為“大紅官綠”，是常與紅色相配而得名的。在著名的年畫之鄉(xiāng)山東濰坊有這樣的說法：“紫是骨頭，綠是筋，配上紅黃色更新。”然而色彩的裝飾效果，并不完全是對(duì)比強(qiáng)烈的原色之間的對(duì)比，直接在生產(chǎn)實(shí)踐中使用色彩的勞動(dòng)者，在大自然的啟示下運(yùn)用微妙而豐富多變的色彩裝飾自己的生活，又是那么富有詩意。人們?cè)趯?shí)踐中總結(jié)出許多裝飾色彩的運(yùn)用規(guī)律。民間木版年畫中有許多畫訣可以了解其裝飾用色的原理與方法：“紅靠黃亮堂堂”，紅黃相間顯得明耀華麗;“要想俏，帶點(diǎn)孝”，是指在五顏六色的聚鬧中，加一些微妙的灰色，在強(qiáng)烈色彩對(duì)比中達(dá)到反襯效果。這些用色法則的靈活運(yùn)用，使同樣的色彩可以有不同的裝飾處理手法與效果。如山東木版年畫中“門神”粗獷威武的形象配以紅、黃、綠、紫等間隔起事的色塊，形成喜慶熱烈的氣氛又有驅(qū)邪鎮(zhèn)惡的表述;而蘇州桃花塢木版年畫中的同樣題材，則用大塊中間夾套小塊對(duì)比色的辦法，顯示出江南水鄉(xiāng)的明快秀麗，富有吉祥的氣氛。

綜上所述，中國傳統(tǒng)色彩藝術(shù)告訴我們其運(yùn)用上的表意性和象征性特征，在處理法則上程式化的理念，又向世人展示了強(qiáng)烈的裝飾性風(fēng)格，這些內(nèi)在的結(jié)構(gòu)共同形成了中國色彩藝術(shù)浩瀚精深的特點(diǎn)。我們研究它，分析它，讓它更好地指導(dǎo)我們的藝術(shù)創(chuàng)作。

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